毛建波

在中國美術學院八十余年的發(fā)展歷史中，始終交疊著兩條明晰的學術脈絡，其中一條便是以潘天壽為代表的“傳統(tǒng)出新”的思想。如何繼承傳統(tǒng)，師古人師造化并中得心源，是美院學子始終追求的，青年畫家黃佳茂顯然是學院青年中的佼佼者。

揚雄《法言》云“學者，所以修性也。視、聽、言、貌、思，性所有也。學則正，否則邪?！奔衙瘜W弟自小喜愛藝術，未及弱冠以優(yōu)異成績考入中國畫教學與創(chuàng)作水平穩(wěn)居頭籌的中國美院中國畫系，在眾多名師的指導下，本科和碩士連續(xù)七年的科班學習期間，佳茂學弟打下了十分堅實的基礎。他深諳筆墨意趣之道，在褚毫間，舒逸拳結，剛柔自得。所作清朗而不墮凋疏，精煉而不失雄重，滿而不臃，簡而不失。他在繼承傳統(tǒng)筆墨的同時，也未敢忽略畫外功夫的修煉，臨習小楷，研習畫論，閑讀詩書，成為他生活的常態(tài)。他的閑適心境也正勾勒出了他江南文人式畫家的形象。

《莊子》曰：“不精不誠，不能動人?！奔衙瘜W弟的畫作不僅技法純熟，筆墨間更透出了他的“瀟灑才情，風流標格”。欣賞他的作品像品味一杯佳茗，看似簡率揮灑的筆法和簡潔概括的表達，卻體現(xiàn)了秀雅飄逸之境和平淡天真之質(zhì)，這都有賴于他的靈秀之資。

在佳茂學弟的作品中，不僅有著對宋元繪畫傳統(tǒng)的繼承，還具備一種時代因素，抑或可以說是因他的個性而對古人筆墨圖式的一種取舍。他現(xiàn)階段的作品大略可以分為三類。一類是他用“米氏云山”之法作水墨渲染的新景，以點為皴，有“淡墨輕嵐、平淡天真”之況味：一類是他對宋元工筆山水的摹古，筆墨細致，精雅富貴，畫面上偶有點景人物，也頗生動出彩：還有一類便是他朦朧滋潤的園林寫生，雖是小景，卻有諸多層次與韻味，給人一種遠離都市喧囂的寧靜感，可謂“壺中自有天地”，這一類作品也最能體現(xiàn)畫家的性情。

在新的歷史時期下，中國山水畫面臨著西方思想和視覺藝術的沖擊，這并不是一種必然走向式微的境遇，而是一種中國畫新發(fā)展的機遇，如何在新的社會境遇下找到中國山水畫發(fā)展的新契機，尋求新一輪的突破，我想這應該是佳茂學弟與同輩們努力和前進的方向！