詹湛

《手鼓演奏原理》

（Fundamentals of Tabla）

作者：大衛(wèi)·科特內(nèi)（David Courtney）Sur Sangeet Services出版社

2013年出版（第四版）

這是一本神奇的書，介紹的是南亞地區(qū)流傳很廣的民族樂器手鼓（tabla）。雖說它只是全套“手鼓完全指南”的第一冊(cè)，卻已在美國亞馬遜網(wǎng)站上擄獲了無數(shù)音樂愛好者的心。其內(nèi)容不僅囊括了手鼓的基本知識(shí)，如初階技巧、練習(xí)方法和記譜法等等，也深入探討了手鼓的歷史背景和形制的演變。手鼓的美妙之處在于，擊打鼓體的不同部位會(huì)形成不同的音色，且它的記譜竟然是通過一連串固定音節(jié)的排列組合完成記憶或者即興的，這兩點(diǎn)顯然對(duì)于西方傳統(tǒng)的古典音樂愛好者有著難度。更讓人抓狂的是，在印度等地，手鼓藝術(shù)的傳承往往只存在于老師和學(xué)生的私人關(guān)系中，以往想要靠一本書、一張碟自學(xué)難上加難。好在本書的作者是浸淫多年的手鼓專家，能將數(shù)十種節(jié)奏和咒語般的音節(jié)串以表格的形式列舉出來，實(shí)在太中初學(xué)者的下懷了！

《西塔琴演奏法指南》

（Sitar Method）

作者：約什·費(fèi)因貝爾（Josh Feinberg ）美國哈爾·萊奧納德出版社

2013年出版

西塔琴的構(gòu)造非常有趣，它形如一把巨大的吉他，長(zhǎng)頸部上有四到七根主弦，而下側(cè)琴體又有十一到十三根金屬共鳴弦，與主弦產(chǎn)生振動(dòng)。演奏者左手按弦，右手用帶在食指上的撥子來撥奏。它可以說是印度最具代表性的古典樂器，我們熟知的大師香卡（Ravi Shaker）就是把西塔琴推廣給西方聽眾的功臣。這本新書可謂是西方普及西塔琴的一個(gè)里程碑，所謂“入門演奏法指南”，包括了樂器選購訣竅、調(diào)音法（可比吉他要復(fù)雜多了哦?。?、雙手基本技巧、印度拉格（Raga）中固有的旋律模式等等。本書的另一個(gè)優(yōu)勢(shì)是提供了含四十二個(gè)音軌的演奏示范唱片，適合學(xué)習(xí)者邊聽邊模仿。不過，也有不少美國讀者讀了這本書之后抱怨：為什么沒有提供從吉他快速轉(zhuǎn)型到西塔琴上的學(xué)習(xí)捷徑呢？依靠這套教程還是沒法玩我們喜歡的披頭士！這一點(diǎn)嘛，只好說見仁見智了。

《杜杜克及其在亞美尼亞的國家屬性》

（The Duduk and National Identity in Armenia）

作者：安迪·內(nèi)爾塞西安（Andy Nercessian）

Scarecrow Press出版社，2001年出版

書中提供了生動(dòng)、清晰的亞美尼亞傳統(tǒng)民族樂器杜杜克的介紹，它是世界上最古老的雙簧風(fēng)鳴樂器之一，曾流傳到波斯、阿塞拜疆、中東等地區(qū)，甚至還到過土耳其和巴爾干半島。杜杜克在各個(gè)國家有不同的稱謂，但公認(rèn)地位較高的還是亞美尼亞的吹奏藝術(shù)。它一般是八孔，有著寬大的簧片，且音域不廣，略大于一個(gè)八度，與中國的一種古老樂器塤的聲音類似，散發(fā)出一種孤獨(dú)、憂傷或蒼涼的質(zhì)感。但是這本書不止步于樂器本身，而是試圖挖掘出杜杜克在亞美尼亞國家中的社會(huì)意義。比如，本書將杜杜克的演奏分為兩個(gè)范疇：獨(dú)奏杜杜克常常會(huì)在亞美尼亞的葬禮或其他典禮、儀式上出現(xiàn)，少數(shù)器樂比賽、錄音室或電影配樂里也會(huì)有；但是杜杜克樂隊(duì)形式的演出更多是亞美尼亞民族樂團(tuán)，它當(dāng)年被蘇維埃共和國定義為“先進(jìn)的民族音樂”，那些音樂人故而在嚴(yán)酷的蘇聯(lián)文化清掃運(yùn)動(dòng)中幸存了下來。作者認(rèn)為，這是民間普通音樂家倚福一件樂器渡過難關(guān)的典型事例。