馬英南

在古典音樂領(lǐng)域，作為以嚴(yán)謹(jǐn)著稱的勃拉姆斯，其室內(nèi)樂內(nèi)涵十分豐富。好聽、耐聽，經(jīng)得起專業(yè)的，哪怕是苛刻的反復(fù)推敲是勃拉姆斯室內(nèi)樂的特點。A小調(diào)弦樂四重奏就是這樣一部古典室內(nèi)樂的精品。此曲創(chuàng)作于1859至1862年間，最終修訂于1873年巴伐利亞山中，同年10月于柏林首演。此時的作曲家已經(jīng)功成名就，樂思和作曲能力、技術(shù)也已進入沉穩(wěn)而嫻熟的大師境界。

古典愛樂者眾所周知，勃拉姆斯的生活際遇，感情經(jīng)歷都是很復(fù)雜的。從一個貧民樂師的兒子最終成為音樂大師，和舒曼夫人克拉拉柏拉圖式的隱忍情懷，不可能不在他的音樂中反映出來。對于這部A小調(diào)弦樂四重奏，每個人聽后都可能有不同的感受和理解，這是很正常的，無所謂正確與否。而演奏家的不同理解和感受也必然給這部樂曲帶來不同的詮釋。多年來，在懷著濃厚的興趣反復(fù)聆聽這部樂曲后，我也形成了自己的感受?？傮w上，我覺得這部樂曲的四個樂章是作曲家心路的委婉折射，在表達(dá)形式上，則具有古典的詩意浪漫。

這里，我不想從樂曲的結(jié)構(gòu)，和弦等表現(xiàn)形式方面做復(fù)雜的可能也是枯燥的解析和探索，只想從一個愛樂者的角度形象地談一點自己的直覺感受：簡而言之，四個樂章可以分別理解為：敘述、回憶、夢幻、追求。首樂章伊始，小提琴即拉出了一個平緩、優(yōu)美、委婉、深沉而又帶著絲絲愁絮的主題旋律。接下來，中提琴和大提琴或呼應(yīng)，或強調(diào)，或跟進，或伴奏，隨著主題的反復(fù)，整個樂章時而平緩，時而激越，時而沉郁，時而莊重，時而溫情，時而蒼涼，參差錯落，濃淡相宜，給人的感覺像是幾個知己好友在敘述著自己的人生經(jīng)歷，而第一小提琴則始終主宰著這場談話……這部樂曲的首樂章讓我想起了鮑羅丁的第二弦樂四重奏的第一樂章。第二樂章一開始，小提琴在中低音部緩慢、優(yōu)雅、略顯哀怨而又娓娓動聽的旋律立刻把人帶入了回憶的氛圍……在接下來的音樂中，我聽到了哀怨，聽到了隱忍，聽到了執(zhí)著，聽到了無奈，更多的則是聽到了溫情的痛楚，感受到了一個高貴的靈魂在生活和感情的天平上艱難卻是自覺地平衡著自己……在演奏形式上，不能不提到的是，中提琴、大提琴的伴奏形成的對位手法十分突出，恰到好處地表達(dá)了此樂章的主題氛圍。第三樂章雖然標(biāo)明的是“準(zhǔn)小步舞曲”，但聆聽全曲，給我的則是夢幻般的感覺……中提琴、大提琴奏出第一個動機后，小提琴在高音區(qū)的飄渺呼應(yīng)使人立刻產(chǎn)生了夢幻般的感覺……夢是自由的！現(xiàn)實中很難或得不到的東西，夢里卻可以盡情享受，樂曲中部那快速激情的旋律，小提琴高音區(qū)美好的憧憬似乎讓我們看到、聽到了勃拉姆斯內(nèi)心深處隱忍著的無限激情……但是夢畢竟是夢，樂曲的結(jié)尾處，又回到了飄渺的境界……第四樂章一反前三個樂章的優(yōu)美抒情，一開始就由小提琴在中高音部奏出了堅定的聲音，中提琴、大提琴則給以結(jié)實的回應(yīng)，整個樂章一直在這種堅定的主旋律中盤桓，只是到了結(jié)尾，呼應(yīng)著前三個樂章的氛圍，又出現(xiàn)了一段飄渺的旋律，最后，還是以快速的、堅定的聲音結(jié)束了全曲。這里，我們似乎感受到了勃拉姆斯在現(xiàn)實中執(zhí)著而堅定的追求……

古典愛樂者眾所周知，勃拉姆斯雖然生活在音樂史上的浪漫主義時期，但它卻是一個堅定的古典主義音樂形式的捍衛(wèi)者。這部四重奏四個樂章的安排（第一樂章：從容的快板；第二樂章：有節(jié)制的行板；第三樂章：準(zhǔn)小步舞曲-中板-活躍的小快板；第四樂章：終曲-不太快的快板）是典型的古典主義式的，而表達(dá)的內(nèi)容，則更具浪漫主義特色。和直抒胸臆，淋漓盡致的潑灑激情的柴可夫斯基截然不同，勃拉姆斯的音樂充滿了內(nèi)斂的自省，特別是他的室內(nèi)樂，更把這個特點發(fā)揮到了極致。聽勃拉姆斯的音樂，我們往往要反復(fù)感受樂曲的深邃內(nèi)涵，但讓人欣喜的是，你一旦進入了勃拉姆斯的音樂境界，就如同進入了一座極其豐富的深山寶藏，個中喜悅和從容的激情只有真正進入者方能體會……

勃拉姆斯的A小調(diào)弦樂四重奏CD有很多版本，其中不乏阿瑪?shù)蠟跛?、梅洛斯、阿?貝爾格等很多優(yōu)秀的企鵝三星版本，但如果從演錄俱佳的角度推薦，我還是首推新布達(dá)佩斯的版本……原因嘛，您聽過比較后就會得出結(jié)論。endprint