郭娜

對于專業(yè)藝考生而言，高二的美術(shù)素描教育至關(guān)重要。在一整年的教學過程中，會有“三次”內(nèi)容的轉(zhuǎn)換和拔高，為高三上半年省藝術(shù)聯(lián)考做好準備。

對高一下半學期才開設(shè)美術(shù)專業(yè)課的學校而言，高二上半年一開學所面臨的第一個大問題就是素描靜物深入。

素描靜物這類題材雖然是高二上學期就出現(xiàn)的課程，但是近幾年湖北省藝術(shù)聯(lián)考中出現(xiàn)的頻率是非常高。這類題材也是很多藝術(shù)家終身選擇研究的方向，湖北美術(shù)學院水彩系主任劉壽祥老師就是以此題材見長。這門課程安排雖然很早，但是卻是非常重要的一課。除此之外，它還對將要到來的色彩靜物產(chǎn)生巨大的影響?？梢哉f素描靜物直接決定著色彩靜物的深入程度，對于這一點，每個做專業(yè)藝考的老師都很清楚。如何把握畫面中最本質(zhì)的東西，能夠以一種更加快捷的方式來展現(xiàn)，相信每個人都會有自己的體會。我的體會就是“抓大放小”。

素描靜物是由素描幾何形體過渡而來。拋去幾何形體中單一的質(zhì)感，靜物展示給我們的是物體原始的靜態(tài)美。很多學生在這一轉(zhuǎn)折期會顯得不知所措，完全控制和把握不住，進度有時會陷入僵局。這時候臨摹課就會顯得非常重要。當然不同層次的學生在臨摹同一作品時，也有著不同方向性的把握。對于差生，把握畫面中大的體面關(guān)系和簡單的空間效果是最為基礎(chǔ)的。對于中等生，形體的塑造就開始顯示其重要性。他們會把很多注意力放在這個地方。而對于優(yōu)秀學生，把握物體之間不同的質(zhì)感成為他們研究的方向。這也顯示了對素描靜物作品三個層次的把握方向。主要把握大的空間，大的明暗關(guān)系，而小的細節(jié)，小的局部只起錦上添花的效果。只有抓住這一點，我們學習方向才不會犯錯。對于全體學生而言，只要基本到達了第二個層次，我們素描靜物的第一輪學習其實就已經(jīng)基本結(jié)束了。接下來的“二級跳”就是在整個高中階段，素描中對“形”要求最高的一項——素描石膏像的學習。

要說素描石膏像是對“形”要求最嚴格的一項，可能沒有人會有異議。來自古羅馬、古希臘的經(jīng)典石膏像時，是每一位美術(shù)愛好者膜拜的對象，并且這種崇拜是世界范圍的。尤其一些以寫實見長的畫家更會無數(shù)次細致地研究這些經(jīng)典石膏，從中獲得靈感。所以，我們在臨摹這些經(jīng)典石膏像時，任何一處輕微 “形”的錯誤都會被很快發(fā)現(xiàn)。因為過于經(jīng)典，所以老師對“形”的要求也會是反復強調(diào)，整個作品畫下來，“形”也成為了畫面中的重中之重。如何讓“形”更為準確，的確是一件非常困難的事情。訓練學生的眼力，就成為學習過程中重要的一個環(huán)節(jié)。讓自己的眼睛像一把尺子一樣精準是我們理想的狀態(tài)。但是班里面總有好、中、差，如何讓每一個層次的學生都各有所得呢？

首先，我們要研究石膏像“形”的產(chǎn)生過程。對于一個石膏像，一般會有“頭”“頸”“肩”“底座”四個部位在一張八開的張上，讓學生最為困惑的“頭部”，其實只占有巴掌大的一塊地。但是很多人感到 “形”很困難，主要原因是“四個大塊面”根本就沒有放好。我們在某種程度上過于關(guān)注頭部而忽略了余下的三個大塊面。而真相是，只要先把這“四個大部位”大概的位置放好，畫面就已經(jīng)成功了一半。然后，我們再來解決臉部“形”的問題?！扒f不要過早地被五官所吸引”是我對學生常說的一句話。等你把大的關(guān)系、大的位置安排好，在來關(guān)注你所應(yīng)該關(guān)注的?？偠灾霎嫷捻樞蚝苤匾?。

當畫面中只剩下頭部的時候，其實問題就簡單了。把頭發(fā)去掉找到四個眼角連線，鼻底的位置，以及口裂線和下巴具體的位置的連線，五官就開始變得清晰起來。再將顴骨找到，咬肌連接上，耳朵位置定出，臉的正側(cè)面就會明確起來；最后把頭發(fā)簡單地進行分塊，形就基本呈現(xiàn)出來。這個過程其實并不會像想得那么難，關(guān)鍵是方法得當。

當基本形定得差不多的時候，明暗調(diào)子反而顯得簡單了很多。對畫面整體亮面和暗面的區(qū)分，是最基礎(chǔ)的。而豐富的灰調(diào)子的把握更多是要建立在對頭骨的理解基礎(chǔ)上。如果說最初所定的位置只是一種感覺，那么隨著后期的深入就要加強對結(jié)構(gòu)的理解，這個就顯示了學生自身理解力的差距和把握畫面能力的區(qū)別。而對于普通高中生來說，如果能將一幅畫面的前奏把握好，其實就已經(jīng)將問題的大部分解決了，最終畫面效果只是“仁者見仁，智者見智”。我們并不想追求一樣的藝術(shù)風格，理想中的畫面效果應(yīng)該是多樣性的，每個人都應(yīng)該有自身的個性和特點，這也是藝術(shù)自身所具有的魅力。相同的物體，不同的人，不同的眼睛，不同的感受，最終產(chǎn)生作品不同的效果。

有了石膏像作為基礎(chǔ)，人頭像作為“第三階”顯得輕松了許多。頭像對于我個人而言，是我最為鐘愛的項目。因為，在欣賞頭像作品中，我們能試圖讀到畫家本身畫這幅作品的心情。這也體現(xiàn)作者對畫面對象本身的一種關(guān)注度。是那雙迷人的大眼睛，還是堅毅的嘴唇以及那種對生活略顯麻木的神情吸引著作者本身。雖然有的老師會說，高二的美術(shù)生能懂什么，能把五官擺正進行簡單塑造，解決大的明暗調(diào)子就可以。他們說得也沒有錯，高二的學生能解決以上的問題，真的已經(jīng)很不錯了。在這個對藝術(shù)喜歡用“量化”進行考核的年代，真的已經(jīng)很不錯。但是，我們的藝術(shù)生所應(yīng)該具有的修養(yǎng)和品位呢？藝術(shù)作品之所以能凌駕于政治和經(jīng)濟之上，是因為他的“神圣性”。他是藝術(shù)家從心里自發(fā)產(chǎn)生的一種感受，并不受物質(zhì)和利益的誘惑。同時他也是真誠的，是用藝術(shù)家的生命所書寫的。

就我自己而言，雖然憑著“一己之力”不能改變當今中國的藝考速成教育。但是對于自己的班級，畫頭像的第一課卻異于別的老師，要求大家在一起 “讀畫”。讀畫的主要對象是經(jīng)典的大師作品，從作品中體會大師畫這幅作品的心境，以及異于普通人的視覺角度和表現(xiàn)手法。很多人會覺得：這是不是有些浪費時間？但是我覺得我們所做的所有的努力最終都是為了高三，如果高二的學習不那么功利，我想高三最后的沖刺拔高其實是水到渠成的一件事情。你已經(jīng)把學生的眼界抬得很高并擺在那里，他的意識水平，藝術(shù)修養(yǎng)就會比普通的高中生要高。在后期的體現(xiàn)綜合素質(zhì)的作品中他的藝術(shù)感覺就會很好。關(guān)于如何培養(yǎng)高分學生，很多老師會覺得吃力和困惑，好像能講的都講了，為什么還是沒有得高分。其實，眼光就是很重要的一項。一個人只有眼光高才會有可能手頭功夫高。

接下來的頭像基礎(chǔ)訓練反而要求我們傳統(tǒng)一點。對于需要記憶的一些頭骨名稱，以及面部肌肉組織，我們應(yīng)該熟記于心。對于學生，要求先記憶再理解，才不會無所適從。而只有當學生畫結(jié)構(gòu)素描骨骼結(jié)構(gòu)基本沒有問題時，我們才能開始談及塑造。當前面的鋪墊如果做得已經(jīng)很好了，到這一步的時候，反而簡單。雖然最終的畫面效果可能要到高三才完全看出來，對于高二學生而言，解決了這些問題已足矣。

有人說，高二專業(yè)好壞似乎是高三藝考奏鳴曲的序曲，它直接暗示著學生未來的藝考成績的好壞。我對此只能同意一部分。它只是代表了一部分這樣的學生；還有一部分也許高二畫面效果只是中規(guī)中矩，高三卻異軍突起，高考成績一鳴驚人。因此，我對高二的評價是：永遠要明白高二的作用。高二是對高一的延伸，是對高三的承接。最終畫面的效果都來自高三。而在高二這一年，讓我們拋開作品中華麗的藝術(shù)效果潛心研究畫面中最基礎(chǔ)、也最為純粹的東西吧。而這也就是高二的意義。

（湖北十堰市車城高中美術(shù)組）