沙天心

瓷板畫出現(xiàn)在明代中期，幾百年來，它在陶瓷藝術(shù)與繪畫藝術(shù)的邊緣獲得了發(fā)展空間。特別是民國初期的“珠山八友”，他們以瓷入畫，用胎作紙在瓷板上彩繪，創(chuàng)造了秀美而大氣、寧淡而悠遠(yuǎn)的新粉彩。粉彩瓷板畫汲取了中國畫的營養(yǎng)，所繪形象無不栩栩如生，精美絕倫，將中國的陶瓷藝術(shù)推向了更高的境界。

“珠山八友”的形成與藝術(shù)成就

民國初期，瓷板畫創(chuàng)作藝人云集江西景德鎮(zhèn)。1928年的一天，一位客商找到瓷板畫藝人王琦、王大凡，想預(yù)訂一批風(fēng)格迥異、質(zhì)量上乘的瓷板畫。于是乎，兩人盛邀鄧碧珊、汪野亭、何許人以及程意亭、畢伯濤、劉雨岑六人，務(wù)必請每人繪一幅瓷板畫精品。畫作完成，眾人觀后大開眼界，嘆為觀止，紛紛請這八位高手繼續(xù)創(chuàng)作。這樣一來，八位干脆成立了一個研究團(tuán)體性質(zhì)的瓷藝社，取名“月圓會”，意思是祝愿“花好、月圓、人壽”。同時相約每月的月圓之日相聚珠山，以畫會友，以會聚友，切磋畫藝。因歷史上珠山是江西景德鎮(zhèn)的別稱與象征，故大家尊稱八位為“珠山八友”。

“珠山八友”作為文人畫派在陶瓷繪畫藝術(shù)上的承傳者，陶瓷淺絳文人畫派的繼承人，為使陶瓷文人畫成為藝術(shù)主流和時尚的代表，貢獻(xiàn)了自己的畢生精力。誠然，他們絕大多數(shù)是“紅店”（完成瓷器的家庭工業(yè)工場）的藝徒，但他們善于總結(jié)，加強學(xué)習(xí)，不斷在藝術(shù)實踐中提高自身的修養(yǎng)。正是這種向上的精神，使他們能夠張揚藝術(shù)個性，追求審美意趣。同時在作品中能夠反映那個時代的風(fēng)貌，成為時代的先知先覺者。而其推陳出新的繪畫藝術(shù)，對同代甚至身后的幾代人都產(chǎn)生了極其深遠(yuǎn)的影響。

另外，他們對中國傳統(tǒng)文化的思考和對歷史層面的審度，使得其創(chuàng)作的作品貼近了時代。“珠山八友”不僅接受了文人畫的審美理念，而且敢于用文人畫藝術(shù)替代當(dāng)時的康雍粉彩。這是如何的“膽大包天”！但是，如果沒有他們的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新精神，就沒有后來陶瓷文人畫藝術(shù)的長足發(fā)展，新粉彩就不可能成為那個時代的中流砥柱，其陶瓷裝飾藝術(shù)就樹立不了新的里程碑。

“珠山八友”的生平及作品簡介

所謂“珠山八友”事實上并非實數(shù)，而是泛稱。筆者通過查閱相關(guān)資料，得知他們由10位繪瓷藝術(shù)大師組成。

王琦（1884～1934年），字碧珍，號陶迷散人，安徽人，后遷居江西信江。他是“珠山八友”的主要發(fā)起人，早期畫“沒骨法”佛像，作品以工筆畫為主。中年以后又創(chuàng)作寫意人物，用筆揮灑豪放，尤喜黃慎的風(fēng)格。因其吸收了西洋畫陰陽彩瓷技法，從此確定了人物頭像用明暗來表現(xiàn)、以寫意筆法處理衣紋的畫風(fēng)，并且率先在陶瓷繪畫上使用了西洋畫技法。其作品粉彩《瞎?fàn)巿D》瓷板（圖1），尺寸45×26厘米，2007年北京匡時國際拍賣公司以8.8萬元拍賣成交。瓷板圖案為兩名盲眼藝人正在爭斗，其一人神情憤怒，揪住另一盲人辮子，舉棍要打；另一人打狗棒掉落地下，一手護(hù)頭，一手推擋，滿面驚恐。題《瞎?fàn)巿D》，落“西昌匋迷王琦寫于珠山客次”款，用草書長題。盲人頭部明暗結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確，表情生動，而衣褶則以寫意法繪成，用筆瀟灑奔放。

王大凡（1888～1961年），名堃，號希平居士，陜西人，后遷居安徽黟縣。少時學(xué)畫陶瓷古彩，曾從師汪曉棠。其一生的創(chuàng)作風(fēng)格與藝術(shù)追求，遵循“雅俗共賞”。代表作《布袋羅漢》1915年參加巴拿馬國際博覽會獲金質(zhì)獎?wù)?。所作粉彩《出浴圖》屏風(fēng)（圖2），尺寸32×22厘米，2004年云南典藏拍賣公司以10.12萬元拍賣成交。該畫上有詩云：“體態(tài)輕盈巧樣妝，捏成狐媚把人傷。含情一笑兇于虎，斷送人間幾玉郎?！甭洹按蠓病钡\紅篆書款。

汪野亭（1884～1942年），字平，字鑒，號傳芳居士，江西樂平人。其花鳥、山水皆工。瓷器繪畫技法上擅長采用油料，以水粉敷色，使得作品別具一格。特別是他的山水意境天然，為后人所仰重、仿效，并且一直影響至今。其創(chuàng)作的粉彩山水瓷板一套（圖3），尺寸72×8.5厘米，2005年上海信仁拍賣公司以275萬元拍賣成交。此套瓷板一共4塊，為汪野亭先生早年（民國15年，1926年）力作。其色調(diào)鮮而不艷，非常協(xié)調(diào)。筆法工整細(xì)致，構(gòu)圖層次分明，春夏秋冬四季之韻盡收其間。畫面秀美而大氣，寧淡而悠遠(yuǎn)，堪稱精品中的精品。

鄧碧珊（1874～1930年），字壁寰，號鐵肩子，堂號晴窗讀書樓。清末秀才，江西余干人。他是陶瓷肖像畫的發(fā)明人，并且專功魚藻，兼畫花鳥。其作品格調(diào)高雅，個性鮮明，散發(fā)著濃厚的書卷氣。所繪粉彩魚藻瓷板一對（圖4），尺寸32×21厘米，2006年北京誠軒拍賣公司以6.3萬元拍賣成交。此兩塊瓷板一塊繪兩條鱖魚結(jié)伴游于水藻之間，并題曰“忽見輕條初出水，落花為雨過癹塘。丙寅年孟春月之三日，玉亭鄧碧珊畫于昌江客次”；另一塊繪兩條鯉魚于水藻、浮萍之間相對嬉戲，題曰“逐隊隨群樂自如，桃花浪暖變形軀。丙寅年孟春月中殯之三日，玉亭鄧碧珊畫于昌江之客次”。兩塊均落“碧珊”印款。瓷板白釉清澈，彩釉亮麗，繪工細(xì)膩，筆趣優(yōu)雅，不見漣漪而僅以水藻游魚即現(xiàn)碧波之韻，足見畫工之高超。原配木框。

畢伯濤（1886～1962年），號黃山樵子，安徽歙縣人。初學(xué)畫從師于都陽畫家張云山，后在景德鎮(zhèn)專攻粉彩瓷繪，擅畫翎毛花卉。其作品極富生活氣息，且多標(biāo)新立異。畫風(fēng)俊逸清新，別具一格。作品粉彩芙蓉翠鳥瓷板（圖5），尺寸為39×26厘米，2010年中國嘉德拍賣公司以10.3萬元拍賣成交。題識“蓉花開放秋紅艷，翠鳥飛飛任停之，仿新羅山人之法。古歙伯濤畢達(dá)并句”“濤”字鈐印。

何許人（1882～1940年），別名花滋，安徽南陵人。他不但是景德鎮(zhèn)陶瓷的仿古高手，而且自己開設(shè)“紅店”自產(chǎn)自銷。曾在北京客居數(shù)年，擴(kuò)大了自己的繪畫視野和審美情趣。其作品結(jié)構(gòu)緊湊，構(gòu)圖大方，用筆流暢。所繪《孤山放鶴》瓷板（圖6），尺寸41×27厘米，2006年十竹齋拍賣公司以24.2萬元拍賣成交。該作品中的雪景，意境沉靜、蒼茫、空靈；樹的枝葉穿插、前后層次、曲折走向十分生動。

程意亭，原名體孚，別名甫，后改名意亭。齋名佩古，別號翥山樵子。江西樂平人。1911年師從張曉耕、潘匋宇。1914年從事瓷上繪畫，畫風(fēng)追崇宮廷畫師蔣南沙。曾經(jīng)從事過花鳥畫專業(yè)教學(xué)和陶瓷繪畫顏料配色的研究。1925～1935年是程意亭創(chuàng)作的黃金時期，傳世的許多精品均是這一時期的作品，曾在巴拿馬國際博覽會獲獎。作品粉彩花鳥瓷板（圖7），尺寸41×27厘米，鈐“程意亭”和“意亭”印。2012年中國嘉德拍賣公司以4.37萬元拍賣成交。

劉雨岑（1904～1969年），原名玉成，后改雨岑、雨誠。齋名覺庵，別號澹湖魚。安徽太平人，客居江西鄱陽。擅長花鳥，作品設(shè)色清雅，布局簡潔，神形兼?zhèn)?，雅俗共賞。尤其是他創(chuàng)造的“洗染”技法極具特色。作品粉彩《大吉圖》瓷板（圖8），尺寸為38 ×25厘米，2007年北京匡時國際拍賣公司以17.6萬元拍賣成交。該作品是劉雨岑最擅長的粉彩雄雞題材。圖中的菊花，即采用“洗染”技法，先用玻璃白打底，再用黃彩去點，粉在下，黃在上，以水洗開，發(fā)色鮮艷。畫面題款“壯公處長惠存，葉萼敬贈。戊寅嘉平月澹湖漁劉雨岑擬新羅山人大意于朱山之覺盦”。

徐仲南（l872～l952年），名陵，字仲南，號竹里老人，齋名棲碧山館，江西南昌人。曾經(jīng)任職于江西瓷業(yè)公司從事美術(shù)陶瓷的管理。工于松竹，格調(diào)淡雅，自成一派。所畫粉彩《蒼松圖》瓷板（圖9），尺寸43×29.5厘米，2013年北京匡時國際拍賣公司春拍以8.97萬元成交?？钭R“老龍擎出夜明珠”，有“仲南書畫、徐陔之印”鈐印。

田鶴仙（l894～l952年），原名田世青，后改為田青，字鶴仙，號荒園老梅，齋名古石，浙江紹興人。曾任江西瓷業(yè)公司夜校教員。他先攻山水，后轉(zhuǎn)花卉，所繪梅花獨步一時，深得元代畫家王冕之精髓。作品粉彩梅花瓷板（圖10），尺寸38×24.5厘米，2012年中國嘉德拍賣公司以80.5萬元拍賣成交。題識“橫斜千萬枝，寒色都在水。曉日上溪梁，冰澌開杖底。故人多遠(yuǎn)方，得似梅花邇。寧復(fù)畏春寒，草堂臥不起。仿元人王元章法，民國乙亥（1935年）春三月清明后二日古越梅花主人鶴仙田青寫”，有“田印”“鶴仙”鈐印。

從“珠山八友”的瓷板畫作中看到，人物畫以王琦和王大凡的作品最有建樹，山水畫中以何許人和汪野亭的作品最具特色。而田鶴仙專攻梅花，鄧碧珊流連漁藻，程意亭屬意花鳥，畢伯濤眷戀翎毛花卉，劉雨岑鐘情水點桃花，徐仲南工于松竹。雖然“珠山八友”的瓷板畫題材各有側(cè)重，技法各具特點，但是他們所繪作品均具有藝術(shù)感染力，在中國陶瓷史上留下了光輝燦爛的一頁。

“珠山八友”都認(rèn)定文人畫是中國繪畫藝術(shù)最優(yōu)秀的代表，于是乎他們從中國文人畫中汲取營養(yǎng)，豐富了陶瓷繪畫的創(chuàng)作，拓展了陶瓷文人畫之路。

“珠山八友”各自的藝術(shù)特點

王琦開創(chuàng)了在瓷板畫上以寫意手法表現(xiàn)人物風(fēng)姿的先河，如2013年中國嘉德以92萬元拍賣成交的《糊涂即是仙》粉彩瓷板（圖11，尺寸39.5×25.8 厘米）。王大凡則獨創(chuàng)出不用玻璃白打底的落地彩手法。鄧碧珊是第一個在瓷板上成功地勾畫人物肖像的畫家。汪野亭則以類似潑墨法的墨彩繪瓷技法，給山水作品注入新的生機，像2012年中國嘉德以28.75萬元拍賣成交的《竹籬茅舍風(fēng)光好》粉彩瓷板（圖12，尺寸39×25.5厘米）。劉雨岑更憑借自己深厚的功底，發(fā)明了水點桃花的絕技。另外五位是瓷板花鳥畫家。徐仲南的高雅清朗之氣（圖13，2012年北京萬隆以57.5萬元拍賣成交，尺寸25×37厘米），田鶴仙的古樸豪放之勢，畢伯濤的別致淡雅之韻（圖14，2012年北京匡時以20.7萬元拍賣成交，尺寸24×38厘米），劉雨岑的清新典雅之風(fēng)，程意亭的華麗重彩之神，為各自的藝術(shù)特點。

“珠山八友”作品的市場行情

由于收藏觀念的轉(zhuǎn)變以及理性投資的原因，現(xiàn)在收藏界已將瓷器的搜索目標(biāo)從明清官窯轉(zhuǎn)向民國精品。而民國時期最負(fù)盛名的“珠山八友”瓷板畫成為了收藏家競購的熱門藏品，成為各大、中型拍賣會的主角之一。民國瓷板畫目前在藝術(shù)市場中仍處于價值被低估的狀態(tài)，今后無疑將成為一大熱點及亮點。

“珠山八友”瓷板畫在今天已經(jīng)是一種文化符號，代表的是一個時代的瓷繪藝術(shù)。近年來景德鎮(zhèn)陶瓷館先后在北京、天津、杭州、南昌以及香港、澳門舉辦“珠山八友”專題展，加之有關(guān)圖書的問世，人們對于“珠山八友”瓷板藝術(shù)的認(rèn)識亦提升了一個高度，藏家也開始瞄準(zhǔn)“珠山八友”的瓷板畫。

綜觀近幾年的拍賣數(shù)據(jù)，“珠山八友” 瓷板畫作品的成交額在逐年攀升：2008年上海崇德拍賣的王琦粉彩瓷板《漁翁圖》以241.5萬元成交（圖15）；2009年上海崇源拍賣的王大凡一件《黃山四千仞》瓷板拍出780萬元的高價。特別是在2011年的嘉德春季拍賣會上，王大凡粉彩瓷板《禹王治水圖》（圖16）以920萬元創(chuàng)個人成交紀(jì)錄。短短幾年中，從幾萬元成交價到2011年的近千萬元，并非偶然現(xiàn)象。究其原因，是由于“珠山八友”的瓷板畫有著雄厚的投資潛力。對于存世量屈指可數(shù)的“珠山八友”瓷板畫真品來說，它就如“原始股”，升值空間很大。從市場價位來看，目前“珠山八友”瓷板畫的價格遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于當(dāng)年同時期、同名氣的畫家的價格，可以斷言，“珠山八友”的瓷板畫還具有廣闊的升值空間。

五招防偽“必殺技”

第一招：看所用瓷板。“珠山八友”所用材料首先都經(jīng)過嚴(yán)格挑選，瓷板均要求胎質(zhì)細(xì)膩，制造規(guī)整，厚薄均勻，絕對不允許有任何瑕疵。如果看到瓷板胎質(zhì)粗松，燒制變形，厚薄不勻，基本上可斷定為偽作。

第二招：看作者題款。“珠山八友”的作品都是精品，雖然他們創(chuàng)作的風(fēng)格迥異，但作品上的題款均揮灑自如。如果書法生硬拘謹(jǐn)，那就絕對不會是真跡。另外，雖然“珠山八友”作品中有時也出現(xiàn)簡化字，但出現(xiàn)的幾率很小。如果發(fā)現(xiàn)有現(xiàn)在的簡化字，就要懷疑是贗品了。

第三招：看作品品相。民國距今的時間不算很長，“珠山八友”作畫所用的材料又經(jīng)過了反復(fù)挑選，因此畫面一般都還保持得光澤亮麗，圖文清晰。如果出現(xiàn)題款文字磨損，或者畫面脫彩、模糊不清的現(xiàn)象，一般可以認(rèn)為是故意作舊造假。

第四招：看落款紀(jì)年。有的造假者不了解“珠山八友”的生卒，在落款上隨意選擇一個干支年款湊數(shù)。如果發(fā)現(xiàn)有“珠山八友”卒后的年款，肯定是偽作無疑。

第五招：看繪畫風(fēng)格?！爸樯桨擞选钡拿糠砂瀹嫸际志溃鷼獍蝗?，而偽作一般生硬造作，死氣沉沉，絲毫沒有半點大家風(fēng)范。然而對少數(shù)臨摹極精的“高仿”，就一定要擦亮眼睛，仔細(xì)觀察，必會發(fā)現(xiàn)其蛛絲馬跡。 責(zé)編 耕生