劉悅明
(吉林大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,吉林 長春 130012)
東北揚(yáng)琴流派技巧創(chuàng)新及風(fēng)格探究
劉悅明
(吉林大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,吉林 長春 130012)
十七世紀(jì),揚(yáng)琴從中東地區(qū)來到中國并生根發(fā)芽,成為具有中國民族特色的彈撥樂器之一,隨著各地區(qū)發(fā)展形成主要的四大派別。東北學(xué)派作為四大流派其一,由于流傳區(qū)域廣泛,作品風(fēng)格具有代表性,逐漸成為揚(yáng)琴藝術(shù)中發(fā)光點(diǎn),更顯示出幾代東北揚(yáng)琴藝術(shù)工作者的智慧,東北地域文化的博大、關(guān)東民族的繁榮。本文主要從東北區(qū)域的自然、歷史、文化因素下對(duì)東北揚(yáng)琴流派技巧形成條件、樂曲風(fēng)格的構(gòu)成以及創(chuàng)新性改革的方面做出分析,并結(jié)合自身理解對(duì)揚(yáng)琴今后走向提出個(gè)人看法。
東北流派;揚(yáng)琴;技巧;風(fēng)格;創(chuàng)新
中國自古地大物博,幅員遼闊,在歷史積淀下,因多樣的自然地理?xiàng)l件形成了各異的文化底蘊(yùn)和人口特點(diǎn),從而出現(xiàn)了種類繁多的民俗文化,也造就了不同當(dāng)代的區(qū)域文化。地廣物博資源富足,四季氣候顯明自然條件決定了這個(gè)地區(qū)下人民的生活方式甚至作用人們的思想[1]。其次歷史文化因素,人們?yōu)樯姘l(fā)展常有戰(zhàn)爭格斗,性格果敢大膽,豪邁強(qiáng)悍。文化模式來源于區(qū)域或是民族,用無形的、潛移默化的方式約束、管束著行為個(gè)體,給予人的行為以憑據(jù)和含義[2]。
曾一度繁榮的明朝,外國與中國的多種經(jīng)濟(jì)文化的往來,除了思想、物品的大量涌入,揚(yáng)琴作為早一批外來樂器也隨著來到了中國。經(jīng)過幾百年的積淀,她換了血統(tǒng),變了模樣,成為中國民族彈撥樂的一員。在全國范圍內(nèi)廣泛流行,也沾染上不同地域特色的氣息。東北流派作為中國揚(yáng)琴四大流派之一,獨(dú)具風(fēng)姿。
(一)民間藝術(shù)對(duì)東北揚(yáng)琴演奏技法的影響
演奏技巧即體現(xiàn)樂譜上竹法的音響實(shí)體,不同流派所使用的演奏技巧反映出不同流派間的特點(diǎn)和演奏習(xí)性[3]。東北地區(qū)民族種類多,民間娛樂活動(dòng)較多,秧歌、民歌、二人轉(zhuǎn)、小調(diào)等形式,無不影響著東北揚(yáng)琴流派獨(dú)特的演奏技巧的形成。過去揚(yáng)琴主要是單音擊弦,聲音色彩呈點(diǎn)音響效果,通過在戲中的唱腔結(jié)合,聲音效果帶有流線狀,卻也不失顆粒性的清晰度,更好的調(diào)節(jié)揚(yáng)琴擊弦震動(dòng)后發(fā)出的余音,這一結(jié)合將東北揚(yáng)琴的擊弦方法從根本上改良,在演奏、聽覺上都有與傳統(tǒng)不一樣的顛覆效果,東北揚(yáng)琴技法從此改革,形成一派。樂曲《蘇武牧羊》就是在此基礎(chǔ)上重獲新生,運(yùn)用古箏吟揉技法,融合傳統(tǒng)揚(yáng)琴技巧,創(chuàng)造顫竹及顫竹滑音技巧,拓寬了揚(yáng)琴的演奏技巧和張力,造就了區(qū)別于其他派別的風(fēng)格特色。這首作品的出現(xiàn)標(biāo)志著東北揚(yáng)琴派別的誕生,所包含的 “吟、揉、滑、滾、顫” 技巧對(duì)揚(yáng)琴演繹的多元化做出功績。
此外,與其他派別有差異的還表現(xiàn)在演奏時(shí)持竹方式的特別性。其他的派別通常用二指、三指及四指托住,一指、二指演奏過程呈捻狀。而東北派別則將琴竹放置在二指的第一關(guān)節(jié)處,其余呈自由放松狀態(tài)。
(二)自然歷史因素對(duì)流派風(fēng)格的影響
19 世紀(jì)末在被一系列不平等條約束縛的中國背景下,沙俄、日本列強(qiáng)大肆侵入東北地區(qū),并在各個(gè)方面強(qiáng)強(qiáng)侵占。處于半封建半殖民地時(shí)期的東北地區(qū)出現(xiàn)了相同情景下的傳統(tǒng)音樂,如赫哲族民歌《我的家鄉(xiāng)多么美》、漢族民歌《繡荷包》、朝鮮族民歌《阿里郎》[4]帶給飽受侵略之苦下的人民以希望,更體現(xiàn)東北地區(qū)勞動(dòng)群眾的不畏強(qiáng)權(quán),積極豁達(dá)的品質(zhì)。開墾北大荒的勇往直前、大慶石油的鐵人精神,代代相傳,造就了東北人民自然、豁達(dá)、剛毅的性格,東北文化也染上了熱情、雄壯的色彩。揚(yáng)琴就在這種背景下走入了這片白云黑土,與中原江南的文化不同,揚(yáng)琴在這里更多的被賦予了活力、鮮明的性格,與南方柔美的個(gè)性相較更像是有血有肉的錚錚硬漢。
東北地區(qū)是包括多數(shù)漢族,少數(shù)滿、蒙、鮮族、赫哲、鄂倫春等少數(shù)民族在內(nèi)的綜合族群。并且周邊俄,日,韓,朝等國家的文化經(jīng)濟(jì)交流,更是注入了異國活力。因此多民族、多國界的文化大融合使關(guān)東文化骨子里就帶有包容、開放、創(chuàng)新的性格。這種融合特質(zhì)在東北揚(yáng)琴的發(fā)展歷程中有所體現(xiàn)。
揚(yáng)琴是一種擊弦樂器,演奏者手持琴竹,敲擊琴弦發(fā)出聲音。琴竹是由竹子制成。中國揚(yáng)琴的琴竹變化也同樣有著地域不同的區(qū)別。如廣東音樂流派的琴竹較軟,便于彈輪技巧,竹身精致;江南絲竹流派琴竹軟而短,竹身并不是挺直,有一定程度的曲線弧度;四川揚(yáng)琴流派的琴竹短小、竹柄橫度大,尤其硬度與其他派別比較也是首位;東北揚(yáng)琴流派的琴竹彈性較好,適合多種技巧,竹身挺直,特點(diǎn)是竹頸部細(xì)又薄,尾端厚便于持竹。但是這種琴竹也有局限,單手只能擊打一個(gè)音,最多同時(shí)發(fā)出兩個(gè)齊音音響,所以這種琴竹稱為單音琴竹。為解決這一問題,同時(shí)拓寬揚(yáng)琴的音域,東北揚(yáng)琴代表人物之一張學(xué)生先生將傳統(tǒng)琴竹改革,發(fā)明了雙音琴竹,在1982年推出。每個(gè)琴竹上有兩個(gè)竹頭,分別用四度、三度區(qū)分左右手,演奏時(shí)最多有4個(gè)音同時(shí)發(fā)出,形成多聲部的和弦色彩及和聲音響。樂曲《邊疆的春天》正是運(yùn)用琴竹所演奏的,使樂曲層次鮮明,更加熱烈,民族性更加濃郁?!读譀_夜奔》的引子與快板部分也是運(yùn)用了雙音琴竹,將風(fēng)雨交加的激烈、人物內(nèi)心的憤怒和掙扎表現(xiàn)的淋漓盡致,立體感十足。揚(yáng)琴起初琴碼只有兩三排,樂曲受到音域局限,也顯得單調(diào)。揚(yáng)琴藝人經(jīng)過不斷探索改革,研制出401、402、601等型制,揚(yáng)琴改革的成功,增加了全音半音,音域擴(kuò)大,高音明亮低音渾厚。這為改編外國、管弦樂作品和創(chuàng)作西洋調(diào)式樂曲創(chuàng)造了便利條件。例如《回旋曲》、《土耳其進(jìn)行曲》、《圓》等,由于揚(yáng)琴中音增加,半音數(shù)量多,使得演奏西方作品時(shí)省去了因樂曲調(diào)音的繁瑣步驟,也方便演奏者的左右手交替。并在樂曲的節(jié)奏、速度乃至風(fēng)格上貼近原作品的創(chuàng)作背景,并在演繹樂曲上有更好的藝術(shù)展現(xiàn)。
東北揚(yáng)琴歷經(jīng)數(shù)十年的發(fā)展,吸收了地區(qū)精華,繼承了東北氣昂,它是新生的,是有活力的,就像蓬勃的少年。以后東北揚(yáng)琴還將繼續(xù)前進(jìn)在揚(yáng)琴藝術(shù)的道路上,揚(yáng)琴的未來發(fā)展道路必定是多元性、全面性,這依然要靠著無數(shù)學(xué)習(xí)者、老師、工作者的扶持,我們身為其中一份子,都有責(zé)任有義務(wù)作為東北揚(yáng)琴發(fā)展道路上的引領(lǐng)者,將東北流派帶向各地甚至世界交流傳播。
[1]于溟躍.從“東北大秧歌”看東北文化[J].藝術(shù)研究, 2012( 3).
[2]衣俊卿.文化哲學(xué)[M].云南人民出版社,2001.
[3]周小云.東北揚(yáng)琴流派風(fēng)格探微[J].吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)·學(xué)術(shù)經(jīng)緯,2008(1).
[4]胡慶生.中國東北地區(qū)近現(xiàn)代聲樂發(fā)展歷史追蹤[J].樂府新聲,2014(3).2011KYB15.