由于戲曲的廣泛流傳,民間最熟知的明代人氏莫過于風(fēng)流才子唐伯虎了,其詩書畫都非常了得;但一般人并不太了解他所在的“吳門畫派”。吳門畫派,是明代中后期活動(dòng)于江蘇、浙江太湖沿岸地區(qū)蘇州、松江一帶最大一支中國畫流派。吳中地區(qū)山明水秀,物產(chǎn)豐富,經(jīng)濟(jì)文化發(fā)達(dá),歷來是人文薈萃之地。此畫派魁首為沈周和文徵明,他們所確立的吳門文人畫風(fēng)在當(dāng)時(shí)完全統(tǒng)治了畫壇,所向披靡,精品杰作不斷涌現(xiàn)。
吳門畫派的正式提出,最早見于明末董其昌題杜瓊《南村別墅圖冊(cè)》的跋語:“沈恒吉學(xué)畫于杜東原(杜瓊),石田先生(沈周)之畫傳于恒吉,東原已接陶南村(陶宗儀),此吳門畫派之岷源也?!倍洳鞔_提出了“吳門畫派”的名稱,將沈周、文徵明為首的一批吳門畫家劃歸為淵源于杜瓊的畫派。同時(shí)他認(rèn)為,沈周、文徵明二人主要繼承了文人畫的傳統(tǒng),主體風(fēng)格屬于文人畫派系,指出了“吳門畫派”的關(guān)鍵要素,并為其上溯了師承淵源。
“文人之畫自王右丞始,其后董源、僧巨然,李成、范寬為嫡子;李龍眠、王晉卿、米南宮及虎兒皆從董巨得來。直至元四大家黃子久、王叔明、倪元鎮(zhèn)、吳仲圭,皆其正傳。吾朝文(徵明)、沈(周),則又遙接衣缽?!?/p>
在吳門畫派逐漸形成的過程中,沈周與文徵明無疑是兩位最為重要的人物。沈周標(biāo)志著吳門畫派的正式崛起,而文徵明將沈周所建立的吳門畫派的基礎(chǔ)形象發(fā)揚(yáng)光大,進(jìn)而流行天下。在繪畫上,沈周拜于杜瓊門下,并聆聽其師暢談古今畫風(fēng),不斷摹習(xí)古人作品,從五代、兩宋到元代;或浙派,或水墨寫意,或金碧青綠;或文人畫家,或院體畫師,皆汲取精養(yǎng)。正因?yàn)槿绱耍蛑軓墓湃死L畫中找到了自己的藝術(shù)方向,引發(fā)了中晚明繪畫主流的轉(zhuǎn)換和變革。當(dāng)然,沈周繪畫主要淵源于元四大家,早年熱衷王蒙,中年偏好黃公望,晚年醉心吳鎮(zhèn),而對(duì)倪瓚畫作的喜好則貫穿始終。沈周對(duì)元人的學(xué)習(xí)并不是單純意義上的刻意照搬,而是在模仿中選取或概括一種表達(dá)形式,并深化、豐富為自己的基本語言,重構(gòu)出一種新的視覺經(jīng)驗(yàn)。沈周在解構(gòu)古畫的過程中找到發(fā)展契機(jī),進(jìn)而對(duì)形式的探求。沈周山水、人物、花鳥皆擅長(zhǎng),他的山水畫淡雅素靜,堅(jiān)實(shí)雄秀,彰顯出獨(dú)特的“粗沈”風(fēng)貌;他的花鳥畫多以沒骨為主,枝葉穿插自如,帶有寫生意味??梢哉f,沈周的出現(xiàn),使明代畫壇告別了粗獷豪放的浙派趣味和院體風(fēng)格,從而走入真正意義上的明代繪畫風(fēng)格史進(jìn)程。因此,沈周理所當(dāng)然地成為界內(nèi)研究明代畫風(fēng)的主要對(duì)象。
沈周在吳門繪畫史上的業(yè)績(jī)功不可沒,但最重要的功勞莫過于他提攜和培養(yǎng)了接班人文徵明。文徵明把原本只在吳中地區(qū)流行的文人畫風(fēng)推廣至全國,使吳門畫派一躍成為明代中后期畫壇的宗主。文徵明承家世之學(xué),其父文林(1445—1499)與吳寬、李應(yīng)禎、沈周等為莫逆之交,于是吳寬授其文法詩詞,李應(yīng)禎授其書法,沈周授其畫法。與業(yè)師沈周相比,文徵明的繪畫創(chuàng)作呈現(xiàn)出一種靜謐、疏朗、平和、曠達(dá)的氣象,給人以冷靜、敏感、含蓄的藝術(shù)感受。
沈周通過大量的臨摹來收集整理古人畫作,研究、學(xué)習(xí)其形式美感,而文徵明則以一個(gè)儒者的冷靜與嚴(yán)謹(jǐn)整合出一種全新的畫風(fēng)。文徵明的畫風(fēng)將淡雅清逸的文人畫與精巧謹(jǐn)密的院體畫結(jié)合,開啟了后世文人畫精縝細(xì)致的發(fā)展方向。從一定意義上說,正是文徵明繼沈周之后,推動(dòng)了吳門畫派向縱深發(fā)展。
在南京博物院,至今珍藏著明代吳門畫家數(shù)百件書畫作品,除明初吳門先賢作品外,基本涵蓋了吳門畫壇兩百余年的發(fā)展歷程,其系統(tǒng)完整、脈絡(luò)清晰,精品杰作極為豐富。
江蘇美術(shù)出版社力邀南京博物院,合作歷經(jīng)5年時(shí)間,通過南京博物院館藏中的精品整理、鑒別,遴選出沈周、文徵明、唐寅、仇英、周臣、陳淳、謝時(shí)臣、陸治、王祥、文嘉、文震亨等40位畫家的115件作品,編輯出版了大型畫冊(cè)《明代吳門繪畫》。這本畫冊(cè)以專業(yè)的文字?jǐn)⑹觯容^完整地鋪陳出了明代吳門繪畫的興衰史,為深入研究明代吳門繪畫藝術(shù)提供了不可或缺的寶貴資料。
畫冊(cè)《明代吳門繪畫》涵蓋橫卷、立軸、冊(cè)頁、扇面,山水、人物、花鳥無所不有,立體地介紹了明代吳門繪畫的源流,使讀者對(duì)明代吳門繪畫的發(fā)展與演進(jìn)形成較為全面的了解,幫助讀者對(duì)藝術(shù)有更深的體悟。按照構(gòu)筑“著錄式書畫藏品檔案”的設(shè)想,《明代吳門繪畫》的編排以作者時(shí)代為先后順序,每件作品除簡(jiǎn)要的賞析性文字和必要的補(bǔ)充按語外,主要為繪畫作品的介紹,包括畫卷的引首、隔水、詩塘、裱邊等處所有的題跋文字與鑒藏印記,對(duì)畫家本人款識(shí)、他人跋文、歷代鑒藏印記、箋題等均做識(shí)讀,為書畫研究者提供便利;同時(shí),也是向社會(huì)提供了一部豐富的文化產(chǎn)品,便于公眾欣賞、利用。為使公眾更好地了解、認(rèn)識(shí)這批文物珍藏,《明代吳門繪畫》還收錄了專題性的文章,以便讀者延伸閱讀。
這本《明代吳門繪畫》展現(xiàn)了大量精美的繪畫作品,同時(shí)將藏在歷史縫隙處的故事娓娓道來,其間兼述了知性的觀點(diǎn)和思考。
畫冊(cè)出版后在學(xué)術(shù)界、繪畫界、讀書界獲得廣泛贊譽(yù)和好評(píng)。2013年9月,在中國編輯學(xué)會(huì)主辦的第22屆全國優(yōu)秀美術(shù)圖書評(píng)選中,《明代吳門繪畫》一舉奪魁,榮獲金牛杯金獎(jiǎng)。這讓我們相信,打造這本大型畫冊(cè),直觀地向社會(huì)公眾展現(xiàn)文物資源,以適應(yīng)當(dāng)今社會(huì)的審美需求,無疑是一項(xiàng)具有重要意義的工作!
(郭淵/江蘇美術(shù)出版社美術(shù)編輯部主任)