江柏辰
肖斯塔科維奇于1959年寫下這部協(xié)奏曲,其獨(dú)特的結(jié)構(gòu)及雋永的思想內(nèi)容令人印象深刻。樂曲的整體方向是陰沉而充滿斗爭(zhēng)性。這部樂曲在二十世紀(jì)的室內(nèi)樂作品中占有重要地位,并多次被不同的大提琴演奏家灌錄,魅力經(jīng)久不衰。
在表達(dá)分析這首樂曲的思想內(nèi)容前,先將樂曲的結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單梳理一遍。本曲沒有采用傳統(tǒng)協(xié)奏曲的三樂章形式,而將第二樂章的裝飾樂段單獨(dú)作為第三樂章,這是本曲在結(jié)構(gòu)上最明顯的創(chuàng)新,第二樂章復(fù)雜的曲式結(jié)構(gòu)更是令人感到目不暇接。第一樂章以變化后的DSCH動(dòng)機(jī)(以作曲家本人名字引申出的四個(gè)音符)作為主題,通過(guò)改變間隔或樂器等方法不斷變化以貫穿整個(gè)樂章。隨后由來(lái)源于穆爾索斯基一部民歌的要素接替成為第二主題。第二樂章由一段哀傷的旋律作為開頭,并不斷被樂隊(duì)中除大提琴外的其它部分重復(fù),大提琴緊接奏出帶有不安情緒的主題,再次被重復(fù)。大提琴的第二主題將第二樂章引入高潮后樂曲歸于潛伏著不快的平靜。第三樂章與第二樂章緊密聯(lián)系,由大提琴獨(dú)奏第二樂章主題開始,并輔以拔奏。這類似于于沉思的獨(dú)奏最終被沉寂已久的變化DSCH動(dòng)機(jī)壓過(guò),由此引出第四樂章。一段激烈的上行樂段為我們打開了最后一個(gè)樂章的大門,在這個(gè)樂章里樂曲的斗爭(zhēng)性通過(guò)原始DSCH動(dòng)機(jī)的反復(fù)出現(xiàn)變形而達(dá)到最高潮,一段定音鼓最終結(jié)束了這痛苦的斗爭(zhēng)。
可以看到,DSCH動(dòng)機(jī)的反復(fù)出現(xiàn)將成為解讀這部協(xié)奏曲的重要入口。肖氏通過(guò)不斷變形重復(fù)這個(gè)要素究竟在告訴我們什么?
有些人將肖斯塔科維奇的作品解讀為對(duì)自身經(jīng)歷的描繪,及對(duì)自身情感的表述。這種解讀獲得了主流觀點(diǎn)的認(rèn)可。肖氏的一生充滿坎坷,幾乎每一首他的作品都有著自身經(jīng)歷的背景。特殊的時(shí)代造就了這位不同凡響的作曲家。他的作曲受政治因素影響巨大,蘇聯(lián)當(dāng)局對(duì)他的兩次遣責(zé)使他的作品基調(diào)各發(fā)生了不同程度的變化。寫下這部協(xié)奏曲時(shí)的他已近晚年,在政治浪潮中保全自身的他終于獲得應(yīng)有的地位及外界生活表面的平靜。但他內(nèi)心中的浪潮卻又洶涌而來(lái),靈魂深處的良心不斷拷問(wèn)著他,這種斗爭(zhēng)的情緒在曲中被表現(xiàn)的淋漓盡致。運(yùn)關(guān)于用音樂符號(hào)學(xué)的角度來(lái)思考DSCH的反復(fù)出現(xiàn)頗有興味,從這個(gè)角度看,在曲中由自己名字變化的動(dòng)機(jī)不斷出現(xiàn)正是他內(nèi)心斗爭(zhēng)的代表。第一樂章是斗爭(zhēng)的開始,經(jīng)歷第二樂章中內(nèi)心的扣問(wèn)及第三樂章的深度冥想后,斗爭(zhēng)終于在第四樂章迎來(lái)結(jié)果。
我認(rèn)為對(duì)于樂曲現(xiàn)實(shí)意義的延伸應(yīng)到此為止,不過(guò)英國(guó)樂評(píng)人Ian MacDonald似乎還想再前進(jìn)一步,他將1958年蘇聯(lián)作家帕斯捷爾納克(《日瓦戈醫(yī)生》的作者)獲諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)引起的風(fēng)波與本曲聯(lián)系,認(rèn)為肖氏是有感于這次事件,為支持帕斯捷爾納克而作本曲。這樣的解釋實(shí)在有些牽強(qiáng),且不說(shuō)兩者在時(shí)間上的差異,將音樂的政治作用過(guò)分挖掘本身就是不可取的行為。本曲的核心仍是那處處滲透的斗爭(zhēng)感,它不僅存在于作曲家的時(shí)代,也并不局限于與不合理制度的斗爭(zhēng),肖氏通過(guò)作曲將他內(nèi)心的斗爭(zhēng)轉(zhuǎn)化為能夠使聽眾獲得普遍感受的客觀。一方面,它包含著自我實(shí)現(xiàn)的興奮,另一方面它也能夠表現(xiàn)個(gè)體在工業(yè)文明中的焦慮以及個(gè)人意志在與大環(huán)境共處時(shí)的無(wú)力,這是斗爭(zhēng)中不可避免的經(jīng)過(guò)也是個(gè)體力量覺醒的前奏。這兩方面構(gòu)成了本曲中斗爭(zhēng)要素的內(nèi)涵。
在我初聽這首協(xié)奏曲時(shí),對(duì)其中極具表現(xiàn)力的音樂語(yǔ)言還不是很適應(yīng),從曲中感受到的只有紛繁的主題變化。但隨著對(duì)肖氏個(gè)人經(jīng)歷的深入了解,他在曲中想表達(dá)的東西似乎一點(diǎn)點(diǎn)清晰了起來(lái)。因?yàn)橹挥型ㄟ^(guò)作曲的背景我們才能了解到作曲家在作曲時(shí)的心境,這種心境是大部分音樂作品的創(chuàng)作初衷。黑格爾寫道“音樂所表現(xiàn)的內(nèi)容既然是內(nèi)心生活本身…音樂憑借聲音的運(yùn)動(dòng)直接滲透到一切心靈運(yùn)動(dòng)的內(nèi)在的發(fā)源地”。聽覺快感并不是音樂欣賞的全部,從聲響中獲得內(nèi)心體驗(yàn)才是獲得更高審美享受的路徑。對(duì)于像肖斯塔科維奇這樣的作曲家更是如此,因?yàn)樗麄冊(cè)谝魳分腥诤狭烁嗟膫€(gè)人感受也摻入了許多自己的哲思。