當我們談?wù)摼穹至杨}材電影時，我們在談?wù)撌裁?/h1>
2016-05-10 12:30:08韓振璐
戲劇之家 2016年7期
【摘 要】精神分裂題材電影是非常受觀眾喜愛的一類電影，本文從角色設(shè)計、藝術(shù)表現(xiàn)、主題內(nèi)涵等方面對兩部該題材電影《鳥人》與《黑天鵝》進行對比分析，闡述了電影是如何借助影像、聲音、蒙太奇、隱喻及象征等方式展現(xiàn)精神分裂者內(nèi)心的掙扎和扭曲，從而揭示了人類無意識精神世界的復雜和深邃。
【關(guān)鍵詞】精神分裂；電影藝術(shù)；隱喻
中圖分類號：J904 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）04-0134-02
2015年初，隨著亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多導演的電影《鳥人》憑借九項提名領(lǐng)跑第87屆奧斯卡金像獎并最終斬獲最佳影片、最佳導演等四項大獎，這是繼娜塔莉·波特曼憑借《黑天鵝》摘得83屆奧斯卡影后桂冠之后的精神分裂題材電影的又一次成功。
同樣都是為了追求藝術(shù)完美而導致主人公精神分裂的故事，也同樣都備受奧斯卡大獎的青睞和觀眾、影評人的矚目，《鳥人》和《黑天鵝》有著太多的相似之處。但是我們應該看到的是，導演借助一個有精神缺陷的人作為電影的主人公（而非正常人），除了要滿足戲劇沖突的需求，更多的是借助這個不完美的非正常的人物角色來表達其對人類精神世界的審視和凝思。
一、角色塑造：分裂者的裂變之路
對于《鳥人》和《黑天鵝》這兩部影片來說，故事表層的線索都是主人公欲達到事業(yè)上的成功而付出一系列的努力，并且最終獲得了演出成功的這一事件的發(fā)展過程，而深層的線索卻是主人公行為和心理上由彷徨無助、掙扎、扭曲直至自我毀滅的逐漸變化過程。
（一）瑞根與妮娜。電影《鳥人》中的主人公瑞根和電影《黑天鵝》中的主人公妮娜，一個是電影、舞臺劇演員，一個是舞蹈演員，這兩個人都很努力很奮進，都是有追求有夢想的人。但是在人物設(shè)定上還是有所差別的：瑞根有知名度，他是昔日英雄，雖然現(xiàn)在是個過氣明星，但是他也曾成功過；妮娜是新人，沒出演過什么角色，初登大舞臺，她是未來之星。這在影片塑造的演員外形上也可以看出來，邁克爾基頓飾演的鳥人瑞根，他的形象給人的感覺是一個有點狂妄自大、為所欲為，又有點縱欲過度，比較瘋狂的人；娜塔莉·波特曼飾演的黑天鵝妮娜，身形消瘦，思想單純保守，自始至終都是一副戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢的表情，雖然有美貌，但是令男人沒有“性”趣。
（二）“鳥人”與“黑天鵝”。“鳥人”和“黑天鵝”不僅僅是影片戲中的一個角色，也是主人公的第二重人格。
“鳥人”是瑞根飾演的好萊塢經(jīng)典科幻電影的主角，是觀眾們心中的超級英雄。同時，“鳥人”的另一層含義也指向了希臘神話中的人物伊卡洛斯（伊卡洛斯和他父親代達羅斯用蠟和羽毛做成的翅膀逃離克里特島時，他因飛得太高，太陽融化了蠟粘合成的翅膀，最后掉到海里淹死了）。伊卡洛斯可以說是不顧一切追求夢想的理想主義代表，電影《鳥人》的主人公瑞根也是這樣一個極度的理想主義者。
“天鵝”這個形象比較復雜，它既可以是純潔的永恒愛情的象征，也是肉欲的化身（希臘神話里，眾神之神宙斯看上了人間的少女麗達，便化作天鵝與其交配）。而在經(jīng)典芭蕾舞劇《天鵝湖》中，“黑天鵝”與“白天鵝”恰好是邪惡妖艷與神圣純潔的代表，而一人分飾兩角的舞蹈演員必須同時具備純潔與妖艷的特質(zhì)才能勝任“天鵝皇后”這一重任。
（三）精神分裂因素。如果說瑞根是虛榮心的斗爭引發(fā)了精神分裂，那妮娜就是功利心引發(fā)的精神分裂。是將命運中的痛苦向外轉(zhuǎn)化成藝術(shù)激情，還是將來自外界的創(chuàng)傷向內(nèi)轉(zhuǎn)化成精神自殘，這是影片主人公需要跨過的一道坎。
瑞根的壓力來自所有人，他想向世人證明自己的價值。可惜，他的制片人只想著排戲撈錢，記者觀眾只關(guān)注他的八卦，邁克看不起他說他是沒演技的過氣影星，前妻認為他分不清愛和崇拜的區(qū)別，女兒怒斥他不是在做藝術(shù)只是害怕自己變得不重要罷了，就連還未看過他的舞臺劇的劇評人都揚言要毀了他的劇……
妮娜的壓力來源，一個是來自對“天鵝皇后”這一角色的壓力，另一個是來自母親的愛的壓力。芭蕾舞主角的競爭壓力非常大，妮娜迫切地想要獲得成功，想獲得她的上司、舞蹈同伴以及母親的認可，這是可以理解的。另外，妮娜有些神經(jīng)質(zhì)的母親的病態(tài)管束，也是造成妮娜性格孤僻、敏感脆弱甚至精神分裂的很大原因。
二、藝術(shù)表現(xiàn)：電影語言與符號之美
影片中瑞根和妮娜的行為舉止都表現(xiàn)出明顯的精神分裂跡象。瑞根的精神分裂是自知的，他對自己幻想出來的飛鳥俠這個具象化的跟隨者早已習慣。飛鳥俠的分裂人格伴隨瑞根的時日已久，影片中自始至終都穿插著大量瑞根和它直接的對話爭吵。很多正常人在有壓力的時候也喜歡自言自語、和空氣對話，這在影視作品中并不少見。盡管它的存在是如此的合乎情理，但是導演卻要一遍一遍提醒觀眾，瑞根的這種狀況只是幻聽、幻視，是一種妄想，是不正常的。
妮娜的精神分裂是不自知的，她對自己產(chǎn)生的幻覺是不能接受的。電影開頭有一個場景，在昏暗的過道里妮娜把迎面走來的女人誤認成與自己一模一樣的人，不禁吃了一驚。導演便是通過這樣的方式向觀眾傳遞一種信息，妮娜視角下的人與事并不一定是真實的。如果觀眾仔細看影片，就會發(fā)現(xiàn)導演的許多暗示，這其中很關(guān)鍵的一個元素就是鏡子（或鏡像）?！逗谔禊Z》電影里出現(xiàn)了很多鏡子，它們不僅是影片的重要道具，也是意象表現(xiàn)的重要手段。妮娜在鏡子里看到的另一個“自己”或者麗莉，實際是分裂的妮娜自身。這是一種間接表現(xiàn)，跟《鳥人》正相反。
不管是“鳥人”還是“黑天鵝”，二者都有一雙被外化了的翅膀，想要沖破自我的束縛，都有一定的超現(xiàn)實和魔幻現(xiàn)實主義色彩。
《鳥人》的導演賦予了瑞根兩個“超能力”：控制物體移動和騰空飛翔。瑞根的“超能力”可以隔空取物或是扔東西發(fā)泄，可以在川流不息的城市上空盡情地飛翔，卻始終無法擺脫來自飛鳥俠的言語誘惑。當瑞根的憤懣壓抑無處排解時，飛鳥俠的聲音便會出現(xiàn)在耳邊，這個聲音其實來自瑞根的內(nèi)心，飛鳥俠即是他貪慕虛榮的另一面人格。
而《黑天鵝》里這種超現(xiàn)實的元素則是采用驚悚片中比較慣常的手法來表現(xiàn)的，比如在傷口中拔出黑色的羽毛、變成鵝掌的腳趾、女主角分裂人格打斗中變紅的眼珠、突然伸長的脖子以及向前折斷的雙腿等等。不過《黑天鵝》里非常出彩的一場戲是，妮娜誤以為殺死了欲加害自己的麗莉之后登臺表演的那段黑天鵝的舞蹈，妮娜雙臂的皮膚漸漸有黑色的羽刺長出，在32個“揮鞭轉(zhuǎn)”時，黑色的羽毛越長越密，終于在舞蹈結(jié)束時，妮娜以一副頎長而豐滿的黑色羽翼謝幕了。
三、主題隱喻：理想主義者的生死考驗
兩部影片都設(shè)置了一個開放式的結(jié)局，影片結(jié)尾雖沒有明確宣告主人公的死亡，然而生與死對于這兩位理想主義者來說，后者才是最好的選擇。
兩位主人公終是一死，但傳遞的思想?yún)s并不一樣。《鳥人》是赤裸裸的批判和諷刺，批判的是世俗將功利價值置于藝術(shù)理想之上的衡量標準，諷刺的是媒體大眾對庸俗的追捧，完全喪失了藝術(shù)欣賞力。導演賦予瑞根的“超能力”不僅是主人公虛榮心外化的表現(xiàn)，“飛鳥俠”這個存在也隱喻了商業(yè)文化垃圾的狂妄自大與自欺欺人。如果說《鳥人》講的是一個演員尋找存在感和自我認知的過程，那么這個人的結(jié)局就是存在感的坍塌和自我毀滅。而《黑天鵝》講述的則是一個少女的成長史，通過傷痛由自我禁錮到自我解放，各種欲望和惡念噴薄而出，由此我們才窺探到了人性的脆弱以及復雜多變。這個電影在一定程度上闡釋和升華了生命本身賦予人的無限張力，“本我”和“超我”的斗爭，既可以成就一個人也可以毀滅一個人，只有認清自我才能獲得真正的解放。遺憾的是，妮娜獲得的也只是對于完美追求的自我麻痹，最終落了一個自我毀滅的下場。
由此我們可以看到，即便是題材如此相似的兩部電影，《鳥人》與《黑天鵝》卻能夠給觀眾帶來完全不同的觀影體驗和深刻反思，確實是電影藝術(shù)獨特的魅力所在。
作者簡介：
韓振璐，南京藝術(shù)學院傳媒學院，影視藝術(shù)創(chuàng)作方向研究生。
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同樣都是為了追求藝術(shù)完美而導致主人公精神分裂的故事，也同樣都備受奧斯卡大獎的青睞和觀眾、影評人的矚目，《鳥人》和《黑天鵝》有著太多的相似之處。但是我們應該看到的是，導演借助一個有精神缺陷的人作為電影的主人公（而非正常人），除了要滿足戲劇沖突的需求，更多的是借助這個不完美的非正常的人物角色來表達其對人類精神世界的審視和凝思。
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（一）瑞根與妮娜。電影《鳥人》中的主人公瑞根和電影《黑天鵝》中的主人公妮娜，一個是電影、舞臺劇演員，一個是舞蹈演員，這兩個人都很努力很奮進，都是有追求有夢想的人。但是在人物設(shè)定上還是有所差別的：瑞根有知名度，他是昔日英雄，雖然現(xiàn)在是個過氣明星，但是他也曾成功過；妮娜是新人，沒出演過什么角色，初登大舞臺，她是未來之星。這在影片塑造的演員外形上也可以看出來，邁克爾基頓飾演的鳥人瑞根，他的形象給人的感覺是一個有點狂妄自大、為所欲為，又有點縱欲過度，比較瘋狂的人；娜塔莉·波特曼飾演的黑天鵝妮娜，身形消瘦，思想單純保守，自始至終都是一副戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢的表情，雖然有美貌，但是令男人沒有“性”趣。
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“鳥人”是瑞根飾演的好萊塢經(jīng)典科幻電影的主角，是觀眾們心中的超級英雄。同時，“鳥人”的另一層含義也指向了希臘神話中的人物伊卡洛斯（伊卡洛斯和他父親代達羅斯用蠟和羽毛做成的翅膀逃離克里特島時，他因飛得太高，太陽融化了蠟粘合成的翅膀，最后掉到海里淹死了）。伊卡洛斯可以說是不顧一切追求夢想的理想主義代表，電影《鳥人》的主人公瑞根也是這樣一個極度的理想主義者。
“天鵝”這個形象比較復雜，它既可以是純潔的永恒愛情的象征，也是肉欲的化身（希臘神話里，眾神之神宙斯看上了人間的少女麗達，便化作天鵝與其交配）。而在經(jīng)典芭蕾舞劇《天鵝湖》中，“黑天鵝”與“白天鵝”恰好是邪惡妖艷與神圣純潔的代表，而一人分飾兩角的舞蹈演員必須同時具備純潔與妖艷的特質(zhì)才能勝任“天鵝皇后”這一重任。
（三）精神分裂因素。如果說瑞根是虛榮心的斗爭引發(fā)了精神分裂，那妮娜就是功利心引發(fā)的精神分裂。是將命運中的痛苦向外轉(zhuǎn)化成藝術(shù)激情，還是將來自外界的創(chuàng)傷向內(nèi)轉(zhuǎn)化成精神自殘，這是影片主人公需要跨過的一道坎。
瑞根的壓力來自所有人，他想向世人證明自己的價值。可惜，他的制片人只想著排戲撈錢，記者觀眾只關(guān)注他的八卦，邁克看不起他說他是沒演技的過氣影星，前妻認為他分不清愛和崇拜的區(qū)別，女兒怒斥他不是在做藝術(shù)只是害怕自己變得不重要罷了，就連還未看過他的舞臺劇的劇評人都揚言要毀了他的劇……
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妮娜的精神分裂是不自知的，她對自己產(chǎn)生的幻覺是不能接受的。電影開頭有一個場景，在昏暗的過道里妮娜把迎面走來的女人誤認成與自己一模一樣的人，不禁吃了一驚。導演便是通過這樣的方式向觀眾傳遞一種信息，妮娜視角下的人與事并不一定是真實的。如果觀眾仔細看影片，就會發(fā)現(xiàn)導演的許多暗示，這其中很關(guān)鍵的一個元素就是鏡子（或鏡像）?！逗谔禊Z》電影里出現(xiàn)了很多鏡子，它們不僅是影片的重要道具，也是意象表現(xiàn)的重要手段。妮娜在鏡子里看到的另一個“自己”或者麗莉，實際是分裂的妮娜自身。這是一種間接表現(xiàn)，跟《鳥人》正相反。
不管是“鳥人”還是“黑天鵝”，二者都有一雙被外化了的翅膀，想要沖破自我的束縛，都有一定的超現(xiàn)實和魔幻現(xiàn)實主義色彩。
《鳥人》的導演賦予了瑞根兩個“超能力”：控制物體移動和騰空飛翔。瑞根的“超能力”可以隔空取物或是扔東西發(fā)泄，可以在川流不息的城市上空盡情地飛翔，卻始終無法擺脫來自飛鳥俠的言語誘惑。當瑞根的憤懣壓抑無處排解時，飛鳥俠的聲音便會出現(xiàn)在耳邊，這個聲音其實來自瑞根的內(nèi)心，飛鳥俠即是他貪慕虛榮的另一面人格。
而《黑天鵝》里這種超現(xiàn)實的元素則是采用驚悚片中比較慣常的手法來表現(xiàn)的，比如在傷口中拔出黑色的羽毛、變成鵝掌的腳趾、女主角分裂人格打斗中變紅的眼珠、突然伸長的脖子以及向前折斷的雙腿等等。不過《黑天鵝》里非常出彩的一場戲是，妮娜誤以為殺死了欲加害自己的麗莉之后登臺表演的那段黑天鵝的舞蹈，妮娜雙臂的皮膚漸漸有黑色的羽刺長出，在32個“揮鞭轉(zhuǎn)”時，黑色的羽毛越長越密，終于在舞蹈結(jié)束時，妮娜以一副頎長而豐滿的黑色羽翼謝幕了。
三、主題隱喻：理想主義者的生死考驗
兩部影片都設(shè)置了一個開放式的結(jié)局，影片結(jié)尾雖沒有明確宣告主人公的死亡，然而生與死對于這兩位理想主義者來說，后者才是最好的選擇。
兩位主人公終是一死，但傳遞的思想?yún)s并不一樣。《鳥人》是赤裸裸的批判和諷刺，批判的是世俗將功利價值置于藝術(shù)理想之上的衡量標準，諷刺的是媒體大眾對庸俗的追捧，完全喪失了藝術(shù)欣賞力。導演賦予瑞根的“超能力”不僅是主人公虛榮心外化的表現(xiàn)，“飛鳥俠”這個存在也隱喻了商業(yè)文化垃圾的狂妄自大與自欺欺人。如果說《鳥人》講的是一個演員尋找存在感和自我認知的過程，那么這個人的結(jié)局就是存在感的坍塌和自我毀滅。而《黑天鵝》講述的則是一個少女的成長史，通過傷痛由自我禁錮到自我解放，各種欲望和惡念噴薄而出，由此我們才窺探到了人性的脆弱以及復雜多變。這個電影在一定程度上闡釋和升華了生命本身賦予人的無限張力，“本我”和“超我”的斗爭，既可以成就一個人也可以毀滅一個人，只有認清自我才能獲得真正的解放。遺憾的是，妮娜獲得的也只是對于完美追求的自我麻痹，最終落了一個自我毀滅的下場。
由此我們可以看到，即便是題材如此相似的兩部電影，《鳥人》與《黑天鵝》卻能夠給觀眾帶來完全不同的觀影體驗和深刻反思，確實是電影藝術(shù)獨特的魅力所在。
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