鮑玉珩　薛翠華　張大為　宋東紅

五、 數(shù)碼藝術(shù)的形式和分類

目前，世界各國對于數(shù)碼藝術(shù)的形式的定義和分類不一致，筆者此處是根據(jù)美國的一些大學的定義和分類的。從美國學術(shù)界來看，對于數(shù)碼藝術(shù)的認識可以分為兩種觀念：傳統(tǒng)的和激進的。

按照傳統(tǒng)派的美學觀念，數(shù)碼藝術(shù)不過是傳統(tǒng)藝術(shù)在當今世界的延續(xù)發(fā)展，因此他們還是按照傳統(tǒng)的美術(shù)形式和分類來對于數(shù)碼藝術(shù)進行分類，這樣就有數(shù)碼繪畫、數(shù)碼雕塑等。

按照激進派學者地的理論，數(shù)碼藝術(shù)倍被列為后現(xiàn)代主義藝術(shù)之列，屬于當代藝術(shù)。筆者曾經(jīng)在《后現(xiàn)代主義的興起和起始》一文中對此有過詳細的分析。在此，僅補充說明：“現(xiàn)代性和后現(xiàn)代性，一直是最近幾年來，學術(shù)界爭論不休的熱門話題。按照某些學者的說法，我們現(xiàn)在正處于一個全新的時代，即后現(xiàn)代主義時代，后現(xiàn)代性已經(jīng)取代了現(xiàn)代性。現(xiàn)代主義者，認為藝術(shù)史世是呈直線的垂直的連接，可以是獨立的，個別的事件而釀造而成和持續(xù)發(fā)展的。藝術(shù)發(fā)展的過程是與其所處的文化、社會、政治等客觀環(huán)境關(guān)聯(lián)的何和相互干涉的。這樣，按照現(xiàn)代主義觀念，藝術(shù)史地的最為顯著的特征就是它的“純粹性”（purity）。按照這樣的理論，數(shù)碼藝術(shù)不過是傳統(tǒng)藝術(shù)的繼續(xù)發(fā)展。

后現(xiàn)代主義哲者的藝術(shù)歷史觀，則認為藝術(shù)史不僅是垂直的連接，也呈水平方向的并存，它們試圖重新組合。這樣，后現(xiàn)代主義哲者首先就打破了藝術(shù)史何和藝術(shù)的純粹性。藝術(shù)不僅在藝術(shù)領(lǐng)域中存在，而且交叉與其它的類別和領(lǐng)域之中，時常呈混合、綜合、交叉、跨越性存在；這樣，傳統(tǒng)的藝術(shù)形式和類型就被打破，例如繪畫，不僅包括傳統(tǒng)的繪畫形式，也可以何和其他什么相結(jié)合，出現(xiàn)了綜合材料繪畫，合成繪畫，立體三維繪畫等，數(shù)碼繪畫就屬于這樣的新興繪畫?！?/p>

為了公允一些，我們還是把目前美國一些權(quán)威大學例如麻省理工大學、美國加州大學洛杉磯分院、南加大、紐約大學、美國紐約藝術(shù)學校等藝術(shù)類學校的分類作為基礎(chǔ)，介紹一下目前美國流行的數(shù)碼藝術(shù)形式和分類：

（一）數(shù)碼雕塑（the Digital Sculpture）

簡言之，數(shù)碼雕塑就是用數(shù)碼技術(shù)創(chuàng)制一個三維狀的物體。它是從電腦設(shè)計和生產(chǎn)技術(shù)發(fā)展而成的。早期，電腦創(chuàng)作三維雕塑需要一個簡約程序（a subtractive process）和使用粉筆頭或板擦頭（the milling head），使用它可以產(chǎn)生一個三維的物體圖形；但由于硬件的局限，藝術(shù)家很難把握住這個粉筆頭，而生產(chǎn)的圖像缺乏三維的真實感和立體感。隨著電腦技術(shù)的完善發(fā)展以及電腦儲存量的增大，新型軟件足以使得藝術(shù)家創(chuàng)制出更為生動的三維立體狀雕塑。從早期的技術(shù)發(fā)展生成的快速成型工藝（rapid prototyping process），現(xiàn)在已經(jīng)被廣泛使用；這個快速成型技術(shù)，不同過去的用份筆頭或者板擦頭去減約去擦拭；而是采取添加程序，以一層層塗臘（layers of wax）區(qū)去累積，從而創(chuàng)制出三維狀的物體?，F(xiàn)在還有添加陰影的技術(shù)，以及多種地地的三維設(shè)計軟件。但無論多么新穎，數(shù)碼雕塑畢竟不是傳統(tǒng)的實體雕塑，他們僅僅是一種三維擬像性雕塑。這也就是為什么不少學者對數(shù)碼雕塑排斥的原因。但是，依據(jù)虛擬現(xiàn)實主義觀點，數(shù)碼雕塑屬于這種虛擬現(xiàn)實中的“實體”（real object）。當然藝術(shù)家對于創(chuàng)作數(shù)碼雕塑也有不同的態(tài)度：比如有的藝術(shù)家直接使用電腦在終端屏幕上書寫、繪制數(shù)碼雕塑作品；也有人把它作為一種輔助技術(shù)，他們先創(chuàng)制一個虛擬的數(shù)碼雕塑作品，在再印制成像，并以此為基礎(chǔ)創(chuàng)作一個傳統(tǒng)類型的真實的三維立體雕塑作品。

（二）數(shù)碼裝置藝術(shù)和虛擬現(xiàn)實主義

一般來講：裝置藝術(shù)（the art of installation）是一種通過物件來展現(xiàn)三維的空間藝術(shù)。它的特點是在物件呈現(xiàn)出現(xiàn)的現(xiàn)實關(guān)系中，通過物件自身的意義和物件與物件的關(guān)系所引起的聯(lián)想來闡述新的概念和說明某種社會意義。它不同于一般雕塑之處在于它的視覺連續(xù)性，擁有更開放的三維空間，給人以更強烈的空間感，更具有參與性和交流性。這種空間已經(jīng)不是單純的自然空間，而是社會心理學的空間，觀眾在這個空間之中，感受著作品的作用。裝置藝術(shù)的展現(xiàn)，通常是在真實空間和虛擬空間的關(guān)系中，借助于連續(xù)的視覺形象來敘述人文觀念。按照美國學者的意見，裝置藝術(shù)是屬于現(xiàn)代派—后現(xiàn)代主義的藝術(shù)范疇的。

數(shù)碼裝置藝術(shù)（Digital installation）就是藝術(shù)家運用數(shù)碼技術(shù)而創(chuàng)制出的新型的裝置藝術(shù)作品。數(shù)碼技術(shù)的發(fā)展不但擴大了藝術(shù)創(chuàng)作的自由和選擇性，并且使得藝術(shù)家有更大控制能力去進行藝術(shù)創(chuàng)作。早期的電腦控制的裝置藝術(shù)創(chuàng)作系統(tǒng)，需要顧客自己設(shè)置軟件，而且復(fù)雜、昂貴等不利于廣泛使用?，F(xiàn)今的數(shù)碼技術(shù)，例如微軟控制硬件，敏感器和新型三維圖像設(shè)計軟件等使得控制機械的功能大大地強化了，也使得藝術(shù)家能夠隨心應(yīng)手地創(chuàng)作三維物件圖像；比如創(chuàng)造互動型環(huán)境機器人和數(shù)據(jù)/數(shù)碼為本的大型裝置藝術(shù)作品，而且可以設(shè)置在網(wǎng)絡(luò)上供多數(shù)人觀賞和參與創(chuàng)作。

虛擬現(xiàn)實（virtual reality）一般指網(wǎng)絡(luò)所提供的活動空間，它提供給人們一種新興的感覺經(jīng)驗，即使得參與者或觀眾進入一個全新的復(fù)雜的，綜合性的，人為的即由藝術(shù)家和工藝師所創(chuàng)造的世界之中。虛擬現(xiàn)實經(jīng)驗/和體驗（the virtual experiences）會有多種形式，取決于所采用的電腦硬件，軟件，設(shè)施和內(nèi)在界面的種類等：比如HMD，有的系統(tǒng)需要參與者；觀眾頭戴頭盔或者視鏡來進行觀賞比如？或者類似的內(nèi)界面（interfaces ）設(shè)施；也有的只能夠在網(wǎng)絡(luò)上固定的網(wǎng)站觀賞到。現(xiàn)在還有使用原始性的三維立體眼鏡的。總之就是要讓參與者和觀眾最大程度地獲得三維立體感。

（三）數(shù)碼攝影藝術(shù)

數(shù)碼攝影藝術(shù)（Digital Photographic Art），最簡單的定義，就是用數(shù)碼攝影機或數(shù)碼照相機拍攝的攝影藝術(shù)或照相；但也有美國學者定義為：數(shù)碼技術(shù)時代出現(xiàn)的攝影藝術(shù)；更有學者定義為20世紀的數(shù)碼技術(shù)與傳統(tǒng)的攝影藝術(shù)相結(jié)合而產(chǎn)生的新型攝影藝術(shù)。從理論來講，這幾種定義均有自己的獨立意義。比如：第一種定義所強調(diào)的是攝影手段或工具即攝影機或照相機的功能，數(shù)碼攝影藝術(shù)就是以數(shù)碼相機進行創(chuàng)作的攝影藝術(shù)；而第二種定義所強調(diào)的歷史和時代意義，是數(shù)碼攝影師在特定的歷史和時代環(huán)境中即數(shù)碼時代所產(chǎn)生的新型的攝影藝術(shù)；而第三種定義所強調(diào)的技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的結(jié)果即數(shù)碼攝影藝術(shù)是在新型的數(shù)碼技術(shù)與傳統(tǒng)的攝影相結(jié)合的大的背景條件下所產(chǎn)生的一種高新技術(shù)和傳統(tǒng)的攝影藝術(shù)形式相結(jié)合而誕生的全新的攝影藝術(shù)。

從20世紀90年代開始，高新的數(shù)碼技術(shù)飛速發(fā)展，使得數(shù)碼照相機進一步普及和流行，數(shù)碼攝影已經(jīng)成為了目前最為流行的藝術(shù)形式，人人都是攝影家已不是空話而是現(xiàn)實，但從視覺藝術(shù)的角度出發(fā)，并非是所有的數(shù)碼照相機所拍攝的照片都是“藝術(shù)品”（the art works）。數(shù)碼照相機的出現(xiàn)和普及，使得攝影變得十分容易，從最早出現(xiàn)的“傻瓜相機”開始，連傻瓜都可以使用拍攝，數(shù)碼照相機一方面促使攝影藝術(shù)廣泛發(fā)展與流行，一方面又使得攝影藝術(shù)“降低了”身份。這正如西方某些學者所言：“數(shù)碼照相機并不是什么好東西，它是雙刃劍；一個會傷害自身的武器。”但畢竟數(shù)碼攝影使得攝影廣泛發(fā)展普及，而成為了當代最為發(fā)展的視覺藝術(shù)之一。

（四）數(shù)碼動畫和錄像藝術(shù)

數(shù)碼動畫（the Digital Animation）把傳統(tǒng)的動畫、電影和錄像轉(zhuǎn)換為數(shù)碼藝術(shù)材料，目前已經(jīng)是藝術(shù)家和文化產(chǎn)品公司所熱衷的。傳統(tǒng)的動畫影片，比如迪斯尼的動畫片是用手工繪制的，早期動畫片創(chuàng)作是很艱難的，一部動畫片需要動畫畫家至少繪制上千幅繪畫草圖，把一個動作進行分解，再逐格拍攝，最后進行剪輯等后期工作才能成為一部完整的作品。20世紀90年代，當電腦技術(shù)完善之后，電子數(shù)碼動畫創(chuàng)作才有可能出現(xiàn)。早期的數(shù)碼動畫技術(shù)只是由電腦控制一部動畫片攝影機，把鏡頭前面的人或物件拍攝下來，然后再進行動畫處理，這就是時間性的數(shù)碼動畫處理（the time-consuming animation），現(xiàn)代新型的數(shù)碼動畫技術(shù)是先由動畫設(shè)計師繪制出造型草圖，然后在復(fù)印機或掃描儀（the scanner）上進行復(fù)制后，輸入到電腦設(shè)備里儲存，然后在電腦終端的熒屏上進行動畫處理，新型的動畫技術(shù)系統(tǒng) （The digital animation production system）是以畫為基礎(chǔ)，進行動畫即讓畫動起來的。然后進行多次藝術(shù)加工成完整的一部動畫影片，再把它印成膠片或刻錄在 CD上以 DVD 形式出現(xiàn)。

三維立體的電子數(shù)碼動畫所產(chǎn)生的神秘的視覺效果同傳統(tǒng)的手工繪制的動畫的視覺效果是截然不同的。一般而言，美國的動畫影片的源泉有以下幾個來源，美國好萊塢的經(jīng)典作品或者經(jīng)典神話故事和民間傳說等，最近還有將流行的電子游戲改編為動畫作品的。電腦創(chuàng)作動畫作品并不神秘，有一些國家比如美國、日本、南韓和印度等，很多動畫作品是私人和家庭公司創(chuàng)作生產(chǎn)的?，F(xiàn)在隨著三維動畫軟件的普及和多樣化，越來越多的人參加數(shù)碼動畫作品創(chuàng)作。根據(jù)美國一篇文章的報道：2007年全世界范圍的大大小小的數(shù)碼動畫公司總共創(chuàng)作生產(chǎn)了大約10萬多部動畫作品，總放映時間為50萬多分鐘。中國政府支持國內(nèi)動畫的創(chuàng)作生產(chǎn)，中國具有最多的動畫片觀眾，但目前來講動畫創(chuàng)作還屬于二等國家水平，趕不上美國、日本等。此外，最近美國迪斯尼公司提出，該公司還將繼續(xù)堅持傳統(tǒng)的人工繪制的動畫生產(chǎn)，未來10年內(nèi)不會實行徹底的數(shù)碼動畫化，但最近開始設(shè)計、創(chuàng)作、生產(chǎn)幾部三維動畫作品，迪斯尼公司有自己的數(shù)碼動畫創(chuàng)作軟件屬于該公司的高級機密。

（五）電子游戲

電子游戲（Video game art）是一個新興的文化產(chǎn)業(yè)，美國一些學者甚至把它列為新興的藝術(shù)形式（art form）?，F(xiàn)在的情況是電子游戲的最終形勢形式時常以游戲軟件伙或CD-RAM 的形式而出現(xiàn)，它還不能像其他藝術(shù)形式那樣，把完成后作品直接地陳列展覽，它需要一個電腦終端來在熒屏上展現(xiàn)；所以一般來講電子游戲或者數(shù)碼游戲藝術(shù)家是電腦程序工程師和技師等。

此外，由于電子游戲是互動性很強的東西，在設(shè)計電子游戲時一定要把互動性列為首要。這樣電子游戲藝術(shù)就有一定的局限性，但是由于越來越多的藝術(shù)家加入這個領(lǐng)域，電子游戲作為藝術(shù)已經(jīng)贏得了不少人地的贊同。中國目前是電子游戲的大國，擁有世界上最多的電子游戲的參與者即玩家，但是中國對于電子游戲地地的重視尚不夠，在電子游戲的藝術(shù)設(shè)計和整體設(shè)計上還落后于日本、南韓、臺灣乃至于印度等國家。

（六）網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)

網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)（net art）顧名思義就是指在網(wǎng)絡(luò)上呈現(xiàn)的藝術(shù)形式。20世紀90年代，網(wǎng)絡(luò)剛剛出現(xiàn)不久，就有一些藝術(shù)家看到了它的藝術(shù)創(chuàng)作的潛力，沒有多久第一批網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)作品就出現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)上，并迅速傳播開來。目前在網(wǎng)絡(luò)上出現(xiàn)的藝術(shù)作品可以說是多種多樣的，有傳統(tǒng)的藝術(shù)形式的作品，例如繪畫、建筑、攝影和雕塑等；也有一些新興的，獨特的形式作品，例如多媒體作品等。此外，美國的傳統(tǒng)的文化藝術(shù)機構(gòu)和場所也充分利用網(wǎng)絡(luò)進行業(yè)務(wù)發(fā)展與擴大，比如前面所講的一些美術(shù)館利用網(wǎng)絡(luò)公開展覽現(xiàn)自己的館藏經(jīng)典作品，現(xiàn)在美國幾乎每個博物館、美術(shù)館和畫廊都有自己的網(wǎng)站，在2007年一年美國人上網(wǎng)參觀畫展的人數(shù)達到了空前水平，去年大約有1億人次上網(wǎng)參觀畫展；美國紐約現(xiàn)代藝術(shù)館名列第一，華盛頓的國家藝術(shù)館也是美國網(wǎng)民最愛關(guān)顧的美術(shù)館，2008年美國聯(lián)邦藝術(shù)基金會把網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)發(fā)展列為重要項目之一，這也是值得我們學習的。

（接上期）