余錦秀

（廣東金融學(xué)院，廣東　廣州　510520）

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民族樂(lè)器阮演奏藝術(shù)的指彈與撥彈技法研究

余錦秀

（廣東金融學(xué)院，廣東廣州510520）

【摘要】民族樂(lè)器阮最初采用的演奏方法是指彈，后來(lái)與最初采用撥彈的琵琶相互學(xué)習(xí)和借鑒，逐漸形成指彈與撥彈兩法的長(zhǎng)期并存。在右手演奏方法方面，目前阮演奏界主要存在著三種不同的觀點(diǎn)：一是提倡以指彈為主；二是提倡以撥彈為主；三是提倡指彈、撥彈并存于一人之身。

【關(guān)鍵詞】民族樂(lè)器阮；演奏藝術(shù)； 指彈；撥彈

民族樂(lè)器阮屬?gòu)棑芟银Q樂(lè)器，是我國(guó)最古老的抱彈式彈撥樂(lè)器之一。在唐代武則天之前，阮一直被冠以“琵琶”“秦琵琶”和“直項(xiàng)琵琶”等名稱(chēng)，直至唐代武則天時(shí)，人們?yōu)榱税龘P(yáng)晉代“竹林七賢”中的阮咸“妙解音律、善彈琵琶”及其在音樂(lè)上所作的貢獻(xiàn)，而將其善于演奏的“琵琶”以其名命為“阮咸”，后簡(jiǎn)稱(chēng)為“阮”，并流傳至今。

關(guān)于阮的演奏方法，其最初采用的指彈法，后來(lái)與最初采用撥彈的琵琶相互學(xué)習(xí)和借鑒，逐漸形成指彈與撥彈兩法的長(zhǎng)期并存狀態(tài)。

一、古代阮演奏藝術(shù)的指彈與撥彈技法

早在漢武帝時(shí)期（公元前140—前87年），我國(guó)人民已創(chuàng)造發(fā)明樂(lè)器阮。西晉傅玄（公元217—278年）在《琵琶賦?序》載：“聞之故老云：漢遣烏孫公主嫁昆彌，念其行道思慕，使工人知音者裁琴、箏、筑、箜篌之屬，作馬上樂(lè)。觀其器：中虛外實(shí)，天地象也；盤(pán)圓柄直，陰陽(yáng)敘也；柱有十二，配律呂也；四弦，法四時(shí)也。以方語(yǔ)目之，故云‘琵琶’，取易傳于外國(guó)也?！边@是對(duì)“阮”這種型制的“琵琶”最早最完整的記載。但在當(dāng)時(shí)，抱彈式彈撥樂(lè)器被籠統(tǒng)地稱(chēng)作“琵琶”?！芭焙汀芭谩痹瓉?lái)是描摹兩種彈奏手法的兩個(gè)動(dòng)詞：“琵”是右手向前彈，“琶” 是右手向后彈。東漢訓(xùn)詁學(xué)家劉熙所著《釋名?釋樂(lè)器》（卷七）中說(shuō)：“批把本出胡中，馬上所鼓樂(lè)。推手前曰批，引手卻曰把，像其鼓時(shí)，因以為名也?！睎|漢應(yīng)劭《風(fēng)俗通義》也云：“批把，謹(jǐn)按近世樂(lè)家所作，不知誰(shuí)也。以手批把，因以為名”?？梢?jiàn)，早期抱彈式彈撥樂(lè)器的演奏中，是以“批”和“把”，即現(xiàn)在所指的“彈”與“撥”這兩種基本的彈奏手法而得名的。當(dāng)時(shí)這類(lèi)樂(lè)器均采用這兩種基本演奏手法，也就均因此而取名為“批把”。而“阮”這“作馬上樂(lè)”是參考琴、箏、筑和箜篌等木制的以手指彈奏的樂(lè)器制作而成的，因此阮的最初奏法，是采用手指彈奏的，即指彈。

對(duì)此，古代文獻(xiàn)有大量的記載。晉代孫該在《琵琶賦》中稱(chēng)贊阮演奏者“操暢絡(luò)繹，游手風(fēng)飏，……”；同世名家傅玄在《琵琶賦》中對(duì)阮演奏者的贊揚(yáng)更是繪聲繪色：“素手紛其若飄兮，逸響薄于高梁。弱腕忽以競(jìng)騁兮，象驚電之絕光?！睆奈墨I(xiàn)中看出，在魏晉時(shí)期阮的指彈技術(shù)已達(dá)到爐火純青、出神入化的高度，而且當(dāng)時(shí)左手的演奏技術(shù)也已達(dá)到相當(dāng)高的水平，如孫該《琵琶賦》：“抑揚(yáng)按捻，……”，又如傅玄《琵琶賦》：“飛纖指以促柱兮，創(chuàng)發(fā)越以哀傷。”表明當(dāng)時(shí)左手吟、揉、推、拉、換把、滑弦等技術(shù)已相當(dāng)成熟。在唐宋時(shí)期，如唐白居易《和令狐仆射小飲聽(tīng)阮咸》中寫(xiě)道：“落盤(pán)珠歷歷，搖珮玉琤琤”。宋張鎡《鷓鴣天?詠阮》中描述：“指間歷歷泉鳴澗，腹上鏘鏘玉振金”。由此，我們可以知道：唐宋時(shí)期是阮樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的盛期（從敦煌樂(lè)舞壁畫(huà)上近三十余幅的彈撥樂(lè)伎的圖象也可證明這一點(diǎn)），且其指彈演奏的技術(shù)與魏晉時(shí)期相比有更高的追求。

從現(xiàn)存的史料來(lái)看，魏晉至唐宋時(shí)期是阮指彈藝術(shù)不斷演變發(fā)展的高峰時(shí)期。在大量描寫(xiě)阮的古代文獻(xiàn)資料中，大多都是涉及指彈的，很少有撥彈的記載。但是，其實(shí)古代阮咸琵琶的演奏方法，除以指彈為主之外，還有撥彈。正如唐段安節(jié)《樂(lè)府雜錄》中所說(shuō)：“奏琵琶有兩法，用撥彈，用手奏，是從人之所好而已。” 古代石刻、壁畫(huà)的形象資料中也真實(shí)形象地反映出撥彈方法的存在。其中最確切的考證應(yīng)是南京西善橋南朝墓磚刻壁畫(huà)《竹林七賢與榮啟期圖》中“妙解音律，善彈琵琶”的阮咸，他采用的演奏手法是撥彈。

從元至明、初清以來(lái)，民間音樂(lè)以晚唐雜劇作為發(fā)端，進(jìn)入以戲曲藝術(shù)為中心的新階段，阮的獨(dú)奏藝術(shù)逐漸衰落，但卻又在戲曲伴奏及說(shuō)唱音樂(lè)中以新的面目悄然崛起。作為戲曲、說(shuō)唱音樂(lè)中的伴奏樂(lè)器，為適應(yīng)和輔助人聲行腔，阮的音箱變薄變小，琴桿縮短，音區(qū)升高。為追求大音量，演奏方法也逐漸從指彈為主改為撥彈為主，撥彈技術(shù)因此得到很大的發(fā)展，從而形成兩法并存的新局面，一直延續(xù)至今。

二、現(xiàn)代阮演奏藝術(shù)的指彈與撥彈技法

現(xiàn)代阮的演奏方法在繼承古代的基礎(chǔ)上，形成新的指彈和撥彈兩法并存的狀態(tài)。其右手技術(shù)有彈、挑、滾、掃等30多種，左手有吟、打、滑、帶等10多種。指彈的演奏技術(shù)主要從琵琶和三弦等指彈樂(lè)器中吸取而來(lái)，而撥彈的演奏技術(shù)則從柳琴、月琴等以撥彈為主的樂(lè)器中借鑒而來(lái)。這兩種演奏方法各有千秋，分別得到演奏家們和習(xí)阮者的青睞。

在右手演奏方法選擇和使用方面，目前主要存在三種的觀點(diǎn)：一是提倡以指彈為主；二是提倡以撥彈為主；三是提倡指彈、撥彈共存。

提倡指彈者大多為從琵琶、三弦等指彈類(lèi)樂(lè)器轉(zhuǎn)向阮演奏的，代表人物主要有王仲丙、龐玉章、趙桂林等，且創(chuàng)作出一批適合指彈的阮獨(dú)奏曲目，如王仲丙的《拉薩舞曲》《瑤族長(zhǎng)鼓舞》《山歌動(dòng)心弦》等，這些作品從實(shí)踐的角度讓阮的指彈技術(shù)得到充分利用和發(fā)揮，提高阮的藝術(shù)表現(xiàn)力，也為進(jìn)一步發(fā)展阮的獨(dú)奏藝術(shù)奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

提倡撥彈的代表人物有林吉良、劉星、魏育茹等。林吉良和劉星創(chuàng)作大量適合阮撥彈的作品。林吉良的作品主要以本民族的民間音樂(lè)素材為基調(diào)，具有中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)“線條美”的審美特征，蘊(yùn)涵著中國(guó)民族音樂(lè)的旋律氣質(zhì)與特點(diǎn)，具鄉(xiāng)土氣息、細(xì)膩委婉的抒情風(fēng)格，主要有《滿(mǎn)江紅》《草原抒懷》《睡蓮》等。更為重要的是，他大膽創(chuàng)新地結(jié)合多種民族彈撥樂(lè)器的演奏手法，在很大程度上開(kāi)拓阮撥彈的演奏技術(shù)。

賀綠汀曾說(shuō)：“我們總不能忘記一句至理名言：偉大的藝術(shù)家必然是傳統(tǒng)的兒子，同時(shí)又是傳統(tǒng)的叛徒。這里包含了很深的道理。任何藝術(shù)家必須深入學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，沒(méi)有傳統(tǒng)你就不可能有所創(chuàng)造，同時(shí)你也必須從傳統(tǒng)的既成規(guī)范中突破缺口沖出來(lái)，才有可能創(chuàng)造自己的藝術(shù)?！蔽覈?guó)當(dāng)代另一位阮樂(lè)名家—?jiǎng)⑿?，正是“傳統(tǒng)的叛逆”，他的作品大多以成語(yǔ)式的四字標(biāo)題形成定格，如《孤芳自賞》《無(wú)所事事》《回心轉(zhuǎn)意》《異想天開(kāi)》《來(lái)日方長(zhǎng)》《夜長(zhǎng)夢(mèng)多》等等。慣常的中國(guó)成語(yǔ)若有若無(wú)地傳達(dá)出某種信息，但它是音樂(lè)的信息，既有中國(guó)文學(xué)的獨(dú)特魅力，又勾起聽(tīng)者一窺究竟的好奇心。其音樂(lè)創(chuàng)作承接、借鑒東、西方音樂(lè)文化的智源，暗含古典音樂(lè)和爵士音樂(lè)的影子。其作品滄桑中蘊(yùn)涵著跳躍欲飛的旋律，不經(jīng)意中流露出迷惘和悲情。其阮演奏技術(shù)明顯受到西洋彈撥樂(lè)器演奏的啟發(fā)，洋為中用，中西結(jié)合。其作品獨(dú)樹(shù)一幟，不落俗套，他的中阮協(xié)奏曲《云南回憶》在西方樂(lè)壇奏響，令中國(guó)阮樂(lè)藝術(shù)走向世界，大放異彩。

提倡指彈、撥彈共存的代表人物有寧勇等。寧勇認(rèn)為：“指彈和撥彈各有所長(zhǎng)，各有特色。演奏方法固然重要，但為盡善盡美地表現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)容，方法是手段，表現(xiàn)音樂(lè)是目的。所以演奏者完全可以根據(jù)個(gè)人喜好，自由選擇，形成‘兩法并存、多姿多彩、共促雙贏’的興旺局面，有利于阮樂(lè)藝術(shù)的繁榮與發(fā)展。對(duì)于從事阮演奏的專(zhuān)業(yè)人士來(lái)說(shuō)，兩法并存于一身則更佳，可以根據(jù)樂(lè)曲的需要以及不同品種的阮而采用相適合的演奏方法?！睂幱卤姸嗟娜顦?lè)作品是基于長(zhǎng)安古樂(lè)，具有深刻的美學(xué)內(nèi)涵，天然地反映長(zhǎng)安古樂(lè)的“遺傳基因”，比較著重對(duì)中國(guó)古典文化、音樂(lè)傳統(tǒng)精神的發(fā)揚(yáng)，旋律時(shí)而簡(jiǎn)單、樸素卻又清高、瑰美，時(shí)而聲勢(shì)豪邁卻又帶有古琴音樂(lè)蒼涼、遒勁的音色特點(diǎn)，迭宕起伏又縱斂剛?cè)幔?xì)膩深刻。不僅如此，他還注重從生活中吸取源泉，創(chuàng)作手法簡(jiǎn)潔、嚴(yán)謹(jǐn)，藝術(shù)構(gòu)思于抒情中含有深意，既具有邏輯性，又好似行云流水般隨意，音樂(lè)自然天成。寧勇的阮樂(lè)作品具有濃郁的黃土氣息，為阮樂(lè)藝術(shù)長(zhǎng)安風(fēng)格流派的形成和發(fā)展做出卓越的貢獻(xiàn)。他將畢生的精力用于阮樂(lè)藝術(shù)創(chuàng)作和教育，共創(chuàng)作或改編近百首阮曲，指彈、撥彈均可演奏，代表作有《絲路駝鈴》《終南古韻》《望秦川》《浐水吟》《玉樓月》《綠中游》等等。

三、結(jié)語(yǔ)

民族樂(lè)器阮演奏藝術(shù)中的指彈與撥彈技法，都是充分發(fā)揮阮的特征、獲取理想的音質(zhì)和豐滿(mǎn)的音色的重要手段，對(duì)其加以深入研究并努力提升表演技術(shù)，若能做到信手拈來(lái)、游刃有余，則對(duì)于作品表演和感情傳達(dá)都有莫大的促進(jìn)。

參考文獻(xiàn)

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作者簡(jiǎn)介：余錦秀（1974—），女，漢族，安徽安慶人，音樂(lè)學(xué)碩士，音樂(lè)學(xué)副教授，研究方向：音樂(lè)教育、音樂(lè)表演、音樂(lè)美學(xué)。