郭小青
摘要:本文根據(jù)筆者與姜嘉鏘先生的訪談?wù)矶桑饕獙?duì)中國(guó)民族聲樂的核心元素--韻味進(jìn)行了分析和探討,并對(duì)中國(guó)民族聲樂在多元人文社會(huì)背景下的價(jià)值取向與發(fā)展趨勢(shì)進(jìn)行研究。
關(guān)鍵詞:姜嘉鏘 民族聲樂 韻味 原生態(tài)
任何一個(gè)民族的音樂形態(tài)都與其文化背景密不可分。中國(guó)的民族聲樂是華夏文化的產(chǎn)物,它既孕育于中華文化之中,又在中華文化的土壤中生長(zhǎng)。中國(guó)的民族聲樂藝術(shù)包括傳統(tǒng)音樂的戲曲、曲藝、說唱和各個(gè)民族的民歌等,這些藝術(shù)形態(tài)來自源于先民們的生產(chǎn)、勞動(dòng)和生活的積累,是他們情感的體現(xiàn)。因此,要探討中國(guó)的民族聲樂,需要深刻地理解中國(guó)民族聲樂深厚的文化內(nèi)涵,進(jìn)而才能牢牢地把握中國(guó)民族聲樂的靈魂。
此外,從狹義上講,中國(guó)民族聲樂藝術(shù)是指中國(guó)音樂學(xué)院、中央音樂學(xué)院等學(xué)院派教學(xué)體系中的聲樂表演藝術(shù),是在傳統(tǒng)唱法的基礎(chǔ)上,借鑒了西洋的發(fā)聲方法,這一種聲樂形態(tài),是被社會(huì)和輿論普遍認(rèn)同的,出現(xiàn)在音樂會(huì)舞臺(tái)和歌劇舞臺(tái)上的聲樂類型。
一、語言的因素
聲樂界曾出現(xiàn)了所謂的“土洋之爭(zhēng)”,且爭(zhēng)論不休?!把蟆钡恼f“土”的唱法不科學(xué),“土”的說“洋”的語言不清楚、不親切。這是文化審美習(xí)慣的問題,但是根本問題則是語言的問題。意大利學(xué)派的語言是講究多音節(jié)、講究重音的一種語言,另外其母音比較簡(jiǎn)單“i、e、o”。而中國(guó)的漢語是一種單音節(jié)、是講究聲調(diào)的語言,與世界其他國(guó)家的語言區(qū)別較大。歐洲的作曲技法傳到中國(guó)以后,改變了中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的旋律特征,影響了演唱時(shí)的發(fā)聲習(xí)慣及其音色呈現(xiàn)。如趙元任的《叫我如何不想他》、黎英海的《楓橋夜泊》等,都是以歐洲作曲技法結(jié)合中國(guó)民族音樂元素創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲。演唱這些歌曲時(shí),如果完全以美聲唱法來演唱,則不能表現(xiàn)出中國(guó)民族音樂的特點(diǎn)。因?yàn)槌艘紤]中國(guó)語言結(jié)構(gòu)、歸韻等問題,還要針對(duì)性的練習(xí),才能做到字正腔圓,表現(xiàn)出“韻味”來。
在20世紀(jì)50年代初,周總理提出了向民間學(xué)習(xí)、傳統(tǒng)民族音樂學(xué)習(xí),即是看到了中國(guó)民族音樂豐厚的文化積累和藝術(shù)特色。上海音樂學(xué)院院長(zhǎng)賀綠汀、中央音樂學(xué)院院長(zhǎng)馬思聰?shù)壤弦惠呉魳芳?,?duì)此類問題也經(jīng)過認(rèn)真考慮,找出問題所在,因此,針對(duì)性地請(qǐng)來專業(yè)的戲曲演員、曲藝演員、民間藝人在學(xué)校教唱,目的,就是要讓原汁原味的中國(guó)傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的特色,能夠在音樂學(xué)院得到傳承。這種教學(xué)模式下產(chǎn)生了一批注重語言、重視民族文化特色的歌唱家,如周小燕、沈湘等。
中國(guó)人的審美習(xí)慣其在藝術(shù)上講究寫意、含蓄,如中國(guó)的水墨畫,而歐洲人則以寫實(shí)為主要特點(diǎn)。長(zhǎng)期以來,我們忽視了從文化的不同角度來分析中國(guó)民族聲樂的藝術(shù)內(nèi)涵。我們聽河南梆子,那漂亮的色彩調(diào)配,真假聲結(jié)合及平、曲、直、彎的運(yùn)用,手法多變,藝術(shù)特征明晰,震撼人心。但是,如果你按照譜子來唱,就不能唱出色彩。因此,只能向演員學(xué)習(xí),面對(duì)面地學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)他們高超靈巧的語言掌控,這種掌控,不是一遍一遍的毫無目的的練習(xí),而是在深厚的河南民間文化的積累中才自然而然的出現(xiàn)的,因此,如果要學(xué)習(xí)某一種聲樂藝術(shù),歌手不能繞開當(dāng)?shù)氐奈幕⒄Z言等因素。面對(duì)如此豐富的中國(guó)聲樂的表現(xiàn)手法,作為歌唱家,需要向民間扎實(shí)、認(rèn)真地學(xué)習(xí)。
二、韻味的把握
姜嘉鏘在一次聲樂比賽美聲組的大會(huì)上提出:“現(xiàn)在中國(guó)人唱的歐洲作品都在國(guó)際得獎(jiǎng),但我們應(yīng)該考慮怎么將中國(guó)的語言結(jié)合起來,中國(guó)的語言很漂亮,是有聲調(diào)的語言出來以后,再用你現(xiàn)在的聲音來唱,這才是中國(guó)的聲樂”。唱歌是從模仿開始,但用模仿的意大利歌唱方法唱中國(guó)歌曲顯然是不合適的。在80年代初有人采訪姜嘉鏘,問其對(duì)民族和美聲唱法的看法,他就說到將來會(huì)殊途同歸。中國(guó)要?jiǎng)?chuàng)出自己的聲樂學(xué)派,要?jiǎng)?chuàng)立一個(gè)中國(guó)民族聲樂學(xué)派,這種做法想法都是好的,我們應(yīng)該把眼光放遠(yuǎn)。音樂學(xué)院里學(xué)習(xí)發(fā)聲,琢磨聲音是基礎(chǔ),練習(xí)的手段都不一樣,這些都不矛盾,目的都是唱好歌。聲音是語言的載體,語言又是思想的載體,最后凝聚在作品上。
姜嘉鏘演唱李西安創(chuàng)作的《關(guān)雎》,私下里做了很多分析工作。唱歌講究的是人物性格,從人物的時(shí)代背景等各個(gè)方面去考慮,但古代人物是什么樣無從考證,只能借鑒戲曲中古代人物的形象,從戲曲小生得到啟發(fā)。《關(guān)雎》是一首愛情歌曲,姜嘉鏘將他從戲曲中得到的經(jīng)驗(yàn)運(yùn)用到歌曲中,立刻就抓住了鮮明的人物形象,同時(shí)將歌曲的韻味也表現(xiàn)得十分到位。古典歌曲講究線條美,這一點(diǎn)更需要琢磨。因?yàn)楦柙~只有二十八個(gè)字,演唱者如何將其意境表現(xiàn)出來?要講究的東西太多,所謂“以情帶聲”、“以字帶聲”。姜嘉鏘演唱的200首古曲中除了《陽關(guān)三疊》以外,其他都是新作品,都只能自己琢磨,為了更好地唱出歌曲的“韻味”,他借助古琴來感受,從古琴的“清微淡遠(yuǎn)”的意境,和“吟猱綽注”等技法和音色中去體會(huì)韻味。
此外,聲音是發(fā)自內(nèi)心的,想唱好歌曲,就要用心去歌唱,情有多深,歌聲就有多動(dòng)人,有人說“以字帶聲”,也有人講“依腔帶聲”,其實(shí)實(shí)質(zhì)均相同,都是強(qiáng)調(diào)以感情為基礎(chǔ)。手段掌握多了,就能把細(xì)膩的感情表現(xiàn)出來,掌握好的發(fā)聲方法和把握歌曲的風(fēng)格一樣重要。只有這樣,才能把中國(guó)民族聲樂藝術(shù)的韻味表現(xiàn)得更好。
三、“原生態(tài)”唱法的啟示
原生態(tài)唱法,是最近幾年出現(xiàn)在媒體和大眾視線的名詞,主要是指存在于中國(guó)廣大民族的本土的聲樂演唱狀態(tài)和方法,它源于生活和勞動(dòng)。傳統(tǒng)民歌與生活息息相關(guān),比如號(hào)子就是在勞動(dòng)中產(chǎn)生。不同的原生態(tài)歌唱方法的聲音都各具特點(diǎn),韻味自然相異。
現(xiàn)在音樂學(xué)院畢業(yè)的學(xué)生,也有唱原生態(tài)的,但從韻味的角度而言,差距很大。他們的歌聲里,沒有把語言、風(fēng)土人情表現(xiàn)出來。比如,西北高原——青海的花兒,在那些氧氣都不夠的地方唱歌,沒有體會(huì)過那種感受的人,是唱不出來那個(gè)韻味的。姜嘉鏘在那里唱歌時(shí),感覺吸口氣就是音樂,氣使勁的放下。有這樣的地理環(huán)境,才有這樣的文化,才能出這樣的聲音,否則即成了沒有靈魂的歌唱。再如,二人臺(tái)的語言那張口就是功夫,唱:“提起這家來,家有名……”,聲音一出來,那荒涼的感覺馬上呈現(xiàn),眼前的畫面是一片荒涼的土地長(zhǎng)不出一根草。假如你這時(shí)把嗓子打開,就沒有這個(gè)意思了。從這個(gè)角度而言,從秦漢時(shí)期便存在的“采風(fēng)”制度,一直到老一輩音樂工作者們提倡的到民間采風(fēng)行為,就是彌補(bǔ)當(dāng)下民族聲樂歌唱者們這方面不足的重要途徑。
從操作層面講,把原生態(tài)歌手請(qǐng)到音樂學(xué)院也是一種可行的措施,要讓學(xué)生去學(xué)習(xí)他們的風(fēng)格、語言。比如船工,親身的勞動(dòng)實(shí)踐,使他的號(hào)子韻味十足,而且發(fā)自內(nèi)心,自然而淳樸,絲毫沒有所謂的方法的限制。這就是音樂學(xué)院學(xué)生需要學(xué)習(xí)的。
綜上所述,一定要從文化的角度來看中國(guó)的聲樂發(fā)展,這是個(gè)文化事業(yè),不能單從聲音的問題回歸到聲音本身。熟悉一種文化才有體會(huì),才能進(jìn)一步創(chuàng)作,才可能有發(fā)展。在中國(guó)多元化的民族文化背景下,發(fā)展和發(fā)揚(yáng)屬于中國(guó)人自己的聲樂藝術(shù),擺脫方法論的羈絆,真正使中國(guó)的聲樂藝術(shù)在國(guó)際舞臺(tái)上鶴立雞群、形成鮮明的藝術(shù)特色,喚起華夏兒女的身份認(rèn)同感,需要我們不斷向民間音樂學(xué)習(xí),向中國(guó)文化學(xué)習(xí),這才是中國(guó)民族聲樂的發(fā)展之路。
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