周曉露

摘要：肖邦是波蘭也是人類音樂史上著名的鋼琴家，其鋼琴音樂的魅力令人回味難以割舍，他的人生是短暫而又孤寂得，他的音樂內(nèi)涵豐富，作品中總是浸入了絲絲縷縷的家國情懷。

關(guān)鍵詞：肖邦 ?鋼琴音樂 ?家國情懷

一、鋼琴中的詩人

弗里德里克·肖邦（1810—1849）是19世紀(jì)波蘭著名的鋼琴家，出生于波蘭華沙，由于沙俄的侵略，祖國淪陷，1831年肖邦離開波蘭來到巴黎。肖邦的父親是法國人，喜歡詩歌，在波蘭定居后教法文，肖邦的母親是波蘭人，能夠彈鋼琴也經(jīng)常教孩子們唱很多波蘭當(dāng)?shù)氐拿窀?，肖邦的童年和學(xué)生時(shí)代也經(jīng)常去鄉(xiāng)間感受波蘭的民間音樂，正是這種法國羅曼蒂克的藝術(shù)色彩和優(yōu)厚的家庭教育，他6歲就開始寫詩，7歲學(xué)習(xí)鋼琴。他是個(gè)性格靦腆、聰明伶俐的孩子，音樂的才能在早期便顯露無遺，7歲時(shí)便創(chuàng)作了《g小調(diào)波羅涅茲舞曲》，肖邦的音樂作品幾乎全是鋼琴作品，這包括2首協(xié)奏曲、3首奏鳴曲、24首練習(xí)曲、4首諧虐曲、4首敘事曲、24首前奏曲、3首即興曲、19首夜曲、14首圓舞曲、55首瑪祖卡、10首波洛涅茲、1首船歌、1首搖籃曲、1首幻想曲，他善于通過鋼琴來表達(dá)自己的感情，“在他的音樂作品中，每一個(gè)旋律、每一個(gè)裝飾音，都充滿了詩一般的幻想。同時(shí)只有他自己才能把那些柔軟纖細(xì)的旋律、色澤優(yōu)美的和聲演奏得出神入化、淋漓盡致， 肖邦的作品雖然具有如此魅力，卻沒有任何嘩眾取寵的意思，全是發(fā)自內(nèi)心的情感表露，他是從詩的角度來吟唱每支曲子的，因此，波蘭鋼琴家阿瑟·魯賓斯坦稱他為“鋼琴詩人”。

二、花叢中的大炮

縱觀肖邦整個(gè)藝術(shù)生涯，可以分為兩個(gè)階段，第一階段是華沙時(shí)期（1810-1830共20年），第二階段是巴黎時(shí)期（1830-1849共19年），初到巴黎的肖邦并不引人注意，19世紀(jì)中期歐洲音樂的中心由維也納轉(zhuǎn)移到了巴黎，這里云集了很多當(dāng)時(shí)文學(xué)和藝術(shù)界的大師們，像李斯特、考克布雷納、梅耶貝爾、柏遼茲、凱魯比尼、羅西尼等大師在巴黎非?；钴S，巴黎沙龍式的藝術(shù)氛圍使得上流社會(huì)的貴族階層趨之若鶩，藝術(shù)生活絢麗多姿，肖邦在考克布雷納等友人的支持下，于1832年2月26日在名聞遐邇的卡密爾·普萊埃爾的沙龍舉行了第一次音樂會(huì)，此次音樂會(huì)肖邦獲得了巨大的成功，他以細(xì)膩精湛的演奏技術(shù)、詩一般的音樂語言，征服了巴黎的觀眾，同時(shí)也震驚了許多音樂界的大師們，苛刻的樂評(píng)家費(fèi)第斯寫下了對(duì)肖邦的評(píng)論：“肖邦先生啟示了某種創(chuàng)新的形式，這種形式日后可能會(huì)對(duì)音樂藝術(shù)產(chǎn)生相當(dāng)?shù)挠绊憽保?李斯特在他所寫的肖邦傳記中說：“我記得他第一次出現(xiàn)在普萊埃爾的大廳時(shí)，那響徹屋頂?shù)恼坡曀坪醪蛔阋哉f明他了不起的天賦……”。 肖邦的友人安東·歐洛夫斯基說：“我們親愛的弗里德里克風(fēng)靡巴黎，整個(gè)城市為他如癡如醉”。從肖邦留存于世的很多肖像畫以及友人的回憶錄中可以看出，肖邦其實(shí)是一個(gè)面容清瘦、體質(zhì)纖細(xì)、柔弱多病、有時(shí)甚至是過于憔悴的藝術(shù)家，但是他有著良好的藝術(shù)修養(yǎng)和高貴的藝術(shù)氣質(zhì)，初看此人，很難想象來自波蘭強(qiáng)悍的斯拉夫民族后裔居然是如此的不堪，以至于肖邦很容易獲得女性的垂憐，但是只要他坐到鋼琴前面，他仿佛是音樂的圣靈一樣，從天堂降臨人間，那行云流水的旋律，精致的和聲、細(xì)膩的觸鍵、強(qiáng)大的音樂張力將人們時(shí)而帶到天國、時(shí)而又送返人間，人們的注意力常常被他起伏多變的樂思擊的粉碎，德國音樂家舒曼說：“肖邦的音樂是藏在花叢中的大炮”。

三、絲絲縷縷的家國情懷

音樂會(huì)在巴黎的成功，使得肖邦迅速擠身于世界頂尖級(jí)的音樂大師的行列中，他成為了巴黎一些著名沙龍的寵兒，也是上流社會(huì)競相邀請(qǐng)的新貴，李斯特、舒曼、門德爾松等都成為了他的好朋友，寓居巴黎期間，他的音樂創(chuàng)作進(jìn)入了鼎盛時(shí)期，現(xiàn)在有種流行的觀點(diǎn)說愛情、愛國主義是肖邦音樂創(chuàng)作的兩大主題，筆者不大茍同，筆者認(rèn)為這樣闡述肖邦的音樂創(chuàng)作特征似乎過于籠統(tǒng)，缺乏人情味，要研究肖邦的音樂必須先要了解其人，盡管肖邦離我們已經(jīng)有160余年了，但我們還是可以通過肖邦傳紀(jì)以及肖邦身邊人的記載來了解他，李斯特曾是肖邦的摯友，號(hào)稱鋼琴皇帝，他就寫下了重要的了《肖邦傳紀(jì)》，再就是法國的貝爾納.加沃蒂也寫了一本《肖邦傳》，被現(xiàn)在的學(xué)者認(rèn)為是研究肖邦的權(quán)威之作，和肖邦生活了近9年的女友喬治.桑寫了《我的一生》一書，其間就真實(shí)的記錄了大量有關(guān)肖邦創(chuàng)作、生活、心理等點(diǎn)點(diǎn)滴滴的事情，在這些傳記中，肖邦給人印象最深的是長期患病的身體、細(xì)膩柔弱得感情、冷淡矜持得自我、辛苦而又唯美得創(chuàng)作， 通過研究這些資料，筆者認(rèn)為，肖邦是一個(gè)稀世卓越的音樂家，是我們整個(gè)人類音樂的驕傲，但并不是一個(gè)偉人，更不是一個(gè)完美的人，他只是一個(gè)戀家、渴望真愛、多情卻又孤獨(dú)的藝術(shù)家，這主要體現(xiàn)在三個(gè)方面。

（一）孤寂的人生，使得肖邦所有的感情只能通過鋼琴來宣泄

肖邦20歲時(shí)就離開了家鄉(xiāng)，來到了巴黎，至此他長期漂泊域外他鄉(xiāng)，他為了盡快適應(yīng)巴黎，立足于巴黎，他終日的生活就是準(zhǔn)備音樂會(huì)，拜訪名人，應(yīng)付社交，由于肖邦的內(nèi)心封閉或者說性格內(nèi)斂，人們大多見識(shí)的只是他的才華，并不能進(jìn)入他的生活，他也沒有多少真正的朋友，所以說他的一生總是孤寂而又神秘的。肖邦與朋友相處總是很被動(dòng)，他缺少舒曼式的熾熱感情，也缺少李斯特式的征服欲望，他總是很冷靜，人們都說他是浪漫派的代表，殊不知他骨子里執(zhí)拗的堅(jiān)持著古典主義的傳統(tǒng)，他從不去演奏時(shí)下很流行的曲調(diào)，他與每個(gè)人都刻意保持著距離，不被人左右。肖邦的作品很少冠以明確的標(biāo)題，他也反對(duì)別人將他的作品臆想，肖邦很熱愛自己的祖國，對(duì)家鄉(xiāng)對(duì)親人的思念綿綿不盡，這種思想感情總是貫穿在他的很多作品中，盡管自己的祖國遭到淪陷，令人奇怪的是他并沒有投入到實(shí)際反抗行動(dòng)中去，哪怕是公開的口頭表達(dá)，他只是用音樂來宣泄自己的思想感情。肖邦的練習(xí)曲op10之3，E大調(diào)，后人命名為《離別》，有一次，肖邦聽他學(xué)生古特曼彈奏這首練習(xí)曲后，竟感慨地喊道：“呵，我的祖國！” 這其實(shí)是一首發(fā)自肖邦內(nèi)心深處的哀歌，但是肖邦本人卻很少去談?wù)撨@首作品。

（二）長期患病的身體，使得肖邦及其音樂充滿了情緒化的色彩

肖邦20多歲時(shí)得了嚴(yán)重的肺結(jié)核，此后一直臉色蒼白，柔弱多病，他不能在公眾場合呆的太久，幾次露面便使得自己染上了可怕的歐洲流感，身體每況愈下，從此肖邦離群索居，藝術(shù)創(chuàng)作也受到了限制，思想顯得壓抑，多愁善感，脾氣孤僻，作品中總是浸入了自己愁苦的思想，“如果說肖邦的情緒有時(shí)會(huì)反映在他的作品中，而肖邦在馬霍卡島的努力主要都是內(nèi)心情感的抒發(fā)，不論在音樂的色彩或是情感上，幾乎全是憂郁，內(nèi)省而痛苦的，悲傷的C小調(diào)波蘭舞曲（Op.40， No.2）便是一個(gè)很好的例子”。

（三）挫折的愛情，使得作曲家變得敏感脆弱，憔悴不堪、最后走向死亡

愛情是肖邦音樂人生中最重要的經(jīng)歷，可悲的是他的愛情之路非常的坎坷與挫折，在波蘭期間，他曾愛上一個(gè)波蘭的女高音歌唱家康絲坦雅，無法自拔，但這卻是一場單戀式的愛情，康絲坦雅完全沒有感覺到。當(dāng)肖邦去世多年后康絲坦雅獲知這段奇異的愛情傳聞時(shí)，她非常驚奇得說：“他十分的神經(jīng)質(zhì)，充滿了想象力，卻無可依靠?！毙ぐ铍x開波蘭后，最初在維也納停留，此后肖邦再也不沒能見到康絲坦雅了，而維也納也似乎并不欣賞肖邦，肖邦本人也說這里的人只是喜歡華爾茲。在旅途期間，肖邦創(chuàng)作了c小調(diào)練習(xí)曲，后人稱為革命練習(xí)曲，相傳是肖邦聞聽華沙淪陷的事件后悲憤而作，這無從可考，作品以鏗鏘有力、狂飆突進(jìn)的左手急速音流、伴以右手果敢堅(jiān)定的旋律、以及宛若作曲家本人在安慰和訴說的中部抒情段落，側(cè)面反映了這一時(shí)期肖邦極度困惑的情感與最隱秘的思緒。在巴黎期間，他又戀上了一個(gè)貴族小姐瑪利亞，可是由于肖邦的健康原因以及貴族階層的門第觀念，瑪利亞的父母直接拒絕了肖邦的求婚，肖邦傷心不已，他覺得是這是命運(yùn)對(duì)自己的不公，這種憂郁沉淪的情緒好長時(shí)間都彌漫在他許多的作品中，例如他的第二首諧謔曲OP.31，還有著名的《葬禮進(jìn)行曲》都反映了此刻肖邦極度的沮喪和失望。最讓世人津津樂道的是肖邦與法國女作家喬治·桑夫人的愛情，喬治·桑夫人比肖邦大6歲，并且是3個(gè)孩子的母親，他們的愛情如今看來都非常之奇怪，令人不可思議，首先女比男大，二人的專業(yè)領(lǐng)域不同、性格反差大，肖邦維護(hù)傳統(tǒng)、喬治·桑卻反傳統(tǒng)，肖邦溫婉典雅，而喬治·桑隨意不修邊幅，較為強(qiáng)勢，但隨著時(shí)間的推移，兩個(gè)人卻互相吸引，肖邦越來越倚靠喬治·桑了，在她身上肖邦找到了久違的母愛和安全感，而喬治·桑也樂于充任肖邦的保護(hù)神。喬治·桑在給其友人寫信的時(shí)候稱呼肖邦為其孩子，他們保持了將近9年的關(guān)系，正是由于喬治·桑對(duì)肖邦的呵護(hù)，肖邦的藝術(shù)創(chuàng)作達(dá)到頂峰，產(chǎn)生很多重要的作品，如《降A(chǔ)大調(diào)波羅涅茲》等，作品中浸入了肖邦對(duì)家國的思念情懷，后來由于種種原因，1846年肖邦和喬治.桑痛苦的分手，這對(duì)肖邦簡直是個(gè)摧毀性的打擊，沒有了愛人的關(guān)懷，肖邦的病情加重，他的創(chuàng)作走向低谷，1849年10月終于在孤寂中死去，遵照他的遺囑，友人將他的心臟帶回祖國，陪伴他的是一杯來自故鄉(xiāng)的泥土，他所有的朋友都來參加了他的葬禮，但是喬治·桑并沒有出席。

肖邦是波蘭的也是屬于世界的音樂家，他的畢生精力都奉獻(xiàn)給了鋼琴藝術(shù)，他走了卻為我們留下了很多不朽的經(jīng)典作品，盡管他的軀體早已消逝在滾滾的歷史長河中，你若聆聽或者彈奏他的作品，其思想情境便不斷從作品中涓涓流出，很容易讓人感覺到他的音容笑貌，這恐怕就是鋼琴詩人肖邦永恒的魅力吧。

參考文獻(xiàn)：

[1]余志剛.西方音樂簡史[M].北京：高等教育出版社，2006.