夏一瑾
摘要:波蘭作曲家、鋼琴家肖邦,19世紀浪漫主義音樂的代表人物。他一生寫了大量的鋼琴作品,其中包括27首鋼琴練習曲。他對練習曲的開拓和發(fā)展,使得鋼琴的技術性與藝術性能夠完美結合,從而推動練習曲這一體裁的作品上升到一個全新的高度。
關鍵詞:肖邦 鋼琴 練習曲
弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦(F.F.Chopin 1810-1849)),波蘭作曲家、鋼琴家,19世紀浪漫主義音樂的代表人物。他是歷史上最具影響力和最受歡迎的作曲家之一,他的作品在鋼琴文獻中占有特殊地位,被譽為“浪漫主義鋼琴詩人”。
一、作品簡介
練習曲,原是作曲家們?yōu)榫毩暫吞岣吣撤N樂器的演奏技巧而專門創(chuàng)作的樂曲。最早寫練習曲的是J.S.巴赫,他的《平均律鋼琴曲集》里的大部分“前奏曲”可以看作是鋼琴練習曲的雛形。奧地利作曲家車爾尼Op.599、Op.849、Op.299、Op.740這幾本練習曲則是我國大多數(shù)習琴者的必修之路?!豆r(nóng)鋼琴練指法》,每個彈鋼琴的人都或多或少接觸過。還有克拉莫、莫什科夫斯基的鋼琴練習曲,這些都是學琴者的技術進階之徑。肖邦一生共寫過27首鋼琴練習曲。他把前面的24首練習曲分為兩組:Op.10和Op.25,每組12首。另有3首練習曲,無編號,屬遺作。但是肖邦的鋼琴練習曲與車爾尼、哈農(nóng)等人的單純練習技術不同,它們不僅僅在技巧上有一定難度(每一首都會針對性地解決一個技術問題),更是具有很強的音樂表現(xiàn)力和深刻的思想性,是一種結合了技術性和音樂性的新“練習曲”。
二、作品第10號
作品10號包括12首不同調(diào)性的練習曲,作于1829-1836年間。1829年肖邦剛19歲,正在寫他的《f小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》(肖邦《f小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》作于1829年,1830年首演。從創(chuàng)作時間上看,比作于1830年的《e小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》要早,但因為出版順序的錯誤,導致e小調(diào)協(xié)奏曲比f小調(diào)協(xié)奏曲先出版,所以人們習慣上把這首f小調(diào)稱為第二鋼琴協(xié)奏曲)。在練習這部協(xié)奏曲中一些技術性較強的地方時,他覺得與其反復練習這些困難之處,還不如寫點練習解決這些技術問題,于是他創(chuàng)作了這組練習曲。
第1首《C大調(diào)練習曲》。這首音型來源于巴赫平均律第一條《C大調(diào)前奏曲》。右手的十度、十一度琶音,要想彈得干凈、利落、準確很不容易,可用各種節(jié)奏組合慢練,每個樂句交代清楚頭尾與不同和弦色彩的變化。
第2首《a小調(diào)練習曲》。這是一首右手帶和弦的4-5指快速半音階,屬于最難的練習曲之一。既要使右手3、4、5指在力度、靈活性及獨立性方面得到均衡的發(fā)展,又要很好地勾勒出和弦中的低音線條。
第3首《E大調(diào)練習曲》。一首著名的旋律優(yōu)美,舒緩動人的樂曲。既要注意非常Legato(連音奏法),又要分清各層次的聲音平衡與音色明暗變化。中段有大段比較艱難的雙音,特別要注意讀譜及演奏的準確性。
第4首《升c小調(diào)練習曲》。這是一首精湛的雙手快速練習,右手技術復雜,同時左手亦有很多大的跳躍。要觸鍵快,時值準,在手指的快速跑動中勾畫出內(nèi)在的旋律,分清各個層次。
第5首《降G大調(diào)練習曲》。因為右手的音全部在黑鍵上彈奏,又叫“黑鍵練習曲”。這首練習曲在演奏技術上有著相當?shù)碾y度,右手由快速的三連音一氣呵成,要極端準確、干凈。在這首練習曲里,肖邦第一次把旋律和主題交給左手,左手要顯出立體的層次來。
第6首《降e小調(diào)練習曲》。這更像是一首夜曲,充滿了憂郁和幻想,和多變的和聲色彩。需要手指很好地控制聲部之間的平衡,做到線條獨立,層次清晰。
第7首《C大調(diào)練習曲》。較快速度的斷奏練習,右手的技術是重點,用一只手彈出兩種不同的奏法,高音聲部用連音(Legato)演奏,低音聲部用跳音(Staccato)演奏,注意高音中隱藏的旋律線條,指尖要非常敏感,動作越小越好。
第8首《F大調(diào)練習曲》,很輝煌燦爛的一首樂曲,右手十六分音符的分解和弦琶音要絕對的均勻、流暢,注意大拇指轉指。左手是主題的主要詮釋者,旋律富有律動,并模仿大提琴、圓號、鼓等不同樂器的音色。
第9首《f小調(diào)練習曲》。左手大幅擺動要求彈準確,技術上有一定要求。右手的連續(xù)八度,音樂上大幅度的起伏,都和李斯特的作品有共同之處。
第10首《降A大調(diào)練習曲》。右手的擴張與支撐練習,尤其要注意同一樂句中不同重音、不同節(jié)奏、不同指法的區(qū)別。要注意勾勒右手高音的旋律。
第11首《降E大調(diào)練習曲》。類似琶音的分解和弦,大距離地伸張手指,是這首的技術重點。同時,它的旋律不僅出現(xiàn)在高音聲部,有時也出現(xiàn)在其它聲部,特別要注意的是內(nèi)聲部的起伏。
第12首《c小調(diào)練習曲》。即“革命練習曲”。1830年11月,正當肖邦離開波蘭不到一個月的時候,震動波蘭的華沙革命爆發(fā)。十個月之后,華沙革命被沙俄軍隊血腥鎮(zhèn)壓。聽到這個消息,肖邦極度震驚,悲憤之中他創(chuàng)作了這首《c小調(diào)“革命”練習曲》。右手八度與和弦組成的旋律伴隨著左手的快速音群,表現(xiàn)出吶喊、悲慟、呻吟、哭泣等各種不同的情緒。這是肖邦的一首代表作,是經(jīng)常在音樂會上演奏的曲目。
三、作品第25號
作品25號,除第12首外,其余都是肖邦在1832-1836年間的作品,1837年出版。雖然作品10和作品25創(chuàng)作于同一時期,但是作品25聽起來更像是音樂作品,而不是技術問題的解決。
第1首《降A大調(diào)練習曲》。突出右手每組的第一個高音和左手的低音,另外則要求內(nèi)聲部每一個音的位置移動都要很清楚,要快速地把每一個音彈得清楚而干凈。
第2首《f小調(diào)練習曲》??雌饋砣菀?,要想彈得飄逸而連貫,其實很難。所有的音都要做到平滑、均勻,銜接起來天衣無縫。左右手之間有著大“三對二”的節(jié)奏。
第3首《F大調(diào)練習曲》。左右手共有四個不同的層次,每個層次獨立,節(jié)奏、形象均不同。要想演奏好這首練習曲,得有靈巧的手腕和靈活的3、4指顫音。
第4首《a小調(diào)練習曲》。這是一首結實的和弦訓練,左手準確的跳躍,右手堅挺的手掌,是這首練習曲的目的。
第5首《e小調(diào)練習曲》。這是一首雙倚音的練習,要注意四種不同形態(tài)的倚音:1.倚音在雙音之前。2.倚音在雙音的第一個音上。3.三音和弦倚音。4.平均的八分音符。
第6首《升g小調(diào)練習曲》。著名的三度練習曲,對技術要求極高。既要求每個手指能夠獨立,又要求每個手指能夠靈活跨越(包括從上跨越和從下跨越),同時它又具有很強的音樂性,要注意音樂的各種表現(xiàn)力。
第7首:《升c小調(diào)練習曲》。這是一首在左手方面很突出的作品,左手的旋律要有歌唱性,同時右手高聲部另有對位線條相呼應。在感情方面有灼熱的力度感,反映出肖邦內(nèi)心的悲憤,具有張力。
第8首《降D大調(diào)練習曲》。六度雙音練習曲,技術上要求比較高,要求高聲部非常連貫。左右手兩個外聲部形成“二重唱”像是長笛與大提琴在對話。
第9首《降G大調(diào)練習曲》。右手八度在黑白鍵之間靈巧地跳躍,因此又叫“蝴蝶練習曲”。它的旋律優(yōu)美、秀麗而輕盈,右手八度要有兩個平行的層次,中間的和弦音要獨自形成完整的線條。
第10首《b小調(diào)練習曲》。雙手八度練習曲。兩只手四個層次各自連貫,中間加入和弦音構成真正的曲調(diào)。中段仍然保留著八度音進行,但是隱含著內(nèi)聲部的眾多線條,要高度組合起來。作品25當中的第6首三度、第8首六度、第10首八度練習曲,是肖邦對鋼琴演奏中雙音技術的重要貢獻。
第11首《a小調(diào)練習曲》。這是肖邦所有練習曲中最長的一首。開始4小節(jié)引子,就象是號角,接著是一段“旋風”,右手快速音群的流動,既要有光輝的聲音,又要如流水般的流暢,還要彈出快速跑動中隱藏的內(nèi)在線條。左手要有充分的爆發(fā)力,左手旋律呼應了開始的“號角”主題。
第12首《c小調(diào)練習曲》。這是1831年11月,肖邦聽到“華沙起義”失敗的消息后而創(chuàng)作的。因為它的樂思洶涌有如波濤,又被稱之為“海洋練習曲”。雙手的分解和弦琶音,需要各指的獨立和拇指的靈活。右手拇指的重音、左手小指的低音、中間跑動的分解和弦、右手小指高聲部的音都要分別以不同的聲音彈出來。
四、三首無編號練習曲
除以上24首練習曲外,肖邦另有《三首新練習曲》,屬補遺作品,無編號,確切作曲日期無從考證。有人認為這是與Op.25的12首作于同一時期的作品,也有人判斷是1839年完成的。三首練習曲其實更接近肖邦本人所作的“前奏曲”,精致入微,是很好的訓練指尖控制及復合節(jié)奏能力的練習。
第1首,f小調(diào)。2/2拍,小行板,節(jié)奏及旋律練習曲。與Op.25第二首《f小調(diào)練習曲》有著異曲同工的效果。技術上的難度在于,右手的六個四分音符對左手的八個八分音符,即“三對四”。
第2首,降A大調(diào)。2/4拍,小快板,和弦練習曲。這是一首技術性很強的練習曲,右手的六個八分音符對左手的四個八分音符,即“三對二”。樂曲中巧妙地使用了連續(xù)的大三度。整首作品擁有優(yōu)雅甜蜜的情緒,調(diào)性轉換頻繁。
第3首,降D大調(diào)。3/4拍,小快板,連奏與斷奏練習曲。這首練習曲難度在于,用同一只手分別同時演奏連音與跳音。這亦是一首非常優(yōu)雅迷人的小曲。
五、結語
肖邦的鋼琴練習曲,在世界音樂文獻史中一直占有重要地位。他的練習曲在揭示鋼琴音響的秘密、擴展鋼琴的和聲、開拓鋼琴的技巧、增強鋼琴的表現(xiàn)力等諸多方面達到前所未有的高度,使得鋼琴的技術性與藝術性能夠完美結合,并對其同時代及后世音樂家的創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠的影響。從肖邦開始,鋼琴練習曲也正式成為音樂會演奏的曲目,這大大提高了練習曲的地位,并為練習曲的創(chuàng)作開辟了一個嶄新的領域,從而使鋼琴練習曲有了自己全新的藝術價值。