陳沖
(湖北科技學(xué)院,湖北 咸寧 437005)
走進(jìn)生活談國畫花鳥課的寫生與創(chuàng)作
陳沖
(湖北科技學(xué)院,湖北 咸寧 437005)
在國畫教學(xué)中,我們應(yīng)該有效利用校園周邊環(huán)境,讓學(xué)生走進(jìn)生活向大自然學(xué)習(xí),讓學(xué)生觀察和感悟自然,去捕捉生活的瞬問,去體會自然的樂趣。從而快速掌握繪畫技巧,提高造型能力。
寫生;創(chuàng)作;細(xì)致觀察
畫家們在創(chuàng)作中所提倡的“道法自然”與“外師造化,中得心源”等理念皆強(qiáng)調(diào)要向大自然學(xué)習(xí),這是解決中國畫學(xué)習(xí)的重要課題。寫生可以讓學(xué)生觀察和感悟自然,去捕捉生活的瞬問,去體會自然的樂趣。只有通過不斷實(shí)熟悉自然界萬物的形態(tài)結(jié)構(gòu),學(xué)生才能掌握繪畫技巧、提高造型能力。通過寫生實(shí)踐,學(xué)生還可以獲得創(chuàng)作素材和靈感,從而創(chuàng)作出具有生命力的作品。
國畫的寫生主要是為后期的創(chuàng)作做好準(zhǔn)備工作,因此學(xué)生寫生的時候必須融于自然靜下心來描繪。首先不要急于下筆,要細(xì)致觀察,抓住對象本質(zhì)、典型的特點(diǎn),做到胸有成竹方可下筆。畫葉子的時候要注意葉子的生長規(guī)律,正葉和反葉要有區(qū)別變化。寫生中一定要注意結(jié)構(gòu)關(guān)系。注意局部的刻畫同時也要把握整體的氣勢和氛圍。在國畫的寫生中,局部的描寫也分的重要,局部的刻畫主要是求得客觀造型的精微正確,在微妙的不同變化中發(fā)現(xiàn)其特征。在寫生花頭的時候大多采用俯視的角度,這樣能較多的展現(xiàn)花卉的細(xì)節(jié),花蕊啊,花心啊,等一些精彩之處,而畫枝干和葉片的時候又經(jīng)常采用平面透視的方法,這樣觀察到的質(zhì)感和葉片變化豐富,利于相互穿插掩映而得到生動的姿態(tài),在處理繁復(fù)的質(zhì)感和葉片的時候時常挑出姿態(tài)優(yōu)美而有形式意味的進(jìn)入到畫面。要知道很多花鳥的結(jié)構(gòu)特征在很多方面都有相似之處,要運(yùn)用比較的手段找出其規(guī)律,通過對其共性和個性的認(rèn)識,求得解剖一種而達(dá)到理解和掌握數(shù)種同類型視覺形象的目的。我們在寫生的時候要學(xué)會靜下心來獨(dú)立思考,不要一味的生硬套用,要在寫生前認(rèn)真觀察和體會,分析其結(jié)構(gòu)特征,明白其生長規(guī)律那么在畫起來就容易很多。
構(gòu)圖是就是經(jīng)營位置、置陳布勢、章法、布局、布置等它是指在有限平面范圍內(nèi)將某些藝術(shù)形象有機(jī)而和諧的組合起來,符合藝術(shù)規(guī)律的形成,創(chuàng)造出一幅完整的藝術(shù)作品。
1.主次分明,大膽取舍?!吧崛〔挥扇?,舍取可由人,情得此理,方可染翰毫。”就明確道出了繪畫的取舍之法,畫家既受真實(shí)的物象的制約,又有自由創(chuàng)造畫面的權(quán)利。要做到層次分明,就要對物象有所取舍不能什么都畫進(jìn)去,有重點(diǎn)把物象很美的那一面展現(xiàn)出來,這就需要畫者有很好的審美素養(yǎng)??傊问揭欢ㄒQ于內(nèi)容,內(nèi)容反過來促成不同形式美的出現(xiàn)。
2.穿插錯落疏密相間。中國畫的構(gòu)圖非常講究物象的穿插錯落疏密相間,畫面要主次分明,錯落有致,繁而不亂?;B畫的寫生不同于山水畫的寫生,山水畫的場面大,畫面有遠(yuǎn)中近景,有極目千里之勢,強(qiáng)調(diào)有遠(yuǎn)近距離感,而花鳥畫的寫生不同,往往以近景出現(xiàn),不能有過大的遠(yuǎn)近透視變化,但要層次分明。古人很早就提出畫面當(dāng)“疏可走馬,密不透風(fēng)?!碑嬅嫒绻痪拔飻D滿,沒有一點(diǎn)空白,就會一種很壓抑的感覺?;B畫強(qiáng)調(diào)層次掩映,層層存托,相互穿插,在一二度的空間中做文章,強(qiáng)調(diào)平面的布局安排。
3.節(jié)奏與韻律。在寫生創(chuàng)作中,花鳥畫的節(jié)奏和韻律是畫面不可缺少的語言形式。它就像美妙的音樂一樣有強(qiáng)有弱,給人以快樂舒適感。自然生活中處處存在著節(jié)奏,宇宙間的事物沒有一樣是沒有節(jié)奏的,如四季輪回,晝夜變化,打雷閃電,山巒起伏,幽深密林,崎嶇山路等等。參差錯落、疏密聚散、起伏跌宕、濃淡虛實(shí),節(jié)奏在畫面中起作很重要的協(xié)調(diào)作用。它能夠使作品具有活力和增添作品的情趣。無節(jié)奏的繪畫構(gòu)圖,給人以混亂不安的感覺?!白鏊囆g(shù)家的人,要在一切死的東西中看出生命來,在一切平凡的東西里面看出節(jié)奏來”。
中國畫的寫生的方法就是手寫心記得結(jié)合和相互補(bǔ)充。心記是中國畫寫生一個很重要的特征,可以說沒有心記就沒有生動活潑的中國畫鳥畫。譬如鳥飛行時的不同姿態(tài)?;ㄓ捣鞯牟煌閼B(tài),單就寫是解決不了的,只能心記。一個中國畫家不僅要有對景寫生的能力,還要有記憶。當(dāng)我們強(qiáng)調(diào)心記的同時,也要重視手寫的訓(xùn)練?;B畫的題材特別的多,光靠心記是記不過來的,時間長了容易忘,而手寫就可以很好的彌補(bǔ)這個缺陷,能較長時間保留原始記錄從而引發(fā)對原始記錄的想像和發(fā)揮。有些生動的畫面只有在特定的時間、環(huán)境下才能促發(fā)創(chuàng)作的欲望,有感而發(fā)。這是當(dāng)時情感的物質(zhì)顯現(xiàn)也是難以獲得的。中國畫要求“形神兼?zhèn)洹保貏e追求神似、意境、寓意、抒情。自然界太多東西都會瞬息即逝,都必須“手寫心記,方能胸儲萬象,下筆有神。
中國著名的花鳥畫大家吳茀之在《論寫生》中這樣說:“欲全其形,欲新其境界,非從寫生下手不可,由臨摹到一些筆墨之經(jīng)驗(yàn)與神韻上的領(lǐng)會以后,便當(dāng)從事實(shí)地寫作以明理境。久之,小則一草一木一丘一壑之形態(tài),大則人生之意義,自然之變化,皆可了然于胸中,由此即景生情,即情造景,漸入創(chuàng)作而達(dá)到化境不難矣?!?。寫生作為中國畫的重要一環(huán),不是孤立存在的。它與創(chuàng)作這個過程是不斷循環(huán),反復(fù)而成的。我們只有在不斷的練習(xí)和對生活的熱愛,才能更好的提高國畫寫生創(chuàng)作的能力,創(chuàng)作出更多更好且生動鮮活的國畫作品。
[1]潘天壽.中國繪畫史[M].北京:團(tuán)結(jié)出版社,2008.
[2]杜蔓華.工筆花鳥畫[M].杭州:中國美術(shù)學(xué)院出版社,2007.
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1005-5312(2015)32-0174-01