虞雅芬

魯迅曾經(jīng)說過，“意美以感心，音美以感耳，形美以感目”，充分說明了他十分重視文學(xué)的藝術(shù)之美，其《野草》無疑是中國現(xiàn)代文學(xué)史上散文詩的瑰寶，而《秋夜》就是這野草尖上那顆晶瑩欲滴的露珠，感心，感目，也感耳。《野草》當(dāng)然是“寫心”之作，是魯迅“心靈煉獄中熔鑄的詩”，他自己也對朋友說過他的哲學(xué)都包含在《野草》里。《野草》是魯迅最有個性化的生命體驗、最具獨創(chuàng)性的精神結(jié)晶。但《野草》的意義不僅于此，它的藝術(shù)之美同樣出類拔萃、奇妙無比，尤其體現(xiàn)在感目的“形美”——繪畫美上。

在文學(xué)的特性中，形象性是第一位的，但中國的傳統(tǒng)文學(xué)歷來講究含蓄雋永的表達(dá)方式；并且文學(xué)的形象性畢竟還要透過文字、借助聯(lián)想才能間接地傳達(dá)出來，所以，文學(xué)的形象性與繪畫、雕刻等顯性的視覺藝術(shù)終究不同——繪畫藝術(shù)可以通過構(gòu)圖、色彩、透視等原理，運(yùn)用形體、線條、色彩、光影等各種手段在二維空間內(nèi)直接反映現(xiàn)實、表達(dá)審美感受，具有訴諸視覺的直觀性和現(xiàn)實性。然而，古今中外的文學(xué)家們在竭力追求文學(xué)形象性的時候，卻不約而同地把目光投向繪畫雕刻等顯性視覺藝術(shù)。他們盡力借用繪畫上的構(gòu)圖學(xué)、色彩學(xué)、透視學(xué)等原理，來增強(qiáng)文學(xué)形象的鮮明性和情感思想的飽滿性，尤其表現(xiàn)在詩歌藝術(shù)上，中外詩學(xué)理論均有把詩畫看成姐妹藝術(shù)、詩畫一體、詩畫同源的說法，因為他們發(fā)現(xiàn)詩歌與繪畫在審美感受的物質(zhì)體現(xiàn)上是相通的，都與人的各種感覺器官之間的聯(lián)動、聯(lián)覺作用相關(guān)。因此，詩情畫意統(tǒng)一的境界自古就為人們所推崇。古希臘詩人西蒙尼底斯說：“畫為不語詩，詩是能言畫?！北彼螐埶疵駝t有“詩是無形畫，畫是無形詩”之說，兩者在表達(dá)上可謂異曲同工。另外，不少古代優(yōu)秀詩人，同時又是杰出畫家，如王維詩畫俱佳，情景交融，因此，蘇軾評論說“味摩詰之畫，畫中有詩；味摩詰之詩，詩中有畫”，正是指出了王維詩歌詩情畫意相結(jié)合的特點。我們可以從很多古代詩人的作品中讀到別具繪畫美的千古名句，像“大漠孤煙直，長河落日圓”“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風(fēng)”“孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”，等等。在這樣的詩句中，鮮明直觀的畫面美感可以說是撲面而來。

魯迅作為“五四”新文化運(yùn)動的主將，雖然對傳統(tǒng)文化持否定的態(tài)度，創(chuàng)作了中國現(xiàn)代第一篇白話小說《狂人日記》，但是，誰也無法否認(rèn)他在古典文化方面的精深修養(yǎng)。同時，很多資料表明，魯迅在美術(shù)上的涵養(yǎng)也是十分深厚，他為當(dāng)時很多年輕作家的作品設(shè)計封面裝幀，自己很多作品的裝幀插圖也都親手“操刀”：既為自己的書刊設(shè)計封面，也為自己的文章繪制插圖。這些我們從魯迅所著的《中國小說史略》《漢文學(xué)史綱》《美術(shù)略論》等作品中可見一斑。魯迅為自己散文集《朝花夕拾》畫的“活無?！眻D，畫面中的無常表情詼諧，舉止活潑，“鬼趣”十足，這個來源于紹興民間社戲中的“跳無?！毙蜗?，生活氣息十分濃郁，足見魯迅的繪畫水平。中國傳統(tǒng)審美取向的影響和自身精深的藝術(shù)修養(yǎng)就使魯迅的作品具有了獨特的繪畫意象，這個特點也鮮明地反映在散文詩集《野草》之中，使作品擁有了更強(qiáng)烈的直觀性和視覺沖擊力。但是，作為“五四”新文化運(yùn)動旗幟的魯迅，對當(dāng)時嚴(yán)峻的現(xiàn)實有著清醒而沉痛的認(rèn)識，因此，《野草》中所體現(xiàn)出來的繪畫美就擁有了自身的特征，而不僅僅是一般的“詩中有畫”了。

《野草》繪畫美的重要特征之一：以構(gòu)圖的奇妙實現(xiàn)“寫心”目的

魯迅把豐富多彩的繪畫意象與自己復(fù)雜糾結(jié)的內(nèi)心以及對現(xiàn)實社會的哲理思考熔鑄在一起?！肚镆埂肪惋@著地體現(xiàn)了這種繪畫美的特征。作品的開頭：“在我的后園，可以看見墻外有兩株樹，一株是棗樹，還有一株也是棗樹。”短短二十八字可謂先聲奪人，把一幅秋日鄉(xiāng)村蕭瑟的畫卷淡淡卻又深刻地烙在了讀者的腦海中。在這幅圖畫中，繪畫構(gòu)圖法的妙趣和影視長鏡頭攝取景物的定格交織在一起，形成了一種獨特的閱讀感受。而把兩株棗樹分開勾畫，在使畫面有了一種空間距離感的同時，也加強(qiáng)了“詩中畫”的視覺效果，更使人得到了一種超越視覺畫面的聽覺效果——我們似乎聽到了作家對棗樹頑強(qiáng)不屈精神的推崇與贊美，這就是作家通過繪畫的構(gòu)圖法來“寫心”的彰顯。我們結(jié)合寫作背景和魯迅對《野草》的題辭，那兩株孤零零而又在秋夜中頑強(qiáng)挺立的棗樹正是作家對那些在孤獨逆境中仍然頑強(qiáng)抗擊黑暗的韌性戰(zhàn)斗者的熱情頌歌，也是作家自己不屈人格、頑強(qiáng)精神和戰(zhàn)斗豪情的詩意寫照。這里，魯迅對象征主義手法的運(yùn)用也達(dá)到了爐火純青的地步。

《野草》繪畫美的重要特征之二：用色彩的美感達(dá)到審美的移情效果

除妙心構(gòu)圖外，色彩的恰當(dāng)運(yùn)用也是繪畫成功的重要元素，不同的色彩可以給人不同的視覺感受。“青山綠水”“炎緋寒碧”等中國畫中穩(wěn)定的色彩意象同樣在中國詩歌中留下了印跡，“綠樹村邊合，青山郭外斜”“紅杏枝頭春意鬧”等詩句，無不印證著繪畫中的色彩意象?！兑安荨芬膊焕?，作品既體現(xiàn)了魯迅對自然色彩美的敏感捕捉，還把自然色彩的事物與人類意識深處的情感震顫、心靈幻象結(jié)合起來，形成一種獨特的意象表達(dá)，即用色彩的美感來達(dá)到審美的移情作用。在《野草·好的故事》中，魯迅通過把水、天、物、人融為一體，在波光粼粼的閃爍迷離中，“畫”出絢爛色彩，給讀者帶來畫面色彩的美感?！肚镆埂分胸S富的色彩則與作家的內(nèi)心情感的寄寓密切相關(guān)?！耙沟奶炜?，奇怪而高……非常之藍(lán)”，它“將繁霜灑在我的園里的野花草上”。在魯迅筆下，這個藍(lán)天毫不可愛，它“空虛陰冷”，是人間生靈與美好事物的虐殺者，象征著現(xiàn)實社會中的黑暗暴虐勢力，作者對它既憎恨又蔑視；在秋夜的寒氣中“顏色凍得紅慘慘地”還瑟縮地做著關(guān)于“春”的夢的小粉紅花，是現(xiàn)實中深受強(qiáng)者蹂躪的弱者的象征，魯迅對它寄予了深切的同情；“窘得發(fā)白”的月亮更像是現(xiàn)實中的怯懦者；而“遍身的顏色蒼翠得可愛，可憐”的小青蟲，視死如歸，投向光明，像是現(xiàn)實中的戰(zhàn)士，寄托了魯迅對光明與美好理想的向往與追求?！堆贰讹L(fēng)箏》等篇章中的自然色彩也無不寄寓著人的情感內(nèi)涵，這種審美移情作用使繪畫美通過社會主題的附麗而得到了升華。

《野草》繪畫美的重要特征之三：以透視的層次營造語言的立體維度

透視學(xué)是一種在平面上營造空間感、立體感的方法及相關(guān)的科學(xué)，它通過表現(xiàn)物體之間的遠(yuǎn)近層次關(guān)系，使原本平面的繪畫獲得縱深、立體的視覺效果。如何把透視的原理運(yùn)用到作為語言藝術(shù)的文學(xué)上面，使文學(xué)獲得更強(qiáng)大的藝術(shù)表現(xiàn)力？深諳繪畫藝術(shù)的魯迅對物體的明暗、空間、形體極為敏感。他用中國畫中的散點透視法，使作品的光影表現(xiàn)豐富多彩，用文字來創(chuàng)造奇妙的立體視覺世界。在《野草》中，魯迅就以象征主義的手法、力透紙背的筆墨鏤刻了各種形象，既生動立體、傳神畢肖，又起到了濃縮社會生活畫面、強(qiáng)化作品主題意境的作用?！肚镆埂返漠嬅媸菢O有層次感的，化用了中國畫的散點透視方法，從遠(yuǎn)景、中景、近景三個層次，凸現(xiàn)了多個透視焦點，充分營造了語言的立體維度，生動傳神：“奇怪而高”的天空，因為高遠(yuǎn)，也因為是夜而顯得“非常之藍(lán)”，它處在畫面的最遠(yuǎn)端；中景是墻外的兩株棗樹，落盡了葉子，孤零零的卻直刺天空和滿月；近景是做春夢的小粉紅花，前赴后繼撲向光亮的小青蟲等。同時，這幅自然界的秋景畫又被魯迅賦予了象征主義的深刻內(nèi)涵，傳遞出20世紀(jì)20年代中國社會的時代聲音。當(dāng)時的環(huán)境正如魯迅所說：“實在黑暗的可以！”面對軍閥混戰(zhàn)，國家分裂，魯迅的內(nèi)心是充滿矛盾、痛苦和壓抑的，但頑強(qiáng)不倦的戰(zhàn)斗精神使他絕不向黑暗低頭，《秋夜》就是抗?fàn)幍氖难?。然而環(huán)境的制約使魯迅只能用隱晦的象征主義筆法，把自己的思想感情藏匿在聚焦的景物之中，其筆下的天空、星月、棗樹、小粉紅花、小青蟲等都不完全是自然界中的景物本身，而是人格化了的社會現(xiàn)實。對這些具有象征意味形象的抒情，既創(chuàng)造了一種隱含哲理思考的意境，又收到了境外境、言外意、弦外音的藝術(shù)效果。

總之，《野草》能夠成為中國現(xiàn)代散文詩中的精品，與它獨特的藝術(shù)之美分不開。美術(shù)以它潛在而微妙的方式強(qiáng)化了魯迅作品的視覺審美效果，豐滿了文本的哲理思想內(nèi)涵，更體現(xiàn)了魯迅在藝術(shù)上的創(chuàng)造性以及勇于繼承和“拿來”的精神，值得人們不斷學(xué)習(xí)。