徐陽

摘 要：西方巴洛克時(shí)期音樂與20世紀(jì)音樂的創(chuàng)作理念幾乎完全對(duì)立，但是二者歷史演變的歷程中卻有著極為相似的共同語言。

關(guān)鍵詞：巴洛克音樂；20世紀(jì)音樂；不規(guī)則；不協(xié)和

中圖分類號(hào)：J605文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1673-2596（2014）06-0233-02

巴洛克音樂繼文藝復(fù)興之后古典主義之前，其音樂風(fēng)格定義在西方音樂歷史長(zhǎng)河中頗受爭(zhēng)議。文藝復(fù)興時(shí)期音樂的嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致和古典主義音樂輝煌的光芒，一度掩蓋了巴洛克音樂，如同其名“巴洛克”的釋義——“不規(guī)則的珍珠”一樣，自然不能得到人們青睞。直到20世紀(jì)中葉美國音樂學(xué)家布科夫澤爾開創(chuàng)性著作《巴洛克時(shí)代的音樂》的問世，才使人們對(duì)它有了更明確的認(rèn)識(shí)。然而巴洛克音樂在整個(gè)西歐音樂歷史進(jìn)程中的地位和貢獻(xiàn)是不容忽視的。在長(zhǎng)達(dá)一個(gè)半世紀(jì)的時(shí)間中，創(chuàng)造了屬于自己的時(shí)代，其音樂的新奇、音樂的荒誕、音樂的華麗、音樂的激情等等，是西歐音樂發(fā)展史上一個(gè)不可逾越的高峰之一，并深深影響著其前后音樂時(shí)代的發(fā)展。與我們剛剛告別不久并和巴洛克音樂相隔150年的西方20世紀(jì)音樂潮流也發(fā)生了巨大的歷史轉(zhuǎn)折。作曲家們樂此不疲地運(yùn)用各種方式創(chuàng)作新形式音樂，在眾多學(xué)者給予諸多褒貶不一的爭(zhēng)議焦點(diǎn)中，20世紀(jì)音樂如同一顆被切割了多層面的鉆石光彩照人又刺眼奪目。本文將從創(chuàng)作道路的開拓與探索和不協(xié)和音的解放幾個(gè)方面探討這顆古老“不規(guī)則的珍珠”和新時(shí)代被切割的“多層面的鉆石”的時(shí)空對(duì)話。

一、社會(huì)環(huán)境造就創(chuàng)作道路方向

巴洛克音樂處在1600年—1750年之間，這150年的時(shí)間里是西方社會(huì)一個(gè)動(dòng)蕩的革命歷史時(shí)代。歐洲封建專制沉重壓迫，宗教改革與反宗教改革運(yùn)動(dòng)導(dǎo)致宗教派別間及專制君主間、封建專制與反封建專制的大規(guī)模戰(zhàn)爭(zhēng)。直到1640年，英國資產(chǎn)階級(jí)革命勝利，資產(chǎn)階級(jí)社會(huì)誕生，然而新的階級(jí)誕生并沒有給人民帶來所期望的美好理想。

西方20世紀(jì)音樂建立在一個(gè)精神和物質(zhì)大幅度跌蕩起伏的革命時(shí)代。初期先后兩次殘酷的世界大戰(zhàn)、法西斯的獨(dú)裁統(tǒng)治等使社會(huì)動(dòng)蕩不安，矛盾加劇。人們的痛苦級(jí)別由失業(yè)、經(jīng)濟(jì)的崩潰加速到種族迫害和面對(duì)死亡。中后期，科學(xué)數(shù)字化信息產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，經(jīng)濟(jì)全球化的趨勢(shì)，地理距離不再是問題，國際化、多元化、本土化成為人們關(guān)注的焦點(diǎn)，開拓、創(chuàng)新、個(gè)性、融合成為人們追逐的目標(biāo)。

兩個(gè)時(shí)期都處在社會(huì)環(huán)境動(dòng)蕩起伏較大的歷史時(shí)期，社會(huì)環(huán)境因素的不穩(wěn)定給人們的思想情緒也帶來不穩(wěn)定因素。人們內(nèi)心的情感及對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的感受也隨著社會(huì)環(huán)境的變革而變革，這種變革不一定與社會(huì)環(huán)境基調(diào)相輔相成，可能相互排斥，但這一切都說明變革就意味著規(guī)則發(fā)生改變。從歷史的呈現(xiàn)中我們可以看出，兩個(gè)時(shí)期的社會(huì)環(huán)境變革發(fā)展給社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)、文化等各方面都帶來了很大的影響，但并沒有因變革而走上穩(wěn)定的統(tǒng)一規(guī)則道路，自然也為音樂藝術(shù)的發(fā)展造就了不規(guī)則的道路方向。

二、思想情感促進(jìn)創(chuàng)作道路選擇

首先，兩個(gè)時(shí)期社會(huì)科學(xué)的發(fā)展為人類思想意識(shí)打開了全新視野和思維理念。巴洛克時(shí)期是一個(gè)科學(xué)振興的時(shí)代，“并且深刻地影響了音樂的發(fā)展，人們開始離開神秘的數(shù)字占卜去發(fā)現(xiàn)音響的原因和本質(zhì)。例如巴赫對(duì)十二平均律的應(yīng)用，拉莫的著作《和聲學(xué)》的問世和小提琴樂器家族的完善等，都反映了當(dāng)時(shí)音樂藝術(shù)對(duì)科學(xué)化和系統(tǒng)化的要求”[1]。音樂不再只為宗教服務(wù)，宗教音樂世俗化傾向的增長(zhǎng)，商業(yè)性歌劇院的出現(xiàn)，市民階層開始廣泛的贊助音樂，向音樂家學(xué)習(xí)音樂、購買印刷樂譜和歌劇票，歐洲君主和貴族宮廷逐漸成為音樂文化發(fā)展的中心力量等，開拓了音樂發(fā)展空間。

20世紀(jì)是個(gè)科學(xué)技術(shù)突飛猛進(jìn)的時(shí)代，影響了生活各個(gè)方面，給社會(huì)文明和進(jìn)步帶來了前所未有的新景象。借助新的科學(xué)技術(shù)，作曲家們迫切的創(chuàng)新求異，音樂的發(fā)展出現(xiàn)諸多形式并在某些流派中發(fā)生質(zhì)的改變。如電子音樂發(fā)展的第三階段計(jì)算機(jī)音樂，“逼真地模仿各種樂器，而且可以產(chǎn)生和制作自然界的和非自然界的(人工造就的)奇妙的甚至出乎人們意料之外的聲音效果。任何聲音都成了音樂的基本材料，有可能改變?nèi)藗儗?duì)音樂主要由樂音所組成的傳統(tǒng)觀念；遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了任何傳統(tǒng)音樂的結(jié)構(gòu)方式；取消了演奏者，或者(如結(jié)合現(xiàn)場(chǎng)演出的話) 演奏者本人也常常是作曲者；改變了記譜法”[2]。

其次，兩個(gè)時(shí)期哲學(xué)思潮給人類思維意識(shí)的判斷帶來影響?！吧勘葋喸诎吐蹇诉@個(gè)時(shí)代里通過哈姆雷特的口說出了一個(gè)經(jīng)典的命題‘To be or not to be——That is the question(存在或者不存在,就是問題所在)于是，一個(gè)經(jīng)典的表達(dá)誕生了——‘人生如夢(mèng)。以致這時(shí)代的哲學(xué)思想以兩種迥異的模式并存著，一是‘理想主義，一是‘唯物主義?！盵3]整個(gè)巴洛克時(shí)期音樂發(fā)展圍繞這個(gè)基調(diào)產(chǎn)生了“情感論”，不少音樂家和理論家都在關(guān)注著音樂如何打動(dòng)聽眾的情感這個(gè)美學(xué)問題。他們相信，音樂的最主要目的就是要喚起人們的情感，并把音樂看做是“描寫‘各種心靈波動(dòng)、‘各種心底意向，能夠表達(dá)‘人類各種激情的藝術(shù)”[4]。當(dāng)時(shí)的人們也相信音樂的情感力量，認(rèn)為每種音樂要素都具有感情性。但是“這種情感的表達(dá)并不是作曲家自己的情感，而是一種類型化的人的情感，是一種理性化的、不連貫的和相對(duì)靜止的情感”[5]。

20世紀(jì)哲學(xué)思潮分為兩個(gè)部分。早期現(xiàn)代主義哲學(xué)以19世紀(jì)中葉以來盛行于西方的唯意志論、精神分析理論及存在主義哲學(xué)等為主，其核心是反理性主義。20世紀(jì)50、60年代的后現(xiàn)代主義的哲學(xué)思潮，“是以強(qiáng)調(diào)否定性、非中心化、破碎性、反正統(tǒng)、不確定性、非連續(xù)性以及多元性為特征”[6]，上述哲學(xué)觀點(diǎn)成為20世紀(jì)音樂產(chǎn)生、發(fā)展的理論依據(jù)和精神的依托，呈現(xiàn)出個(gè)人主義充分發(fā)展、創(chuàng)作不顧公眾反應(yīng)和社會(huì)效果、以實(shí)驗(yàn)的方式創(chuàng)作音樂的局面。

科學(xué)文化的發(fā)展及哲學(xué)文化思潮的體現(xiàn)標(biāo)志著人類文明的進(jìn)步，人類的思想情感必然受之影響，音樂藝術(shù)的發(fā)展必然不會(huì)停滯不前。思想情感促進(jìn)創(chuàng)作道路的選擇，需要我們將視角放在縱向時(shí)間的層面上。巴洛克音樂相對(duì)于過去嚴(yán)謹(jǐn)和諧仍以宗教神學(xué)世界觀為主體的文藝復(fù)興音樂來說，突破了太多的規(guī)則。音樂不再只為宗教服務(wù)，世俗音樂的發(fā)展，商業(yè)性歌劇院的出現(xiàn)和音樂出版業(yè)繁榮都是打破常規(guī)的體現(xiàn)，賦予了音樂發(fā)展新的生命力，也體現(xiàn)人們對(duì)音樂新的追求理念，而音樂創(chuàng)作家們?yōu)榱艘魳沸碌纳Φ陌l(fā)展努力開鑿出一條不規(guī)則創(chuàng)作道路。20世紀(jì)音樂同樣如此，如上所說科學(xué)高度發(fā)展和諸多的哲學(xué)思潮的出現(xiàn)，給人類物質(zhì)生活、精神生活帶來了本質(zhì)上的變化，求新求異成為個(gè)人時(shí)尚的追逐目標(biāo)，打破傳統(tǒng)常規(guī)成為必然手段，音樂發(fā)展走上不規(guī)則的道路。

三、藝術(shù)思潮引領(lǐng)著創(chuàng)作道路的前進(jìn)

在巴洛克時(shí)期，最早人們嘲笑當(dāng)時(shí)建筑上一些不規(guī)則、怪異和不自然的風(fēng)格，用“巴洛克”一詞作為藝術(shù)評(píng)價(jià)帶有明顯的貶義成分。巴洛克音樂與該時(shí)期這些造型藝術(shù)之間存在著相似特征。“這是一種宏偉壯觀、熱情如火、充滿活力的藝術(shù)。它強(qiáng)調(diào)情感的表現(xiàn)和充滿戲劇性的對(duì)比，在細(xì)節(jié)上又非常注重裝飾性。它還具有大膽的藝術(shù)觀念和手法，并且有一種盡可能地綜合各門藝術(shù)的傾向?！盵7]

20世紀(jì)藝術(shù)發(fā)展中產(chǎn)生了諸多藝術(shù)流派，主要有表現(xiàn)主義、未來主義、意識(shí)流、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、存在主義等等，涉及小說戲劇詩歌和繪畫方面。這些流派，雖各有特點(diǎn)，但由于特定的社會(huì)歷史背景，藝術(shù)家所共有的普遍的精神狀態(tài)，使這時(shí)期的藝術(shù)呈現(xiàn)出某些共同傾向——人與社會(huì)、人與自然、人與他人、人與自己關(guān)系的嚴(yán)重失衡[8]。這些藝術(shù)流派的藝術(shù)觀念和創(chuàng)作手法，也影響到該時(shí)期音樂觀念的構(gòu)建和各種新奇特異技法的產(chǎn)生運(yùn)用。

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四、情感審美愉悅突破不協(xié)和音的解放

“不協(xié)和音，作為從協(xié)和音的一種偏離，它對(duì)產(chǎn)生情感反應(yīng)和審美愉悅的作用是非常明顯的。不協(xié)和音之所以能引發(fā)聽眾的情感反應(yīng)和審美愉悅，根本原因在于它造就了一種期待，一種對(duì)解決的不安的期待?！盵9]巴洛克時(shí)期的作曲家們?yōu)榱藬U(kuò)展音樂的表現(xiàn)力，使音樂能更好地表現(xiàn)歌詞內(nèi)容，對(duì)古老作曲規(guī)則和限制進(jìn)行了大膽的突破，在作品中采用無預(yù)備的不協(xié)和音，被稱為“現(xiàn)代風(fēng)格”或“裝飾風(fēng)格”[10]。如蒙特威爾第《牧歌集》第四卷中許多大膽的不協(xié)和音的使用，確立并完善了這種偏離傳統(tǒng)對(duì)位法規(guī)則成為合理的作曲手段；佩里在歌劇《尤麗迪茜》中為控制情感表現(xiàn)程度，運(yùn)用許多無準(zhǔn)備的不協(xié)和音；普賽爾《當(dāng)我長(zhǎng)眠地下》通過低音與高音聲樂旋律之間的不協(xié)和關(guān)系，造成了巨大的情感力量；斯卡拉蒂在鍵盤音樂作曲中運(yùn)用“擠壓音”的裝飾音，形成短時(shí)間的不協(xié)和音樂的碰撞，給作品創(chuàng)造了新奇大膽的效果，受到當(dāng)時(shí)崇拜他的聽眾的喜愛。

20世紀(jì)上半葉，當(dāng)勛伯格鮮明地提出了以“不諧和音解放”為中心的極端的音樂主張后，引發(fā)了西方音樂近百年來“反傳統(tǒng)”的音樂思維方式。不諧和音不再是傳統(tǒng)音樂調(diào)性體系中一種獨(dú)特的和聲現(xiàn)象及作曲家特定心理情感體驗(yàn)的一種表現(xiàn)手段。勛伯格的高明之處在于他從理論上直接觸及了這個(gè)問題，建立了以“十二音體系”為主的作曲理論和技法，并且在創(chuàng)作的實(shí)踐層面也取得一定的成果，使之成為20世紀(jì)“新音樂”的旗幟，開辟了西方20世紀(jì)“新音樂”的主流[11]。十二音體系極大地解放作曲家的思維，“作曲家的思想可以終于完全地在線條（橫向的）上考慮，因?yàn)樗皇芸v向規(guī)則的限制。這里沒有禁止使用的不協(xié)和音程，沒有確定的和聲公式，換言之，作曲家可以隨心所欲地創(chuàng)造他的聲部”[12]。

相隔150年的兩個(gè)音樂思想，同樣的名稱說法，不同的理念，甚至后者全盤顛覆拋棄前者，但卻在不同的時(shí)空年代做著同一件事——反對(duì)過去傳統(tǒng)“協(xié)和”形式以達(dá)到自我預(yù)期“不協(xié)和”的效果。

通過上述時(shí)空對(duì)話可以看出，在同一西方的板塊中，相隔一個(gè)半世紀(jì)，巴洛克音樂與20世紀(jì)音樂產(chǎn)生了彼此相通的共同語言，這是一種巧合還是一種有意識(shí)的“思想回歸”？?jī)蓚€(gè)時(shí)期的音樂從源起到確立對(duì)于今天的我們來說都是看得見的歷史。巴洛克音樂的誕生完善了之前文藝復(fù)興時(shí)期音樂各方面的不足，是一個(gè)將音樂有意識(shí)系統(tǒng)化和科學(xué)化的探索時(shí)期，時(shí)間也證明了它的成功。音樂道路的開拓發(fā)展，迎來了古典主義、浪漫主義和20世紀(jì)音樂，但西方20世紀(jì)音樂的誕生我們只能說開創(chuàng)了音樂發(fā)展的各種道路。諸多學(xué)者對(duì)20世紀(jì)音樂有著諸多看法，每種看法都有著一定的道理，但似乎很難有絕對(duì)的誰是誰非。在諸多看法中其中一個(gè)觀點(diǎn)“20世紀(jì)音樂處于一個(gè)正在被開拓和探索著的過程之中”[13]，可以理解為20世紀(jì)音樂在整個(gè)西方音樂歷史發(fā)展長(zhǎng)河中就是另一個(gè)重新開始的探索期，時(shí)間也證明了這一點(diǎn)，同時(shí)我們剛步入的21世紀(jì)音樂仍在開拓探索著。

如果說，巴洛克時(shí)期的探索為我們系統(tǒng)化、科學(xué)化音樂，并開拓了古典主義的輝煌、浪漫主義的情懷、民族主義的激情慷慨，20世紀(jì)音樂則在推翻拋棄傳統(tǒng)系統(tǒng)化、科學(xué)化音樂后積極的探索音樂的新形勢(shì)、新理念。從結(jié)果上看，二者完全是對(duì)立的，但在探索的過程中、探索的方式上卻有著極為相似之處。

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（責(zé)任編輯 孫國軍）

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