成靜

【摘要】練習是學琴最重要的環(huán)節(jié)。任何知識的學習、鞏固與掌握都離不開練習。為什么學習鋼琴還需要特殊強調練習的意義呢？這是因為同那些純理論科學相區(qū)別，在與人體肌肉運動有關的、含運動技巧的技能科學中，離開了練習，人體的任何運動器官都不可能形成肌肉習慣，也就談不上對這學科的學習和掌握。

【關鍵詞】慢練分解練習演奏性練習

【中圖分類號】G64 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2014）07-0219-01 著名科學家達爾文說過：“最有價值的知識，是關于方法的知識?！敝v究方法對于任何事情都起著至關重要的作用。尤其對鋼琴學習者來說，方法問題尤其重要。鋼琴演奏的技巧性較強，相比其他專業(yè)要付出更多的時間和精力，但在花費相同時間的前提下，學琴者的練習效果卻大不相同，這是因為每個學琴者的練習方法不同所決定的。

讓我們用一個淺顯的實例來打比方：

題目：從亞洲穿越太平洋去美洲。

條件：可任意選用任何方法。

三個人選用三種方法得出結果。請看：

第一人，用一根大木頭渡海，打算游到大洋彼岸去，結果是大海吞沒了他，他的目標未能得到實現(xiàn)。

第二人，乘海輪?；耸?、半月到達了目的地，他實現(xiàn)了目標，但花了很長時間。

第三人，乘超音速飛機，他選擇了現(xiàn)今擁有的最先進的方法，以最快最好的途徑實現(xiàn)了目標。

結論：第一個人，目標明確，方法不對，最終不能實現(xiàn)；第二個人，目標明確，未找到最佳方法，事倍功半，實現(xiàn)目標慢；第三個人，目標明確，方法最佳，事半功倍，迅速實現(xiàn)目標。

上面實例中的三個人有相同的目標，但卻有不同的結果，這完全取決于他們運用了不同的方法來實現(xiàn)目標。在這里就強調了運用方法的重要性，學習鋼琴也同樣如此。

目前學習鋼琴的學生，大多數(shù)都是中、小學生，他們除了學琴以外，還要學習各種課程，課外作業(yè)較多，負擔繁重，空余時間少，因此，培養(yǎng)學生利用有效時間練琴就成了一個關鍵性的問題。

為了提高有效時間的練琴效率，在練琴時就必須做到心中有數(shù)，明確每一天的練習目標，力求使每一次的練習都有所進步。練琴時經常會出現(xiàn)各種問題，針對這些問題，下面列舉幾種練習方法：

一、慢練

“慢練是克服一切技術障礙之本”（趙曉生語）。它猶如“放大鏡”一樣，把樂曲中的所有內容都擴大了，使練琴者能注意到樂曲的每一個細節(jié)，能有充分的時間去準備每一個動作，彈奏每一個音符。通過慢練，可以使練琴者在一開始練習樂曲就形成一個正確的彈奏方向。慢練還能加強手指對琴鍵及樂譜的記憶。樂曲中的許多難點通過慢練都可以解決。

在慢練中，要注意以下幾個基本問題：

1.確定指法。鋼琴樂譜都標有指法，在讀譜階段要確立正確的指法彈奏，不要隨意變換指法。只有在手指彈奏困難的情況下，才能通過變換合適的指法使彈奏順暢。一般情況下，在慢練階段即按照合適的指法彈奏，并將之鞏固下來。

2.確定樂句。樂句，是音樂的語氣和呼吸，是構成一首樂曲的一個具有特性的基本結構單位。每個樂句都能表達出相對完整的意思，只有理解了每一個樂句的結構特點、邏輯關系，才能理解樂曲的涵義。樂句是否正確，嚴重影響了樂曲的整體演奏效果。

3.確定基本的動作走向。慢練就像是做慢動作，看慢鏡頭。整個演奏動作都被夸張的放大了，可以使我們有時間把所有的因素都看清楚、想準確。慢練能夠促進演奏動作的連貫、流暢，使演奏者清楚動作的走向，如起、落、左右移動等動作，還要通過慢練，加強全身動作的配合與協(xié)調，如同呼吸一般使音樂的氣息更加延綿漫長。

二、分解練習

學琴者最容易犯的一個毛病，就是不斷地從頭到尾一遍一遍的反復彈奏樂曲，這種練習百害無一利，極難從中獲得進步。學琴者要學會分解練習，分解練習是對樂曲任何一個局部的單獨練習。小到一兩個音，大到一個樂句，只要是練習樂曲的某一部分，而不是整體，都屬于分解練習。

分解練習大體可分為以下幾種方法：

1.分手練。分手練習能夠對旋律、樂句、聲部、伴奏的認識更清晰，以避免在雙手合奏時只顧著左右手的配合而忽略了樂句的完整和旋律的進行。即使是一首簡單的練習曲也如此。左、右手都各自擔負著不同的演奏任務，這就需要演奏者在分手練習時根據左、右手的旋律要求來練習，不僅在樂曲的初級階段需分手練習，即使對樂曲的演奏趨于成熟時，也仍要隨時穿插分手練習。

2.分聲部練。鋼琴音樂多聲層次的演奏含有復雜的控制技術。

3.分樂句練。從頭至尾一遍遍地練習是不能達到真正要求的。把一首完整的樂曲分解成一個個樂句，集中注意力仔細磨練，可以更快的形成音響與動作記憶，有利于迅速掌握每一個樂句。因此，分樂句練習可以使學琴者進一步弄清楚樂曲的結構，且比從頭至尾的練習感到輕松自如，是一個事半功倍的好方法。

4.攻克難點練。每首樂曲都相對有它的難點。尋找到樂曲的技術難點，并攻克這些難點，是分解練習中最重要的方法之一。有些學生在練習中遇到困難卡住了，不去解決它，又從頭來，或一遇到困難地方就放慢速度練習，看起來問題似乎解決了，但其實不然，真正的問題并沒有得到徹底的解決。因此要把難點抽出來重點練習，反復練習，直到完全克服難點，然后再把它放回到樂曲中結合起來練習。這種方法即節(jié)約了時間又有成效。

三、慢練與快練相結合

慢練并不是目的。如果單一地強調慢練，容易使彈奏變得枯燥無味，而且長時間不用樂曲應有的速度練習，也就失去了樂曲本身的風格特點。當在慢練中能夠做到輕松自如時，就應該逐步提高速度，慢慢達到樂曲應有的速度。如果在原速練習中再次出現(xiàn)難點，就應該再次放慢速度練習，經過這種快慢結合的練習，才能真正達到樂曲需要的彈奏速度。

四、演奏性練習

彈鋼琴是表演藝術范疇的專業(yè)。學習鋼琴不是為了練習，而是要進行演奏和表演的。大多數(shù)學琴者平時彈得很好，可一到彈給別人聽、或回課給老師聽時就大打折扣，這是因為練習與演奏不是一回事。演奏也需要進行特殊地練習。接下來針對演奏性練習歸納了以下幾點：

1.演奏只有一次機會，要保證樂曲的完整性。即使在演奏中出現(xiàn)錯誤也不能停下來，要繼續(xù)演奏完。保證樂曲的完整性是對演奏者最基本的要求。

2.演奏要面對聽眾，它需要有一種適應表演環(huán)境的心理準備和心心理狀態(tài)。在演奏性練習中要鍛煉應變能力，這種能力要以牢靠的背譜、熟練的演奏技巧為基礎。

3.速度是演奏中的關鍵問題。平時學琴者是在較放松的狀態(tài)下練習的，這種速度是“正?！钡?。但演奏卻不同，在特殊環(huán)境下，演奏者的心理會比平時緊張得多，情緒也容易激動，這時的彈奏速度會越彈越快，難以控制。因此，在平時練習時，要讓學琴者用不同的速度練習，加強學琴者的手指控制能力。

總之，練習的目的是發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。在練琴時要學會既當學生又當老師。練琴效率的快慢關鍵在于學琴者能否嚴格要求自己按照正確的方法練習。因此，要培養(yǎng)學琴者正確的適合自己的練琴方法和習慣，并用心去鞏固正確的練習習慣，才能為日后的學習奠定良好的基礎，才能使學琴者受益終生。

參考文獻：

[1]《少兒鋼琴教學與輔導》 但昭義著華樂出版社

[2]《簡明鋼琴教學法》 吳鐵英 孫明珠著華樂出版社

[3]《鋼琴學習指南》 魏廷格著 人民音樂出版社