(安徽黃梅戲藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 246000)
在戲劇藝術(shù)大發(fā)展大繁榮的今天導(dǎo)演這個(gè)特殊的職位顯得尤為凸出,導(dǎo)演作為一部劇作的領(lǐng)航人,他的自身文化修養(yǎng)、藝術(shù)情操的高低直接決定著他所執(zhí)導(dǎo)的藝術(shù)作品水準(zhǔn)的高低、他的藝術(shù)思想與價(jià)值理念將引領(lǐng)著作品的最終走向。導(dǎo)演的宗旨是要?jiǎng)?chuàng)作出完整的舞臺(tái)藝術(shù)形象,導(dǎo)演的藝術(shù)個(gè)性與獨(dú)特魅力決定著一出劇目的整體綜合實(shí)力,決定著這出劇目將來在舞臺(tái)呈現(xiàn)時(shí),它在觀眾心目中的戲劇走向、人文情懷、價(jià)值觀念。因此當(dāng)代導(dǎo)演藝術(shù)創(chuàng)作的空間走向了飛速的發(fā)展,作為導(dǎo)演本身必須不斷加強(qiáng)自身的素養(yǎng)、開拓藝術(shù)的眼界,體悟藝術(shù)的真諦、貼近百姓的生活。方可有精妙的導(dǎo)演構(gòu)思、呈現(xiàn)出優(yōu)秀的藝術(shù)作品,提升導(dǎo)演的藝術(shù)品位、提高觀眾欣賞的審美價(jià)值。
縱觀戲曲藝術(shù)發(fā)展的歷史軌跡,各種劇目的表現(xiàn)形式以及所處的時(shí)期都會(huì)不可避免的在舞臺(tái)呈現(xiàn)方式上產(chǎn)生差異,因此導(dǎo)演發(fā)揮的作用也有所區(qū)別。譬如觀眾在觀看傳統(tǒng)戲、新編歷史劇和現(xiàn)代戲時(shí)的切身感受就是截然不同。傳統(tǒng)戲更多的是形式大于內(nèi)容,表現(xiàn)重于體驗(yàn),表露多于含蓄,放縱多余收斂。而新編歷史劇、現(xiàn)代戲則是內(nèi)容大于形式,更多注重的是作品本身的藝術(shù)價(jià)值與影響力。傳統(tǒng)戲當(dāng)中導(dǎo)演施展才能的空間有限,它有一定的程式規(guī)范、表演套路和劇情模式,觀眾看傳統(tǒng)戲主要是看演員的表演,這說明了戲曲“以表演藝術(shù)為中心”的道理,也充分證明中國古典戲曲的演劇形式是世界上最為完美的一種演劇形式;中國戲曲演員則是世界上最優(yōu)秀同時(shí)也是最高雅的藝術(shù)家。盡管千百年來戲曲藝術(shù)的演出場所不斷變化從瓦舍勾欄到都市劇院,但傳統(tǒng)戲在藝術(shù)的審美教育功能上卻依舊傳達(dá)出一種思想理念,以維護(hù)封建社會(huì)的等級(jí)秩序、倫理道德。表現(xiàn)題材多以精忠報(bào)國、忠孝之道等現(xiàn)實(shí)問題和運(yùn)用插科打諢的方式表現(xiàn)婆媳之間、鄰里之間的生活瑣事。雖然的傳達(dá)思想內(nèi)容不同,傳達(dá)事情有大有小,但都不影響它在表達(dá)一種審美教育的理念,恰恰中國觀眾看戲是有理智的批判、有情感上的共鳴,自然而然的這些道德觀念,無需導(dǎo)演精雕細(xì)作就能在潛移默化中讓觀眾接受并影響自身的社會(huì)生活產(chǎn)生美的享受。但是作為導(dǎo)演在排戲中必須努力尋找劇本的精要所在,不能僅從表面的字里行間中做文章,要挖掘潛藏在劇本里的人文思想與道德標(biāo)準(zhǔn)。導(dǎo)演傳統(tǒng)劇目時(shí)要修改原劇中存有糟粕的地方,尤其是落后的思想,運(yùn)用創(chuàng)新性思維、賦予劇本新的立意,反映出當(dāng)代人的思維模式、當(dāng)代人觀劇的情感體驗(yàn)、當(dāng)代社會(huì)的環(huán)境影響力。
21世紀(jì)的時(shí)代已經(jīng)不同于以往任何時(shí)代,戲劇由于藝術(shù)反映的生活內(nèi)容改變,藝術(shù)的表現(xiàn)形式和人物的精神風(fēng)貌也必然需要改變。隨著創(chuàng)作題材內(nèi)容的豐富與深化,原有戲曲舞臺(tái)的演出樣式和表現(xiàn)手段,與嶄新的社會(huì)生活,與當(dāng)代觀眾的審美要求,表現(xiàn)出明顯的不適應(yīng)性。新的歷史時(shí)期觀眾呼吁戲曲改革,不論是現(xiàn)實(shí)主義題材還是浪漫主義題材都要以一種新的藝術(shù)形式來展現(xiàn),塑造新的藝術(shù)形象來反映我們的生活。所以導(dǎo)演必須積極挖掘現(xiàn)代人的思想、情感、道德以及行為方式,要敏銳地捕捉現(xiàn)代人生活的典型特征。觀眾在看新編歷史劇與現(xiàn)代戲更多的是關(guān)注于整個(gè)劇目的主題思想與現(xiàn)實(shí)意義,這與欣賞傳統(tǒng)戲的角度是截然不同的,只有導(dǎo)演本身對生活有著深切的體悟,才能有很高的審美悟性。因此導(dǎo)演必須發(fā)揮自身的獨(dú)創(chuàng)性精神、考慮更多的人文關(guān)懷,找到劇本中的精華所在,挖掘劇本深邃的內(nèi)涵,在現(xiàn)代觀眾的欣賞品味中尋找準(zhǔn)確的切入點(diǎn)。應(yīng)當(dāng)將今天的生活巧妙轉(zhuǎn)化為新穎的舞臺(tái)形象和程式語匯,真正的做到既源于生活又高于生活,實(shí)踐說明導(dǎo)演必須總體把握一部新劇目創(chuàng)作、排練以及演出的全過程。對于劇本體裁風(fēng)格處理的覓求和創(chuàng)造,必須按照戲曲藝術(shù)的規(guī)律來處理,制定出未來演出的藍(lán)圖,構(gòu)想出舞臺(tái)上人物形象的總譜和最終演出呈現(xiàn)樣式。同時(shí)在創(chuàng)作的過程中避免走向民族戲劇“高臺(tái)教化”的傳統(tǒng),不進(jìn)行枯燥的說教而重在“化”上。讓人們在賞心悅目之中受到啟發(fā)和教育,寓思辨于欣賞,淡化“潛移默化”的作用,從而產(chǎn)生一種會(huì)心,使觀眾感受與領(lǐng)悟到博大深厚的戲劇文化與人文精神。
作為導(dǎo)演在創(chuàng)作當(dāng)中應(yīng)該明白事物之間不斷發(fā)展變化的內(nèi)在規(guī)律,導(dǎo)演應(yīng)牢記“望今制奇、參古定法”八字要領(lǐng),導(dǎo)演除了具有扎實(shí)的專業(yè)技能之外,更多的則是要在作品中有新的藝術(shù)觀念,有創(chuàng)造性思維的體現(xiàn),有導(dǎo)演人格魅力的展現(xiàn)。不用所謂的條條框框來束縛自己走入死胡同。變則通、通則久矣!導(dǎo)演在創(chuàng)作過程中要想著為廣大人民群眾服務(wù),創(chuàng)作老百姓喜歡看的藝術(shù)作品,下基層不搞大制作,必須尊重人民群眾的審美傳統(tǒng)。明白“寫戲、演戲和看戲”是創(chuàng)作者和欣賞者之間思想感情密切交流的紐帶,爭取達(dá)到創(chuàng)作者與欣賞者的共鳴!導(dǎo)演藝術(shù)思想的體現(xiàn)要循序漸進(jìn)切不可一意孤行,“潛移默化”的傳遞自身的情感,通過感情上的共鳴求得思想上的共鳴。導(dǎo)演要明白“言——象——意”三者之間進(jìn)程關(guān)系,當(dāng)代導(dǎo)演一定要懂得敢于破言的道理。破言即打破別人的觀點(diǎn)提出自己的觀點(diǎn)形成自身導(dǎo)演的個(gè)性與魅力,其中三者間最高的境界則是破象,即打破自己固有的面貌??v觀藝術(shù)長河無數(shù)大家都在一定的歷史條件下敢于破言而成就了自己,但敢于破象者能成為大師者就屈指可數(shù)了!此外導(dǎo)演在創(chuàng)作中要時(shí)刻關(guān)注無法與有法的轉(zhuǎn)化過程,要不斷破除自己固有的導(dǎo)戲風(fēng)格樣式,努力創(chuàng)造新的演出形式,力求一戲一格,打破保守思想,不拘泥于已有的程式。
導(dǎo)演是一個(gè)組織者、協(xié)調(diào)者,他雖是全劇的統(tǒng)帥但必須與各個(gè)部門精誠合作、而不是無端妄為。用《周易》的陰陽學(xué)說來分析即要統(tǒng)籌好陰陽關(guān)系。有些導(dǎo)演喜歡將自己的主觀意識(shí)強(qiáng)加于其他部門之上,要?jiǎng)e人完全聽命于自己的安排,這就是所謂的陽剛過多陰柔不足,所以造成滿則溢、剛招損的后果。不爭取多聽他人的意見,完全憑主觀意識(shí)去操作,是不會(huì)做出精品劇目的。俗話說“一個(gè)好漢三個(gè)幫”何況是一門綜合性的藝術(shù)作品呢?戲曲藝術(shù)決定了各個(gè)部門要通力合作、強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合,而不是分散單一、各自為陣。相反作為一個(gè)導(dǎo)演一點(diǎn)主見也沒有,完全指望別人的意見,個(gè)人的導(dǎo)演藝術(shù)毫無見地,那么他也很難立足,很難取信于人。這種現(xiàn)象則屬于陰柔過多陽剛不足。真正好的導(dǎo)演應(yīng)當(dāng)做到德者正中,能掌握陰陽剛?cè)峤y(tǒng)一的原則,既有自己獨(dú)特的導(dǎo)演構(gòu)思、風(fēng)格特色,但又不隨意武斷的傳達(dá)指令,導(dǎo)演要善意的聽取別人的建議,經(jīng)過分析研究綜合討論才能得到舞臺(tái)演出最終呈現(xiàn)的最佳方式。導(dǎo)演應(yīng)該具備的要領(lǐng)是柔在內(nèi),剛得中。其實(shí)世間萬物都是對立統(tǒng)一的,陰陽相對既是美的客觀原則,又是審美創(chuàng)造和審美品評的原則。此外導(dǎo)演還要具有“中庸”的觀念,尤其是在自己的作品中不要過于堆砌而要做到簡潔空靈,追求中和之美,寧可不到也不要過,明白少則寧多則禍的道理,要給觀眾留有想象的空間,過猶不及、中和適度。
戲劇藝術(shù)的教育功能是在藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中采用了化“真”為“美”的方法,將生活的真實(shí)升華為藝術(shù)的真實(shí)并且能讓觀眾在無形中受到感化、受到熏陶,自然而然的形成一定的審美理解力。而一出出劇目當(dāng)中的藝術(shù)影響力正是通過這些鮮明的審美意識(shí)形態(tài)、通過導(dǎo)演各種戲劇手法的處理來提升其美學(xué)的意義和藝術(shù)的魅力,以審美價(jià)值為基礎(chǔ),表現(xiàn)以情感人、潛移默化、寓教于樂。其實(shí)不光戲曲、話劇、電視、電影,任何一種藝術(shù)形式導(dǎo)演藝術(shù)手法的處理都是在“潛移默化”中循序推進(jìn)的,藝術(shù)作品中包涵著藝術(shù)家的思想感情,蘊(yùn)涵著藝術(shù)家對生活的理解、認(rèn)識(shí)、評價(jià)和態(tài)度,滲透著藝術(shù)家的社會(huì)理想和審美理想。藝術(shù)的作用是能以情動(dòng)人,使欣賞者從中受到啟迪和教育,潛移默化的培養(yǎng)社會(huì)民眾的性格品德,不知不覺中深刻而普遍。其實(shí)任何藝術(shù)不都是想激勵(lì)人、感染人,傳達(dá)好藝術(shù)的思想性、娛樂性嗎?總之在導(dǎo)演藝術(shù)創(chuàng)作中一定要充分考慮到觀眾的感受,讓觀眾在欣賞藝術(shù)作品同時(shí)達(dá)到身心的愉悅,滿足精神上的審美需求并受到啟迪,這樣的作品才不失為一種理想化的作品、一部成功優(yōu)秀的作品!