柴康

（運城學院，山西運城044000）

高校水彩靜物畫教學策略探討

柴康

（運城學院，山西運城044000）

水彩靜物畫教學是在素描教學基礎上所實施的一種內容層次更高的繪畫教學形式，其不僅要求學生能掌握靜物的結構以及物品之間的比例，還要求其能掌握好色彩運用中的明暗對比。而高校水彩靜物畫教學的實施要求在提高學生的色彩運用能力的同時，培養(yǎng)學生在藝術創(chuàng)新方面的能力，這也就要求高校的美術教師能采用有效的教學方式，在幫助學生培養(yǎng)其色彩運用能力的同時提高其自身的創(chuàng)造能力。

高校；水彩靜物畫；色彩運用；教學策略

作為西方的一種繪畫題材，靜物畫具備了獨特的繪畫技巧與繪畫觀念，并運用了很多不同的視角和層面來表現(xiàn)畫家內心的情感與思想，從而創(chuàng)造出了一個多姿多彩的靜物世界。在西方的繪畫體系中，水彩靜物畫是一個重要的組成部分，它與油畫的主要區(qū)別在于運用的媒介材料與表現(xiàn)技法有所不同，而造型、觀念、色彩以及空間等方面則大致相同。而其作為水彩繪畫教學中的基礎，重點在培養(yǎng)學生掌握水彩繪畫的技巧以及色彩的運用等方面。

一、水彩靜物畫教學的主要內容

（一）對水彩靜物畫中學生的色彩運用表現(xiàn)能力加以訓練

相較于素描教學而言，水彩靜物教學的內容在素描教學的結構、比例等方面的基礎上要更加豐富，要求學生在掌握靜物結構、比例、排布等基礎上有較強的色彩運用能力，如在色彩對比以及色彩調和等方面內的運用。

1.色彩對比的運用

2.色彩調和的運用

所謂色彩的調和實際上指的就是色調在靜物繪畫中的運用，其往往可以分為相同、類似、對比、互補等四種不同的色調調和內容。首先，相同色調的調和。相同地調調和的運用指的是在靜物選擇中選擇那些在同種色相中，顏色在純度和明暗等方面不同的靜物；其次，類似色調的調和。這一教學的內容主要指的是對那些顏色相類似的靜物進行選擇；再次，對比色調的調和。對比色調的調和指的是在靜物繪畫中運用那些色彩之間存在明顯對比的靜物；最后，互補色調的調和。互補色調的調和是在對比色調調和基礎上對靜物色調更高層次的運用，要求選擇的靜物在大小、色彩、面積等多方面既有對比，又能雙向互補使畫面顯得更加和諧。

（二）對水彩靜物畫中學生的創(chuàng)作能力加以訓練

對水彩靜物畫教學中學生創(chuàng)作能力的培養(yǎng)要求教師能以學生的性格特征以及自我風格為基礎，而在教學中采用更加有針對性的教學內容。一方面，從靜物的選擇、造型擺放等方面來看，教師應當選擇更具藝術性的靜物作為教學的內容，尤其是在具有相應條件的基礎下，教師則應當以學生的性格特征等方面為依據(jù)而采用不同靜物類型及擺放方式，這主要是因為符合學生性格特色及審美需求的教學內容往往更易對學生產(chǎn)生吸引力，也能讓學生產(chǎn)生相應的創(chuàng)作欲望；另一方面，從學生創(chuàng)作能力培養(yǎng)的方面來看，就需要對前文中所描述的在色彩的運用方式方面進行突破，這同樣要以學生的性格特征等為依據(jù)而在色彩運用方面采用更具藝術性且能對學生的藝術創(chuàng)作欲望進行調動的教學內容。同時，在靜物的搭配和擺放方面也可對常規(guī)進行打破，從學生最適應的學習內容運用對其進行引導，而提高其自身的藝術創(chuàng)作能力。

二、高校水彩靜物畫的教學策略

就高校水彩靜物畫教學的內容來看，美術教師在教學中一方面需要對學生的繪畫基礎以及色彩運用能力進行培養(yǎng)，另一方面，則應當從學生的創(chuàng)造能力出發(fā)而采用更具更對性的教學方式。

（一）對學生水彩靜物畫基礎運用的教學

1.強化學生在水彩靜物畫中的臨摹練習

所謂臨摹指的就是高校美術教師在水彩靜物畫教學中要讓學生對優(yōu)秀的水彩靜物作品進行臨寫。對非美術專業(yè)的高校學生而言，其美術課的課時安排相對較少，因此，要對學生的繪畫基礎、繪畫能力等進行培養(yǎng)和強化，就必須通過強化教學中的臨摹過程，來幫助學生打好水彩靜物繪畫的基礎。縱觀古今，多少位名家大師在繪畫的學習的起步練習中均頻繁的對前人的優(yōu)秀作品進行了臨摹，由此也可看出，臨摹在水彩靜物畫教學中占據(jù)著至關重要的地位，且對于基礎較低的非專業(yè)的高校學生而言也是相對較為簡單與適合的教學方式。然而，臨摹僅僅是對學生的基礎和能力進行強化，其不可能完全作為水彩靜物畫教學的重心，這也就要求高校的美術教師在培養(yǎng)學生臨摹的基礎上，配合寫生創(chuàng)作以更好的提高他們的繪畫能力。

2.強化對學生在空間、構成、透視等方面掌握的培養(yǎng)

從上面這個例子可以看出，根本不存在所謂的“理解偏差”，我們面對的實際上是這樣一個亟待解釋清楚的問題：人們明知道所指不是事物，但一提到所指，為何又自然而然地想到事物？

對學生在空間、構成、透視等方面掌握的培養(yǎng)是在對學生基礎能力培養(yǎng)的基礎上，提高學生在水彩靜物畫繪畫中的寫生能力。這同時也是在素描繪畫的基礎上，以更加復雜的彩色色調方式替代素描中黑白色調的方式，在教學中更加強調讓學生對色彩進行合理的利用對靜物的形態(tài)進行塑造。這也就要求在水彩靜物畫的寫生教學中，教師要能引導學生對靜物的形態(tài)等進行仔細的觀察，一方面，要對單個的靜物進行仔細的觀察，以了解其結構和透視效果；另一方面，還要對通過觀察了解不同靜物之間的組合關系，以此來保證繪畫中的整體性，并做好組合性靜物透視、結構等方面的處理。同時，在寫生中教師還應當讓學生對光影的變化進行觀察何處理等。

3.增加水彩靜物畫賞析以及示范的教學內容

除了實踐繪畫教學之外，教師也應當強化對學生相關水彩靜物畫理論教學的培養(yǎng)，這也就要求增加教學中關于水彩靜物畫作品賞析的內容，讓學生能更深層次的體會到水彩靜物畫的藝術魅力。在賞析課中，教師還可以將水彩靜物畫和優(yōu)化之間進行對比賞析，讓學生感受不同藝術形式所具有的藝術魅力。除此之外，高校的美術教師還應當給學生進行繪畫的示范，以此來豐富學生在水彩靜物畫壞話中的手法運用。同時教師在示范過程中也能對水彩靜物畫的繪畫技巧等進行更加詳細的講解，以提高學生在繪畫方面的基礎能力以及對技巧的掌握能力。

（二）對水彩靜物畫中學生創(chuàng)作能力的培養(yǎng)

對學生在水彩靜物畫學習中創(chuàng)作能力的培養(yǎng)除了要強調色彩、技巧的運用之外，構圖能力以及造型能力等也是培養(yǎng)中的重點內容，而這也要求高校的美術教師在教學中采用更加多樣化的教學方式。

1.創(chuàng)作能力培養(yǎng)中色彩運用的教學

水彩靜物畫教學中對學生創(chuàng)作能力的培養(yǎng)，也強調學生在創(chuàng)作中色彩的運用，且色彩的運用也是其中至關重要的環(huán)節(jié)。一方面，要求學生能熟練掌握水彩靜物畫繪畫中色彩運用的方式；另一方面，要求學生能合理的對色彩進行運用和組織以進行作品的創(chuàng)作。此時，教師就可以引導學生對不同類型繪畫的色彩運用進行借鑒，并創(chuàng)新性的運用到水彩靜物畫的創(chuàng)作中。

2.創(chuàng)作能力培養(yǎng)中繪畫技巧運用的教學

在水彩靜物畫的創(chuàng)作中，技法的運用能更好的展現(xiàn)繪畫創(chuàng)作的靈魂。水彩靜物畫作為一種西方的繪畫形式有著其獨有的繪畫技法，通過培養(yǎng)學生在水彩靜物畫繪畫方面的基礎能力，并在此基礎上根據(jù)學生的性格特征等培養(yǎng)其形成與之性格相符合的繪畫技法，這不僅能賦予水彩畫靜物作品典型的個人藝術特色，對學生創(chuàng)作能力及個性的發(fā)展也有技法幫助。

3.創(chuàng)作能力培養(yǎng)中學生造型能力的強化

由于學生在性格特征等方面的差異性，使得其自身所具備的造型能力也往往大不相同，這也就要求教師依據(jù)學生的個性特色而對其做性能力的提高做不同的要求。然而，對學生造型能力的培養(yǎng)并不是一開始便要求學生進行個性的造型創(chuàng)作，而是要在提高其基本造型能力的基礎上，再根據(jù)自身的性格特征而對自身的造型能了進行有針對性的發(fā)展。

4.創(chuàng)作能力培養(yǎng)中學生構圖能力的強化

對水彩靜物畫的教學也要強調對學生構圖能力的培養(yǎng)，這是一項基礎的技能。通過構圖能賦予水彩靜物畫不同情感的表現(xiàn)，也能使水彩靜物畫展現(xiàn)出不同的藝術魅力。而要幫助學生提高其自身的創(chuàng)作能力，就必須在強化其構圖能力的基礎上讓其以自身的性格特征等為基礎，在構圖中賦予自身獨特的思維意識，以強化學生在構圖中的創(chuàng)新能力。

三、結束語

在全面提倡學生綜合全面發(fā)展的現(xiàn)代化素質教育中，高校應當充分運用水彩靜物畫教學在學生藝術素養(yǎng)、繪畫能力、創(chuàng)作能力方面所具有的重要作用，在文化教育的基礎上對學生的藝術素養(yǎng)等方面進行培養(yǎng)。這也就要求高校的美術教師在水彩靜物畫教學中，在對學生的基礎繪畫能力進行訓練強化的同時，以學生的性格特征等方面為基礎，幫助其提高在藝術創(chuàng)作方面的能力，進而實現(xiàn)素質教育促進學生綜合全面發(fā)展的目標。

[1]謝園園.高校美術教育專業(yè)水彩靜物畫的教學探討[J].陜西教育（高教），2016（4）.

[2]馬晶瑩.論水彩趣味的表現(xiàn)——淺談水彩趣味在技法上的表現(xiàn)[J].大眾文藝，2014（5）.

Teaching of watercolor still life paintings is based on sketch teaching,which is implemented by a high-level painting teaching form.It requires students to master still life structures,the ratio between items and light-shade contrast of color application.But implementing requirements of watercolor still life paintings teaching in colleges not only can guide students to improve the ability of color application,and cultivate their artistic innovation abilities,but also can help art teachers to select effective teaching methods,and strengthens their capabilities of creation.

colleges;watercolor still life paintings;color application;teaching strategies

G642

A

2096-000X（2016）24-0102-02

柴康（1986，08-），女，漢族，籍貫：河北邯鄲，學歷：研究生，職稱：助教，研究方向：水彩。