李所期

（廣州美術(shù)學(xué)院，廣東 廣州 525100）

一 中國藝術(shù)市場的現(xiàn)狀和大眾藝術(shù)消費的機遇

所謂藝術(shù)市場，本來是指以商品形式進行的藝術(shù)品交易。有人說是萌芽于17 世紀的荷蘭。藝術(shù)家創(chuàng)造出藝術(shù)作品來就拿來出售，藝術(shù)就成了商品。作者、作品、買家三者就形成了藝術(shù)市場。

有學(xué)者考證，中國藝術(shù)品的交易早在二千年前就已經(jīng)發(fā)生[1]，但是文物和書畫作品只是文人和貴族的玩物，以收藏為中心的狹小的交易空間與民眾無緣，因而真正的社會化的藝術(shù)市場一直沒有形成。

邵大箴說：“應(yīng)該說一個國家的藝術(shù)品市場的形成、發(fā)展與繁榮，基本上取決于經(jīng)濟的發(fā)展和國民文化素質(zhì)的不斷提高?！盵2]對于我國藝術(shù)市場的現(xiàn)狀，邵大箴說：“目前我國的藝術(shù)品市場隨著改革開發(fā)的深入發(fā)展也在不斷發(fā)展，但就總體而言還處在比較原始的狀態(tài)，或曰初級階段。因為，一個完整、成熟的藝術(shù)品市場，應(yīng)該是生產(chǎn)者、消費者、中介者、藝術(shù)批評者能夠相互作用、相互促進，使之協(xié)調(diào)發(fā)展的市場。目前的現(xiàn)狀是生產(chǎn)者過剩（全國號稱有一百萬畫家），而國內(nèi)的藝術(shù)品消費從意識、觀念到經(jīng)濟承受能力都還沒有形成態(tài)勢。所以，藝術(shù)品市場中的重要環(huán)節(jié)，藝術(shù)品中介機構(gòu)也就相對落后，不發(fā)達。藝術(shù)批評就更加有氣無力，基本上成了雇傭批評。由于市場經(jīng)濟的深入發(fā)展，于是處在初級階段的藝術(shù)品市場在不發(fā)達的前提下，出現(xiàn)了各種各樣、形形色色、甚至是畸形發(fā)展的問題?！盵2]

因為市場的不完善，所以藝術(shù)的大眾消費也就不能形成。2013 年11 月9 日，在由中國人民大學(xué)和文化部文化產(chǎn)業(yè)司聯(lián)合主辦的“文化中國：中國文化產(chǎn)業(yè)指數(shù)發(fā)布會”上，首次向社會發(fā)布了“中國文化消費指數(shù)(2013)”。從總體情況來看，當前我國居民文化消費水平整體偏低，近一半受訪者的年文化消費支出低于2000 元，文化消費支出占可支配收入的比重低于12%，超過一半的受訪者每天用于文化消費的時間在1 到3 小時之間。據(jù)調(diào)研數(shù)據(jù)測算，我國文化消費潛在規(guī)模為47026.1 億元，占居民消費總支出30.0%，而當前實際文化消費規(guī)模為10388.0 億元，僅占居民消費總支出6.6%，存在36638.1 億元的文化消費缺口。潛在文化需求未得到有效滿足，我國文化消費存在著巨大的市場空間。[3]

當然，以上數(shù)據(jù)僅僅是理論上的，可能與社會實際存在差距，但是我國民眾的文化消費——包括藝術(shù)消費存在巨大的缺口，確是一個事實。這反映了我國的經(jīng)濟狀況和人民生活素質(zhì)與文化消費市場相去甚遠，藝術(shù)市場還沒有滿足廣大人民群眾的消費要求。原因很簡單：我國的藝術(shù)市場還沒走出“唯古”、“唯名”的士人、貴族“高端”消費的圈子，藝術(shù)仍然是富人和貴人的專利，社會對于藝術(shù)，不是正常消費，仍是脫離了藝術(shù)情操的金錢炒作。如果打不開大眾欣賞、大眾消費的大局，藝術(shù)和藝術(shù)市場勢必走不出二千年亙古不變的怪圈。

一個大眾消費的藝術(shù)市場，則更應(yīng)該比此前的藝術(shù)市場要求更高。在目前經(jīng)濟高速發(fā)展、人民群眾的生活與文化素質(zhì)日益提高的社會條件下，藝術(shù)必須從圣壇走向了民間，藝術(shù)的服務(wù)必須轉(zhuǎn)型，市場機制必須健全。這樣，大眾化的藝術(shù)消費市場才能真正形成。

二 建立中國大眾消費的藝術(shù)市場的幾個急迫任務(wù)

（一）重建基礎(chǔ)教育中的藝術(shù)教育機制

《雕塑》雜志主編范偉民先生把藝術(shù)教育稱為“藝術(shù)生態(tài)鏈的起點”[4]。但是，綜觀改革開放以來中國的民眾藝術(shù)教育卻是畸形的：兩頭大中間小，兩頭真中間假。算不出到底有多少幼兒在接受者藝術(shù)啟蒙教育，幼兒藝術(shù)教育已經(jīng)成了一種時尚，教之得法與否不得而知，因為從來沒有人對這一種教育進行評價，但是這個教育應(yīng)該是自覺認真的。另一頭是老人的退休娛樂，城市中的老人大學(xué)往往少不了藝術(shù)這一課，不少見于報刊雜志的老人家的繪畫、書法作品，水平如何不好評說，其認真程度確實可嘉，這也是一種自覺的、認真的教育。所謂中間的“小”和“假”，指的是十二年的基礎(chǔ)教育。國家三令五申要重視中小學(xué)生的美育，下了不少功夫進行中小學(xué)藝術(shù)教育的建設(shè)，然而，升學(xué)指揮棒的作用要遠比這一切的作用大得多。除了高考的藝術(shù)應(yīng)試以外，所謂素質(zhì)教育中的藝術(shù)教育，效果為零。

藝術(shù)的教育，不是簡單的知識教育，把它等同于應(yīng)試教育是很可悲的。審美教育和情操的熏陶，對人的一生至關(guān)重要。我們現(xiàn)在的大學(xué)生，沒有動過毛筆，沒有動過畫筆，讀不懂簡譜，甚至讀不懂經(jīng)典文學(xué)著作。試想在這一教育環(huán)境之下，大眾化的藝術(shù)消費環(huán)境何以形成？文化教育的缺失、道德情操教育的缺失，都與基礎(chǔ)教育的弊病有關(guān)。這對藝術(shù)本身的打擊是巨大的，因為“高考不需要藝術(shù)”，人的一生也就可能與藝術(shù)無緣。如果有人問一些大學(xué)生：你們?nèi)バ蕾p了一個什么內(nèi)容的音樂會？他們的回答可能叫人哭笑不得：大喊大叫大哭而已。審美情操的培養(yǎng)是長期的、艱難的。人民群眾、教育界和學(xué)術(shù)界的改革呼聲甚高，我國政府已經(jīng)正視而且已經(jīng)著手進行改革，我們拭目以待有利于藝術(shù)審美情操的教育改革消息的到來。

（二）培養(yǎng)多種服務(wù)類型的大眾服務(wù)藝術(shù)家

我國的畫家號稱“百萬”，那么，他們活躍在什么地方，它們的作品又是如何？在“唯古”、“唯名”的評價尺度面前，年輕一代的“名人名作”出頭甚難。一般的規(guī)律是：畫家的精品往往是他們的中青年時代就已經(jīng)出現(xiàn)，這時，如果及時承認他們的地位和名聲，他們有可能創(chuàng)造出更多的精品，對畫壇會起到更好的引導(dǎo)作用。但是，中國畫壇有一個悲劇，往往是等到畫家出名或者過世以后，他們的作品才會引起人們的注意，這就影響了他們在世時的創(chuàng)作積極性和靈感，使本該屬于他們的時代蒙受了巨大的損失。相反，一些精明的國內(nèi)外商人，卻把眼光投向我國的青年畫家和他們的畫作，因為他們深知藝術(shù)市場“身后名”的潛力。

除了要及早發(fā)現(xiàn)高端人才和藝術(shù)精品以外，我們的藝術(shù)家還必須自覺地從以上所說的評價習(xí)慣中走出來，以高度的自信和責任心，面對廣大的群眾消費，創(chuàng)造出“生活的精品”來。對于新一代的中青年畫家來說，應(yīng)該有健康的、平和的心態(tài)，安心創(chuàng)作，則更容易貼近大眾市場。就像從“歌星”變成“歌唱家”需要終生奮斗一樣，我們的年輕人也應(yīng)該有所忍耐，奮斗在從“畫匠”成長為“畫家”的道路上。

畫家的評價標準不應(yīng)該僅僅是經(jīng)典畫作，在大眾文化消費的大市場中，有更多的藝術(shù)服務(wù)需要藝術(shù)家們?nèi)ヌ峁?。在中國人進入小康社會、衣食無缺以后，他們的居室、飲食、衣著、車船，甚至工作、休閑都需要藝術(shù)，市場前景不可估量，我們的畫家們?nèi)绻麩o視或輕視這一切，就等于拋棄了社會的責任，同時也拋棄了體現(xiàn)自我、體現(xiàn)藝術(shù)功能的良機。

以上一點，已經(jīng)引起了藝術(shù)培養(yǎng)環(huán)節(jié)（尤其是高等教育環(huán)節(jié)）足夠的重視，大批年輕大學(xué)畢業(yè)生走向了大眾藝術(shù)市場，但是這是一個新生事物，還需要教育界、藝術(shù)界以及市場加以關(guān)注和引導(dǎo)。這一創(chuàng)作方式如何得到社會和大眾的認可，大眾生活服務(wù)真品如何保存，還有大量問題有待解答和面對。

（三）要留得住、會欣賞自己的藝術(shù)珍品

藝術(shù)珍品的意義主要有兩個，一個體現(xiàn)作品的歷史和藝術(shù)價值，一個是記載和指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作，二者都會指導(dǎo)和影響藝術(shù)市場?，F(xiàn)在我們國家的藝術(shù)品收藏有多種方式，如國家博物館（包括各個級別）收藏、企業(yè)收藏、經(jīng)營者收藏、畫廊收藏、個人收藏等等，收藏也是一種消費。

因為藝術(shù)珍品的意義巨大，所以無論從藝術(shù)的角度還是從市場的角度，一個國家都應(yīng)該留得住自己的藝術(shù)珍品。對古代真品和文物，因為市場價值不菲，早就引起了人們的注意，不少的收藏家遠赴海外、高價收購，使得少量近代被掠奪的藝術(shù)珍品回歸祖國，我國政府也通過外交途徑追回了部分國寶。藝術(shù)市場不同于一般的消費市場，國寶還家的工作開展得十分困難，還有長期的工作要做。

除了古人畫作和文物可以稱為寶物以外，時人的作品更加應(yīng)該珍惜。近幾十年來的藝術(shù)作品不被重視，收藏價值不被看好，不少藝術(shù)品流向了國外（主要是與中國文化有淵源的包括日、韓在內(nèi)的東南亞地方）。隨著中國的經(jīng)濟實力和民間財力的加強，這些藝術(shù)品將會回流，因為它們只有回到故國時，才能確保它的安全和價值。留住珍品，尤其是留住和重視物美價廉的時人的精品，對大眾藝術(shù)市場將會起到宏觀的指導(dǎo)意義的作用。

藝術(shù)寶物如果束之高閣，它的意義將不能完全的釋放出來，這樣，對大眾的影響還是有限的。我們的文化宣傳機構(gòu)，確實有不少“鑒寶”的節(jié)目，但是他們“鑒”的僅僅是古物，可能對今人的作品不好評價，或者今人的作品市場價格不高，所以今人今作的介紹甚少。那樣，文化藝術(shù)鑒賞就變成了“古物鑒賞”的獨角戲，有的節(jié)目功利風(fēng)氣和銅臭味甚濃，很不利于中華文化的傳承和審美情操的教育，也在很大程度上阻礙了大眾藝術(shù)市場的繁榮。

（四）要有接近民眾的藝術(shù)理論家

我們不缺高水平的藝術(shù)理論家，他們中許多人可能是畫家，美術(shù)史學(xué)家，也可能是文學(xué)評論家甚或是歷史學(xué)家、考古學(xué)家。他們擅長的是傳統(tǒng)的經(jīng)學(xué)主義的以人倫為核心的評價體系，近代以來，中國美術(shù)思想西化，我們也引進了不少西方的創(chuàng)作、欣賞、消費理論。在中國藝術(shù)市場還沒真正形成前，以上所說的市場理論家還不熟悉或不屑于去關(guān)心適合當今中國國情的、大眾消費的、應(yīng)用的藝術(shù)市場，更不用說要進行系統(tǒng)的理論建設(shè)了。在我國“百萬畫家”為藝術(shù)和人生出路大感彷徨的時候，這些理論和理論家對他們暫時還幫不上忙。

市場和市場理論相輔相成，我國大眾藝術(shù)消費市場難以形成，與“低端”理論的指導(dǎo)不力，有極為重要的關(guān)系。我們的藝術(shù)教育、藝術(shù)欣賞、藝術(shù)應(yīng)用依舊是脫離民眾的“神壇”。

要打破藝術(shù)為上層士人和貴族服務(wù)的傳統(tǒng)狹隘觀念，使藝術(shù)沖破收藏者和炒作推手的囚籠，大眾消費的理論必須要加快建設(shè)。在目前我國經(jīng)濟大發(fā)展的千載難逢的機會面前，社會在呼喚大批大眾藝術(shù)市場的理論家。我國藝術(shù)市場究竟需要什么樣的批評家呢？說到這一點，人們往往強調(diào)他們應(yīng)該具備突出的藝術(shù)鑒賞能力、要有市場的敏感性、要保持言論的公正性、能準確把握現(xiàn)行政策法規(guī)等等。這些都沒有問題，但是象牙塔中的理論家如果不懂民心趨勢和低端的大眾文化消費的需求，仍頑固地徘徊于士人貴族消費的小市場之中，則不能對廣闊的民眾藝術(shù)消費事業(yè)做出貢獻。新型的藝術(shù)理論家必須具備的基礎(chǔ)素養(yǎng)，即是進入民間，熟悉社會，理解民眾，熟悉市場——從而走向指導(dǎo)大眾藝術(shù)發(fā)展和指導(dǎo)大眾藝術(shù)市場的高級境界。藝術(shù)理論家的轉(zhuǎn)型是十分艱難和痛苦的，然而藝術(shù)市場的需求規(guī)律會以極大的動力去推進和完成這一歷程。

歸根結(jié)底，要建立適應(yīng)于當中國社會的藝術(shù)市場，并籍此興旺我國新的藝術(shù)產(chǎn)業(yè)，首先要發(fā)掘大眾消費的潛力。我們需要構(gòu)成市場的藝術(shù)家和藝術(shù)作品，需要廣大懂得藝術(shù)、需要藝術(shù)的大眾消費者，需要大批新型的、能夠引導(dǎo)大眾藝術(shù)市場的理論家。教育—創(chuàng)作—欣賞—評價的鏈條一經(jīng)形成，我國的藝術(shù)事業(yè)將會創(chuàng)造出與國力、民力相適應(yīng)的輝煌。

[1]倪進.中國古代書畫藝術(shù)市場史考[J].南京理工大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版),2007,(5).

[2]邵大箴.邵大箴談中國藝術(shù)市場之現(xiàn)狀[EB/OL].中國書畫收藏在線,2006-07-08.

[3]中國文化消費指數(shù)首次發(fā)布,文化消費缺口超3.6 萬億[EB/OL].中國新聞網(wǎng),2013-11-09.

[4]范偉民.消費文化審視下的藝術(shù)鏈條——從藝術(shù)被消費談起[J].雕塑,2010,(2).