李可心

摘 要：幾何藝術(shù)是古希臘藝術(shù)特征之一，現(xiàn)今主要研究幾何藝術(shù)從平面向立體的轉(zhuǎn)化過程，通過在造型、面積、位置上的設計變化，來突破傳統(tǒng)服裝的設計思維。

關(guān)鍵詞：幾何藝術(shù)；折紙；視錯；功能

0 引言

縱觀我國的服裝設計歷程，幾何藝術(shù)的運用主要是在裝飾紋樣上。雖然我國運用是比較早，大多是關(guān)注在平面幾何圖案上，而國外對于幾何服裝設計造型已經(jīng)不僅僅處在平面的幾何設計，而是將目光鎖定在探索服裝立體式幾何輪廓的設計上，這不僅體現(xiàn)了服裝具有很強的創(chuàng)造性，而且也側(cè)重對人的關(guān)注。比如：英國“朋克之母”維維恩?韋斯特伍德(Vivienne Westwood)、高田賢三(Kenzo)、俄羅斯時裝設計師(lisashahno)，這些設計師經(jīng)常運用幾何元素進行設計。在2014年的米蘭時裝周，展臺的服裝對色彩和幾何圖案設計大放異彩。法奧斯托?普吉立斯(Fausto Puglisi)2014秋冬女裝秀，這整個系列中的黑色、象牙色、藍綠色和紫色被設計師分割成幾何形狀，以流程的線條拼接在一起，設計上更偏向于將幾何形狀與藝術(shù)形式融合在一起。

1 幾何藝術(shù)在現(xiàn)代女裝設計中的應用與研究

1.1 將平面幾何圖形轉(zhuǎn)化成立體幾何造型

中國古代服裝設計是二維的，而正是基于不同的研究設計和圖案的填充，使服裝的二維平面技術(shù)，形成了一個非常具有東方特色的審美特征。現(xiàn)在服裝設計中是將平面幾何圖形利用省道和褶皺來形成的立體三維服裝造型?，F(xiàn)代幾何藝術(shù)服裝設計中的，折疊元素的運用使服裝富有強烈的設計感，很多的褶皺形成了懸墜的立體效果，從這些設計元素分析：未來的平面與立體幾何的運用將是服裝設計必不可缺的重要設計的造型元素，時裝設計就此會發(fā)展成是一個多元化、多樣化的時代。幾何藝術(shù)服裝設計是將平面幾何圖形以折紙的方式將服裝的二維平面轉(zhuǎn)化成富有創(chuàng)意的三維立體造型。將平面幾何轉(zhuǎn)化成立體造型所運用的藝術(shù)形態(tài)——折紙，看似很簡單的折紙卻是現(xiàn)代服裝設計中的一種特殊的裝飾手法，這是現(xiàn)代服飾藝術(shù)的一種別樣的語言形式，它改變了傳統(tǒng)服裝的款式結(jié)構(gòu)和形態(tài)要素，形成了另一種細致、優(yōu)雅、活潑的設計風格，使服裝的功能性和視覺美的原則得到了新銳的解讀。

折紙藝術(shù)的影響非常大，國內(nèi)外的一些設計師利用傳統(tǒng)的折紙，將服裝直接折成立體的造型來增加服裝的設計感，而幾何藝術(shù)服裝卻是打破了傳統(tǒng)服裝的固有結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)方式。折紙元素在幾何藝術(shù)女裝中的設計方法是局部法：在服裝上將幾何圖案的平面圖形作為裝飾，設計在服裝的局部。將平面幾何圖形設計服裝的關(guān)鍵部位時，在使用時再將平面幾何圖形按照折紙方式折成三維立體空間，形成完美的創(chuàng)新服裝廓形，幾何圖形可以運用到局部很多地方，不同的部位可以制造出不同的設計效果和使用功能性，如領(lǐng)子、帽子、肩部、胸部、腰部等等。不僅具有裝飾性、又使這種三維立體空間增加服裝的功能性、使用價值，使服裝具有創(chuàng)新的設計理念，組合成新服裝的設計風格，符合成衣品牌的發(fā)展。

在現(xiàn)代女裝的設計中，用幾何藝術(shù)設計理念，用折紙的設計方法，平面與立體有效的結(jié)合可以使服裝更加充分地實現(xiàn)設計思路，產(chǎn)生不一樣的視覺效果。同時幾何藝術(shù)的服裝設計可以發(fā)揮自身的特點，便于大量的制作生產(chǎn)，富有創(chuàng)新設計思維，也增加了特殊的審美感，既符合現(xiàn)代女性的著裝需求，又適應當代女裝企業(yè)的品牌設計。在符合現(xiàn)代女裝成衣設計的原則下，同時也提升了現(xiàn)代女裝成衣企業(yè)的創(chuàng)意品牌質(zhì)感。

1.2 幾何藝術(shù)在現(xiàn)代女裝中的圖案效果和材質(zhì)的設計

幾何藝術(shù)服裝的圖案是由幾何抽象圖形來組織的，這種圖案上的立體效果是通過視錯來完成的，會使面料本身具有立體效果。幾何藝術(shù)服裝材質(zhì)的選擇是多樣的，可以用中國傳統(tǒng)的紙、白坯布、麻。面料的不同也會使服裝的呈現(xiàn)不同的質(zhì)感，使立體造型更富有可塑性型，不同的款式、不同的設計，不同的視錯效果。再將具有立體效果的平面幾何圖形折疊成富有使用價值的立體造型服裝，幾何的視錯效果能給服裝材料表面以強烈的視覺潛力。幾何藝術(shù)服裝不僅要打破固有的三維立體空間觀念，使色彩的調(diào)子也從塑造、傳統(tǒng)形象的三維立體關(guān)系中解脫出來。幾何藝術(shù)服裝的空間感是按照三維立體的觀念發(fā)展、色彩的秩序也一定按照明度關(guān)系設計，來完成三維立體感的塑造，讓作品表現(xiàn)出強烈的獨特，鮮明的色調(diào)和視覺上的沖擊，打破了局部立體三維空間的功能。

2 幾何藝術(shù)的創(chuàng)新設計理念

由于現(xiàn)代時尚的需求，試圖擺脫很多服裝品牌的沉悶和類似，因此注入了新的思想在傳統(tǒng)的服裝輪廓上，成為一個關(guān)鍵的設計。因此，應當創(chuàng)造出一種新的幾何藝術(shù)表現(xiàn)方式，幾何藝術(shù)的創(chuàng)新和設計理念有以下幾種：(1)強調(diào)“幾何與藝術(shù)”的結(jié)合，設計出以平面幾何圖形做支撐的立體幾何造型，改變原有傳統(tǒng)服裝造型，增加了服裝的功能性(儲物性)、趣味性、使用價值性，將平面設計富有空間感，既有裝飾性又符合創(chuàng)意成衣品牌的發(fā)展要求。(2)服裝在現(xiàn)代人眼中已不是簡單的遮體的作業(yè)，人們在購買的同時也會與設計者之間互動——增加服裝的功能性，突出了購買者、設計師和服裝之間的互動關(guān)系。(3)通過理論與實際調(diào)研，探索出基于幾何藝術(shù)的服裝設計的新方法，形成具有自身特色的幾何藝術(shù)服裝設計的理念，為服裝設計提供理論依據(jù)。(4)服裝設計的主體是人，所以本論文特色“以人為本”，以創(chuàng)造人體感覺舒適，符合人體工程學的適度空間為目標，幾何藝術(shù)服裝的設計發(fā)展空間有很大的研究價值。

3 幾何藝術(shù)服裝的價值

人類已經(jīng)進入一個經(jīng)濟全球化、社會快速發(fā)展的信息時代，服裝設計的產(chǎn)業(yè)在不斷地更新?lián)Q代，而創(chuàng)新的程度和內(nèi)容都決定了服裝產(chǎn)品的上市效果和銷售量。只設計出符合大眾生理需要的服裝是不能滿足人們的需求了?，F(xiàn)代人們對“單一功能”已經(jīng)不感興趣了，反而要求多功能性、趣味性設計來填補心理需求，所以現(xiàn)代幾何藝術(shù)服裝的功能，分為以下幾種：實用性、藝術(shù)性和商業(yè)價值幾種。

3.1 實用性

幾何藝術(shù)服裝首先考慮的是實用性，其中包括功能性，這要求設計師在設計的時候主要考慮到了人們在現(xiàn)實生活中的需求，在設計中要結(jié)合功能性，使幾何藝術(shù)服裝在生活中的使用，符合現(xiàn)代女性的需要，并不是只考慮服裝的好看程度。

3.2 藝術(shù)性

這種藝術(shù)性來自于精神層面，幾何藝術(shù)服裝是一種文化形態(tài)，它是通過藝術(shù)的表現(xiàn)形式表現(xiàn)出幾何藝術(shù)服裝帶給人們的象征性的、標志性的符號。最終以藝術(shù)品的形象表現(xiàn)出來，這種幾何藝術(shù)服裝所反映的是設計者的個人情感、理想和價值觀等主觀因素，是一種精神產(chǎn)物。

3.3 商業(yè)價值

幾何藝術(shù)的三維造型服裝不同于一般服飾，它是一個幾何空間的整體藝術(shù)美的一種表現(xiàn)。幾何藝術(shù)服裝的幾何立體造型與一般服裝不同，它是體現(xiàn)空間整體美的一種幾何藝術(shù)，是空間展示為營銷服務的手段，在市場快速發(fā)展的今天，幾何藝術(shù)的服裝設計提出了新的設計思路和創(chuàng)新理念來滿足人們的需求，拓展了服裝市場的新領(lǐng)域，成為一種新型的藝術(shù)表現(xiàn)形式。幾何藝術(shù)的平面轉(zhuǎn)立體的款式變化，打破了傳統(tǒng)的設計理念，出乎人們的意料，使服裝的立體感具有別樣的風格，從而提高了服飾的趣味效果，增添了購買者的購買欲望。

本論文設計的創(chuàng)新點顯得獨特且充滿了人情味，使服裝自成一體，不僅改變了服裝外輪廓造型，也增加了生態(tài)文明下慢設計在服裝設計中的應用與研究

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