曹勝瑓

黃國存是剛過而立之年的“80后”畫家。從非國畫專業(yè)到獲得廣西藝術(shù)學(xué)院國畫專業(yè)碩士學(xué)位，一路走來，得益于兩位國畫專業(yè)教授：欽州學(xué)院美術(shù)系的閉宗庭和廣西藝術(shù)學(xué)院的陽山。然真正叩開國畫藝術(shù)之門，還得依靠個人的天賦與努力，依靠自己對藝術(shù)的感悟和造化。值得慶幸的是，2008年，素有人杰地靈美稱的中國荔枝之鄉(xiāng)——靈山，以巨大的熱情接納了國存，使他成為縣內(nèi)唯一一個專職畫家。

也正是這個機(jī)緣，我才結(jié)識了國存。

國存給人的印象是真。

在人心不古、心氣浮躁的現(xiàn)實中，在充滿虛偽與欲望的時下，人的真誠顯得更加可貴。初識國存，待人做事率真、坦誠、熱情、實在，毫無做作恣態(tài)。處事無奇但率真，這也許就是一個酷愛藝術(shù)的真正的畫家應(yīng)具有的品格吧！

國存對藝術(shù)也追求真。在他的作品中、筆墨之間，透露出一種真情實意，無論是方尺小品或宏篇巨幅，都把他對鄉(xiāng)土的熱愛，對生活的熱愛，用全部身心傾注其間，芬芳的熱土、濃郁的鄉(xiāng)情躍然紙上，真實，質(zhì)樸，給人一種親切感。從他近來的作品《海灣一角》《古宅映新村》《漁村晨曲》《羅城寫生系列》《2015年春季寫生系列》中，我們可以感受到國存對藝術(shù)的真情，對家鄉(xiāng)山水草木的真情！

國存的山水畫作品，大體可分為兩類，一類是寫生山水，重在寫生與創(chuàng)作結(jié)合，以表現(xiàn)地域文化及農(nóng)村的鄉(xiāng)土風(fēng)情為主；一類是“意造”山水，更多的是著意地域特色山水畫意境的營造，以筆墨抒寫畫家胸臆，體現(xiàn)畫家審美傾向和對藝術(shù)的探索與追求。盡管兩類作品創(chuàng)作環(huán)境、創(chuàng)作情緒、表現(xiàn)手法有所不同，卻有一個共同點，作品呈現(xiàn)畫家的那種情景，都是傾情于他生長的一方熱土，傾情于這一方熱土山山水水間的人情風(fēng)物，傾情于他所熟知的人們的生活，正如他自己說的一樣：故土特有的小船、漁村、老鴨、百年老荔枝、泥磚瓦房，這些才是我最想要的。正是這種執(zhí)著，才使國存的山水畫充滿著鄉(xiāng)土氣息，充滿著生活的氣息。也許，這正是我們這個時代最需要的藝術(shù)！

執(zhí)著追求作品題材的地域性，貼近自然，貼近生活，崇尚以自然為觀照，以心源為師法。從這一點上說，國存受他導(dǎo)師陽山影響頗深。陽山教授一貫主張：在繪畫藝術(shù)中提倡表現(xiàn)地域文化及農(nóng)村的鄉(xiāng)土風(fēng)情，倡導(dǎo)寫生與傳統(tǒng)技法結(jié)合、寫生與創(chuàng)作結(jié)合、寫生與地域特色相結(jié)合，追求作品“天人合一”的意境。陽山教授這種藝術(shù)理念，影響并指導(dǎo)著國存在藝術(shù)道路上不斷探索和實踐。

國存的山水寫生，以形傳神，著意于創(chuàng)造幽遠(yuǎn)意境為勝，把對筆墨的理解放在厚重的文化空間里來體味。在用筆上，注重立足生活的形象，把中國文化中的品格意味放到寫生中來觀照，點線輕松而又不失凝重，畫面構(gòu)建氣勢恢宏而又不失細(xì)微。他的寫生作品，著眼于一個“遠(yuǎn)”。中國傳統(tǒng)山水畫講究高、深、平“三遠(yuǎn)”，而國存的“三遠(yuǎn)”，已經(jīng)超脫技法上的實踐和嘗試，而是抒寫心中的“遠(yuǎn)”，在有限的意象中達(dá)到一種無限的境界，這正是國存以心源為師法的觀照。在墨色上，很少使用重彩濃墨，而是著眼于一個“淡”。淡的云山，淡的原野，淡的月色，淡的荷塘柳色，淡的心境畫境。淡雅清新、氣韻自然的筆墨間，既透視著中國傳統(tǒng)文人那種淡泊明志的氣息，又傳達(dá)出當(dāng)代人對中國文化精神的體驗和實踐，如《羅城寫生系列》《2015年春季寫生系列》等系列寫生山水作品。

國存的“意造”山水，除了與他的寫生山水有共同點外，又多了一層意蘊。在形式上，善于借鑒傳統(tǒng)而又不為傳統(tǒng)所拘縛，充分發(fā)揮筆墨點線的豐富變化的特點，以干筆濃墨、渴筆焦墨來表現(xiàn)山石紋理，以渴筆、破筆、濕筆、點葉、勾葉、夾葉混合使用來表現(xiàn)樹木多樣的姿態(tài)，以蓬松多樣而統(tǒng)一的筆跡來點苔，松緊有致、濃淡相宜、疏密得當(dāng)、渾然一體，景致應(yīng)有盡有，畫境郁然深秀，繁茂蒼郁，深邃優(yōu)雅。而在畫面的整體上，有時有意無意弱化線描與皴法，突出造型與積染，而積墨的遲留沉淀效果，使作品的婉約風(fēng)格和淡雅清遠(yuǎn)的境界相一致。如《古宅映新村》《漁村晨曲》等作品，從而使作品的風(fēng)貌強(qiáng)化了現(xiàn)代感。

明代董其昌曾經(jīng)說過：“讀萬卷書，行萬里路，胸中脫去塵濁，自然丘壑內(nèi)營，立成-鄂，隨手寫出，皆為山水傳神矣?！睙o論是寫生山水或者“意造”山水，國存的探索表明，傳統(tǒng)與現(xiàn)代是緊密相連的，但溝通它們需要的是能力。筆墨不是孤立的存在，用它來創(chuàng)造現(xiàn)代風(fēng)格、表現(xiàn)現(xiàn)代人的精神世界，需要相應(yīng)的技巧，更需要相應(yīng)精神與文化素養(yǎng)的支持。登臨探索，遇物興懷，胸中磊落，自成丘壑。國存正是這樣一個人，在傳承李可染，包括他的導(dǎo)師等一大批富于創(chuàng)新的畫家對景寫生的理念并在寫生中探索新畫法的同時，又比前輩畫家更少了些許精神束縛，在熟悉山水畫的筆墨傳統(tǒng)同時，又善于把筆墨的功能發(fā)揮到極致，因而能在更高的層面上把師古人、師造化統(tǒng)一起來，把山水形象、山水意境和更講究的筆墨表現(xiàn)統(tǒng)一起來。

成如容易卻艱辛。國存對中國山水畫的探索與實踐，誠然還有不足之處。好在國存正在起步，前面的路還很長；好在他年輕，更難得的是自謙好學(xué)，我們期待著。正如他自己說的一樣：深入進(jìn)來，才知繪畫絕非世人眼中的灑脫，實則是心血凝結(jié)。不管我的選擇是對是錯，并能走多遠(yuǎn)，我將一如既往，用自己的畫筆，去表現(xiàn)家鄉(xiāng)的一草一木，身邊的故事……因為這里是我的家！

黃國存

廣西靈山人，廣西藝術(shù)學(xué)院研究生畢業(yè)，獲碩士學(xué)位?，F(xiàn)為靈山縣文化館副館長，廣西美術(shù)家協(xié)會會員。作品多次參加各種展覽并有獲獎。