張鈺晗
【摘要】眾所周知,在西方音樂史上,古典主義音樂時期是一個非常重要的歷史時期。在這個歷史時期中,國外又有學(xué)者將其再劃分為“前古典主義音樂時期”和“維也納古典主義音樂時期”。本文先分析前古典時期音樂的創(chuàng)作背景,再分析前古典時期的音樂風(fēng)格,具有一定的現(xiàn)實意義和指導(dǎo)意義。
【關(guān)鍵詞】古典主義時期的;前古典時期;音樂風(fēng)格
在西方音樂史上,古典主義音樂時期是一個非常重要的歷史時期。根據(jù)學(xué)術(shù)界的看法,一般將J's'巴赫去世的1750年至貝多芬去世的1827年前后這段時期,統(tǒng)稱為“古典主義音樂時期”。在這個歷史時期中,國外又有學(xué)者將其再劃分為“前古典主義音樂時期”和“維也納古典主義音樂時期”。但不管如何,古典主義音樂在音樂史上有著濃墨重彩的一筆,具備不容替代的重要地位。本文嘗試分析前古典時期的音樂風(fēng)格,以作拋磚引玉之用。
一、前古典時期音樂的創(chuàng)作背景
同其他任何音樂流派一樣,古典主義時期的音樂之所以產(chǎn)生,有著深刻的歷史原因。
18世紀(jì)下半葉的歐洲止處在巨大的社會變革時期,工業(yè)革命與科技的發(fā)展促使整個西方文明大大向前推進(jìn),工權(quán)與神權(quán)同時面臨危機,封建社會制度瀕于土崩瓦解,歐洲各地都出現(xiàn)了新的經(jīng)濟體制。法國“百科全書派”在思想文化領(lǐng)域掀起一場轟轟烈烈的“啟蒙運動”,明確提出“自由、平等、博愛”的口號,主張自由傳播科學(xué)與知識,呼吁宗教的寬容與人類的博愛。18世紀(jì)下半葉的德國文學(xué)戲劇界的“狂飆突進(jìn)運動”(SturmundDrang),在響應(yīng)啟蒙精神的同時,更強調(diào)人的感官直覺,追求自然、天性和本能。這些思想在當(dāng)時引起巨大的反響,促使社會各個領(lǐng)域發(fā)生了巨大的變化。此時,一批批百科全書相繼問世,眾多的人義歷史、文化著作出版,促使一個思想清晰、有秩序與講究精確的“理性時代”的到來。思想的變化導(dǎo)致人民生活方式的變化。就音樂而言,18世紀(jì)的音樂生活更加世俗化與民眾化。音樂不再儀儀是教會和宮廷的專權(quán),普通市民也可以享受音樂的魅力。在城市巾,專供市民欣賞娛樂的音樂會繁榮起來,供市民欣賞音樂會的場所大量出現(xiàn),聽音樂會成為市民(甚至是貴族也前往)的一種時髦風(fēng)尚。此外,在城市中的酒館、集市中,音樂娛樂性質(zhì)的業(yè)余歌唱、器樂的獨奏、重奏異?;钴S。在眾多音樂家的努力下,古典主義時期的音樂開始形成獨特的風(fēng)格,其中尤以前古典時期的音樂更具魅力。
二、前古典時期的音樂風(fēng)格
從整體角度而言,前古典時期形成了不同的音樂流派,而各個流派的音樂風(fēng)格不盡相同,具體體現(xiàn)在以下幾點:
(一)曼海姆樂派風(fēng)格
曼海姆( Mannheim)在德圍巾南部,18世紀(jì)是波西米業(yè)的曼海姆選帝侯宮廷所在地,這里擁有一支極負(fù)盛名的管弦樂隊,其演奏水平之高曾令當(dāng)時的許多欣賞者嘆為觀止。這個樂隊的靈魂人物是來自波西米業(yè)的約翰·斯塔米茨(Johann Wenzel Stamitz.1717-1757).他既是樂隊首席,又是一位多產(chǎn)的、卓越的作l#f家,圍繞著他還有許多優(yōu)秀的音樂家,他們共同把管弦樂合奏這種形式(主要演奏的體裁是交響曲和協(xié)奏曲)推到了前所未有的高度。
曼海姆樂派作曲家的管弦樂作品以主調(diào)和聲風(fēng)格為主,高聲部清晰,和聲織體明確簡潔。此時的創(chuàng)作已廢除了數(shù)字低音,作曲家填滿了所有聲部,弦樂器、木管樂器、銅管樂器均衡使用,力度變化自然、細(xì)膩,尤其是所謂“曼海姆式的漸強”更是被人津津樂道。曼海姆樂派創(chuàng)作的交響曲樂章數(shù)目尚未確定,二樂章和四樂章的形式常交替使用,但已經(jīng)出現(xiàn)了“快板一慢板一小步舞曲一急板”這樣的結(jié)構(gòu)布局,為以后海頓確立交響曲的形式打下了基礎(chǔ)。
(二)柏林樂派風(fēng)格
因德國首都柏林位于德國北部,所以這個流派亦稱“北德樂派”。這個樂派的成員包括J·S·巴赫的兩個兒子——長子威廉·弗里德曼和次子卡爾·菲利普·埃曼紐爾,以及格勞恩(Karl Graun,1704-1759)、匡茨(Johann Joachim Quantz,1697-1773)、本達(dá)(Fran-tisek Benda. 1709-1786)等,其中最重要的是C·P·E·巴赫(Carl PhilippEmanuel Bach.1714-1788).
柏林樂派作曲家的作品,在情感表達(dá)方面直接強烈,力度變化十分頻繁,所以又被稱之為“激情風(fēng)格”。C·P·E.巴赫除了在交響曲、協(xié)奏曲中貫徹這種風(fēng)格外,更重要的貢獻(xiàn)在鋼琴奏鳴曲方面。他是古典鋼琴奏鳴曲和古典奏鳴曲式的開創(chuàng)者之一,一方面他要求鋼琴奏鳴曲遵循嚴(yán)格的曲式結(jié)構(gòu),另一方面他又注重旋律的歌唱性,注重自由格律在鋼琴演奏中的表現(xiàn)力,創(chuàng)作了許多鍵盤幻想曲。
(三)早期維也納樂派風(fēng)格
在海頓、莫扎特、貝多芬來到維也納活動之前,這里已聚集r一批優(yōu)秀的作曲家,創(chuàng)作了許多優(yōu)秀的作品。其巾包括發(fā)動r歌劇改革的格魯克,創(chuàng)作了一百二十多部交響曲的迪特斯多夫(Kad Ditters von Dittersdorf,1739-1799),第一次(1740)在交響曲的第二樂章之后加上一個小步舞曲樂章的蒙恩(CeorgMonn.1717-1750),以及后來成為貝多芬、舒伯特和李斯特老師的來自意大利的薩利埃里(Antonio Salieri. 1750-1825),他們的創(chuàng)作為后來維也納古典樂派的產(chǎn)生奠定了基礎(chǔ)。
總之,前古典時期的音樂具有獨特的魅力,諸多音樂家運用自己的智慧創(chuàng)作出獨特的作品,百家爭鳴,百花齊放,形成蔚為壯觀的文化大觀,用心體會方能體會其中奧妙。