劉若楠

摘要：藝術(shù)歌曲是一種詩詞與音樂完美結(jié)合的體裁形式，它集合了詩與歌的優(yōu)點(diǎn)，將二者融合在一個藝術(shù)整體中。藝術(shù)創(chuàng)作歌曲是音樂藝術(shù)中的一個品種，屬于嚴(yán)肅音樂范疇。中國的藝術(shù)歌曲有著獨(dú)特的歷史和發(fā)展歷程，經(jīng)歷了吸收西方創(chuàng)作手法與中國風(fēng)格的不斷探索和演變之后，賦予了其新的生命力，構(gòu)成了具有中國特色的嚴(yán)肅藝術(shù)風(fēng)格藝術(shù)歌曲。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)歌曲 特征 演變

一、中國近現(xiàn)代藝術(shù)歌曲發(fā)展脈絡(luò)

20世紀(jì)20年代，是中國藝術(shù)歌曲的起步期，1919年爆發(fā)的五四運(yùn)動，為西方藝術(shù)歌曲這種近代西方聲樂體裁進(jìn)入我國開了方便之門。這一時期以青主、蕭友梅、趙元任為主的留洋學(xué)習(xí)音樂的作曲家開始嘗試選用中國傳統(tǒng)的優(yōu)秀詩詞與西洋樂器鋼琴擔(dān)任伴奏相結(jié)合的形式，采用歐洲的西洋作曲法，打破傳統(tǒng)思維、中國單聲部民歌音樂體系為主要特征的創(chuàng)作手法，逐漸向和聲、復(fù)調(diào)、多聲部發(fā)展，創(chuàng)作“土洋”結(jié)合的具有濃厚中國韻味的藝術(shù)歌曲。中國的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作既借鑒外國藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)手法，又注意與我國的民族語言、民族氣質(zhì)和民族感情表達(dá)方式相結(jié)合的特點(diǎn)，并同時融合了中國傳統(tǒng)文化精髓和民族音樂元素①。如青主的《大江東去》《我住長江頭》、趙元任的《叫我如何不想他》等。30-40年代，中國人民經(jīng)歷了抗日戰(zhàn)爭和解放戰(zhàn)爭時期，生活的方方面面都和祖國、民族的命運(yùn)聯(lián)系到了一起，這一時期的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作題材大多和政治斗爭有關(guān)，更多的音樂家?guī)е鴮ψ鎳?、民族的極大熱情投入到了藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作領(lǐng)域，如聶耳的《鐵蹄下的歌女》，冼星海的《夜半歌聲》等等。這些音樂家投入到了藝術(shù)歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域，以不同的題材和形式創(chuàng)作了相當(dāng)數(shù)量的優(yōu)秀藝術(shù)歌曲。代表有黃自、賀綠汀、冼星海、聶耳等人。

20世紀(jì)60年代，由于“左”傾思潮的影響，藝術(shù)歌曲在中國的發(fā)展處于一個斷層的狀態(tài)，這樣一個相對比較封閉的環(huán)境持續(xù)了10年，直到20世紀(jì)70年代末80年代初才有所緩解。80年代，中國當(dāng)代社會進(jìn)入了解放思想的新時期，科學(xué)技術(shù)的飛速發(fā)展，音樂文化市場的日益繁榮，傳媒手段的更新，群眾性的音樂娛樂活動變得異?；钴S，歌曲的創(chuàng)作于演唱也進(jìn)入鼎盛時期。在我國現(xiàn)代藝術(shù)歌曲領(lǐng)域里，涌現(xiàn)了大量題材廣泛、格調(diào)高雅的作品。首先歌詞的詩化程度有了很大的提高，音樂的藝術(shù)風(fēng)格與藝術(shù)技巧上有明顯的突破②，藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作迎來了它的春天，這對繁榮藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作和演出起到了積極的推動作用。

二、兩個時期音樂內(nèi)容的演變

（一）詩詞與音樂的結(jié)合

《玫瑰三愿》原本是一首詩詞，由龍榆生先生創(chuàng)作于1932年的上海。后被作曲家黃自先生選中，為其配曲，成就了這首不朽之作。20世紀(jì)30年代創(chuàng)作的這首藝術(shù)歌曲《玫瑰三愿》，既有中國古詩詞的吟誦風(fēng)格，又不失藝術(shù)歌曲的風(fēng)格特征③。

這首歌體現(xiàn)了藝術(shù)歌曲的兩大特點(diǎn)：1.選取詩詞作為歌詞，采用鋼琴伴奏；2.作曲技法復(fù)雜，側(cè)重表現(xiàn)人物內(nèi)心世界。曲作者想借助音樂來喚醒國民的憂患意識，所以他的歌曲中是“浪漫主義因素”與“民族主義因素”并存。歌曲通過音樂的動態(tài)來表現(xiàn)詩詞的靜態(tài)之美，展現(xiàn)詩詞的意境，把詩詞與音樂、人聲與小提琴助奏完美地融合為一體。他通過藝術(shù)歌曲對玫瑰花的詠嘆，表達(dá)了對社會現(xiàn)狀的無奈、感傷，希望通過借花喻人來喚醒國民的意識。當(dāng)時封建思想影響下年輕女子含蓄細(xì)膩的內(nèi)心世界是無法表達(dá)的，“那妒我的無情風(fēng)雨莫吹打”，“那愛我的多情游客莫攀摘”，“那紅顏常好不凋謝，教我留住芳華”，都是她們內(nèi)心深處的聲音，三個美好愿望，龍榆生先生借玫瑰花替她們說出來，準(zhǔn)確地詮釋了詩詞的內(nèi)涵，進(jìn)一步加深了人們對詩詞的理解與感悟，豐富了詩詞的審美內(nèi)涵，抒發(fā)了知識分子對國家命運(yùn)的擔(dān)憂。

作品織體精致，旋律輕盈、流暢，風(fēng)格把握典雅，很形象生動的描述了當(dāng)時的社會生活。

（二）民間故事與音樂的融合

梁山伯與祝英臺是我國四大凄美愛情故事之一，在我國現(xiàn)代藝術(shù)歌曲中，《梁祝新歌》也是具有鮮明特點(diǎn)的作品之一。歌曲首唱于第十三屆“CCTV青年歌手大賽”，詞作者同樣也是青年歌唱藝術(shù)家王慶爽用民族唱法將《梁祝新歌》完美演繹?！傲鹤！睈矍楣适?，耳熟能詳，被喻為是東方愛情的千古絕唱。在我國民間，人們把“梁?！笨醋魇菒矍榈淖罡呔辰缛ベ澝溃蛇@段凄美愛情故事改編的《梁祝新歌》，采用了現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的風(fēng)格，以全新的視角，全新的概念詮釋“不要來生，不要化蝶，只要塵世大愛如歌”。作品自問世而來，受到廣大音樂愛好者的強(qiáng)烈關(guān)注。歌曲在創(chuàng)作手法上使用了現(xiàn)代作曲技法，使整首歌曲在聽覺上讓人感受到熟悉而又新鮮的感覺。作品運(yùn)用經(jīng)典的三段體結(jié)構(gòu)，歌頌了心中“不要來生不愿化蝶只要塵世大愛如歌”的堅(jiān)貞愛情信念。

三、兩時期藝術(shù)歌曲的曲式結(jié)構(gòu)與音樂的融合

（一）《玫瑰三愿》

本曲的旋律與節(jié)奏上稍顯復(fù)雜，但不算最為華麗。這首歌由兩段體構(gòu)成，A段為E大調(diào)，整體的情感是抒情的、略帶傷感的。第一樂句在兩個動機(jī)上用模進(jìn)的手法進(jìn)行擴(kuò)充，似嘆息，又似輕聲呼喚，后一句出現(xiàn)“玫瑰花”在原有的基礎(chǔ)上二度旋律模進(jìn)。第二句則是第一句情緒的升華，其旋律與詩歌語言的配合也恰到好處，似是從歌詞流淌出來，溫情而安詳?shù)孛璁嬛@幅絢麗多姿的玫瑰花④。B段轉(zhuǎn)入C小調(diào)，此時的情緒轉(zhuǎn)為熱切的期望，“三愿”也由之而來?！耙辉浮睙o情風(fēng)雨莫吹打；“二愿”多情游客莫攀摘；“三愿”紅顏常好不凋謝，教我留住芳華。在第三句中“紅顏常好”出現(xiàn)了小高潮。

此曲的伴奏部分加入了小提琴，模仿人聲同時進(jìn)行，使聽覺效果上增加了色彩感和嫵媚感。鋼琴、小提、人聲三者的結(jié)合，浪漫又抒情，使得音樂的織體更加豐富、飽滿；在B段中，模仿人聲的伴奏織體與人聲聲部形成復(fù)調(diào)結(jié)構(gòu)，緊隨歌唱聲部展現(xiàn)出來。此首歌的結(jié)構(gòu)小巧，曲調(diào)流暢層次安排也很得體，從三個模進(jìn)的排比句中，你能聽到少女對和平的期待，對美好幸福的層層渴望，通過“玫瑰三愿”更加真切的表達(dá)出來。

（二）《梁祝新歌》

這是一首三部曲式的音樂作品，全曲共87小節(jié)，為A-B-A，的形式。A（3—23）為呈示段，B段（26—74）為展開段，A`（76—87）為再現(xiàn)樂段。引子：音樂從極弱的主音開始，并以琶音的方式展開到高音區(qū)，輕巧的高音預(yù)示著翩翩的蝴蝶即將飛來，清新、飄逸、凄美、浪漫的畫面若隱若現(xiàn)地呈現(xiàn)出來，一下勾起了聽眾無限的遐想與期盼⑤。呈示段（慢板）：首段樂句“飄飄飛彩蝶”的描寫，全曲的開始以訴說般的語氣唱出“花開”、“花落”、“飄飄飛彩蝶”，營造了一個落花與彩蝶齊飛的凄美畫面。

語調(diào)情真意切感人至深，曲調(diào)綿綿悠長，摯愛至深，生死纏綿。梁?；頌楹?，歌曲的第一主題躍然紙上，勾起了大眾的認(rèn)同感和親切感。展開段，是全曲中最具戲劇性的一段，能否駕馭音色來表現(xiàn)作品的細(xì)膩情感變化，是檢驗(yàn)演唱和音樂表現(xiàn)能力的重要標(biāo)準(zhǔn)。豐富的樂思的發(fā)展，反映出的人性是多么地具有藝術(shù)性，沖突多么地劇烈、復(fù)雜。B段第一部分，鋼琴伴奏織體變成了雙音八分音符連奏，速度上由原來的每分鐘60拍改成了每分鐘168拍，在句子結(jié)構(gòu)上采用“同頭變尾”的傳統(tǒng)歌曲寫作結(jié)構(gòu)形式⑥。

無論從歌曲結(jié)構(gòu)還是創(chuàng)作技法上我們都可以看出《梁祝新歌》是一部集時代性與藝術(shù)性為一體的有特色的現(xiàn)代藝術(shù)作品。而作為一首優(yōu)秀的現(xiàn)代藝術(shù)歌曲，演唱者如何能夠準(zhǔn)確表達(dá)歌曲的內(nèi)涵，首先應(yīng)當(dāng)努力提高自身的文化修養(yǎng)和審美高度，其次應(yīng)當(dāng)對作品的創(chuàng)作背景、歌曲結(jié)構(gòu)、創(chuàng)作技法等方面有一定的了解。最后，還是考察演唱者自身的演唱技巧和綜合素質(zhì)。只有具備了這些條件才能將一首好的作品完整地傳達(dá)給觀眾。

民族聲樂作品借鑒戲曲元素來豐富和發(fā)展自身風(fēng)格，并使之得到傳承和發(fā)展，而演唱者也應(yīng)在準(zhǔn)確把握作品風(fēng)格的前提下去用心演繹作品，這樣才能真正表達(dá)出作品的風(fēng)格特色。

四、時代特征在兩首藝術(shù)歌曲中的體現(xiàn)

（一）浪漫主義色彩在《玫瑰三愿》中的體現(xiàn)

黃自于1924年進(jìn)入美國，開始了他的留美生涯，幾年歐柏林大學(xué)和耶魯音樂學(xué)院的學(xué)習(xí)，豐富了他的知識結(jié)構(gòu)，掌握了歐美音樂創(chuàng)作手法，使得他的音樂創(chuàng)作手法包含正統(tǒng)的西方理論而又不是中國傳統(tǒng)音樂文化的風(fēng)采，其中之一就是他將藝術(shù)歌曲這一體裁運(yùn)用于中國歌曲的創(chuàng)作中。黃自深諳我國民族音樂的風(fēng)格特征，同時又汲取了浪漫主義時期德奧藝術(shù)歌曲的精華⑦，創(chuàng)作出了這首流傳至今的經(jīng)典歌曲。本曲他采用了西方作曲技巧，如曲中大小調(diào)式的對比以及三和弦、七和弦的使用等，讓歌曲的聽覺色彩更加豐富起來。中國近代詩詞與鋼琴相結(jié)合使得我國的藝術(shù)歌曲更加富有抒情性，同時也增強(qiáng)了與聽眾的感情互動性，感官與情感上的共鳴使得歌曲的美學(xué)意蘊(yùn)更為濃厚。

（二）流行元素融入藝術(shù)歌曲

藝術(shù)歌曲加入流行元素是以往時代所沒有的，歌曲的第26小節(jié)開始，曲風(fēng)急轉(zhuǎn)直下，此段旋律在音程上出現(xiàn)了大的級進(jìn)與跳進(jìn)，大量的切分節(jié)奏的使用也幫襯著音樂內(nèi)在動力性不斷向前發(fā)展，由抒情風(fēng)格變成了帶有濃郁爵士風(fēng)格的伴奏，使得聽眾在情緒上產(chǎn)生極大的張弛感，特別是連續(xù)兩次的下行旋律音程讓人感受到花開花落的失落與感傷。

歌詞上，幾句“問花問月問流水”、“情在愛在人何在”， 問出了千年演唱時要鏗鏘有力，果斷干脆，將情感推向頂峰。

這首歌曲是詞作者和曲作者對生命及生活的真實(shí)情感流露，他們將千年的愛情故事用現(xiàn)代的敘事口吻再說給你聽，那曾經(jīng)帶給你的感動又有了新的一層體會。

五、結(jié)語

事物總是不斷變化的，人們的藝術(shù)審美正在隨著時代的變遷而不斷的變化，聲音的美只是歌唱的一個目標(biāo)，但并不意味著它是歌唱的惟一目的，這取決于我們社會文化的不斷發(fā)展。從以上兩首風(fēng)格大不相同的藝術(shù)歌曲來看，人們思想意識的解放，以及作曲家們創(chuàng)作觀念的更新，使得我國不斷產(chǎn)出優(yōu)質(zhì)的藝術(shù)歌曲。而歌曲藝術(shù)要求并不只是一副好嗓子和一些音樂才能，而是我們?nèi)绾稳ダ斫膺@些文化瑰寶帶給我們的美的體驗(yàn)。因此要想深刻，地詮釋歌曲必須對生活要有敏銳的理解。我們的創(chuàng)作者也認(rèn)識到了藝術(shù)歌曲在中國音樂創(chuàng)作發(fā)展歷程中所承擔(dān)的重任，這幾十年來，不斷探索，不斷創(chuàng)新，為努力做好中國藝術(shù)歌曲的事業(yè)而奮斗終生。

注釋：

①任音：《如何彈好中國藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏（一）》，《鋼琴藝術(shù)》，2009年第7期。

②劉帆：《中國藝術(shù)歌曲發(fā)展論略》，濟(jì)南：山東大學(xué)碩士學(xué)位論文，2008年。

③鞏穎穎：《中國古典詩詞歌曲的藝術(shù)特征及演唱風(fēng)格研究》，《大舞臺》，2010年第11期。

④周莉：《黃自獨(dú)唱歌集<春思曲>的“詩”、“歌”、“情”》，石家莊：河北師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2008年。

⑤劉輝：《<梁祝新歌>的音樂分析及演唱提示》，《四川戲劇》，2013年第2期。

⑥同5。

⑦許倩：《黃自藝術(shù)歌曲研究》，濟(jì)南：山東師范大學(xué)，2006年。

參考文獻(xiàn)：

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[2]周振錫，裴傳雯.聲樂教學(xué)曲庫系列《中國藝術(shù)歌曲選（1978-1995）》中國作品第七卷上冊[M].北京：人民音樂出版社，2003.

[3]任音.如何彈好中國藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏（一）[J].鋼琴藝術(shù)，2009，（08）.

[4]鞏穎穎.中國古典詩詞歌曲的藝術(shù)特征及演唱風(fēng)格研究[J].大舞臺，2010，（11）.

[5]劉輝.《梁祝新歌》的音樂分析及演唱提示[J].四川戲劇，2013，（02）.

[6]唐慧霞.二十世紀(jì)二十至四十年代中國藝術(shù)歌曲的發(fā)展及其演唱的初步探究[D].福州：福建師范大學(xué)，2005年.

[7]祝伶.二十世紀(jì)八十年代中國藝術(shù)歌曲創(chuàng)作特征概述[D].武漢：華中師范大學(xué)，2006年.

[8]劉帆.中國藝術(shù)歌曲發(fā)展論略[D].濟(jì)南：山東大學(xué)，2008年.

[9]周莉.黃自獨(dú)唱歌集《春思曲》的“詩”、“歌”、“情”[D].石家莊：河北師范大學(xué)，2008年.

[10]許倩.黃自藝術(shù)歌曲研究[D].濟(jì)南：山東師范大學(xué)，2006年.