摘要:格物致知,出自《禮記·大學(xué)》:“致知在格物,物格而后知至。”推究事物的原理,從而獲得知識。張其翼先生是我國二十世紀(jì)杰出的花鳥畫家之一,他出身于書畫門第,自幼喜畫。早年追隨金北樓,汪慎生學(xué)習(xí),后取林良,呂紀(jì),遠(yuǎn)追宋人。張其翼主要擅長于翎毛走獸,兼工帶寫,風(fēng)格清雋質(zhì)樸,形神兼得。
關(guān)鍵詞:張其翼;禽鳥;藝術(shù)風(fēng)格
張其翼(1915—1968),字君振,號鴻飛樓主。自幼年起就酷愛繪畫,擅畫各種禽鳥、猿猴等,兼工帶寫,獨(dú)樹一幟。原任教于河北藝術(shù)師范學(xué)校,后到天津美術(shù)學(xué)院任教。作為一名卓越的花鳥畫家,張其翼繪制了大量的禽鳥形象。郎紹君先生曾在文章中寫到:“在二十世紀(jì)畫家中,若論畫禽鳥動物之多,之精,之生動傳神,恐怕很少有人可與張先生相匹配?!?/p>
一、生來蹤跡遠(yuǎn)塵泥——師從與傳承
張其翼少年時(shí),跟隨金北樓學(xué)畫,便深受金北樓 “以工筆院畫為正軌,以寫意為別派”和“精研古法,別求新知”的影響,矢志不渝。在臨寫與研究宋元明經(jīng)典名作上下了極大的功夫,他認(rèn)為“到了宋朝,花鳥畫在寫實(shí)的技巧上,發(fā)展到了高峰,以勾勒暈色為主,對事物極細(xì)致地刻畫,并重視明暗關(guān)系,表現(xiàn)出質(zhì)感和立體感,技巧更多種多樣了”“宋徽宗所畫的翎毛,多用生漆點(diǎn)眼睛,高出在紙面上,幾欲活動。崔白善畫殘荷鳧雁著名,飛鳴飲啄,活潑如生。黃荃的兒子居寀,以勾勒填彩為宗,為院體畫派。徐宗嗣以疊色清染為宗。趙昌專門鉆研寫生,自號‘寫生趙昌?!盵1]可知,張其翼花鳥畫植根于宋代院畫的基礎(chǔ)上,兼取黃荃,徐熙兩大花鳥傳派的優(yōu)長,使自己花鳥畫既具有黃荃除傳派的精妙明麗,又具有徐熙傳派的自然清逸。
金北樓于1920年創(chuàng)辦中國畫學(xué)研究會,招生課徒,在北方畫壇產(chǎn)生很大影響。張其翼走的正是金北樓身體力行的路子,他雖然因年齡小沒成為金氏正式弟子,(金北樓病逝的1926年,張其翼僅12歲),但他后來的實(shí)踐,卻與金北樓的理想相一致。追隨金北樓的諸多后學(xué),如果說畫山水人物最出色的是陳少梅,畫花鳥最出色的則非張其翼莫屬。
從傳承講,張其翼雖然對清代以來的華新羅、沈銓、任伯年、金城、王云、齊白石都很注意,也作了充分肯定,但主要繼承發(fā)揚(yáng)的是明代林良、呂紀(jì)的傳統(tǒng),其中得益于林良尤多。
二、致知在格物——精于審物
縱觀中國古代繪畫史,宋人對物象的觀察與研究,達(dá)到了一個(gè)前所未有的高度,這與“格物致知”的理學(xué)背景密切相關(guān)的。宋人花鳥以“精于審物”著稱。這四個(gè)字用以概括張其翼先生對花鳥動物的觀察描寫最為合適。
宋代李澄叟《畫論》里說:“夫畫花竹翎毛者,正當(dāng)浸潤籠養(yǎng)飛放之徒。叫蟲,問養(yǎng)叫蟲者;斗蟲也,問養(yǎng)斗蟲者或棚頭之人求之。于禽須問養(yǎng)鷙禽者求之,正當(dāng)各從其類?!盵2]也就是說養(yǎng)鳥的人最應(yīng)該熟悉鳥的生活,翎毛畫家應(yīng)該自己養(yǎng)鳥或者常與養(yǎng)鳥的人時(shí)常接觸,從而深刻地了解一切鳥的生活。
張其翼在《我怎樣畫翎毛》說道:“我很愛禽鳥,在十來歲時(shí),家里飼養(yǎng)著各種的鳥,……在出行時(shí),要帶筆記本,要有望遠(yuǎn)鏡,必要時(shí),還可以用照相機(jī)去拍照,借作參考?!盵3]這些言論與宋代的李澄叟正是同一用心。
三、奪造化而移精神——禽鳥藝術(shù)成就
張其翼精通并能嫻熟歷代名家花鳥技法,無論是白描,工筆,沒骨等表現(xiàn)方式,還是意筆,破墨,潑墨,絲墨,點(diǎn)厾等藝術(shù)技巧,都能得心應(yīng)手,運(yùn)用自如。僅是畫鳥的羽毛,就有勾勒填色,勾染留邊,粉絲粉染,戳點(diǎn)翎毛,點(diǎn)垛畫毛,簡括松勾,青綠凃染,輕擦細(xì)皴,連勾帶點(diǎn),渲染畫羽,劈筆畫毛,巧拙剔毛,烘染絲毛,調(diào)粉蘸色,水色淋漓,漬水點(diǎn)色等16種方法。又如鳥爪與跗蹠畫法,也有瀝粉析甲,勾勒敷色,實(shí)勾復(fù)色,虛實(shí)兼勾,白描敷色,堆點(diǎn)鱗甲,以墨點(diǎn)寫,鋪粉漬色等八種技法。他還熟悉禽鳥動物的習(xí)性、解剖、結(jié)構(gòu)、聲音、動態(tài)、色彩,知道它們的生活環(huán)境,知道它們?nèi)绾物w行,如何落地,知道它們的羽毛的色彩如何變化、為何變化。由此可見,張其翼集古今花鳥技法于一身,他以花鳥技法全面,系統(tǒng),高妙,精深而獨(dú)步現(xiàn)代中國畫壇。
張其翼先生作畫,嚴(yán)謹(jǐn)、投入、專注,能夠解衣盤礴,進(jìn)入一種物我兩忘的狀態(tài)。他作畫時(shí),即便家人也不能隨意打擾。他不主張一揮而就的隨機(jī)而畫,而主張構(gòu)思草稿,九朽一罷。他說:“每次朽改之后,應(yīng)當(dāng)懸在墻壁上,站在遠(yuǎn)遠(yuǎn)的地方仔細(xì)觀察,要靜坐長思,細(xì)心揣摩?!甭涔P時(shí),要進(jìn)入想象的境界。“畫花像是嗅到花香,畫鳥像是聽到鳥語”,這不僅是一種態(tài)度,也是一種才能和修養(yǎng)。
1959年,張其翼先生在“二為”方向和“雙百”方針指引下,用兩年多時(shí)間撰寫《我怎樣畫翎毛》一書,后由北京朝花美術(shù)出版社出版,該書以內(nèi)容切合實(shí)用,附圖精美超群而轟動中國畫壇,成為當(dāng)年最受歡迎的書畫技法專著之一,而后一版再版,經(jīng)久不衰。他的作品參加了20世紀(jì)50至60年代中國美術(shù)家協(xié)會主辦的歷屆中國畫展。1960年張其翼為人民大會堂創(chuàng)作《荷塘風(fēng)雨圖》和《三猿圖》。在2003國家文物局公布的1949年后已故著名畫家作品限制出境名單中,其被列入精品不準(zhǔn)出境者之一。
張其翼先生不是一個(gè)逸筆草草的文人畫家,而是一個(gè)以畫為業(yè),有真本事、真功夫,真正能“外師造化,中得心源”[4]的藝術(shù)家。一個(gè)出色的藝術(shù)家名字可以被淡忘,遺忘,但是只要他的作品在,就有可能被重新發(fā)現(xiàn),重新認(rèn)知,在畫史上獲得新的生命。張其翼和他的花鳥畫也是如此,必定如此。
【參考文獻(xiàn)】
[1][3]張其翼.我怎樣畫工筆花鳥[M].北京:人民美術(shù)出版社,1998.
[2]俞劍華.中國古代畫論類編(上)[M].北京:人民美術(shù)出版社,1975.
[4]傅慧敏.中國古代繪畫理論解讀[M].上海:上海人美術(shù)出版社,2012:98.
作者簡介:石舒佩(1990—),女,漢族,廣西南寧,廣西藝術(shù)學(xué)院2015級美術(shù)學(xué)專業(yè)在讀碩士研究生。研究方向:中國畫花鳥。endprint