彭其敏

【摘 要】美術欣賞以美術作品為對象，美術作品由結(jié)合為有機整體的內(nèi)容和形式兩部分構(gòu)成。所以，對美術作品的欣賞，就可以從創(chuàng)造良好的欣賞情境和真實的情感體驗，加之充分發(fā)揮想象等方面著眼，進而整體地把握和理解美術作品，從而培養(yǎng)中學生的審美能力。

【關鍵詞】中學生；欣賞美術；要求

在美術教學中，學生審美能力的培養(yǎng)與提高離不開生活。我國近代美學家、教育家蔡元培先生說：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶冶感情為目的者也?！笔堑模朗呛颓楦新?lián)系在一起的，美不美就在于能不能調(diào)動人的情感、感受其中的美。只有在生活中，學生才可以真切地體驗到方方面面不同的美。中學美術欣賞課是中學美術教學的重要組成部分，不僅能提高學生的美術素養(yǎng)，還能讓學生正確認識美學觀。但想上好美術欣賞課，讓學生對欣賞課感興趣，掌握正確的欣賞方法，一直是我們美術老師研究的內(nèi)容。我在平常的教學中也嘗試了很多教學方法，比如小組討論、課前學生收集資料、用文字形式談談作品感受等。雖然課堂效果比較好，但讓學生真正的掌握正確的欣賞方法，還是有一定難度的。只有在以后的教學當中慢慢的進行摸索。

一是創(chuàng)造良好的欣賞情境。優(yōu)秀的藝術作品，在總體形式結(jié)構(gòu)背后都有蘊含豐富的感情、或思想、或意念、或某種意味著等等的精神內(nèi)涵，即意蘊美。在審美直覺這種表層的心理活動刺激了欣賞者的直覺，將不滿足于停留在表面的連鎖反應，這時教師應積極配合學生調(diào)動自己的生活體驗和審美經(jīng)驗，激起他們豐富的想象和情感。從而在欣賞的過程中，欣賞主體受到欣賞對象的潛移默化的影響，接受審美思想的啟示，展開想象調(diào)動相關的各種感覺實行通感，使自身的情感融入畫面?！稗D(zhuǎn)軸拔弦兩三聲，未成曲調(diào)先有情”，情境的創(chuàng)設可以使學生很快地排除外界、內(nèi)心因素的干擾而進入審美心境，這一點無為重要。例如在欣賞著名畫家梵高的作品《向日葵》時，可以通過多媒體課件將梵高的作品展示，之后播放一段溫和的鋼琴曲作為背景音樂，教師在逐步對梵高本人以及《向日葵》這幅畫的創(chuàng)作背景進行富有深情的介紹：在1888年的法國南部，一個陽光明媚的下午，一位畫家在畫室中全神貫注的創(chuàng)作，這幅著名的《向日葵》就是如此誕生，整幅畫猶如閃爍著熊熊烈火，艷麗、華美，同時又給人以厚重、細膩、和諧之感。如此講授，不僅可以給學生創(chuàng)設一個充滿藝術氣息的學習環(huán)境，充分吸引學生聽課的注意力，達到有效的知識傳授和能力培養(yǎng)。

二是融入真實情感把握審美體驗。審美體驗是指充分調(diào)動創(chuàng)作主體的情感、想象、聯(lián)想等心理因素，結(jié)合創(chuàng)作主體對特定的審美對象進行審視、體味與理解，形成藝術創(chuàng)作的基礎和前提。審美體驗需經(jīng)過材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累，藝術的體驗和審美發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)作欲望的萌動和動機的生成三個階段。一般來說，作為創(chuàng)作主體的藝術家早在其感受、觀察、思考、體驗生活時，就已經(jīng)開始了創(chuàng)作的準備階段和醞釀工作。這種準備和醞釀的過程可能是創(chuàng)造主體為了進行藝術創(chuàng)作有意識的進行觀察、體驗、感悟生活；也可能是創(chuàng)作主體的無意識、潛意識積淀下來的經(jīng)驗和心理感受，是藝術創(chuàng)造主體童年的記憶或平時并非有意識的創(chuàng)作積累。這種飽含藝術家情感的切身體驗，正如劉勰所講的“登山則情滿于山，觀海則意溢于?！保彩嵌鸥λf的“感時花濺淚，恨別鳥驚心”。深切地生活體驗和豐富的感情積累，不僅為藝術創(chuàng)作奠定了雄厚堅實的基礎，而且常常成為藝術家從事藝術創(chuàng)造內(nèi)在的心理動力或誘因，更是一種重要的創(chuàng)作動機。每一件美術作品都傾注了美術家滿腔的感情，美術家一方面通過作品自內(nèi)而外地宣泄與表露自我的情感，另一方面又在感動自己的同時還希望感動觀眾，通過作品與觀眾產(chǎn)生情感共鳴。而觀眾又透過作品觀想作者的內(nèi)心世界，與作者進行超越時空的心靈對話與交流，在與作者達到情感共鳴的同時又產(chǎn)生了超越作者所表達含義之外的理解，這就是所謂的第二次創(chuàng)作。在作者、作品、觀眾三者中，作品是連接其余兩者的橋梁，這就是作品的第一任務和存在的價值意義。

另外，調(diào)動積極的審美聯(lián)想和想象。對于美術作品教學來說，想象是理解的翅膀。讀者的欣賞就是創(chuàng)造，作品不過是讀者闡釋的藍本而已。在美術欣賞中，關鍵在于營造情境效果培養(yǎng)學生的審美想象力。

一句話，對一般人來說，能否欣賞一幅繪畫作品常常是能否“看懂”，他們的欣賞步驟是：畫的是什么？畫得像不像？畫家畫這種形象的寓意是什么？如果都回答出來了，便認為是看懂了，如果回答不出來，便認為是看不懂。這種方法就是一種傳統(tǒng)的講“故事”的方法，他們對于繪畫作品的欣賞往往過多借助“文學性”的描述。那么，用這種方法來欣賞中國畫，一般來說，工筆的、寫實的作品就容易欣賞，因為它是具體、真實，看得懂。但如果是粗放的。寫意的作品，尤其是水墨寫意的作品，就較難欣賞了，因為它不寫實，形象不具體，就看不懂，而且更無從知道作者的寓意了。

參考文獻：

[1]吳瓊.淺談初中美術欣賞課.中國校外教育.2013年34期

[2]李艷容.淺談中學美術欣賞教學.科學周刊.2013年01期