錢源源

20年后，米蘭三年展強勢回歸，由國際展覽局、意大利政府、米蘭市政、倫巴第大區(qū)、米蘭商會、蒙扎及布里安扎商會聯(lián)合支持舉辦。

第21屆米蘭三年展集合了一系列大大小小展覽，活動，聚會蔓延至整個城市。從三年展到蒸汽工廠，從倍耐力昂比可卡基金會到米蘭理工大學校園，從米蘭語言與傳播大學到米蘭文化博物館，從達芬奇科學技術(shù)博物館到米蘭基地，從世博樓，米蘭教區(qū)博物館到倍耐力基金會，從米蘭大學到倍耐力大廈，從布雷拉美院到歐貝丹空間，從世博門的三展售票處一直回歸到三年展最初于1923年舉辦的場地蒙扎王宮別墅。

“設(shè)計之后的設(shè)計”（Design after Design）的核心點，也是本次三年展的主題。包括面對人類學主題（死亡、圣物、英雄、命運、傳統(tǒng)、歷史等）及經(jīng)典的現(xiàn)代意義；在設(shè)計中的相同問題：城市與設(shè)計之間的關(guān)系影響：設(shè)計與新信息技術(shù)的互通性；設(shè)計與手工的關(guān)系。

毫無疑問，對于家具行業(yè)意大利設(shè)計開發(fā)的國際化政策，把該行業(yè)作為一個整體，將會是越來越多的企業(yè)抉擇發(fā)展的決定因素。這不僅意味著在國外市場投資，也同樣要把全世界吸引到米蘭，鞏固加強其設(shè)計及國際大展臺的核心地位。至今已舉辦了55屆的家具展，及闊別20年重回米蘭的三年展，都在無聲地證明米蘭舉足輕重的地位。三年展開幕于4月2日并將于今年9月12日結(jié)束，伴隨有25場官方展覽，及無數(shù)的活動及輔助活動，人們可以在這半年的時間里縱情享受這場藝術(shù)盛世。

三年展的思路是很清晰的，就像三年展主席克勞迪奧·德·阿爾貝帝斯（ClaudioDe Albertis）多次強調(diào)的那樣：本次展覽覆蓋整個城市及其周邊地區(qū)，實現(xiàn)繼米蘭世博之后全球范圍內(nèi)的又一大盛會。通過利用二十世紀及以后開發(fā)的技能，尤其在設(shè)計及建筑領(lǐng)域再次創(chuàng)新。米蘭作為國際大都市再次將聚光燈匯聚于此，展示她特有的風情。

三年展的成功舉辦需要行業(yè)整體之間的合作，在這當中由意大利木業(yè)和家具工業(yè)聯(lián)合會（Federlegno Arredo）舉辦的米蘭國際家具展，以及一年前就開始籌備的展覽《房間，生活中的其他哲學》都作為三年展的官方場外支持呈獻給來自世界各地的觀眾。

《房間，生活中的其他哲學》是在設(shè)計周前開放，無疑是一場室內(nèi)設(shè)計的盛宴，通過一系列室內(nèi)設(shè)計的革新，重新將空間環(huán)境與創(chuàng)意融合。游客可以穿梭在各種不同風格的房間中。由二十世紀最偉大的建筑師們設(shè)計，11個建筑師和設(shè)計師分別展示一間，突出他們對居住環(huán)境的設(shè)計理念及獨特的品位，對居住空間當前及未來的規(guī)劃。這場室內(nèi)設(shè)計展有個特別的任務：用展出物件不同的形狀，顏色及微小的細節(jié)讓大家去思考和界定空間及環(huán)境，并歡迎人們?nèi)ビ|碰，真切的帶入情緒和熱情，就像自己真的住在這里一樣。雖然室內(nèi)設(shè)計仍然是一個十分重要的部分，但是少有公共活動像本展一樣，將這些作品展示出來。

“環(huán)繞，環(huán)繞”，馬諾洛·德·喬吉（Manolo De Giorgi）設(shè)計的房間，靈感源自社會學家齊格蒙·鮑曼（Zygmunt Bauman）的“流動的現(xiàn)代性”，展示他動態(tài)生活的理念：8米長條依次擺放，反過來形成不一樣的流動通道，不斷地變換。拉扎里尼&匹科靈（Lazzarini&Pickering）的“玫瑰之路”，為情侶設(shè)計了一個小烏托邦，通過能源自取自用，體現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展的環(huán)保理念。還有一間由亞歷山大·曼迪尼（Alessandro Mendini）設(shè)計，用薄墻，幾何裝飾及滿是鏡子的門廳，現(xiàn)代感十足。

《房間，生活中的其他哲學》總有更多的東西提供給觀眾。房間匯聚了很多創(chuàng)意及想法，此外本展所有的房間都由哲學家弗朗切斯科·卡塔魯丘（FancescoM.Cataluccio）進行深度分析。將文學及哲學的精華融入展廳。毫無疑問，旨引起游客的共鳴，體驗與居住在家不同的生活方式。

房間《序章》（Intro）仔細看上去這個蛋像是凝固的子宮，一個溫暖的、安全的空間。該房間內(nèi)部是紅色真皮，在房間內(nèi)兩側(cè)有兩個耳朵狀的音響播放器。房間外面是反光的鏡子，看起來像是熱氣球。

房間《共鳴》（Risonanze）來自建筑師安德烈·阿納斯塔西奧（AndreaAnastasio）。在人們的日常生活中，我們不斷試圖證實或否認對自己、對他人以及對世界的傾聽。這個房間中的家具似乎被紗簾從中間分開，討論了內(nèi)與外、孤立與關(guān)系、閉合與開放、對話與冷漠、健康與疾病等對立關(guān)系。房間《環(huán)繞，環(huán)繞》（Circolare Circotare）由馬諾洛·德·喬吉（Manolo DeGiorgi）打造。人如何能夠確認自己就存在于當下？房間對于Giorgi來說，是“空間一時間一運動”的聯(lián)合產(chǎn)物，是“進行中的存在”，因此連續(xù)的空間是其中要義。在這里空間不是盛放功能的器具，而是服務于功能的劃分。房間《熊》（Ursus）試圖通過動物學知識在有限的空間內(nèi)制造微型生態(tài)體驗。建筑師借用在北方冰層上森林生活的熊（躺倒在地上），創(chuàng)造了房間的外觀。房間內(nèi)的各個空間則各有象征。

房間《我的監(jiān)獄》（Le Mie Prigioni）的建筑師亞歷山大·曼迪尼（AtessandroMendini）?！昂荛L一段時間內(nèi)，或者說一直以來，我認為自己生活在監(jiān)獄里?！甭夏峤忉尩馈Ｔ谶@樣一個地方，曼迪尼所有的（色彩豐富的）靈感來源都在這樣一個小小的“房間”里——在黑暗中，人們害怕色彩。

房間《D1》出自建筑師弗朗切斯科里不里茲（Francesco Librizzi）之手。細細的彩色金屬絲輪廓讓這個房間難辨室內(nèi)外，統(tǒng)一的手法強化人們對建筑師的認識——他需要完成景觀、建筑、室內(nèi)和家具設(shè)計?？臻g概念來自建筑師的一些過往體驗，同時也暗示著宇宙內(nèi)行星的軌跡。

房間《玫瑰之路》（La Vie en Rose）由建筑師克勞迪奧·拉扎里尼（C[audioLazzarini）和卡爾·皮克林（Cart Pickering）共同完成。玫瑰色的玻璃隔斷是審美與技術(shù)的良好結(jié)合。33平方米、12米總長的溫室類房間可以滿足雙人的現(xiàn)代日常生活，這一房間既是室內(nèi)又向外開放，在能源供給方面也有杰出表現(xiàn)。房間《存在的缺席》（L'assenza della Presenza），建筑師：瑪爾塔勞達尼（Marta Laudani）&馬爾科羅馬內(nèi)力（Marco Romanelli）。在創(chuàng)造空間時，我們是在分割還是在整合？“住宅的機器”這種思維是系統(tǒng)性的分配，小心翼翼地構(gòu)造家居系統(tǒng)。這個房間是“日常生活的舞臺”，在這里我們看看21世紀的人們在文化和財務方面能走多遠。

（編輯：王蕊）