文/牛　杰

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當代水彩畫繪畫語言探究

文/牛杰

【摘要】繪畫語言的進步帶動了當代水彩畫的發(fā)展，新的表現(xiàn)形式、新的材料帶給水彩畫更多的可能性。當代水彩畫不僅要繼承傳統(tǒng)繪畫精髓，還要重視對繪畫語言的實驗和創(chuàng)新。

【關(guān)鍵詞】當代水彩畫；形式語言；材料語言

現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展強調(diào)實驗性和創(chuàng)新性，不同的藝術(shù)流派和藝術(shù)風格都在探討和嘗試繪畫的新表現(xiàn)語言，新觀念、新材料、新技術(shù)的運用給繪畫語言的表現(xiàn)帶來了更多的可能性。在現(xiàn)代藝術(shù)的影響下，人們的藝術(shù)觀念和審美價值也發(fā)生了轉(zhuǎn)變，不再局限于對客觀世界的描寫和再現(xiàn)，也不再遵循一脈相傳的傳統(tǒng)觀念與繪畫語言的形式法則，取而代之的是對新表現(xiàn)形式、新繪畫語言的關(guān)注。

當代水彩畫呈現(xiàn)多元化的發(fā)展，藝術(shù)家嘗試運用新觀念、新材料等來拓展水彩繪畫語言。新的形式介入、新的材料融合很大程度上突破了傳統(tǒng)水彩的束縛，為畫面帶來了活力。文章將從兩個方面來闡述對當代水彩繪畫語言的拓展。

一、形式語言在當代水彩畫中的“新解”

著名美學家克萊夫·貝爾對繪畫表現(xiàn)語言提出一種觀點為“有意味的形式”，是指在繪畫創(chuàng)作中對各種繪畫形式元素的純理性的組織、構(gòu)成和關(guān)照，是畫家繪畫中表現(xiàn)客觀事物的點、線、面、色彩、明暗等藝術(shù)形式。

“藝術(shù)家的工作就是通過對不同繪畫語言進行組合實驗，來尋找出藝術(shù)規(guī)律，創(chuàng)造出能感動觀者的藝術(shù)形式。”

圖1

在當代語境下，繪畫中點、線、面、色塊等單純的形式語言不再是傳統(tǒng)造型的塑造元素，它們成為了畫面的主體。在藝術(shù)家的組合排列中，碰撞出不同的美感，展現(xiàn)出繪畫的趣味性。

當代水彩畫在形式語言上趨近裝飾性、趣味性。在《他們的故事》系列作品中（圖1），畫家杜萍嘗試將身邊的事物以簡單的幾何形歸納概括，透過對物體的擺放，將畫面中點、線、面等元素充分地調(diào)動起來。在形式語言的組合中，線與面時而分離、時而相交；面與面時而重疊、時而互補。畫家在有序經(jīng)營著點、線、面的位置，合理地安排著黑與白的空間，努力嘗試達到畫面的平衡、和諧。

當代水彩畫出現(xiàn)了更多裝飾和抽象等表現(xiàn)形式的現(xiàn)代主義繪畫。他們的關(guān)注點是畫面中點、線、面的有秩序安排，而非物象本身固有的屬性。嘗試直接以點、線、色塊、構(gòu)圖等形式來表達感情，抽取繪畫內(nèi)在的精神符號呈現(xiàn)在觀眾面前。

在創(chuàng)作中，藝術(shù)家通過對最基本形式語言的排列重組，建立起一個有序的視覺結(jié)構(gòu)和節(jié)奏關(guān)系，以平面性、概括性的繪畫方式來表現(xiàn)立體的、多維性的生活形象。藝術(shù)家在創(chuàng)造畫面新空間的同時傳達著自己主觀的創(chuàng)作情緒，通過最簡單的語言來表達物象之間的關(guān)聯(lián)，這種呈現(xiàn)已經(jīng)超越了真實的視覺審美屬性。在這個過程中，藝術(shù)家創(chuàng)作的主觀能動力得到了最大限度的發(fā)揮。

二、材料語言對當代水彩繪畫語言的拓展

進入新世紀以后，藝術(shù)家在繪畫領(lǐng)域中對材料進行了不斷的嘗試和探索，使材料藝術(shù)逐漸發(fā)展成為新的藝術(shù)主題。人們對材料藝術(shù)的認識也從關(guān)注材料的技術(shù)運用轉(zhuǎn)向為材料本體的美學意義和當代人文價值的探究。藝術(shù)家不僅把材料作為藝術(shù)創(chuàng)作中承接技術(shù)與思想的角色，而且把材料逐步演化為繪畫語言的主體，從而實現(xiàn)材料自身的審美價值和藝術(shù)家觀念價值的有機結(jié)合。

在現(xiàn)代藝術(shù)影響下，藝術(shù)家的創(chuàng)造力被不斷地拓展和豐富。水彩畫逐漸演變?yōu)樗跃C合材料繪畫，實物拼貼、照片轉(zhuǎn)印等一些看似跟繪畫無關(guān)的材料被藝術(shù)家用在畫面中進行實驗并創(chuàng)造出藝術(shù)的美感，繪畫已經(jīng)不滿足在二維平面內(nèi)創(chuàng)作，開始拓展到多維的立體空間。我們不妨查閱一下歷史上現(xiàn)代西方藝術(shù)家，如塔皮埃斯將各種非繪畫性材料（如沙、土等生活用品）創(chuàng)造性地開發(fā)和運用，使它們成為藝術(shù)作品的合理組成部分。勞申伯格通過實物與手繪結(jié)合的方式，把廢棄的物品拼貼組合在一起，形成獨特的“混合藝術(shù)”，藝術(shù)家在大量的實驗后，賦予材料和繪畫新的解讀，引發(fā)了藝術(shù)語言的變革。畫家段國鋒創(chuàng)作的系列作品（圖2），就是將水彩和實物拼貼進行有機結(jié)合，構(gòu)架出畫面強烈的形式感。

藝術(shù)家對拼貼語言的探索，使水彩畫中傳統(tǒng)的空間意識得到了徹底的解放，傳統(tǒng)繪畫只關(guān)注畫面的形體空間、物體的光影明暗等方面，而現(xiàn)代繪畫關(guān)注點則轉(zhuǎn)移到點、線、面形式構(gòu)成的探索，以及各種不同材質(zhì)質(zhì)地、形態(tài)、疊錯關(guān)系、節(jié)奏感等方面。物象在藝術(shù)創(chuàng)作中進行抽象處理，擺脫了水彩畫中被動的模仿思路。通過拼貼的方式，將傳統(tǒng)水彩畫與當代藝術(shù)之間進行了有機的鏈接，而這個連接點正是繪畫藝術(shù)從形式到精神突破的契機。

圖2

拼貼語言的實踐介入到水彩畫中，使我們擺脫水彩畫傳統(tǒng)藝術(shù)形式的束縛，材料語言在傳統(tǒng)和當代不同的語境轉(zhuǎn)化中尋找突破口。改變傳統(tǒng)水彩畫的規(guī)則，使作品以新的面貌展現(xiàn)在觀眾面前。同時，拼貼語言也是要服務(wù)于作品的表現(xiàn)主題；拼貼材料的選擇與水性顏料的融合也要恰如其分，因為它們承載著藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖和藝術(shù)觀念，體現(xiàn)了創(chuàng)作者的精神指向。經(jīng)過藝術(shù)創(chuàng)造的加工，看似普通的材料被畫面賦予了新的涵義。

圖3

畫家邵昱皓的作品《存在的意義》（圖3）也詮釋了拼貼語言在當代水彩畫中的運用。他在畫面中運用了宣紙、衛(wèi)生紙等材料進行自由的拼貼組合。紙質(zhì)材料在畫面上時而完整、時而零碎、時而褶皺、時而平坦。畫家反復(fù)推敲貼紙的形狀和位置，再通過水彩和膠質(zhì)材料的渲染，使拼貼語言很好地融入到整體畫面。斑駁的宣紙上水彩顏色巧妙綻開，紙與紙之間相互洇滲的偶然效果，都是拼貼實驗的呈現(xiàn)。畫家經(jīng)過多次的嘗試，獲得了自己心中滿意的抽象形式。拼貼材料成為了水彩畫中的主體，而藝術(shù)家成為了創(chuàng)造者，將每一次思考的效果和實踐的經(jīng)驗轉(zhuǎn)化成畫面中藝術(shù)的積淀，藝術(shù)家在反復(fù)的實驗中見證了繪畫作品的誕生。

結(jié)語

當代水彩藝術(shù)語言從觀念到技術(shù)都在不斷地尋求創(chuàng)新，新觀念、新材料的介入為水彩繪畫語言和表現(xiàn)風格的探索提供了廣闊的空間。當代水彩發(fā)展要借鑒其他畫種語言進行多種媒材的試驗探索，努力擺脫傳統(tǒng)藝術(shù)形式的束縛，在保持水彩畫本體語言的獨特性和趣味性的前提下，通過現(xiàn)代觀念與新的材料手段，注入強烈的時代元素，賦予水彩畫更加強大的藝術(shù)表現(xiàn)力和現(xiàn)代社會的觀念。

參考文獻：

［1］蔣躍．中國當代水彩畫研究：東西方繪畫的交匯［M］．北京：中國輕工業(yè)出版社，2007．

［2］汪曉曙．繪畫語言論［M］．南昌：江西美術(shù)出版社，1999．

［3］邵力華．材料與圖式：中國繪畫及其圖式的發(fā)生與演變［M］．海口：海南出版社，2006．

【牛杰，四川理工學院美術(shù)學院】