趙一心

當下，人們都在呼喚工匠精神。

何為工匠精神，有人說工匠精神就是熱愛工作的職業(yè)精神，有人說工匠精神是對產(chǎn)品精雕細琢、追求完美的精神，也有人說工匠精神是耐心、堅持、專注的精神，還有人說工匠精神包含信仰、追求、專注、堅持、嚴謹、細致、誠信、執(zhí)著、積累等諸多要素。這些關(guān)于工匠精神的解讀和詮釋，出于不同的角度，都是有道理的。這里主要從精神層面而不是實踐、成果等層面對工匠精神作一點粗淺的分析，也就是試圖回答作為心理因素的工匠精神有哪些基本要素，這些要素對于形成和支撐工匠精神的意義何在。

工匠精神既然以工匠命名，那么首先要把工和匠的含義弄清楚。

關(guān)于工，較為規(guī)范的解釋包括，勞動日的計算單位、（擅）長于、技術(shù)和專業(yè)修養(yǎng)、工夫、工巧等；匠則是指某方面很有造詣的人。從中可以看出，所謂工匠精神，主要是借用了工和匠中關(guān)于勞動量（工、工夫），專長（長于、擅于、造詣、技術(shù)、專業(yè)修養(yǎng)）和勞動成果（精巧、工巧）等幾個方面的概念，并圍繞這些概念升華出具有正面能量的與勞動有關(guān)的意識形態(tài)。也就是說，工匠精神的本質(zhì)就是勞動者對待勞動目的、勞動投入和勞動成果的一種態(tài)度，它是優(yōu)秀勞動者精神世界的要旨所在，它可以作這樣的表述：工匠精神是激勵和支撐勞動者（包括體力勞動者和腦力勞動者）在生產(chǎn)中追求完美和極致的心因，其核心內(nèi)涵主要包括熱愛、敬畏、專一和較真。

需要指出的是，工匠精神始于工匠，這一精神的主體起初應是手工勞動者，它的引領(lǐng)指向更多是基于技能的，而不是基于創(chuàng)造的，其價值取向是“好”，而不是“新”。雖然，許多優(yōu)秀工匠手中不乏技術(shù)乃至思想的突破和創(chuàng)新，但多數(shù)情況下是熟能生巧、技近乎藝的結(jié)果，是工匠精神的良性副產(chǎn)品。工匠精神不會直接導致發(fā)明創(chuàng)造，弘揚工匠精神的著眼點也不在于斯。當然，工匠精神的眾多核心理念，對從事創(chuàng)造性勞動的人們同樣是重要和必要的，許多從事創(chuàng)造性勞動的人們身上同樣閃耀著工匠精神。但創(chuàng)造性勞動僅有工匠精神是遠遠不夠的，它對勞動者還有其它一些特殊的要求，比如創(chuàng)造性的思維，敢為人先的勇氣，對新事物的敏銳等等。強調(diào)這些，主要是為了厘清工匠精神的要旨，避免基本內(nèi)涵和要求上的含混不清，以更好發(fā)揮工匠精神最重要的作用——端正勞動態(tài)度，提高勞動技能，保證產(chǎn)品質(zhì)量。

第一，熱愛是工匠精神的基礎(chǔ)動因

說起工匠精神，人們自然而然會想到專注、認真、求精、嚴苛這樣一些概念，更能浮現(xiàn)出勞動者專注于一件事情年復一年、日復一日樂此不疲、孜孜不倦的形象，而很少提及熱愛。其實正是這個熱愛，才是成就工匠精神不可或缺的基礎(chǔ)，離開它，就難以搭建起工匠精神牢固的體系架構(gòu)。因為唯有熱愛，才能解釋工匠對特定勞動對象的超常興趣和關(guān)注，才能解釋他們長期從事重復勞動的內(nèi)在動力所在，才能解釋他們頭腦中許多看似無用的目標追求。

一個人對某一種事物的熱愛，既有先天的遺傳也有后天的培養(yǎng)和認知，不論出于何種原因，熱愛一定是最好的老師，最大的動力。因為熱愛最直接的后果是興趣、專注和持之以恒，而這些便是工匠精神的基本特征。

學者王魯湘先生有一篇記述日本漆器匠的文章，說到兩個工匠，一個稱西先生，一個叫西廣勝。西先生當年被漆器的美所干擾（不少日本人認為，早晨起來喝下盛在漆碗中的早粥，可以令他一整天充滿活力，手捧盛湯的漆碗時，掌中承受湯之重量與溫暖的感覺，正如支撐剛出生不久的嬰兒的肉體）決定來到輪島（日本地名），做了一名制作漆器的匠人，一生從事沈金技藝（用非常細的工具，在完成的漆器作品上一點一點地刻出圖案，再于上面灑上金粉。這一技法的最大特點，就是可以把飛禽走獸的神態(tài)和蓬松的羽毛活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)出來），這一非常精湛的技藝，一般的人很難做到，西先生是少數(shù)幾個成功者之一。西勝廣的漆器也做得精美絕倫，但他的許多作品是不賣的，而是放在自己身邊，或者供親朋好友欣賞。日本手藝人的工匠精神，是舉世聞名的，把事情做到極致，是人們對日本許多商品的贊譽。這兩位漆器匠的作品，雖未得親見，但其精美度是可以想象到的。這里要說的是，他們之所以成為這一行當中的名匠大家，首先出于他們對自己手中工作的熱愛。西先生因為漆器的美而投身這一行業(yè)，西廣勝先生則舍不得出讓自己的作品，兩位手工藝人的事例說明，熱愛至于確立工匠精神的重要意義。著名相聲演員郭德綱說過這樣一件事情，早些年，為了尋找失傳的單口相聲《張雙喜捉妖》的本子，他先后輾轉(zhuǎn)于南京、深圳、洛陽、西安、北京、天津等地，通過寫信求助、當面請教，在前輩老師那里尋訪到口述、殘本和錄音等零星資料，最后將它們糅合在一起，整理出了新的本子，這件事前后用了將近一年的時間。郭先生自己解釋，不為別的，就是太喜歡了?！稄堧p喜捉妖》是一個志怪題材的節(jié)目，故事生動，情節(jié)曲折，人物眾多，包袱迭出，是單口相聲中不可多得的佳作名段，人們今天能享受它，蓋出于郭德綱的熱愛。

真熱愛者，一定輕名利而重事業(yè)。人們熟知，絕大多數(shù)古代留下的文化瑰寶，如青銅器、玉器、各類手工藝品等等，其巧奪天工、精美絕倫，令今天的人們贊嘆不已，但這些作品鮮有匠（藝）人的署名，人們只能用歷史遺存和先人的創(chuàng)造予以褒獎和崇敬。我們無法精確猜測這一現(xiàn)象的原因，但至少存在這樣一種極大的可能，那就是當時的匠（藝）人們，頭腦中恐怕就沒有“名”的概念，或者在他們看來名不重要，做這件事情才是最有意義的。范寬在那幅著名的《溪山行旅圖》上的署名，能較有說服力地為此作出注解?！断叫新脠D》是中國繪畫史上最重要的巨制之一，范寬只在畫幅右角的樹陰下落了二字名款。至今，尚無找到當年存在強制畫家不得在畫作上署名的禁忌和規(guī)定，他在《溪山行旅圖》上的落款，可能有當時對畫面經(jīng)營的考慮，或者長期以來存在不署名的習慣，但不管怎么說，那時的畫家對名不十分在意，至少還沒有以畫揚名的意識，他們就是為作畫而作畫。中國古代玉雕，佳作累累，除了明代的陸子岡在作品上落有名款，也就是所謂的子岡牌，其它鮮見有工匠署名的。當然，不署名不等于就是熱愛，但自古到今，無數(shù)沒有留下姓名的工匠和藝術(shù)家，尤其是那些傳世名作的創(chuàng)造者們，他們那些驚天地泣鬼神的勞動成果中，必定包含“熱愛”這一不可或缺的因素。一篇記述敦煌壁畫創(chuàng)作的文章寫道：“‘晨炊星飯，饑渴所致，疾疹交集是當時身處敦煌畫匠生產(chǎn)、生活情況的真實寫照。而少數(shù)經(jīng)濟條件較好的高級畫匠們?yōu)樗略航?，又多會將所得工價大部分捐給寺院，或者不計報酬多寡，互相謙讓。”生活艱苦，身心寂寞，遠離喧鬧，終老荒漠，是什么支撐著敦煌藝術(shù)的創(chuàng)造者們年復一年，代復一代不計時日、不計報酬的不懈努力，追根尋源，熱愛一定是它的重要動因。

第二，敬畏是工匠精神的特質(zhì)內(nèi)涵

如果說熱愛對于所有成功的從業(yè)者具有普適性，那么敬畏則是工匠精神獨有的內(nèi)涵。因為要做到窮其一生專一不移，要做到年復一年恪守規(guī)范，要做到精益求精永不止步，除了熱愛的驅(qū)動，還需要有敬畏的約束。因為唯有敬畏，才能克服人身上與生俱來的惰性和任性，為事業(yè)的身軀添上自律的翅膀，使之飛得更遠更長，它與熱愛是并行不悖的，更是除了熱愛之外，成就工匠精神的另一個心源。

敬畏者所何？首先是對行當?shù)木次?。對絕大多數(shù)工匠來說，他所從事的職業(yè)不是由自己開拓和創(chuàng)立的，而是來自有源可稽乃至無源頭可考的歷史傳承，它們近乎是一種天賜。一個普遍的說法，就是老祖宗賞飯。這種天賜，是工匠們成就事業(yè)之場所，興趣愛好之寄托，養(yǎng)家糊口之“飯碗”。因此，這份職業(yè)（工作、手藝）就是工匠頭上的一片天，不管外界怎么看，對從業(yè)者來說，它是最為崇高的，是容不得輕慢更容不得褻瀆的。通過自身的努力，把手中的生活做好、做精，以此維護和昭示行業(yè)的聲譽和價值，就是對歷史和自然法則的尊重，就是對自己人生道路選擇的肯定，就是對來之不易飯碗的珍惜，對工匠來說，這就是天職和使命。關(guān)于這一點，還有論者認為，今天的人們要正視前人的創(chuàng)造，承認世間的大多數(shù)事物源于他們的肇創(chuàng)，不要輕易說“原創(chuàng)”。這是從另一個角度講到了敬畏。角度不同，教給人們的道理是一樣的。

敬畏的另一個對象便是先人。行里有這樣一句話，人，什么時候都不要忘了老祖宗，沒有老祖宗，你再有本事也不是干這個的。中國的五行八作都有自己的開山鼻祖，如木匠之魯班，紫砂之陶朱公，醫(yī)藥之孫思邈，等等。他們在后輩子孫中享有至高無上的地位，后人用各種典禮和儀式讓他們配享榮譽和尊崇，更對他們初始定下的種種規(guī)矩恪守不悖。這里包含兩個方面的含義，第一個含義是，吃水不忘掘井人，不能數(shù)典忘祖。這一層的意義與對行當?shù)木次废嘟５诙€含義是，一個工種、一門手藝之所以能夠獨立行世，靠的是前人當初確立的、有別于其它的功能定位、技術(shù)規(guī)范和價值追求。從事特定的行當，實際上是對這一行當承接、生存和發(fā)展的承諾，沒有這種承諾的意識和責任擔當，你就“不是干這個的”。對工匠來說，對先人的敬畏通常通過對師長的敬畏加以體現(xiàn)。普遍認為，工匠精神發(fā)端于依靠言傳身教、自然傳承為主的農(nóng)業(yè)時代，它是在依賴人與人的情感交流和行為感染的師徒制度與家族傳承體系中完成和建立起來的。在這個歷史過程中，以師傅為核心的師徒制，起到了關(guān)鍵性的作用?！耙蝗諡閹熃K生為父”，就是要求工匠用血親延續(xù)的態(tài)度和準則對待行業(yè)的傳承。與其它敬畏不同的是，對師傅的敬畏不是工匠單向的主觀意愿，它還包括為師者基于業(yè)內(nèi)規(guī)范的種種言傳身教和嚴格管束，惟其如此，工匠精神才不是一種泛泛的原則要求和道德說教，而是具有清晰的行為準則、評價標準和實現(xiàn)目標的剛性約束。應當說，師徒制在工匠精神的形成和傳承中，起到了至關(guān)重要的作用。

敬畏再一個對象便是技藝。工匠精神說到底是圍繞一個“工”字生成和闡發(fā)的，而“工”字在工匠精神的語境中，主要是指“技術(shù)（藝）”。技術(shù)熟練的程度決定產(chǎn)品的質(zhì)量，技術(shù)難度的大小決定產(chǎn)品的價值。能工巧匠，就是指那些在熟練程度和技術(shù)難度上遙遙領(lǐng)先的人們，極盡工巧便是對他們手中作品的形容和夸贊。許多古代工匠的偉大創(chuàng)造和精巧制作，如屋宇建筑和家具制作中的榫卯結(jié)構(gòu)，青銅的冶煉，瓷器的燒造、宣紙的制造，以及竹木牙角的雕刻等，迄今為止，尚未被后來的人們所超越。技無止境，藝無古今。任何輕視技藝的無知狂妄和粗制濫造，只會造成對行業(yè)的傷害乃至毀掉一個行業(yè)；只有懷揣著一顆對技藝的敬畏之心，才能學而不厭，實踐不止，讓行當和手藝在自己的手中最大限度接近高峰，并在有一天實現(xiàn)對前人的超越。

敬畏還有一個不可或缺的對象就是良心。中國人對“天地君親師”敬畏和崇拜，以及與之相關(guān)的敬天法祖、順服天意、感謝造化的意識，早已深深嵌入工匠們的靈魂，并演化為天生我才、舍我其誰、恪守天職的責任意識和使命意識，和干一行愛一行、干一行成一行的實際行動?！叭嗽谧?，天在看，”不能不說是一種具有約束力的心理暗示，使工匠們有所忌憚而不敢擅越雷池。敬畏良心，最現(xiàn)實的是對消費者負責。消費者在傳統(tǒng)的工匠和藝人們的口中，一直被尊為衣食父母。在工匠們的心目中，他的營生靠消費者支撐，他的生計靠消費者維持。正因為如此，“要讓買（主）家感到值”，“一分錢一分貨”一直是傳統(tǒng)手藝人堅守的行為準則和道德底線?！巴倒p料”、“投機取巧”，這些辱沒“工（工夫、工時）”“匠（技術(shù)規(guī)范和標準）”核心價值的問題，既廣為廣大消費者所詬病，也是工匠自身的奇恥大辱，且為同行所不容。有敬畏者必謙恭，因此，有無虛懷若谷的品德，謹言慎行的舉止，小心翼翼的態(tài)度，埋頭苦干的作風，是辨別一個從業(yè)者是否具有工匠精神的重要標志。

第三，專一是工匠精神的核心支撐

人不專一，其聲雖大而虛。在形容和解讀工匠精神的各種詞匯中，“專一”二字無疑是最為核心的。

“?！笔恰靶g(shù)業(yè)專攻”、“專心孜孜”，“一”是“從一而終”、“一以貫之”把“?！焙汀耙弧甭?lián)系起來，可以解釋為，終身侍奉于一件事情而凝神不分，努力到底。關(guān)于工匠精神的其它解讀，如腳踏實地，一絲不茍，精雕細刻，注重細節(jié)、追求完美等等，有的是專一的必然結(jié)果和延伸，有的則賴于專一而成立，前者如腳踏實地、追求完美；后者如一絲不茍、精雕細刻。專一是一種精神狀態(tài)，也是一種實踐形態(tài)，它是由一系列行為加以實現(xiàn)和體現(xiàn)的。

一是固定不變的職業(yè)選擇，也就是一生只做一件事。

嚴格意義上的匠人，大多都是終身至少是用一生的主要時間，從事一種職業(yè)或者一門手藝，而少有見異思遷，朝三暮四的。如有論者指出的：“一個人（指工匠）所做的工作是他人生態(tài)度的表現(xiàn)，一生的職業(yè)就是他志向的表示、理想的所在?！睂μ囟殬I(yè)的執(zhí)著和堅守，未必都能成就名師大匠，但沒有這一條，要成為名師大匠近乎天方夜譚。所謂少成若天性，習慣如自然，就是這個道理。人們對“老木匠”、“老畫家”、“老教師”、“老師傅”等各行各業(yè)中年長者、尤其是代際相傳的工匠們心存敬仰和信任，一個重要原因，便是認可和看重他們的從業(yè)時間和經(jīng)驗的積累。了解中國畫藝術(shù)的人們普遍認為，如果齊白石和黃賓虹不享高年，便不可能成為近現(xiàn)代中國畫的巨匠。這里蘊含的一個最基本的道理就是，質(zhì)的提升必須建立在量的積累之上。對于工匠來說，量的積累，主要就是勞動量的積累。因為，唯有足夠的勞動量，才能達成嫻熟，成就自如，進而促成新的變化（品質(zhì)的飛躍）。工夫和功夫不是一個概念，但功夫一定少不了工夫支撐。北京師范大學資深教授、中國文藝學理論領(lǐng)域的泰斗級人物童慶炳，1958年畢業(yè)于北京師范大學中文系，并一直留校任教，至2015年6月去世，在北師大執(zhí)教40年，長期從事中國古代詩學、美學、文藝心理學等方面的研究，有專著和教材18部、主編各種叢書24種，培養(yǎng)出大批學者、作家，莫言、余華、劉震云等知名作家都曾經(jīng)是他的學生。童先生說過：“人一輩子做好一件事情就很好了，我就做好老師就行?！憋@然，40年在北師大的執(zhí)教的經(jīng)歷，成就了他的大師地位。

二是不計時日的重復勞動，也就是一件事情反復做。

工匠最顯著的特征，便是幾近機械的重復勞動。日復一日，堅持不輟，假以時日，終成事功?！肚f子》中《佝僂承蜩》的寓言，揭示了這個道理：那個駝背老人捕蟬，就像抬取一般熟練，其成功之道就是，技藝練到五六個月時問，在竿頭上累二個小丸，可以持竿而不使墜地，這時去捕蟬，逃掉的就很少了；在竿頭上累三個小丸而能不墜，則逃掉的蟬只有十分之一；在竿頭上累五個小丸而能不墜，再去捕蟬，就如同拾取一樣容易了?！皸U頭累丸”便是這位駝背老人的重復動作，而最終捕蟬就像拾取一樣，便是重復使然。與它同義的還有“百步穿楊”的典故。雕蟲小技如此，藝術(shù)創(chuàng)造也是如此。據(jù)傳，中國畫史上著名的清“四王”之一的王原祁，曾對著元人的一幅作品臨摹了一兩年。重復，在一個真正的勞動者那里，不是簡單的機械動作，更不是無效勞動，它是通往熟練、老辣、精微、貫通、提升的必經(jīng)之路，凡有大成就的工匠們，沒有一個不是從這條道路上走過來的。正是這條道路上一個個堅實的足跡，磨練和凝聚了工匠精神中堅定、踏實、耐勞的氣質(zhì)，更演繹著熟能生巧的客觀規(guī)律。

是拋卻功利的精雕細刻，也就是一門心思做一件事。

任何匠人都懂得精雕細刻對于產(chǎn)品質(zhì)量的意義，但很多人做不到。其原因是多方面的，比如，有的人缺乏認真耐心的稟賦，難以承受精益求精所需要的堅持和等待；有的人缺少事業(yè)的追求，不愿為提升產(chǎn)品質(zhì)量嘔心瀝血。除了這些個人修為和稟賦方面的原因以外，影響精雕細刻最重要的原因是，成本的制約和利益的誘惑。

聽一位精細木作專家說過，頂尖的紅木家具制作，在用材和加工上是十分講究的。選用的材料，必須是自然狀態(tài)下消除應力之后的木材，這些木材需要通過幾年甚至更長的時間自然陰干，然后從中挑出體積和紋路合適的材料用于加工制作，為確保產(chǎn)品質(zhì)量，家具的每一個構(gòu)件還要預留一到兩個備份，以隨時取代可能出現(xiàn)扭裂的材料；家具全部使用榫卯結(jié)構(gòu)，拒絕任何釘子固定和膠黏結(jié)合；家具的表面光潔度完全采用人工打磨，先后用不同目數(shù)的砂子反復加工，少則七八遍，多則十幾遍。按照這樣的要求，做成一件常見的家具，從選材算起，大致需要一年乃至幾年時間。這位專家說，這樣精工細作制成的家具，質(zhì)量自然是上乘的，但它所占用的材料成本、時間成本和工手成本，是商業(yè)化家具生產(chǎn)所不能承受的。在這樣的工藝流程中，工匠們以近乎苛刻的標準選用材料，一絲不茍地遵循既有的制作規(guī)范，反反復復地雕琢自己的產(chǎn)品，如其說是制作家具，不如說是一種藝術(shù)的創(chuàng)造，它必須把對金錢上的患得患失放到一邊，否則是很難心無旁騖地把事情做到極致的。

第四，較真是工匠精神的價值引領(lǐng)

什么是較真，簡言之，便是不達目的決不罷休。

具有工匠精神的勞動者，之所以擁有孜孜不倦、精益求精的從業(yè)態(tài)度，并最終將這一態(tài)度轉(zhuǎn)化為本行業(yè)最優(yōu)質(zhì)的、其它同行無法匹敵的卓越產(chǎn)品，就在于他們的內(nèi)心追求完美和極致，并為此付出持之以恒、無怨無悔的艱苦勞動。如果說，熱愛主要解決勞動興趣問題，敬畏主要解決職業(yè)規(guī)范問題，專一主要解決經(jīng)驗積累問題，那么，較真對于具有工匠精神的勞動者來說，主要解決的是價值取向問題。

較真，首先是恪守技術(shù)規(guī)范。

每個行業(yè)有自己的技術(shù)規(guī)范，正是這些規(guī)范成就和支撐了這個行業(yè)，并使之與其它行業(yè)相區(qū)別。從這個意義說，沒有技術(shù)規(guī)范便沒有特定的行業(yè)和手藝。在技術(shù)規(guī)范上較真，既是對行業(yè)和手藝應有地位的維護和堅守，也是做好本職工作的不二法門，更是把事情做得更好的規(guī)定動作?！昂脰|西，都是用笨功夫做出來的?！奔仁菍趧右饬x的肯定和褒贊，更是揭示了遵循行業(yè)規(guī)范的極端重要性。以紫砂壺藝為例，作為藝術(shù)品的紫砂壺制作，手工成型（以打身筒、鑲身筒為核心的一系列關(guān)于泥、工、藝的技術(shù)要求）是它的基本技術(shù)規(guī)范，這一技術(shù)規(guī)范有數(shù)百年的歷史傳承，它是經(jīng)過長期實踐證明的、將藝人的思想、手工的工藝和紫砂泥料的物理特性統(tǒng)一于紫砂審美的最好的方式，是發(fā)揮藝人主觀能動性的最佳手段。“文革”期問，作為藝術(shù)品的紫砂壺生產(chǎn)處于停頓，灌漿速成的商品壺生產(chǎn)技術(shù)有取代傳統(tǒng)工藝之勢，雖然這一工藝符合紫砂壺商品化生產(chǎn)的需求，但還是為眾多紫砂藝人所不屑和抵制。因為在這些紫砂藝人的心目中，紫砂壺是與手工成型須臾不可分割的，放棄了手工成型，便沒有真正意義上的紫砂壺生產(chǎn)，更沒有紫砂壺藝術(shù)。還可以舉一個例子。臨摹是中國畫創(chuàng)作的一項基礎(chǔ)性技術(shù)規(guī)范，是成就中國畫藝術(shù)的必要積累。齊白石早年曾經(jīng)臨摹《芥子園畫譜》和趙之謙的《二金蝶堂印譜》。那本《芥子園畫譜》，齊白石整本臨摹，描寫得一絲不茍，連那些枯筆破鋒，都不‘走樣。趙之謙的《二金蝶堂印譜》，上面的印文和篆刻效果，齊白石居然用毛筆一一描成，卻看不出筆描的痕跡。對此，啟功先生認為，這是今天齊白石的藝術(shù)創(chuàng)作能夠保存在國內(nèi)外各個博物館中、而大多數(shù)畫家做不到的道理所在。對技術(shù)規(guī)范的較真，看上去近同迂腐和固執(zhí)，甚至被視為創(chuàng)新的對立面。而實際上，正是這種較真，捍衛(wèi)了一門手藝、一個行業(yè)、一種專業(yè)的核心價值，使得特定領(lǐng)域的發(fā)展和創(chuàng)造，具有必要的基礎(chǔ)和真正的意義。

較真，更重要的是不斷超越自我。這是更難、更高境界的較真，完美、極致最終是在對自我的較真中加以實現(xiàn)的。

對自我的較真，核心是沒有最好、只有更好的自我要求和自我激勵。正是這種永不滿足的精神，成為一名優(yōu)秀工匠發(fā)憤圖強，爭創(chuàng)一流的直接動力，并促成了一個個前所未有的尖端產(chǎn)品的誕生。有研究者指出，在日本人的概念里，一件產(chǎn)品的質(zhì)量，你把它從60%提高到99%，和從99%提高到99.99%是一個概念。這里的意思是，對一個匠人來說，把產(chǎn)品做到登峰造極猶如初學入門一樣，都是一種最基本的要求，都是必須的。在較真的工匠那里，他人創(chuàng)造的輝煌業(yè)績不是自己望而生畏、甘于平庸的羈絆，不斷提升的技術(shù)（藝）難度不是自己知難而退、輕言放棄的借口，已經(jīng)取得的成績不是自己固步自封、停止不前的理由。正是這種與己較真，追求卓越的心理，促使工匠們不斷雕琢自己的產(chǎn)品，不斷改善手中的工藝，從而把產(chǎn)品（作品）品質(zhì)的百分比不斷向上提升，并實現(xiàn)99%小數(shù)點后面的“9”不斷延伸，最大限度地接近完美和極致。與自己較真，無疑要熬得起時間，受得起苦累，耐得住寂寞。報載，1879年，學者威廉姆-比爾，為解決農(nóng)民在田間除不盡雜草的煩惱，決心找出答案：要被除多少次，野草種子才能失去活力。他用20個窄口玻璃瓶，每個瓶子中裝23種不同類型的植物種子，埋于地下。比爾當年決定，每5年挖出一個瓶子，看看里面的種子還能不能發(fā)芽，20個瓶子就是100年，后來先后改為10年挖一個、20年挖一個，如果速度不變，這個實驗要到2100年才能完成。而就在比爾埋下玻璃瓶不久的19世紀末，科學界已經(jīng)發(fā)現(xiàn)了能夠殺死雜草而對苗木、禾谷無害的除草劑。至今，137年過去了，幾代植物學家精心守護的秘密，依然掩埋在美國密歇根州立大學土地里，這個世界上最漫長的實驗之一，今天仍在進行中。雖然實驗對除草已經(jīng)沒有實際意義，但對草種存活時間的追尋，對其它新的具有科學價值現(xiàn)象出現(xiàn)的期待，仍然引領(lǐng)著科學家們不放棄、不拋棄，敬終如始，孜孜以求，這就是這些科學家追求的完美和極致，是工匠精神的科學實驗領(lǐng)域中的閃耀。