文/魏國(guó)強(qiáng)
潑 墨 長(zhǎng) 白
文/魏國(guó)強(qiáng)
魏國(guó)強(qiáng),別署魏晉,1969年生于黑龍江,祖籍山東,中國(guó)近現(xiàn)代思想史博士。現(xiàn)居北京、長(zhǎng)春。堂號(hào)散懷,出自蔡邕《筆論》:“書者,散也。欲書先散懷抱,任情恣性,然后書之;若迫于事,雖中山兔毫不能佳也。夫書,先默坐靜思,隨意所適,言不出口,氣不盈息,沉密神采,如對(duì)至尊,則無(wú)不善矣?!吧驯А本褪且环N老莊的虛靜狀態(tài),無(wú)思無(wú)欲,創(chuàng)作之前要進(jìn)入這個(gè)狀態(tài),才可以進(jìn)入“物化”,所謂“物化”,也就是物我合一,通行無(wú)阻,自由自在 。中國(guó)美學(xué)的創(chuàng)作前提:虛靜無(wú)欲,無(wú)欲則萬(wàn)物通。
我過(guò)去曾試圖用潑墨的辦法去表現(xiàn)長(zhǎng)白,在畫面的潑墨與物境中糾結(jié)了很久。忽而迷戀于技巧和效果的單純表現(xiàn),忽而又迷失于傳統(tǒng)和造境中個(gè)性尋找。這些,我歸結(jié)為兩點(diǎn):一是缺乏寫生中的真實(shí)感受,二是對(duì)繪畫沒(méi)有建立跨越傳統(tǒng)的本質(zhì)理解和觀念重構(gòu)。
2013年后,我去了一次張家界、兩次長(zhǎng)白山;并特別花費(fèi)了些時(shí)間去接觸當(dāng)代藝術(shù)和更多的藝術(shù)家與學(xué)者,懵冷之中懵懂著藝術(shù)的表現(xiàn)與物我之間的關(guān)系,嘗試著將自然界中那種真實(shí)又不定的感受和有限的藝術(shù)理解進(jìn)行拼接,以求獲得一種精神的釋放。這是一個(gè)艱難的過(guò)程,我正處于這個(gè)過(guò)程之中。
我一段時(shí)間認(rèn)為,水墨媒介使中國(guó)畫在對(duì)物境表達(dá)上,具備了先天的阻斷性語(yǔ)言,但其在阻斷物境的同時(shí),也因其媒介歷史形成的傳統(tǒng)語(yǔ)言規(guī)例而阻斷著其自身的發(fā)展??煽v觀古今杰出的藝術(shù)家,不難發(fā)現(xiàn),最終的藝術(shù)載體表現(xiàn),首先是根本的思考表達(dá),這種思考用中國(guó)傳統(tǒng)的文化語(yǔ)言表述即是:境由心造。
那么,我心之境是什么?幾歷長(zhǎng)白,我一直在尋找一些言辭來(lái)表述感受,以其獲得釋放內(nèi)心沖動(dòng)表達(dá)的根據(jù)。“神秘”、“敬畏”、“深幽”、“高遠(yuǎn)”、“瀚浩”瞬時(shí)涌現(xiàn),我正在努力表達(dá)這些感受,以求構(gòu)建一個(gè)性情中的理想之境。
在尋求內(nèi)心長(zhǎng)白之境的過(guò)程中,我嘗試了一些游離于中國(guó)畫傳統(tǒng)和西方繪畫語(yǔ)言之間的探索性作品,我把它們歸類為《散懷尋法》系列。在這些試驗(yàn)性的水墨媒介作品中,朱色與黑色墨液之間的糾纏集散,使畫面充斥著近似過(guò)份的情緒表達(dá)。與長(zhǎng)白山物境中所隱約的“神秘”、“敬畏”、“深幽”、“高遠(yuǎn)”、“瀚浩”所不同的是,這種實(shí)驗(yàn)無(wú)意間觸及了粗獷奔放的地域文化精神。
我也在印象、抽象和表現(xiàn)主義繪畫的生息軌跡中,尋找著這種實(shí)驗(yàn)的理論歸宿,盡管并非一定如此。在這一點(diǎn)上,我并不受文化與自攜傳統(tǒng)的限制與排斥。在現(xiàn)代文明進(jìn)程中,西方藝術(shù)的裂變式發(fā)展,對(duì)文化肩負(fù)起批判存在、啟示未知,昭引潮流的使命,并始終對(duì)未來(lái)的創(chuàng)造產(chǎn)生著文化影響。我需要厘清,在我們的文化和傳統(tǒng)中,這種影響力量是否存在并可延續(xù)。這并不是什么大話題,僅僅是在歸結(jié)畫什么,為什么畫的問(wèn)題,更是怎么畫的前提。
那么,我的實(shí)驗(yàn)作品中,夸張甚至略有猙獰的畫面,除了牽強(qiáng)于粗獷奔放的精神表達(dá),僅可解釋為表里如一的情緒緊張。
中國(guó)畫以山水、花鳥、人物來(lái)區(qū)分畫家的類別,面對(duì)油畫家、當(dāng)代藝術(shù)家、版畫家、雕塑家的中國(guó)式分類,我又一度迷惑自己是中國(guó)畫家還是山水畫家?有人提出統(tǒng)稱藝術(shù)家,國(guó)際上這種類稱正趨普遍。我并非在意稱謂甚至身份,但我一定是在糾結(jié)自攜觀念中,浸滲骨髓的法理與物境刺激下的個(gè)性創(chuàng)造矛盾。這與是否審美審丑無(wú)關(guān),也并非傳承與質(zhì)疑的取舍之難,這是對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)必然于發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造的邏輯本質(zhì)認(rèn)同。
循規(guī)時(shí),從傳統(tǒng)條綱理目的精深博大去仰望前賢,催人興奮;由現(xiàn)代物境的感受去承規(guī)繼意,往往又讓人悲觀無(wú)助。試法時(shí),有感而發(fā)的肆意書寫,使人著迷;無(wú)以類聚的妄為之作,令人沮喪失落。
我不想錯(cuò)誤的將審美和文化力量割裂在藝術(shù)創(chuàng)造之始,而兼具兩者的那種最終表達(dá),一定有眾多的藝術(shù)家在砥礪追求,我愿身于其中......
我一直以為,相對(duì)于哲學(xué)甚至宗教,藝術(shù)是一種更加令人執(zhí)著的信仰。與前者不同的是,藝術(shù)從不來(lái)不壓抑人的心緒,更不使人充滿肩負(fù)感。如同清晨一縷透窗而入的陽(yáng)光,令人充滿期待。
當(dāng)代藝術(shù)并不是在摒棄審美的過(guò)程中構(gòu)建的,這沒(méi)有必然的邏輯。在缺乏理性的文化環(huán)境中的感覺(jué)認(rèn)識(shí),也的確令當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)家?guī)锥让允А侀_(kāi)“當(dāng)代”的時(shí)間定義,藝術(shù)本質(zhì)里那種對(duì)審美的抒發(fā)沖動(dòng)一直存在。藝術(shù)無(wú)外生命的一種寄托,這種承載方式更易宣泄情感,舒暢內(nèi)心。
《散懷寫意》是我對(duì)傳統(tǒng)的理解表現(xiàn)系列,但不是刻意規(guī)例心態(tài)下的作品。在這些作品的創(chuàng)作中,面對(duì)鮮活物境感受后的心境表達(dá),“經(jīng)驗(yàn)”在一步步遭受經(jīng)驗(yàn)的折磨,每一件作品似乎都是在妄以臆度。經(jīng)驗(yàn)總是在裹挾著我的表達(dá),不論感知多么強(qiáng)烈新鮮。因?yàn)楸磉_(dá)不可能抽離技術(shù)而獨(dú)自純粹的進(jìn)行,所以,學(xué)習(xí)、閱讀甚至模仿是表達(dá)的本質(zhì)需求,也是觀念形成的路徑。而觀念要解決的即是畫什么、怎么畫、為什么畫的問(wèn)題。
這個(gè)系列無(wú)外是將我對(duì)長(zhǎng)白山的感受在圖示化,也當(dāng)然是一個(gè)個(gè)企圖獲得觀者閱肯的“經(jīng)驗(yàn)”表達(dá)。所謂寫意,不過(guò)是在用自以為是的符號(hào)堆砌一個(gè)個(gè)無(wú)法擺脫“經(jīng)驗(yàn)”的畫面;當(dāng)然也只能是遷就客觀,審視俗成的空泛之舉。但是,我并未灰心于這樣的努力,這只是一個(gè)必然的歷程。既然“經(jīng)驗(yàn)”無(wú)可適從,就讓它自由些,哪怕再次的被“經(jīng)驗(yàn)”,只要他表達(dá)了心境。如同那縷陽(yáng)光,盡管每天照見(jiàn),但依然令人神往。
后山
有聞流水始是春
流水喚春耕
通江春興
春野
流
初春
春云如蓋長(zhǎng)白高