在北京演出51場以后,2015年11月15日,中文版《戰(zhàn)馬》于上海文化廣場進(jìn)行了首演,之后連續(xù)演達(dá)到64場?!稇?zhàn)馬》是中國國家話劇院和英國國家話劇院合作引入中國的第一部戲劇。12月10日,在上海市委宣傳部指導(dǎo)下,上海市文化廣播影視管理局與上海市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會共同主辦的“舞臺劇《戰(zhàn)馬》上海演出研討會”在滬舉行。國家話劇院《戰(zhàn)馬》劇組代表與上海市各業(yè)界專家、相關(guān)創(chuàng)作與制作機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人、劇場運(yùn)營代表及《上海藝術(shù)評論》等媒體代表參會。這部劇從理念、運(yùn)作機(jī)制、舞臺呈現(xiàn)等多個方面引起了整個上海的演藝界,特別是上海戲劇界的關(guān)注,更為國內(nèi)戲劇界帶來許多啟發(fā)和思考。
“實(shí)驗(yàn)田”:通過項目運(yùn)轉(zhuǎn)解決劇院問題
國家話劇院主任、《戰(zhàn)馬》制作人李東認(rèn)為,《戰(zhàn)馬》這個項目對國家話劇院來說是主動、也是被動的選擇:幾乎同所有的劇院一樣,國家話劇院目前也面臨著諸多問題:第一,人才斷檔。特殊崗位的人才,尤其是核心人才缺失;第二,民營公司競爭實(shí)力越來越強(qiáng),國家話劇院面臨著外部競爭壓力;第三,愈加多元、豐富的文化生活給劇院的演出提出更多要求,特別是原有觀眾結(jié)構(gòu)的改變和流失,也給劇院的劇目和運(yùn)營帶來挑戰(zhàn)。
在新的標(biāo)準(zhǔn)確立和劇院重新管理上,國家話劇院決定采取 “實(shí)驗(yàn)田”的方法:選擇一個體量夠大、標(biāo)準(zhǔn)夠高的項目,通過項目運(yùn)轉(zhuǎn)解決劇院的問題。英國國家話劇院成了值得借鑒的最好樣本:英國戲劇在全世界享有盛譽(yù)、英國的戲劇產(chǎn)業(yè)非常發(fā)達(dá);此外,從2013年開始,英國國家話劇院著力于事業(yè)企業(yè)化管理。從體量、人員數(shù)量來看中英兩國國家話劇院幾乎相當(dāng),兩者人員都在700人左右,但英國國家話劇院一年演出的場次是中國國家話劇院的4倍,其整體的收入則是中國國家話劇院的40倍。
這讓李東覺得非常驚訝,他開始意識到,一件單一的作品已經(jīng)不能解決問題,需要弄明白的是英國國家話劇院整體的文化環(huán)境、創(chuàng)意環(huán)境,以及作為劇院來說,國家話劇院到底需要怎么樣的土壤和元素,以及這些元素在中國是否可行。
作為與英國國家話劇院合作的第一個項目,《戰(zhàn)馬》的合作協(xié)議幾乎囊括了能夠合作的所有方面,包括人才培養(yǎng)、劇目的交換與制作以及需要引進(jìn)的全部要素。
首先,需要改變的是用人機(jī)制?!稇?zhàn)馬》的團(tuán)隊共有90人,演員有40人,技術(shù)、管理人員將近50人。其中正式在編人員20人,聘任制人員近25人,其余人員全部為項目簽約的合同制,為期兩年半。每一個人都是簽約之后才能進(jìn)組,不簽約的不能到劇組工作。這一人事改變,在用人制度上為項目做了良好的機(jī)制保障。
第二,在財務(wù)制度上,《戰(zhàn)馬》首次綜合運(yùn)用了文化部的創(chuàng)造資金和公益扶持資金。項目動用創(chuàng)作資金近一千兩百萬,同時利用創(chuàng)作資金啟動其他資金,撬動社會資源。其中主要費(fèi)用花在了基礎(chǔ)投入和人才培養(yǎng)方面?!稇?zhàn)馬》的演員訓(xùn)練了14個月,單就“馬”的一項人才培養(yǎng)花費(fèi)了將近四百萬元。
第三,就合作機(jī)制而言,此次合作在國家劇院里開放度當(dāng)屬最高。設(shè)立專門獨(dú)家運(yùn)營的工作,在上海由上海藝術(shù)界及文廣演藝集團(tuán)聯(lián)合制作。李東坦言上海文化廣場為《戰(zhàn)馬》提供了所有的方便,所有的要求都得到了最好的專業(yè)性回答。
第四,在國家話劇院現(xiàn)行制度下,李東每個月要按時給國家話劇院領(lǐng)導(dǎo)班子做一次該項目的綜合性匯報。領(lǐng)導(dǎo)班子提出問題,李東來解答,解答之后形成決議再按照決議來執(zhí)行。這樣就保證了劇目的正常組織紀(jì)律,同時也對劇組提出更高的要求。
《戰(zhàn)馬》秉承最“笨”的原則,所有不會的都要從基礎(chǔ)做起。國家話劇院企圖通過這個項目,學(xué)習(xí)引進(jìn)包括制作、技術(shù)、管理等一整套體系,這帶來的結(jié)果是劇院有了一支平均年齡28歲、能夠擔(dān)當(dāng)起制作、技術(shù)、營銷到宣傳等各個環(huán)節(jié)的年輕隊伍,這些隊伍成了劇院的骨干。
“標(biāo)準(zhǔn)化”:引進(jìn)舞臺技術(shù),學(xué)習(xí)職業(yè)精神
上海國際藝術(shù)節(jié)藝術(shù)總監(jiān)、戲劇家協(xié)會副主席劉文國用“非常感動”、“非常震撼”來形容看到《戰(zhàn)馬》中人和“馬”交流時的感受。上海戲劇學(xué)院王洛勇教授當(dāng)時坐在劇院的第三排,整個看戲過程中,他能感覺到背后沖出來一股股熱浪——這熱浪不僅源自自己的激動,他甚至能感受到后排觀眾呼吸的感覺,人們從頭徹尾被戲抓住。
能夠產(chǎn)生這樣震撼而又真實(shí)的感覺,仰仗的是強(qiáng)大的舞臺技術(shù)?!稇?zhàn)馬》在舞臺技術(shù)上的投入下了一番功夫,僅就“馬”一項來說,馬偶重108斤、由28個工人花了6個月純手工制作而成。恒源祥戲劇公司總經(jīng)理、導(dǎo)演徐俊認(rèn)為這就是《戰(zhàn)馬》最重要的作用:對技術(shù)的研發(fā)和支持提供了示范和啟發(fā)。英國國家話劇院花費(fèi)大量的精力時間對舞臺技術(shù)進(jìn)行研發(fā),正是為保證舞臺質(zhì)量。而是否可以從國家層面給予支持,由專門研究舞臺技術(shù)的單位提供所需用品,保證舞臺演出質(zhì)量,徐俊覺得這是《戰(zhàn)馬》給予我們的啟發(fā)。上海文廣局創(chuàng)作中心一級導(dǎo)演郭小男也同意這種說法,他認(rèn)為中國戲劇缺少的不是文化沉淀,而是缺乏英國人的技術(shù)。上海文廣演藝集團(tuán)副總裁、一級編劇喻榮軍認(rèn)為除了技術(shù)以外還要注重藝術(shù)管理和舞臺管理,這是非常重要的。
在舞臺技術(shù)體系之外,更動人的是英國同行的藝術(shù)理念和職業(yè)精神。
上海戲劇學(xué)院教授、戲劇理論家榮廣潤認(rèn)為對中文版《戰(zhàn)馬》的學(xué)習(xí)不是單單學(xué)習(xí)劇目本身,而是通過劇目全方位學(xué)習(xí)英國或是世界上一流的、也以事實(shí)證明是成功的那些劇目背后的藝術(shù)創(chuàng)作的理念、方法和管理機(jī)制、運(yùn)營機(jī)制,而這一切,歸根結(jié)底就是職業(yè)理念和職業(yè)精神的問題。
劇組木偶導(dǎo)演劉曉邑感觸最深的是英國人對人的尊重:一場演出道具中的槍壞了,導(dǎo)演把排練停下來,讓所有100多個工作人員和演員回到舞臺上圍成一個大圈,然后把槍械師請到圓圈正中間,讓他解釋這個槍因?yàn)槭裁磯牧?,促進(jìn)方法是什么,他在幾天之內(nèi)維護(hù)好?槍械師覺得工作得到尊重,問題解決了,槍械師也越發(fā)覺得自己的工作十分有意義。
“本土化”:到了中國要有中國的“范兒”
無論是在舞臺技術(shù)體系還是藝術(shù)理念和職業(yè)精神上,《戰(zhàn)馬》都讓國內(nèi)戲劇界看到了差距?!吧虾,F(xiàn)代人劇社”總監(jiān)張余說現(xiàn)在上海每年上演外來及本土的話劇超過260部,但像《戰(zhàn)馬》這樣藝術(shù)性與技術(shù)性并舉的好戲,我們原創(chuàng)的卻寥寥無幾。
李東表示,通過與英方的技術(shù)崗位一對一的對接,國家話劇院的技術(shù)團(tuán)隊得以建立,并引進(jìn)了英國人花了20年時間建立起的《戰(zhàn)馬》技術(shù)體系。郭小男認(rèn)為中國是戲劇大國,有的是藝術(shù)家和深厚傳統(tǒng),而要發(fā)展自己的軟實(shí)力,向世界上宣傳自己的傳統(tǒng)文化,缺少的正是英國的技術(shù)。他用“新洋務(wù)運(yùn)動”來形容《戰(zhàn)馬》的引進(jìn),認(rèn)為這是一次“預(yù)謀”、“戰(zhàn)略”,也具有西學(xué)東鑒的創(chuàng)意。但技術(shù)引進(jìn)之后如何進(jìn)行本土化、如何運(yùn)用先進(jìn)的技術(shù)表達(dá)我們自己的傳統(tǒng)也是不可忽視的一大問題。
技術(shù)之外是人,是演員的選擇和培養(yǎng)。喻榮軍認(rèn)為在本土化過程中,馬偶做得非常好,問題在演員部分:唱歌時的敘述,對于觀眾來說有點(diǎn)不是那么接地氣,好多演員身份的滄桑感,可能演不出來,并不是所有有經(jīng)驗(yàn)的演員都愿意來演,這是個問題。上海市文化廣播影視管理局藝術(shù)總監(jiān)吳孝明認(rèn)為,人才已經(jīng)成為一種資本,人才培養(yǎng)是所有問題的核心。
在創(chuàng)作的理念上,中國劇協(xié)、上海劇協(xié)副主席,市文廣局創(chuàng)作中心一級編劇羅懷臻認(rèn)為,“越是民族的越是世界的”存在前提,民族的東西要接通世界共同的價值理念,要符合人類各種普世價值。如果不能,民族性、民間性的東西仍有局限。
他認(rèn)為,上海在還沒有首演、不知市場反饋的情況下第一個從北京引進(jìn)《戰(zhàn)馬》這個劇目,這本身就是對技術(shù)的自信。從這個意義上說上海作為國際交流文化中心是成熟的,但作為國際文化創(chuàng)造中心還有缺陷。作為國際文化大都市,上海有品質(zhì)和情懷做支撐。國際文化大都市包括上海語言、中國語言、國際語言,羅懷臻說:“這并不是說國際語言就是歌劇,中國語言就是京劇,上海語言就是滬劇,而是劇里應(yīng)該有當(dāng)代的審美,共同的人類審美,世界的歌劇到了中國也要有中國的范兒?!?