梁濟(jì)海

郭鐘永先生是當(dāng)代成績(jī)卓著的書(shū)畫(huà)家及美術(shù)教育家。從20世紀(jì)70年代末執(zhí)教美術(shù)于北京聯(lián)合大學(xué)，后任藝術(shù)系主任之職，是國(guó)家級(jí)藝術(shù)學(xué)教授、繪畫(huà)專(zhuān)業(yè)的學(xué)科負(fù)責(zé)人。多年來(lái)他不但為我國(guó)培養(yǎng)了大批的美術(shù)人才，而且自身從事中國(guó)書(shū)畫(huà)的創(chuàng)作。是中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)、中國(guó)書(shū)法家協(xié)會(huì)、中國(guó)民間文藝家協(xié)會(huì)的會(huì)員。

他一向以浪漫的激情、雄肆奔放的筆墨著稱(chēng)，具有開(kāi)闊而又面向他個(gè)人淋漓豪情的畫(huà)風(fēng)。他遵循以景抒情，情景交融，天人合一的藝術(shù)哲理，創(chuàng)作了眾多的書(shū)畫(huà)作品，得到展出、出版、收藏，受到社會(huì)的認(rèn)同和稱(chēng)贊。他的繪畫(huà)氣度豪放灑脫、酣暢自如，大氣磅礴，頗有大家之風(fēng)。他的修養(yǎng)全面，有中、西畫(huà)的基本功，并對(duì)書(shū)法、篆刻也有深厚的功底。他的書(shū)法、篆刻入畫(huà)，又將畫(huà)法融于書(shū)法、篆刻之中，三者相互作用，融會(huì)貫通。在他的繪畫(huà)中可品味到書(shū)法、篆刻的藝術(shù)美，在其書(shū)法、篆刻中又可品味到繪畫(huà)藝術(shù)的韻味。他立足傳統(tǒng)，重視生活實(shí)踐，銳意創(chuàng)新，走出了自己的藝術(shù)道路，形成了獨(dú)具特色的個(gè)人風(fēng)格。

他繪畫(huà)的題材廣泛，人物、山水、花鳥(niǎo)無(wú)所不通，憑借他的毅力與智慧走過(guò)了畫(huà)造型、畫(huà)感覺(jué)、畫(huà)情趣的階段，終于達(dá)到了畫(huà)內(nèi)涵、畫(huà)氣質(zhì)、畫(huà)意境之地。他的作品熱烈、濃重，對(duì)比強(qiáng)烈，給人一種醒目、舒暢、豁達(dá)之感。鐘永是一個(gè)不愿受常規(guī)約束的人，他的行草書(shū)，用筆道健樸拙，很有氣勢(shì)。對(duì)字的結(jié)構(gòu)行筆，極盡縱收自如。他的花鳥(niǎo)畫(huà)無(wú)論在用筆、設(shè)色、構(gòu)圖、布局還是題款上都力求形成自己的畫(huà)風(fēng)和面貌，瀟灑、奔放，但又不失秀麗明快。他潛心研究明清徐渭、八大、鄭板橋、吳昌碩等先輩大師的筆墨，又努力學(xué)習(xí)近代名師齊白石、李苦禪、王雪濤、婁師白等。他深入大自然與生活之中，了解事物的內(nèi)在根本，細(xì)致觀(guān)察、貌色寫(xiě)形，感受其中。他的速寫(xiě)數(shù)以千計(jì)。他可以畫(huà)出某種花卉從萌發(fā)到衰落的一個(gè)過(guò)程，也可以繪出不同自然環(huán)境下的生長(zhǎng)狀態(tài)。前人筆下沒(méi)有涉及的題材只要他親眼看到，便可用中國(guó)畫(huà)的筆墨、線(xiàn)條、色彩繪出，并將黑與白、虛與實(shí)、剛與柔、工與巧、對(duì)立與協(xié)調(diào)、變化與統(tǒng)一等一系列相互關(guān)系表達(dá)出來(lái)。從中可以看到《周易》陰陽(yáng)關(guān)系、相反相成的運(yùn)動(dòng)規(guī)律和它樸素的唯物辯證法。長(zhǎng)期的寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)的創(chuàng)作體會(huì)使他發(fā)表了論文《論中國(guó)畫(huà)的多元呼應(yīng)》，并著成了《寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)決》一書(shū)（1992年人民美術(shù)出版社出版）。

人的成功需要有一個(gè)非常艱苦卓絕的歷程，“讀萬(wàn)卷書(shū)”學(xué)習(xí)前人的經(jīng)驗(yàn)與成果，“行萬(wàn)里路”要有自己的體會(huì)與收獲。若要畫(huà)作創(chuàng)新，就要走出去，飽覽形態(tài)各異的山河、林木，優(yōu)美壯麗的自然風(fēng)光?！巴鈳熢旎?，中得心源?！惫娪老壬侨绱耍康郊倨?，他都自費(fèi)外出游覽祖國(guó)的名川、大河、秀水、古鎮(zhèn)，即使帶領(lǐng)學(xué)生外出寫(xiě)生時(shí)也必親筆為各種奇花異景寫(xiě)照。步履全國(guó)，觀(guān)察、理解、體會(huì)使之情趣無(wú)窮。山水作品無(wú)論宏觀(guān)或小景，因地制宜，找出特點(diǎn)，技法不限一著一式。他的山水畫(huà)在藝術(shù)上有許多獨(dú)到之處。取材廣泛，高山、大河、沙漠、沼澤，只要自然界存在的，均變成了他筆下的創(chuàng)作依據(jù)。他重視造型的準(zhǔn)確，欲求變化得生動(dòng)。他的山水有繽紛的色彩，將西畫(huà)的光源色、環(huán)境色引入其中，達(dá)到了物象之間的統(tǒng)一協(xié)調(diào)。他將版畫(huà)黑白灰相隔分層引入透視之中，使層面更加豐富，視野更加廣闊。他的山水有詩(shī)情、有畫(huà)意、有音樂(lè)、有視野、有筆墨、有色彩，不像傳統(tǒng)意義上的面貌，但又不失中國(guó)畫(huà)的特點(diǎn)，既給人們一種親身經(jīng)歷的愉悅，又給大家一種藝術(shù)上的享受，使之感到祖國(guó)處處是美麗的圖畫(huà)！

人們常說(shuō)“文如其人，畫(huà)如其人”。每位畫(huà)家的作品都能看出他的藝術(shù)個(gè)性和品格。歐洲文藝復(fù)興時(shí)期的雕塑家米開(kāi)朗琪羅，個(gè)性強(qiáng)烈而直率，而性格和藹可親的畫(huà)家拉斐爾，則柔細(xì)優(yōu)美，顯示了他們不同的藝術(shù)個(gè)性和風(fēng)格。郭鐘永先生的作品也和他豪爽倜儻的性格一樣，無(wú)論花鳥(niǎo)、人物還是山水都在筆端流露出一種極強(qiáng)的生命力和筆墨恣縱的磅礴氣勢(shì)，有靈魂的穿透力和震撼人心的感染力。他繪畫(huà)豪放、瀟灑的畫(huà)風(fēng)和他本人的性格是一脈相承的。這些作品深深地滲透著作者熱愛(ài)生活、深入生活、再現(xiàn)生活的實(shí)踐意向和對(duì)被描寫(xiě)對(duì)象的主觀(guān)見(jiàn)解、感受和審美情趣，以及在畫(huà)面上流露出中西結(jié)合剪裁布局的形式美和筆墨色彩節(jié)奏的韻律美。他作畫(huà)用心、用情，敢于突破陳規(guī)，不拘泥章法，具有直抒胸臆的創(chuàng)作精神。這不同于一般的山水作品，它已經(jīng)具有了一定的藝術(shù)鑒賞價(jià)值和審美價(jià)值。

觀(guān)賞郭鐘永先生的美術(shù)作品，能夠使人感到其中洋溢著熱愛(ài)祖國(guó)大好河山的激情，使人得到美的愉悅和精神的升華。