石鐘山

編?。阂环N職業(yè)

編劇和作家一樣，都是干著碼字的工作。雖然都是碼字，但兩者有著本質的區(qū)別。

真正的作家，每一部作品的創(chuàng)作都是從心里流淌出來的欲望，為心靈寫作，作家通過作品在尋找這個世界的同類。對人生、對人性、對社會的思考，變成了文字，和相惜的同類交流共鳴。一篇文章、一部作品，能有幾千幾萬個真正的讀者，作家足矣。

編劇的故事拍成影視劇之后，面對的是數(shù)億人的受眾群體。編劇承載的壓力指責便可想而知了。

編劇對創(chuàng)作而言，根本沒有自主的權利，制片方投資人代表的是市場。一部影視劇，幾千萬幾個億投資出去，要對市場負責，收回投資成本。去掙錢本身并沒有什么錯，可悲的是，投資方只想掙錢，卻不懂創(chuàng)作，找來編劇，搭建掙錢的階梯。編劇為投資方打工，一切自然得聽投資方的，編劇簽下“賣身契”之后，生殺大權都在投資方手里了。

搞影視行業(yè)的投資方，大都是有些文藝情結的老板，吃過豬肉，也看過豬跑，自己以前沒養(yǎng)過豬，自己投資影視也要養(yǎng)一回豬?？吹絼e人風生水起、叱咤風云，自己也想指點江山風光一回。

以一個觀眾和影視愛好者的心理，對編劇指手畫腳，劇本應該這樣或那樣，某某作品的成功是因為這樣或那樣，編劇就借鑒了這樣，也整合了那樣。結果可想而知，所有的作品都在跟風，一個模子里刻出來的一樣。重復浪費著資源，相同的作品拍出來后，一直到觀眾看得作嘔，大罵。這類題材暫且息鼓，又炮制下一類型去了。

每個成功的作家，都是因為深挖了自己熟知的生活，在自己“郵票”般大小的土壤里挖井取水。

編劇則要不停地在自己并不熟知、更沒有感情的土壤里去耕耘。今天寫家長里短，明天寫歷史，后天又去寫戰(zhàn)爭。就像媒人剛介紹個異性朋友，馬上就讓你去結婚?；橐龅慕Y果便可想而知了。

編劇作為一種職業(yè)，沒有你自己獨立思考的空間。要想市場，猜制片方投資人的想法，蹚著深淺不知的水找橋過河。

編劇不是創(chuàng)作，只是影視市場的一個工種。掙錢多少，只能看你對這種狀態(tài)的適應程度和熟練技能的掌握情況。

就是這樣一門職業(yè)，編劇的隊伍仍在不斷地壯大著。一切都是因為名利。中國目前市場，電視劇的頂尖編劇的價格在每集三四十萬元之間，一線編劇都在二十萬元以上。就是名不見經(jīng)傳的小編劇，只要寫過一兩部拍攝完成的作品，也會每集要上大幾萬，甚至十萬以上。每集劇本字數(shù)大約在15000字左右。一部電視劇按40集算下來，這種收入對任何人來說，都是無法抗拒的。

人為財死，鳥為食亡。這個道理亙古不變。

各種藝術類院校都開設了編劇專業(yè)，畢業(yè)后一批一茬的準編劇們走向社會，都扎到這個圈子里，擼胳膊挽袖子，想大顯身手。有許多作家也在紛紛改行，嘗試著當回編劇。做不了獨立編劇就與別人合伙;無法合作，就當槍手。不論做什么，只要一頭扎進這個圈子，能掙到錢就是目的。

名利的誘惑，讓一批又一批有些文字情結的人排著隊，爭先恐后地扎進了這個圈子。烏泱泱很是壯觀熱鬧。

編劇的地位

作家隊伍三六九等。在編劇隊伍中，這種現(xiàn)象更為嚴苛。

對一線或頂級編劇的定義是這樣的：有幾部代表作品，圈內(nèi)圈外一提大都知曉，且每年能生產(chǎn)一部或兩部。所拍攝的劇目能在各大衛(wèi)視登堂入室者。這就是一線編劇或頂級編劇。

因為一線編劇的名望和經(jīng)驗，會受到投資方不同程度的尊重。即便劇本寫得令投資方不滿意，也大都用委婉的詞語去表達。大牌編劇失去修改的耐心了，投資方大都也會結清尾款，雇一個個槍手去修修補補，將就對付著開機了。

因為編劇的江湖地位，投資方在投資充沛的情況下，總能從演員到制作搭一個不錯的班子，吆喝著把戲拍完。因為陣容，還有在電視臺熟門熟路的關系，完成片總能賣出一個不錯的價格。這就是投資方迷信一線知名編劇的理由。

多年的媳婦熬成婆。這些編劇，有的年事已高，精力和體力都不足以支撐一部幾十萬字的作品了，于是槍手的職業(yè)便應運而生了。大編劇先寫出大綱，剩下的活便交由槍手完成，大編劇再潤色調整。一部打著大編劇幌子的作品就這么出籠了。

作品的好與壞，只能聽天由命了。

一線編劇，憑著余威，總能支撐一段時間，這家公司不找，還有另外一家，總能騙吃騙喝，不愁合作者。

這是大編劇的狀態(tài)，輪到小編劇就沒那么好的命運了。

小編劇要替投資方完成這樣或那樣的命題作文。遇到懂行的、規(guī)矩的投資方，算是命好的。因為懂行，會少走些彎路，按照合同也能拿到錢款。但這是少數(shù)。

大多時候遇到的都是蹚著水找橋的投資方。今天心血來潮，拍著腦門依據(jù)市場火熱成功的作品，炮制他的點子。編劇依據(jù)投資方的想法，點燈熬油，東拼西湊地終于完成了一部幾十萬字的劇本。制片方看罷劇本，對市場又有了新的理解，再拍一次腦門，讓你按照新點子再修改劇本。改來改去，投資方自己都不知道自己要什么了。熬到最后，市場風向變了，項目只能下馬。也許一年，也許兩年過去了。小編劇在這過程中，只能拿到合約中的一部分報酬。依據(jù)合同，人家不給了，小編劇的作品打了水漂不說，預期的收入也化為烏有。

遇到這樣的情景，只能在心里大罵一句。在一段時間里，會像祥林嫂一樣，喋喋不休地敘說著自己遭受到的際遇，以博取同情。過了一陣心里平復了，又有下一個活路找上門來。依舊是聽投資方聊題材說想法，再次充滿幻想地簽賣身契，熱血沸騰地創(chuàng)作。十有八九，又落得竹籃打水一場空。為了生計，不管你受不受，都將承受這份職業(yè)，這是圈子里流行的規(guī)矩。

少數(shù)編劇，為要討回公道，更主要的是為了討回自己的收入，大張旗鼓地訴之法庭。這樣的官司大都不了了之。雖然這幾年各地法院設立了知識產(chǎn)權庭，但對這種制片方與編劇的合同糾紛很難界定。什么是完成了甲方的意愿，不是用斤兩能稱出來的。因為編劇的合同就是一紙賣身契，所有的主動權和話語權都在制片方手里。編劇只是處于從屬地位的小配角。合同的約定，讓法院也無從斷定，最后只能調解調解，最好的結果是投資方再補點散碎銀兩。大多數(shù)的結果，都會不了了之，耽誤了時間、精力不說，還惹一肚子氣;排解不好，還會增加癌變的幾率。

不論是大編劇、小編劇，在名利熏心的影視圈里只是一枚小小的棋子。

許多電視臺為了在黃金檔時間多播放廣告，把電視劇的片頭片尾壓縮成十幾秒鐘的片花。播放個片名，打出一串對廣告有利的演員名字，片尾甚至連出品公司的名字都沒有，更別說編劇的名字了。

受盡了投資方的種種刁難，苦心費力寫完一部作品，終于盼到了播出，卻連自己的名字在電視上都看不到，編劇成了真正的潛伏者。觀眾、媒體也通常認為，一部戲的好是演員和導演的功勞。經(jīng)常聽人議論，某某演員演得好，某某大導演導得好，很少有人說到編劇。

一部戲，人物的成功，故事講得精彩，如果沒有編劇在塑造人物上的獨具匠心，故事講述得絲絲入扣，入情入理，演員和導演即便有通天的本領，也無法完成故事敘述和人物的塑造。

有許多豪華陣容的演員隊伍，和名頭響亮的導演加盟的戲，播放前宣傳得熱火朝天，把觀眾吊足了胃口，結果卻罵聲一片。更有甚者，播了一半被電視臺停播的所謂大戲，不在少數(shù)。究其原因，是劇本沒有完成塑造人物和講好故事的功能。這種失敗是注定的。

一線編劇，頂多每集二三十萬的酬勞，而一線演員的價位，六七十萬一集算是便宜的。好說話的，在拍攝期間，需住五星飯店，房車加六七位助理服侍，高興了按每天8小時出工。不高興了，裝病去城內(nèi)喝酒唱歌去了。

這還沒完，在編劇署名上，還會遭到強奸蹂躪。某些投資方或制片人級別的人，在后期完成時，會把自己的名字掛到編劇的署名中。掛在真正編劇的后面，是對你客氣的，更有甚者，干脆掛到真編劇的前面。當編劇討要說法時，這些署名者振振有詞地說：我對劇本的創(chuàng)作是有功勞的。某某情節(jié)、某某點子就是我出的。這些制作者，把自己的職務行為，當成了編劇創(chuàng)作。在他們眼里，編劇就是個婊子，強奸算是溫柔的。

編劇牛呀馬呀地年復一年地勞累著，受盡了各種不公平的待遇，還不算完。分享勞動成果時，更是登不上大雅之堂。每年知名的電視頒獎慶典上，各種最佳演員、導演不用說了，就連美術、攝影的獎項都設立了，編劇獎項卻寥寥無幾。即便有也是放在不起眼的環(huán)節(jié)，匆匆上臺又匆匆下去，在臺上多待一秒鐘，覺得都是浪費時間。

編劇種種

三六九等的編劇，對創(chuàng)作感受也是各不相同的。

原創(chuàng)編劇，依據(jù)自己對生活的感受，有感而發(fā)。創(chuàng)作作品，如同養(yǎng)護自己的孩子，十月懷胎，終于完成了作品，賣給了投資方，有了劇本，便開始找導演，找演員。他們對作品的理解和原創(chuàng)編劇比起來自然會膚淺得很，但找什么樣的導演和演員，投資方卻是一言九鼎。許多時候則是指鹿為馬、張冠李戴，他們享受著這樣的權力。最后的結果是，在二度創(chuàng)作上，他們曲解了作品中的人物，不但沒有錦上添花，反而讓一流的人物，淪為末流。編劇是沒有這個權力的。有許多編劇依據(jù)自己劇中人物，向制片方推薦候選演員和導演，制片方覺得編劇是畫蛇添足，多此一舉，根本不會考慮編劇的意見和感受。

編劇只能眼睜睜地看著，期待自己的作品能有一個好的結果。制片方花紅柳綠地把編劇的作品打扮了，拍攝完成了，低三下四、點頭哈腰地把作品賣給電視臺，播出的結果只能聽天由命了。有時受制于收視率，還得去暗箱操作，購買收視率。當然，這是另外一個話題了。

在這個圈子里，更多的編劇做不了原創(chuàng)，只能聽投資方吆喝。生男生女得看投資方的需求。為了完成投資方的夢想意愿，就按行規(guī)套路來炮制。這里借鑒一個人物關系，那里抄個橋段，一堆有關書籍擺放在案前，這兒摘一段，那兒摘一章，七葷八素，東拼西湊，劇本的要素應有盡有，唯一缺少的是劇本原創(chuàng)的文學生命。

這幾年，隨著知識產(chǎn)權的普及，作家和編劇保護知識產(chǎn)權的意識在增強，圍繞劇本抄襲的風波一起接一起。最著名的就是臺灣作家編劇瓊瑤女士，告內(nèi)地編劇于正的案件。經(jīng)過漫長的審理等待，瓊瑤女士終于贏得了勝利，保護了自己的知識產(chǎn)權，維護了自己的尊嚴。

抄襲在碼字的行業(yè)里，自古至今，從沒斷過，這幾年編劇業(yè)尤甚。究其原因，是影視圈名利的誘惑，自己的創(chuàng)作又江郎才盡，只能去走抄襲這條捷徑。

當下的影視市場，完全變成了快餐、娛樂的市場，原創(chuàng)的劇本越來越少，網(wǎng)絡上的各種IP案子被炒到了天價。依據(jù)一個概念在創(chuàng)作劇本，有話題、沒人物、沒故事的影視劇層出不窮。

有些素質的影視觀眾，早就不看國產(chǎn)影視劇了，轉而去看美劇、英劇，而韓劇在中國觀眾心目中也依舊紅火，長盛不衰。

風景這邊獨好

美劇、英劇的成功，最重要的一條是他們的播出平臺。

美劇、英劇是按季生產(chǎn)，每季兩三集。他們是有償收視。效果好了，就推出下一季，有些經(jīng)典劇目，可以拍上十幾年、幾十年。

公平的市場，讓從業(yè)的編劇和制作者們不能有半點松懈，他們在創(chuàng)作和制作上精益求精，對收視觀眾的責任就是對自己的壓力，把觀眾真正當成了上帝。

美、英等文化大國，把尊重知識產(chǎn)權放在了首位，他們有各行業(yè)工會，替自己出頭。前幾年好萊塢的編劇因待遇問題而集體罷工，最終得以妥善解決。編劇的勞動，得到了應有的尊重。

而反觀我們的編劇隊伍，都是一個人在戰(zhàn)斗，遇到不公平待遇，被抄襲了，只能發(fā)出一個人微弱的喊聲，最后被淹沒在不公平的洪流之中。自己安慰自己，長了教訓。下次再簽合同時，依然如此。

我們的近鄰韓國的影視劇發(fā)展已經(jīng)形成了真正的、有競爭力的文化產(chǎn)業(yè)，重要的一點就是對知識產(chǎn)權的保護，對編劇的尊重。

一部戲，編劇的地位是至高無上的，決定導演和演員的話語權，完全是編劇說了算。制片方只負責生產(chǎn)流程。

最懂一部戲的自然是編劇，從一部作品的構思到完成，修改到最后定稿，劇中每個人物、每個橋段，在編劇的心里已經(jīng)演過千回萬回了，只有編劇才最懂戲里的人物。讓編劇決定一部戲的主創(chuàng)再合適不過了。

當我們看韓劇，被細致入微的細節(jié)打動的時候，為演員的表演叫絕的時候，都因為有編劇的慧眼在注視著這一切。

任何一個行業(yè)，只有尊重知識才會得到長足的進步和發(fā)展。影視這個行業(yè)，自然也不例外。

中國內(nèi)地影視產(chǎn)業(yè)要想得到長足的進步和發(fā)展，就要鼓勵原創(chuàng)，整肅魚目混珠的編劇隊伍，把那些靠攢故事和抄襲的假編劇清理出去，還中國影視一個清白。

發(fā)展影視文化，不能簡單靠市場去調節(jié)，而要科學地管理，規(guī)范地引領，只有這樣才能搶占文化的制高點，影視劇市場才能健康地發(fā)展。

當然，限制影視發(fā)展的弊端還有許多。不破不立，要下決心打碎了重新來過。我們不缺少人才和文化，缺少的是理念和真正懂行的管理隊伍。

美劇、英劇、韓劇，風景為何這邊獨好？因為人家有懂風景愛風景的人。

責任編輯 張頤雯