劉越

在我身為拍賣公司古董鑒定專家的職業(yè)生涯里，曾經(jīng)有無數(shù)人手提肩扛著各種“明代五彩魚藻紋大罐”來給我看，有的寫“大明嘉靖年制”款，有的則是“大明萬歷年制”款，很遺憾的是，基本上都是贗品，但有一類仿品是我特別留意的，那就是日本的仿品。

萬歷時期的五彩瓷器色彩鮮艷，造型多變，日本人尤為喜愛，五彩瓷器銷往日本后為上層人士所珍視，不惜重金求購。五彩瓷器色彩對比強(qiáng)烈，在視覺效果上與歐洲建筑的居室裝飾色彩十分搭配，故大為流行。在17、18世紀(jì)，日本曾經(jīng)仿造了大量嘉靖萬歷風(fēng)格的五彩瓷器，不僅自用，同樣有部分以商品貿(mào)易的方式遠(yuǎn)銷歐洲。

明嘉靖五彩魚藻紋蓋罐現(xiàn)藏北京故宮博物院

正是由于歐洲人、日本人長期以來對五彩瓷情有獨(dú)鐘，到了清末民國時期，國外古董商紛紛來華收購在中國國內(nèi)留存的五彩瓷器。當(dāng)時國內(nèi)藏家多偏重宋瓷與永宣青花、雍乾官窯，因此五彩瓷器價位也甚低。一些精明的中國古董商如岳彬趁此機(jī)會大量為海外收購五彩瓷，造成國內(nèi)的五彩瓷器嚴(yán)重流失，在國內(nèi)留存下的精美者甚少，故今天國內(nèi)收藏群體難以接觸到上好的五彩瓷器，自然也就無法激發(fā)他們的收藏欲望，更談不上五彩瓷的專題收藏了。

時代的審美總是在發(fā)生變化。今天陪朋友逛博物館，總是有人指著展柜里紅紅綠綠的明代五彩瓷器說“太俗氣，我最不喜歡這種瓷器”。我們想象在500年前的明代，人們對這種充滿視覺張力的彩瓷是如何感到華貴和炫麗，今天被五光十色世界包圍的我們，對色彩的感覺又產(chǎn)生了多大的變化。

前朝人對于明代五彩曾極為推崇，清初葉夢珠于《閱世編》評閱：“瓷器，除柴、定、官、哥諸窯而外，惟前朝之成窯、靖窯為最美，價亦頗貴?！比~氏為明末清初人，此見解正是代表晚明以來土人的審美結(jié)果。入清以后，嘉靖御瓷之五彩魚藻圖案深得清官鐘愛，康熙朝曾將之摹造在五彩瓷盤，并署款為“在川知樂”以昭示其寓意，亦成為有清一代顯赫的名品。由此可觀，嘉靖五彩魚藻罐對后世影響之深遠(yuǎn)。

清末民初寂園叟《陶雅》謂：“萬歷五彩，草昧初開，往往顯其拙相?！辈华?dú)萬歷者如此，嘉靖者亦然。此一“拙”字見嘉靖五彩之真諦，中國傳統(tǒng)哲學(xué)講究“大巧若拙，大智若愚”，這一標(biāo)準(zhǔn)也同樣影響了對藝術(shù)作品的評判。嘉靖五彩因其“拙”氣十足，故早已深得明晰中國文化的日本人傾心，民國時期多有仿制，后日人亦覺，而益加審慎。此器之“拙”，非工毋巧，釉水之潤，色之調(diào)和，底款“大明嘉靖年制”，運(yùn)筆沉著，非今人或民國仿工刻意追摹所能及者。

從陶瓷史的角度來看，在嘉靖五彩魚藻紋大罐出現(xiàn)之前，元代青花瓷中已有青花魚藻紋大罐這樣顯赫的陶瓷藝術(shù)佳作。魚紋大罐在嘉靖朝，即元青花魚藻紋大罐沉寂將近兩百年之后再度重現(xiàn)，并以獨(dú)特的藝術(shù)格調(diào)奠定了與前者齊驅(qū)并駕的歷史地位。如今閱經(jīng)500年滄桑變幻，歷盡無數(shù)人間風(fēng)霜，依舊幸存于世，述說著明世宗一朝的故事，傳播出那個時代的工藝之美。

1954年春節(jié)前，岳彬的親友們得到通知，岳彬在一個星期前的夜晚死于獄中，他有鴉片煙癮，很少吃飯，發(fā)病而亡。他一生過手像嘉靖五彩魚藻紋大罐這樣的珍貴古董無數(shù)，然而到他去世時，不過兩手空空，與那些流傳千年的藝術(shù)珍品相比，他只是匆匆過客。

或許，從來沒有人能收藏藝術(shù)品，只有不朽的藝術(shù)品在收藏人。

（全文完）