徐云棟

玉雕設(shè)計(jì)中“內(nèi)在”與“顯現(xiàn)”的把握，一個(gè)重要的層面就是對(duì)蘊(yùn)含在設(shè)計(jì)背后的藝術(shù)及其意義的探究。注意并努力去利用發(fā)現(xiàn)那些更有“意味”的東西，是有思想、有方法的現(xiàn)代琢玉人要求。南齊美術(shù)理論家謝赫云：“若拘以體物，則未見(jiàn)精辟，若取之象外，萬(wàn)厭膏腴，可謂微妙也?！庇竦裨煨驮O(shè)計(jì)是具有人文價(jià)值的設(shè)計(jì)，需要?jiǎng)?chuàng)造出人們追求的“詩(shī)意”特質(zhì)。

An important dimension for Internality and Demonstration of

Jade Carving Design lies in the explorations for inherent art

and its significance behind the design and efforts for utilizing

and discovering more “connotation”.

造型設(shè)計(jì)是一種創(chuàng)造，代表著一個(gè)民族的文化和追求。中國(guó)古代先民發(fā)現(xiàn)了石之精華——玉，將玉的造型設(shè)計(jì)成向天祈福，與地求存，繁衍不息，榮華富貴的追求寄托。先人的古玉造型簡(jiǎn)潔大氣、自然精美，無(wú)可比擬。漫漫千年，一代又一代的琢玉人口傳身授，日積月累，用他們的智能和汗水創(chuàng)造了具有獨(dú)特藝術(shù)魅力的中華玉雕藝術(shù)，玉的發(fā)展史與中華文明史的形成發(fā)展形影相隨，與歷代社會(huì)生活的意識(shí)形態(tài)、物質(zhì)追求息息相關(guān)，集中了中國(guó)人的社會(huì)與文化的集體審美意識(shí)，形成了獨(dú)特的思維方式和造型意識(shí)以及審美趣味。

玉雕造型數(shù)千年的發(fā)展和演變，凝集了各個(gè)歷史時(shí)期的不同藝術(shù)風(fēng)格，滲透著濃厚的藝術(shù)趣味，無(wú)論是莊重繁復(fù)的禮器，還是生動(dòng)多變的配飾，玉雕的造型，體現(xiàn)了極其精湛的工藝價(jià)值和極高的欣賞價(jià)值，中國(guó)人對(duì)玉的崇拜為全世界其他民族所僅見(jiàn)，積淀了深厚的文化內(nèi)涵，賦予了太多想象，因此玉的設(shè)計(jì)與其他的設(shè)計(jì)相比，更講究與自然的對(duì)話，與材料的呼應(yīng)，通過(guò)玉材的形狀、皮色、質(zhì)料，因材施藝，以藝達(dá)意，創(chuàng)造出絕妙佳品，所謂“審曲面執(zhí)，以飭五材”（《考工記》）。

玉作為石之精華天然的材料，它的形成存在著多樣性和復(fù)雜性：形狀、大小、質(zhì)地、密度、皮色，極為多樣，可謂千差萬(wàn)別，因此它的設(shè)計(jì)一定不能像木雕、泥塑那樣想著造型去找料，往往是看著材料想造型，尋構(gòu)思，通過(guò)觀察、揣摩、思考、把玩，最后落定此玉可做什么，能做什么，該做什么，什么題材才是此料的最佳設(shè)計(jì)，這一醞釀過(guò)程堪稱(chēng)艱難，可謂痛苦，特別需要借助靈感的觸發(fā)，有時(shí)瞬間找到對(duì)應(yīng)的內(nèi)容，會(huì)讓人思如泉涌，興奮難抑，真是一料一設(shè)計(jì)，一石一世界，由此而產(chǎn)生的藝術(shù)效果也是難以預(yù)見(jiàn)，玩味無(wú)窮的。

中國(guó)傳統(tǒng)的工藝造型設(shè)計(jì)總是貫穿了“人”與“物”的呼應(yīng)和對(duì)話，強(qiáng)調(diào)“因材施藝”、“因地制宜”的方法和途徑，成為了中國(guó)傳統(tǒng)設(shè)計(jì)之精神。明代計(jì)成在《園冶》中總結(jié)了我國(guó)傳統(tǒng)的造園原則和手段，提出了“園林巧于因借，精在體宜”的精辟論斷，“因”是講利用原來(lái)?xiàng)l件“地”的設(shè)計(jì)，園林建造中“因者，隨基勢(shì)高下，體形之端正，礙木刪椏，泉流石注，互相借資；宜亭斯亭，宜榭斯謝，小妨偏徑，頓置婉轉(zhuǎn)，斯謂‘精而合宜者也”。而“借”則是指設(shè)計(jì)的聯(lián)系與利用，“借者，園雖別內(nèi)外，得景則無(wú)拘遠(yuǎn)近”，它的原則是“極目所至，俗則屏之，嘉則收之”，造園者巧妙地因勢(shì)布局，隨機(jī)因借，做到得體合宜。最后“雖由人作，宛自天開(kāi)”，呈現(xiàn)出雖然是人工之手中造出來(lái)的園林景觀，卻好像天然形成，其中巧妙之處在于能夠充分利用原有自然條件，精心于形體適度，比例得宜的設(shè)計(jì)，達(dá)到完美天然的藝術(shù)效果。這里所說(shuō)園林設(shè)計(jì)原則同樣適用于玉的造型設(shè)計(jì)。要善于巧妙利用玉石的天然外形，避開(kāi)瑕疵，借用皮色，以及手感，觀賞角度，作出全方位的考慮，結(jié)合琢玉者的擅長(zhǎng)，靈活施藝，有的玉適宜雕人物，有的適宜做山子；有的能雕花草而不適雕其他，質(zhì)、形、色渾然一體，需要找到最合適宜的題材，構(gòu)思出最有詩(shī)意的畫(huà)面，表達(dá)出最有趣的形式，將意蘊(yùn)的追求，營(yíng)造在一定材料上，獨(dú)施匠心，形成“宛若天成”的雕刻境界。

玉雕的設(shè)計(jì)尤其講究保留自然的氣息，通過(guò)細(xì)心的揣摸，發(fā)現(xiàn)和保留材料中偶然隨遇的自然性肌理，如：石紋、開(kāi)裂、風(fēng)化、水浸、火燒因素，巧妙避讓?zhuān)釤捓?，有意識(shí)地控制作品造形表面的紋理組織，結(jié)合造型需要，表現(xiàn)自然對(duì)象不同質(zhì)感的對(duì)比，如“枯葉”與“花朵”，“衣紋”與“肌膚”，“山石”與“流水”等等，再比如不同對(duì)象的巧妙組合：“荷葉”與“青蛙”，“人物”與“動(dòng)物”，“山水”與“樓閣”等等，通過(guò)藝術(shù)家特有的觀察角度，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃伎己?，在作品上形成一種和諧的流露和巧妙對(duì)比，讓視覺(jué)和觸覺(jué)的效果通過(guò)工藝處理，將滑潤(rùn)與毛糙、細(xì)膩與粗獷、柔和與強(qiáng)烈、拙樸與精致等呈現(xiàn)出來(lái)，發(fā)揮出材料本身的特性，體現(xiàn)堅(jiān)硬、細(xì)膩、溫潤(rùn)，形成玉質(zhì)特有的豐富效果，讓人在觀賞品味的同時(shí)有著無(wú)窮的藝術(shù)回味。

玉雕的造型設(shè)計(jì)要能夠擺脫常見(jiàn)習(xí)慣定式，避免簡(jiǎn)單照搬自然現(xiàn)實(shí)的原形，千百年來(lái)玉雕中的人物、動(dòng)物、花草造型都不是自然“寫(xiě)生”的形態(tài)，往往通過(guò)高度概括，提煉夸張，將最簡(jiǎn)單的線條，表現(xiàn)出最鮮明的形象。這里如何概括，怎樣夸張，體現(xiàn)了設(shè)計(jì)者的眼力和修養(yǎng)。如同中國(guó)文人畫(huà)所追求的“妙在似與不似之間”，（齊白石語(yǔ)）所謂“似”，是指神氣、情感。所謂“不似”，是指形的變化突破。因?yàn)橛辛诵蔚摹安凰啤保圆庞猩耥嵉摹八啤?。千年積淀的古法造型將琢玉中表現(xiàn)出的“神似意味”發(fā)揮得淋漓盡致。玉人、玉鷹、魚(yú)鳥(niǎo)、玉蟬等等許許多多變形夸張的形式體現(xiàn)了這一追求。對(duì)自然原形的突破是為了強(qiáng)調(diào)意趣和精神的追求，造型內(nèi)在意趣的表現(xiàn)，是作者發(fā)掘表現(xiàn)對(duì)象的精神和意境，讓工藝表現(xiàn)的形態(tài)帶來(lái)更多的樂(lè)趣和藝術(shù)享受。

雕刻家只有對(duì)自己所塑造的自然形態(tài)諳熟于心，并能從這種認(rèn)識(shí)的深度中產(chǎn)生出理想的形式，從而避免自然形態(tài)中偶然多余的方面，創(chuàng)造出精神上所需要的和永恒的東西。英國(guó)藝術(shù)評(píng)論家赫伯特·里德（Herbert Read，1893-1968）在論述對(duì)英國(guó)現(xiàn)代雕塑家亨利.摩爾作品進(jìn)行分析時(shí)這樣描述：摩爾和當(dāng)代的許多藝術(shù)家一樣，深信在事物的外表背后還隱匿著某種精神本質(zhì)，它是一種里或內(nèi)在的質(zhì)，這種質(zhì)在實(shí)際事物的形態(tài)上只露出一部分來(lái)，因此，藝術(shù)的職能就是剝?nèi)ナ挛锱既坏摹⒍嘤嗟男问?，揭示精神在無(wú)利害關(guān)系的形式中所包含的目的。（赫伯特里德《現(xiàn)代藝術(shù)哲學(xué)》，轉(zhuǎn)引自莫里斯韋茲：《美學(xué)問(wèn)題》，第6 4 2頁(yè)）顯然無(wú)論中國(guó)的傳統(tǒng)造型設(shè)計(jì)還是西方現(xiàn)代雕塑設(shè)計(jì)，追求突破自然形態(tài)限制，將精神追求放在首位是至關(guān)重要的。

玉雕設(shè)計(jì)中“內(nèi)在”與“顯現(xiàn)”的把握，一個(gè)重要的層面就是對(duì)蘊(yùn)含在設(shè)計(jì)后面的藝術(shù)及其意義的探究。注意并努力去利用發(fā)現(xiàn)那些更有“意味”的東西，這是對(duì)一位有思想、有方法的現(xiàn)代琢玉人要求。南齊美術(shù)理論家謝赫云：“若拘以體物，則未見(jiàn)精辟，若取之象外，萬(wàn)厭膏腴，可謂微妙也。”（謝赫《古畫(huà)品錄·張墨荀易》）玉雕造型設(shè)計(jì)是具有人文價(jià)值的設(shè)計(jì)，需要?jiǎng)?chuàng)造出人們追求的“詩(shī)意”的特質(zhì)。生活需要我們保持著對(duì)詩(shī)意的發(fā)現(xiàn)，我們的古人在造型和題材上總是充滿(mǎn)想象，創(chuàng)造了吉祥圖案，寫(xiě)意山水、儒道釋三者合一等等一系列的造型方式，讓玉雕造型成為寓意幸福追求美好的詩(shī)意世界，充滿(mǎn)了對(duì)生活美好的向往。精彩的設(shè)計(jì)能讓人感受到具有個(gè)性審美趣味的造型形式，人們從設(shè)計(jì)中體驗(yàn)到獨(dú)特的意義并發(fā)現(xiàn)新的藝術(shù)想象，通過(guò)新的設(shè)計(jì)潛移默化地引導(dǎo)觀賞者的審美觀和價(jià)值觀。在這個(gè)意義上說(shuō)，設(shè)計(jì)師不僅是推出造型或產(chǎn)品，也是在設(shè)計(jì)人們的生活方式和審美需求，是傳遞傳統(tǒng)精華和連接現(xiàn)代風(fēng)尚。

今下玉雕收藏趨之若鶩，愛(ài)好者不斷增加，帶動(dòng)了前所未有的產(chǎn)業(yè)發(fā)展，產(chǎn)生了興旺繁榮的景象，然而也出現(xiàn)了耗費(fèi)材料、粗制濫造、抄襲設(shè)計(jì)的種種不良現(xiàn)象，因此特別需要重視和思考，面對(duì)玉雕的未來(lái)、加倍重視玉雕的造型與工藝的設(shè)計(jì)，將造型真正能夠體現(xiàn)中國(guó)人對(duì)玉材料的崇敬之情，需要懷著一種敬畏之心對(duì)待經(jīng)手之料，讓美之追求的內(nèi)在精神要求，通過(guò)外在的工、形、色的反復(fù)琢磨顯現(xiàn)出來(lái)，真正對(duì)應(yīng)玉的品德，成就玉的魅力。