胡菁華

摘 要：音樂不僅是人們陶冶情操的重要方式，也是我國教育系統(tǒng)中一門獨立的學科。文章針對普通中學音樂課的演變及現(xiàn)狀進行分析，旨在進一步提高音樂教學水平，提升學生的音樂素養(yǎng)，促進學生成長。

關鍵詞：中學；音樂課；音樂教育；藝術

中圖分類號：G633.951 文獻標志碼：A 文章編號：1008-3561（2015）16-0046-02

音樂課程是伴隨學生從小學到高中的一門必修課程，在中小學生藝術教育中占據(jù)重要位置，也為中小學生的音樂素質(zhì)培養(yǎng)發(fā)揮了不可忽視的作用。本文針對普通中學音樂課的演變及現(xiàn)狀進行分析。

一、普通中學音樂課的界定及其作用

隨著新課改的不斷深入，人們對學校藝術教育的重要性，以及藝術教育在素質(zhì)教育中的作用，有了越來越明確的認識。每一個學校都必須認真貫徹藝術教育，把藝術教育作為實施美育的主要內(nèi)容和途徑，同時也是學校教育不可缺少的組成部分。祖國的發(fā)展離不開人才，必須重視和加強學校美育與藝術教育，培養(yǎng)合格人才。藝術教育更是一座橋梁，標志著應試教育向素質(zhì)教育的轉變。把多種多樣的藝術教育滲透在中學校園里，有利于學生的健康身心的培養(yǎng)，品格的完善，思想的凈化等等。

二、素質(zhì)教育與音樂課的概念

（1）素質(zhì)教育。素質(zhì)教育不在乎學生可以拿多少獎杯，不在乎每年的高考錄取率是多少，它重在培養(yǎng)學生自身的素質(zhì)，塑造他們完善的人格，凸顯他們的個性特征，為他們的興趣愛好、能力的培養(yǎng)提供一個平臺，讓他們充分施展才華，最終使他們身心健康發(fā)展。它與應試教育是截然相反的兩個范疇。素質(zhì)分內(nèi)在素質(zhì)和外在素質(zhì)，內(nèi)在素質(zhì)主要指人的一些價值觀，對社會及各類事物的看法，外在素質(zhì)可以理解為一個人的能力所在。

（2）音樂課的概念。音樂新課程是根據(jù)國家制定的基礎教育課程改革的基本理念，結合音樂教育的特性制定的符合學生音樂審美能力發(fā)展需要的課程，它由音樂課程標準、音樂課程標準實驗教材、新理念指導下的新課堂教學幾個部分組合而成。音樂課程可以分為國家音樂課程和校本音樂課程。國家音樂課程是按照國家制定的課程標準安排實施的音樂課，它的教學內(nèi)容、教學計劃、教學目標、課時安排、學期考核等等，都是國家教育部門統(tǒng)一規(guī)劃制定的。校本音樂課程則是由部分教師或全體教師根據(jù)國家規(guī)定的課程政策，并結合自己學校學生的特點開發(fā)的。當今形勢下的音樂課，根據(jù)音樂藝術的特點和現(xiàn)代教育的要求，并且結合中學生身心發(fā)展和審美認知的規(guī)律，主要理念如下：1）以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力。2）強調(diào)音樂實踐，鼓勵音樂創(chuàng)造。3）突出音樂特點，關注學科綜合。4）弘揚民族音樂，理解多元文化。5）面向全體學生，注重個性發(fā)展。其實，不管是怎樣的教育，怎樣的課程，它的目標和本質(zhì)都是一致的，都是為了給祖國輸送優(yōu)秀的人才，身心健康的人才，富于想象力和創(chuàng)造力的人才。

三、普通中學音樂教育的功能及作用

我國教育的主要目的就是為國家培養(yǎng)全面發(fā)展的優(yōu)秀人才。很早以前，我國就提出要培養(yǎng)德、智、體、美、勞全面發(fā)展的人才。在“美”這方面，音樂教育是其中重要手段之一，希望通過音樂教育，讓學生掌握一定的音樂基礎知識和基本技能，拓寬學生的知識層面，陶冶他們的情操，豐富他們的情感，完善他們的人格，培養(yǎng)他們積極向上的生活態(tài)度。

（1）審美能力。著名音樂家李斯特說：“音樂是不假任何外力，直接沁人心脾的最純的感情的火焰；它是從口吸入的空氣，它是生命的血管中流通著的血液?！币魳窇{借著它無窮的魅力，在人類的歷史文化寶庫中散發(fā)著璀璨的光芒，它借助各種音符來表達人們的思想感情，并且形象生動地反映著我們的現(xiàn)實生活。音樂的審美功能指的是音樂的感知能力、音樂的理解力、音樂的想象力、音樂的領悟及表達能力。

（2）感知能力。在音樂教育中不是說掌握了樂理知識，就會有好的音樂感知能力。所謂音樂感知能力，即樂感，是靠后天的培養(yǎng)而成的，當然先天條件也會起到一定的作用。樂感包括：對聲音長短、高低、強弱的感知能力。比如：有敏銳的音準感，穩(wěn)定的節(jié)奏感，包括對節(jié)拍的辨別與記憶；靈活的速度感，包括各種速度的轉變；靈敏的音色感，能辨別多種樂器的音色；鮮明的調(diào)性感，能辨別不同的調(diào)式調(diào)性，等等。如果你沒有辨別音律的耳朵，那么再美的音樂也是空洞一片。

（3）理解能力。音樂理解能力主要是對音樂的感知、體驗、欣賞和認識，是音樂教育中最重要的部分。音樂理解能力表現(xiàn)為對音樂作品內(nèi)涵的領悟，從而進入深層次的情感體驗狀態(tài)。音樂學習需要心理反應過程：感知音樂→開展想象→獲得共鳴→認識理解。教師可以創(chuàng)設生活實際情境，給學生一個非常寬泛的想象空間，引導學生思考、探究、分析歌曲，激發(fā)學生主動參與、自主探索意識。在真情的歌唱中，學生對音樂的分析、理解能力潛移默化地得到了培養(yǎng)和鍛煉。

（4）創(chuàng)造能力。音樂是充滿著想象的，學生在欣賞音樂的時候，可以大膽發(fā)揮自己的想象力，去勾勒心中所想。音樂是情感的獨白，沒有想象就沒有創(chuàng)造，借著想象的翅膀，我們可以大膽去創(chuàng)新。心有多大，舞臺就有多大。傳統(tǒng)的灌輸式的教學模式，壓抑了學生的創(chuàng)造靈感。所以，現(xiàn)在教師在授課時要多把課堂留給學生，引導他們，鼓勵他們?nèi)シ砰_思維，大膽拓新，發(fā)散性地去思考每一個問題。世界上有很多發(fā)明家是音樂愛好者，甚至能夠嫻熟演奏某一樣樂器。我們可不可以認為，是音樂激發(fā)了他們的創(chuàng)造能力呢？

（5）表達能力。音樂雖然不是文字，但是它也是可以交流的，是一種情感的交流，也可以認為是一種語言的交流，心理語言的交流。曾聽人說：音樂是無國界的。確實，音樂作為一種抽象的語言，它超越了國界、民族、地域的界限。一部好的音樂作品，它可以流傳千百年，流傳全世界，它可以跨越時間、空間，讓我們產(chǎn)生共鳴，達成共識。

四、普通中學音樂課存在的問題及對策

（1）有的學校管理層不夠重視。在部分學校，音樂課不被重視是普遍現(xiàn)象，只靠音樂教師是無能為力的。但我們可以盡量向學校爭取，向學校領導說明：音樂課具有特殊性，要有相應的場地和教學設備。省教育廳發(fā)布的《高中音樂教學指導意見》就要求學校應配備音樂專用教室和必要的教學設備，除了常用的鍵盤樂器之外，還應配置音頻音響設備和多媒體電腦，以保證音樂課的正常開設?？扇缃瘢艿綉嚱逃挠绊?，有的學校管理層不太重視音樂，除非上面有文件下來，要求執(zhí)行什么活動，或要來檢查，才會暫時打個突擊，把音樂擺在重要的位置，搞得風生水起，其實不少是表面文章。

（2）音樂教師緊缺。就拿某中學來說，高一17個班級，高二16個班級，高三16個班級，可專職音樂教師卻只有一人。這樣，導致教師課務繁重，工作壓力大，既要教學，又要兼顧社團活動。要是遇到重大活動，更是苦無分身之術。

（3）學生音樂基礎薄弱。雖然素質(zhì)教育已經(jīng)在全國推行，可有的學校受應試教育的影響，素質(zhì)教育的受重視程度還是不夠，導致學生對音樂課不重視?？上攵麄兊囊魳坊A相當薄弱。他們對音樂知識的積累主要是在小學階段，進入初中之后，就逐步淡忘，到了高中也就所剩無幾?；蛟S有部分學生會在幼兒園或小學階段接受一些專門的音樂訓練，如唱歌、跳舞、樂器，但到了初中階段，就會因為學業(yè)負擔重而暫停。這部分學生的音樂知識會稍微多些，到了高中階段，他們就會成為學校的文藝骨干，或社團活躍分子。還有一種現(xiàn)象就是學生都很愛音樂，卻不愛上音樂課。問題主要在于他們對音樂的喜愛只停留在“流行”之上，對于交響樂、傳統(tǒng)的歌劇、舞劇等音樂形式有抵觸情緒，認為沒有意思，提不起興趣去學。作為教師，一定要設計生動有趣的課堂教學，循循善誘，從根本上改變學生的觀念，促進學生成長。

（4）課程設置不均衡。高中新課程采用的是一種彈性的教學管理方式——學分制。具體規(guī)定為每學習一個模塊（分別是18或36學時），在考核合格后，可獲得1～2個學分。我所使用的湘版音樂教材每個模塊均為18學時，學生若修滿一個模塊即可獲得1學分。在日常教學中，音樂課程的必修學分是3學分，這就要求每個學生在高中學習階段必須學習三個模塊，才可以修滿學分。采用學分制也是音樂教育的一個創(chuàng)新，可以讓學生自主選擇學習不同知識模塊，有利于調(diào)動他們學習音樂的積極性。在此呼吁，課程設置一定要均衡，請把音樂課還給學生。素質(zhì)教育是一個長期的過程，它的效果不是一下子就可以看見的，它對孩子的健康成長是一個慢慢滲透的過程。

參考文獻：

[1]郭聲健.新中國普通學校音樂教育50年[J].音樂研究，2000（04）.

[2]金婭瓊.對音樂課程總目標的理解[J].成都教育學院學報，2005（07）.