高旭,1977年生,寧夏固原人,2001年畢業(yè)于寧夏大學(xué)美術(shù)系,2010年畢業(yè)于西北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院并獲美術(shù)學(xué)碩士學(xué)位?,F(xiàn)任教于寧夏師范學(xué)院美術(shù)系,講師。寧夏美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,寧夏固原市美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,作品多次參加全國(guó)及區(qū)內(nèi)外各種畫展并獲獎(jiǎng)。
作為美術(shù)教師,除了教學(xué),就是畫畫了。
我天生嗜好畫畫,加之性情沉靜,又喜好閱詩(shī)詞、歌賦,好古董文玩。教學(xué)之余,喜獨(dú)處于畫室舞文弄墨,樂此不疲地糊涂亂摸,感受筆墨帶給自己的激動(dòng)和亢奮。
回望教書數(shù)十載,業(yè)績(jī)平平,繪事成就平淡無奇,想來黯然傷神,但欣慰的是繪畫方面也還摸索出了一些門道,繪畫的審美意識(shí)也有些增強(qiáng)。近些年,隨著教學(xué)的不斷深入,我在繪畫技巧和素養(yǎng)學(xué)識(shí)方面不斷強(qiáng)化自己,為的是不誤人子弟,教學(xué)閑暇之余,專攻國(guó)畫之花鳥畫及山水畫技法,潛心研繪,如饑似渴,勞而不覺疲憊,反而覺得是身心俱爽,這是因?yàn)樾闹幸恢庇袕?qiáng)烈表現(xiàn)情感的欲望和表達(dá)生活理念的渴求,加上我遇事坦然,不急不躁,在經(jīng)濟(jì)利益日益膨脹和意識(shí)形態(tài)開放激進(jìn)的今天,慶幸的是自己還能保持一顆單純而不慕名利的心,把意念和精力專一在自己的事業(yè)上,竭力做到夢(mèng)寐以求的人品畫品共榮。
我認(rèn)為繪畫創(chuàng)作并非易事,一要有學(xué)養(yǎng);二要有天性;三要有毅力。要想成全自己達(dá)到以上三者,就需全力而為之。余雖刻苦習(xí)畫,小有進(jìn)益,然常感心性不敏,所以未敢有絲毫懈怠。人常說書畫乃學(xué)養(yǎng)、人品之表露,兩者不可偏廢。畫畫的人,要甘于寂寞,不逐浮名物欲,孜孜寄情于書畫之間,或可有成。所以把“寧?kù)o淡泊”作為自己的座右銘,盡量做到心無雜念,筆耕不輟。想著自己還年富力強(qiáng),繪學(xué)之事不能放棄,更應(yīng)珍惜光陰,銳意進(jìn)取。
說到我的繪畫,雖花鳥畫、人物畫均有所涉獵,但山水畫可圈可點(diǎn),較集中的把自己的一些特點(diǎn)表現(xiàn)出來了,這是我近年長(zhǎng)期寫生,師法造化的結(jié)果。
從我的畫面中不難看出,寫生是我山水畫創(chuàng)作的主要表現(xiàn)方式,因?yàn)槲业睦霞以趯幭哪喜可絽^(qū),這里干旱貧瘠,既沒有北國(guó)那種氣勢(shì)雄渾、群峰巍峨的大千氣象,也沒有那種漁舟唱晚、煙雨變幻的江南情調(diào)。我竭力想把生我養(yǎng)我的這片熱土那種蒼茫、厚重的地域風(fēng)光表現(xiàn)出來,這得益于這些年對(duì)傳統(tǒng)山水畫的深入研習(xí),感恩傳統(tǒng)學(xué)養(yǎng)滋潤(rùn)我心,相對(duì)來講,反觀自己畫作,那種微微帶點(diǎn)苦澀,蒼涼凝重的氣息在自己的畫面有了反映,但抒情之意還是略顯不足。我時(shí)常告誡自己,要想表達(dá)自己的“心象”,就需不斷地“師古人、師造化”,就必須進(jìn)入“忘我”“忘法”的境界,使自己的藝術(shù)見解和藝術(shù)法則盡快與自己的人格融為一體,使它注入到自己的靈魂當(dāng)中去,使自己的精神意念完全服務(wù)于藝術(shù)表現(xiàn),達(dá)到筆到意到的“無我”境界。寧夏西海固地區(qū),雖然荒涼貧瘠,但我對(duì)其有著深深的摯愛,有了愛就有了表現(xiàn)的欲望,那種蒼涼凄美山巒溝壑成為我樂此不疲的表現(xiàn)對(duì)象,它呈現(xiàn)的春之百花、夏之雨水、秋之碩果以及冬之雪景的四季轉(zhuǎn)換景象,給我?guī)砹藷o盡的遐想,這種自然之美又是需要心靈去發(fā)現(xiàn)、去感應(yīng)的??梢韵胍姡剿嫾业睦L畫行為是一種精神與性情的游歷活動(dòng),需要用心靈去感受大自然給我們提供的創(chuàng)作素材,來開啟我們的創(chuàng)作靈感。
總的說來,當(dāng)今山水畫無論是在表現(xiàn)形式、繪畫技法、意境營(yíng)造或是審美情趣方面都呈現(xiàn)出與時(shí)俱進(jìn)的風(fēng)格特點(diǎn),為順應(yīng)現(xiàn)當(dāng)代的審美習(xí)慣和精神價(jià)值追求,山水畫家竭盡所能的從內(nèi)容、風(fēng)格到表現(xiàn)形式和技法語(yǔ)言等方面不斷豐富、充實(shí)自己,試圖創(chuàng)造出有別于博大精深的傳統(tǒng)繪畫新樣式,這種創(chuàng)造意識(shí)是無可厚非的,相對(duì)來講,要走出傳統(tǒng)山水畫的羈絆,就要提倡“寫生”,就是既要“師古人”,又要“師造化”,這是學(xué)習(xí)山水畫的最基本的方法,這種方法一方面極大地改變了中國(guó)畫的思維方式、觀察方式和表現(xiàn)方式,感受大自然,在大自然中發(fā)現(xiàn)、尋找創(chuàng)作的內(nèi)容和靈感,探索繪畫形式和繪畫語(yǔ)言的表現(xiàn)力,尋找內(nèi)容和形式的最佳結(jié)合點(diǎn)。另一方面,通過寫生可以加深對(duì)自然規(guī)律的認(rèn)識(shí)和把握,了解和研究山川、林木的結(jié)構(gòu)和山水畫所有構(gòu)成要素之間的關(guān)系。
藝術(shù)的誕生過程其實(shí)是發(fā)現(xiàn)生活和表現(xiàn)生活的過程,這是考驗(yàn)畫家生活經(jīng)驗(yàn)和生活積累關(guān)鍵要素,一個(gè)畫家除了技術(shù)之外另一個(gè)很重要的素養(yǎng)就是對(duì)生活有著特殊的洞察力。中國(guó)畫講究涵養(yǎng),其實(shí)生活經(jīng)驗(yàn)和積累是個(gè)人涵養(yǎng)的主要組成部分?,F(xiàn)實(shí)生活不等于藝術(shù)生活,純自然的東西需要加工提煉轉(zhuǎn)換成藝術(shù)語(yǔ)言之后才能儲(chǔ)存,這才是真正的積累。這個(gè)過程我常常把它當(dāng)作釀酒,糧食是經(jīng)過發(fā)酵之后才能變成酒的。畫畫就是把生活原型經(jīng)過概括提煉變成形式語(yǔ)言之后才能成為藝術(shù)品。
每當(dāng)我在作畫時(shí),面對(duì)著一張白紙,想要畫出些什么的時(shí)候,我覺得我找到了一種和自然溝通的途徑。春夏秋冬,寒來暑往,自然世界中充滿了詩(shī)與畫,這是大自然賦予我們的?!按河邪倩ㄏ挠性?,秋有涼風(fēng)冬有雪”,有了對(duì)大自然的情感,才會(huì)有感而發(fā)產(chǎn)生出創(chuàng)作的激情,這是進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的先決條件。大自然賦予了人無限的想象空間,也使人具有了進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的動(dòng)力,如何使人們的主觀感受和客觀世界合而為一,達(dá)到和諧,從而創(chuàng)作出更好、更美的藝術(shù)作品,古人的“遷想妙得”大概說的就是這個(gè)道理。
在繪畫藝術(shù)表現(xiàn)上,本人在熟悉傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上做一些哪怕是很小的創(chuàng)新,都使得我欣喜若狂。其實(shí)“創(chuàng)新”并不玄妙,它是悟性、靈感與覺悟的一個(gè)集合體,它與實(shí)踐能夠構(gòu)成因果關(guān)系,覺悟源于實(shí)踐,徹悟基于漸悟。每一個(gè)畫家都希望有自己的繪畫藝術(shù)個(gè)性,然而在繪畫藝術(shù)上自我個(gè)性的形成并非是一朝一夕的事情,它既需要“造化”的哺育,同時(shí)也要有傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的熏陶,二者不能偏廢,只有這樣才會(huì)使畫家的繪畫個(gè)性具有普遍意義上的文化品位,其作品也就更加具有藝術(shù)魅力,這是一個(gè)長(zhǎng)時(shí)間磨練的過程,需要付出很大的努力。