文/郭建利

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喚醒“民族歌劇”的創(chuàng)作思維
——看歌劇《白毛女》的一點(diǎn)感想

Awakening the creative thinking of “folk opera”——A little point of view through watching the opera The White-haired Girl

文/郭建利

2015年的11月9日，太原汾河西岸，山西大劇院歌劇演出廳里，中國歌劇舞劇院為山西觀眾奉獻(xiàn)了一臺(tái)“民族歌劇”的經(jīng)典劇目——《白毛女》。我有幸觀摩此劇，并在演出結(jié)束后沉浸其中，有感而言，粗略談?wù)勛约旱目捶ā?/p>

耳目一新的“白毛女”

當(dāng)大幕開啟，由雷佳飾演的喜兒在觀眾異常熟悉的旋律中上場時(shí)，劇場內(nèi)掌聲雷動(dòng)——這掌聲確實(shí)是由“北風(fēng)吹”的旋律引起，又確實(shí)是由“民族歌劇”的形式所激發(fā)的、久違的欣賞熱情。當(dāng)然，也確實(shí)是為雷佳——這位由戲曲演員轉(zhuǎn)向“民族歌劇”演出的青年歌唱家點(diǎn)贊！縱觀整場演出，歌劇《白毛女》由原來長達(dá)四個(gè)半小時(shí)演出長度壓縮到兩個(gè)半小時(shí)之內(nèi)，保留了幾乎原劇中所有的精華，也可能失去了一些歷史歲月的風(fēng)貌。但無論如何，明顯地脫胎于戲曲表演體制的 “民族歌劇”，在歌劇《白毛女》之后一發(fā)而不可收，開辟、創(chuàng)造了中國民族藝術(shù)的新的形式，其藝術(shù)的創(chuàng)新精神，是永遠(yuǎn)值得后人認(rèn)真總結(jié)的。在劇中，我們看到，傳統(tǒng)戲曲完全虛擬化的表演程式被完整地繼承，但卻揚(yáng)棄了傳統(tǒng)戲曲中程式化的框范，使其表演更現(xiàn)代化、自然化；而音樂的再創(chuàng)作，則完全打破了傳統(tǒng)戲曲“套曲”手法，使民族歌劇的音樂在中國民間音樂的基礎(chǔ)之上，得到了充足的發(fā)展，如同鳳凰涅槃似新生。同樣，在劇中，戲曲鑼鼓點(diǎn)的嫻熟運(yùn)用，民間音樂的貫穿，民歌小調(diào)的點(diǎn)綴，喜兒與大春山洞中見面的“二重唱”等等，無不使觀眾感受到：這種樣式的歌劇，既是對(duì)傳統(tǒng)戲曲與民間音樂藝術(shù)精神的繼承，又是對(duì)西洋歌劇藝術(shù)形式的學(xué)習(xí)，而那種既唱且白的表演形式，使它既區(qū)別于西洋歌劇，又深深地扎根在中國的土地上。而當(dāng)我們今天再看“民族歌劇”的首創(chuàng)劇目《白毛女》時(shí)，我們特別興奮地看到，“民族歌劇”青年一代演出的代表人物——雷佳的出現(xiàn)，使郭蘭英、王昆、彭麗媛等為代表的“民族歌劇”的演唱方法，后繼有人，而且真正地在發(fā)揚(yáng)光大。也正是通過該劇，我們看到雷佳不僅在演唱上繼承了前輩們所創(chuàng)造的民族歌劇的演唱特色，而且在表演上更是精彩至極、情感細(xì)膩。也許，這與她的戲曲功底有著必然的聯(lián)系。無論是傳統(tǒng)戲曲的程式化表演還是民族歌劇的激情奔放，都透露出她的靈氣和藝術(shù)的天賦，這也是讓我極其興奮的一個(gè)原因，甚至于產(chǎn)生了“喜兒即雷佳，雷佳即喜兒”。

傳統(tǒng)戲曲與民族歌劇的有機(jī)結(jié)合

所謂的“民族歌劇”，之所以能夠在誕生之初便立穩(wěn)腳跟，廣受歡迎，實(shí)在是由于它不是憑空產(chǎn)生，而確實(shí)是扎根于民間土壤，脫胎于戲曲程式。換言之，由古及今的中國古代文學(xué)形式的演變，將最近最新的成果加諸在了“民族歌劇”——這一新時(shí)代的藝術(shù)成果之上了。由詩經(jīng)、樂府、唐詩、宋詞、元曲之后，白話新詩的出現(xiàn)，實(shí)際上奠定了“民族歌劇”或稱民族新歌劇的文學(xué)基礎(chǔ)，之所以在賀敬之等詩人的筆下產(chǎn)生，當(dāng)然是新文學(xué)運(yùn)動(dòng)成果在舞臺(tái)藝術(shù)方面的最新運(yùn)用。但是，即使是文學(xué)形式逐漸流變的舞臺(tái)運(yùn)用，也要求表演者掌握較系統(tǒng)的戲曲技巧，退一步說，起碼應(yīng)該熟識(shí)傳統(tǒng)戲曲的美學(xué)精神。而雷佳之所以能夠在眾多的歌手中脫穎而出，擔(dān)綱起承繼“民族歌劇”表演的重任，與其在湖南省藝術(shù)學(xué)校（現(xiàn)湖南省藝術(shù)職業(yè)學(xué)院）學(xué)習(xí)花鼓戲的表演有密切的關(guān)系。在《白毛女》一劇中，雷佳一上場的圓場臺(tái)步，就使喜兒這個(gè)人物呼之欲出——如果沒有戲曲表演的基礎(chǔ)，我們很難想像一個(gè)普通的民族唱法的歌手，在如此寬闊的舞臺(tái)上碎步走場、伸展自如。這樣的表演，當(dāng)然使我們想到了這樣一個(gè)藝術(shù)發(fā)展的鏈條：傳統(tǒng)戲曲——現(xiàn)代戲曲——民族歌劇。而這樣一種藝術(shù)鏈條的形成，實(shí)際上更有助于使我們加深對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的熱愛，而不是鄙夷。沒有透徹地浸染中國戲曲美學(xué)的實(shí)踐，恐怕也很難輕松地開創(chuàng)“民族歌劇”的新型實(shí)踐，再換言之，不對(duì)中國傳統(tǒng)戲曲有基本的理解和判斷，也就不會(huì)如此成熟地運(yùn)用“民族歌劇”的形式技巧，也就不會(huì)使歌劇《白毛女》既保持原來的風(fēng)貌還能夠又有所創(chuàng)新。

真情實(shí)感的藝術(shù)表現(xiàn)

逆向推理地說，“民族歌劇”的事業(yè)越發(fā)達(dá)，中國戲曲美學(xué)精神的流傳就越久遠(yuǎn)，中國戲曲的綜合性的藝術(shù)價(jià)值就越能夠發(fā)揚(yáng)光大，無論是唱做念打舞，還是手眼身法步，未來真正的繼承者，都在“民族歌劇”的藝術(shù)實(shí)踐者手中。事實(shí)上，近幾年來的藝術(shù)實(shí)踐，一直在強(qiáng)化著“民族歌劇”藝術(shù)革新的實(shí)踐，從戲曲伴奏樂隊(duì)的大規(guī)模交響化，到各地方劇之道白逐漸靠近普通話，社會(huì)發(fā)展的規(guī)律支撐著藝術(shù)規(guī)律，這是不以人的意志為轉(zhuǎn)移的。再如：雷佳之所以能夠在陜北民歌劇〈米脂婆姨綏德漢〉中成功地飾演米脂的女子青青，也與她貫通了戲曲與民歌的綜合訓(xùn)練有極大關(guān)系。她將戲曲唱腔發(fā)聲方法的咬字功夫，運(yùn)用到了民族歌曲和民族歌劇的演唱當(dāng)中，在氣息控制、節(jié)奏把握等方面，超越了一般的民族唱法的歌手，她的演唱細(xì)膩圓潤、松弛有度，一切的演唱技巧全部根據(jù)劇情的需要而去體現(xiàn)，毫無故意賣弄之嫌、矯揉造作之感?！f實(shí)話，這樣的境界，正是我們需要尋找的民族歌劇表演與歌唱的境界——來自于傳統(tǒng)又超越了傳統(tǒng)觀念，能夠?yàn)橹欣夏耆私邮芤餐瑫r(shí)能夠?yàn)槟贻p人接受，這才是未來我國民族歌劇發(fā)展所要達(dá)到的最理想的結(jié)果。

正是從以上三個(gè)層面來講，雷佳這位演員的出現(xiàn)，聲樂界應(yīng)該珍惜，歌劇界更應(yīng)該珍惜！這也是我們看了《白毛女》后的一點(diǎn)感想。