陳 偉

（武漢音樂學院，湖北 武漢 430000）

鋼琴演奏中的八度技巧
——探究李斯特鋼琴曲《魔王》

陳 偉

（武漢音樂學院，湖北 武漢 430000）

李斯特的一生，共創(chuàng)作了700多首鋼琴改編曲，占鋼琴作品總量的一大半。在年輕時，就改編了《帕格尼尼隨想曲》，也將柏遼茲的交響曲移植到了鋼琴上面。曾有人稱李斯特的鋼琴音樂“使全世界整個音樂語匯復蘇起來”，其鋼琴改編作品中存在有大量獨特風格的音樂語匯，有明顯屬于自己的鋼琴音樂風格。

鋼琴演奏；《魔王》

基金項目：2015年度湖北省教育廳科學研究計劃指導性項目音樂理性的思考者——從最為理性的傳承者尼古拉耶娃探究戈登威澤學派（項目編號：B2015417）。

一、李斯特鋼琴改編曲的特征

李斯特的鋼琴作品可以分為側(cè)重發(fā)揮鋼琴本身的純鋼琴音樂和注重音樂交響性、發(fā)揮鋼琴模仿力的鋼琴音樂兩大類。而他的鋼琴改編曲是二者的結(jié)合體，有炫技成分、也有樂隊化的部分；體現(xiàn)出了李斯特高超的技巧和對音樂的掌控駕馭能力。他的鋼琴改編曲開拓出“李斯特式”的演奏和創(chuàng)作模式，為浪漫主義時期鋼琴音樂的普及與傳播，鋼琴演奏技巧的發(fā)展創(chuàng)造出有利的環(huán)境，也為后世作曲家提供了很多借鑒。

二、鋼琴八度技巧

鋼琴音樂進入到浪漫主義時期，音樂的發(fā)展更加多元，八度技巧的運用更加廣泛和頻繁，通過八度的彈奏可以展現(xiàn)宏偉龐大燦爛輝煌的演奏效果，充分挖掘鋼琴的表現(xiàn)力。鋼琴學習者只有正確學習和掌握了八度技巧，才能進一步提高和完善自己的演奏水平。

（一）八度技巧的定義

所謂八度，就是指相鄰音組中相同音名的兩個音，并包括變化音級在內(nèi)。在鋼琴鍵盤上，一般用大拇指和小拇指同時按住奏響，當然也有先后連續(xù)奏響的，例如分解八度。八度可以用手指彈奏，也可借助手腕和肩關節(jié)等部位。在八度中，獨立積極揮動肩部和肘部，手腕只是完成補充性的動作，在需要的時候才給予積極和消極的補充，但無論怎樣，整個手臂的統(tǒng)一，在任何情況下都是必需的。所以，只有對八度定義有了最基本的認識，才能有利于我們進一步了解和掌握八度技巧。

（二）八度技巧的分類

1.生理器官上的分類

八度技巧按照運用的生理器官分類可以分為以下三類，分別是：手腕八度，下臂八度，全臂八度。雖然在這按照生理器官分為了三類，但是在實際運用中，三者絕對不是孤立運用而是互相配合的，所以就不能完全割裂開來分析。

2.觸鍵方式上的分類

從演奏方法上來分，我們同樣可以分為三類，分別是連音八度，非連音八度（斷奏八度）以及跳音八度。

3.八度技巧在演奏中的幾種特殊方法

當然在實際運用中，我們還能看到八度技巧在鋼琴演奏中的幾種特殊方法：1、音階或半音階式快速八度；2、分解和弦式八度跳躍；3、八度旋律；4、雙八度；5、八度中含和弦式琶音等。

（三）八度技巧的準備條件和基本要領

1.八度技巧的準備條件

因為八度音程距離較大，所以要求演奏者具備足夠大的手掌，只有這樣才能達到八度的基本距離；其次需要有足夠?qū)捄竦氖终?，這樣才能確保演奏時所需的力度；然后由于八度演奏一般采用大拇指和小指，因此具有支撐力量的大拇指和小指也是必不可少的。八度對于男生或者手掌比較大的女生而言會更輕松些，但是這并不意味著手小的人就一定彈不好八度，經(jīng)過長時間的訓練和一些分解八度的練習，能夠充分強化手掌的肌肉機能，一定程度上還是能夠?qū)Π硕燃记傻恼莆掌鸬揭欢ǖ膸椭饔谩２贿^對于那種勉強才能達到八度的手而言，想要彈好強有力的八度仍然是十分困難的。

2.八度技巧的基本要領

想要彈好八度，首先要重視“手架子”，也就是1、5指和2、3、4指的掌關節(jié)要形成一個非常堅實穩(wěn)定的拱形。當1、5指觸鍵時，其他手指無論彈與不彈都應當處于積極狀態(tài)。1指的第二關節(jié)不要凹進去，應當放松，同時5指掌關節(jié)不能塌，避免手指“躺下來”用整個手指觸鍵。

（四）八度技巧的分類練習方法

1.音階練習

八度音階在一些高級樂曲中是經(jīng)常出現(xiàn)的，運用手臂的重量所產(chǎn)生的慣性彈奏，可以先從一個力量彈奏兩個音開始逐漸到用一個力量完成八度的音階。音階的練習無論是在練習八度技巧中還是在練習其他技巧中都是十分基礎和重要的練習，同時我們還可以采用高抬指的方式來訓練。

2.琶音練習

八度琶音常常容易彈錯音并且速度的提高也是比較困難的，于是我們可以通過加強小指的力量以及增強它的獨立性來幫助我們彈奏好八度琶音。在練習中我們始終需要關注小指，使它保持有彈性的彈奏狀態(tài)。琶音的練習對我們加強手指的控制力能夠起到非常大的幫助作用，當然我們依然需要用一個力量去貫穿到更多的音，使琶音進行均勻流暢，沒有突兀的重音，使力量能夠流動起來。

3.連奏練習

由于彈奏八度的連奏會要重復使用相同的手指，所以所彈奏出的效果往往是斷奏的效果，因而很多學生會對此感到困難。在彈奏連奏八度時，1指和5指在鍵盤上的輕微滑動是最基本的，因為單用一只手想彈出絕對的連奏八度幾乎是不可能的，所以滑動練習對于連奏八度來說尤為重要。手指要始終貼住鍵盤彈奏，通過手腕的動作均勻把力量送過去，手掌和手指應始終保持積極的狀態(tài)并慢速勻速下落，使聲音變得柔和。

4.震奏練習

震奏的八度練習其實就是下臂在八度技巧中的快速運用，彈奏震奏一段時間很多人都會感到手臂變得十分僵硬，速度的提升也變得十分困難。而關于八度的震奏是李斯特鋼琴改編曲《魔王》里使用得最多也是最主要的八度技巧，所以在第三章中會有更加進一步的運用和詳細說明。

三、李斯特《魔王》中的八度技巧?

這首鋼琴曲是李斯特由舒伯特的德國藝術(shù)歌曲《魔王》改編而來，是十分膾炙人口的作品。該歌曲的歌詞來自18世紀德國著名詩人歌德的同名敘事詩，作品中通過對幾個不同人物的設定以及對故事敘述者、父親、兒子、魔王在不同角度的描述，充分顯示了生與死、美與丑、光明與黑暗的對立沖突。鋼琴曲《魔王》里大量運用了各種類型的八度，攻克下這首鋼琴曲最難的技巧，也就為全面掌握和完美演奏這首曲子打下了最堅實的基礎。

（一）《魔王》中的技巧運用

《魔王》中運用了大量的八度，其中包括八度震奏，連音八度以及分解八度等等，同時雙手還有大量和弦的運用。八度的運用在李斯特的作品中十分常見，《魔王》是其中比較有代表性的一首。鋼琴右手的八度震奏在全曲中更多的是在模仿連續(xù)的馬蹄聲，左手音階式八度上行則像在模仿暴風的呼嘯，一起共同構(gòu)造了一幅陰森恐怖的畫面。除了大量八度的運用，超八度和弦琶音分解，超八度三連音的伴奏織體以及旋律聲部和伴奏聲部的互相交替等等，這些技術(shù)難點都大大增加了這首曲子的難度。

（二）八度震奏的運用和練習方式

樂曲的一開始就大量使用右手的八度震奏（見譜例一），并在全曲很多地方都有運用，所以要攻破全曲的技術(shù)難點，首先就要攻破八度震奏的訓練。

譜例一：

下臂在八度技巧中的作用是十分重要的，在快速八度的技巧中，如果從肘部到指尖的整個手部能形成一個完成統(tǒng)一的整體，那么肘關節(jié)就是能進行最快動作的那個部位，所以我們在八度震奏中主要應該運用下臂。但以固定不動的手腕彈奏震奏，發(fā)出的音雖然比較結(jié)實也比較容易掌握，但對于《魔王》這首震奏貫穿全曲的曲子并不合適，彈到中間可能因為手臂的極度僵硬而無法繼續(xù)彈奏。所以這時我們可以適當借助于手腕動作，這樣會更利于我們彈奏長片段的八度。只有手腕和手指的完全堅實，能夠無損失傳遞下臂產(chǎn)生的不太大的力量，震奏才能成功。在最快的速度中，下臂的揮動是非常小的，并且隨著速度的減慢才加大，因為在快速八度的彈奏中，通常不采用手腕動作，因為手腕不太靈活，他的動作花費時間要多于下臂，所以手腕在快速八度的震奏中只起到一定的補充作用。

（三）連音八度的運用和練習方式

連音八度雖然不像八度震奏運用那么頻繁，但是在全曲依然有許多地方地方有運用，如譜例一。彈奏連音八度手掌手腕和小臂要大致成一條直線，與鍵面基本平行，切記不要使手腕和小臂高于手掌。1、5指盡量貼近琴鍵，小臂在保持穩(wěn)定的情況下以腕部為軸心，腕部既要用力也要放松。在接下一個八度彈奏時，手指還是要保持一定的緊張度，要有輕微的重量在鍵底。然后根據(jù)觸鍵的速度和運用重量的多少，將左手音階式連音八度上行彈出音量漸強，音色漸明亮的效果，使旋律富于歌唱性。

（四）分解八度的運用和練習方式

快速的連續(xù)分解八度也是該曲運用比較多的八度技巧（見譜例二）。但是該曲中并不是運用常見的音階式分解八度進行，而是依次高八度上行和低八度下行的同音八度分解，這樣就大大加強了該曲分解八度的練習難度。

譜例二：

分解八度的技巧依靠震奏技巧，但在譜例二中的同音連續(xù)八度分解上下行中手的移動具有特殊的困難，這樣就要求手掌肌肉能夠快速收縮，對手的機能要求更加高，所以慢速練習這樣的分解八度就更加有必要了。在慢速練習中，練習下臂的回轉(zhuǎn)和手掌從八度迅速收縮到同度是練習的關鍵，同時手腕在練習中還可以起到一定的調(diào)節(jié)作用，適當?shù)倪\用手腕可以更有利于我們的演奏。

（五）斷奏八度和跳音八度的運用和練習方式

斷奏八度（見譜例三）和跳音八度（見譜例一）在整曲八度技巧中也有一定的運用，但卻不是最主要和最困難的八度技巧，在這里只簡單提及，不做過多描述。這里的左手斷奏八度是旋律聲部，所以1指需要比5指更加突出以強化旋律線條，而跳音八度僅在音階式連音八度后有短暫的運用，彈奏時在遵循八度彈奏基本原則的情況下，注意手指的快速觸鍵和保持手腕的靈活即可，只要跳音有彈性，穿透力強便是好的。

譜例三：

四、結(jié)語

李斯特的鋼琴音樂對整個西方浪漫主義音樂產(chǎn)生了深遠的影響，同時也在世界鋼琴音樂中占有非常重要的地位，作為在他鋼琴作品中占主體地位的改編曲具有十分重要的藝術(shù)價值和研究價值。本文僅從其中一首藝術(shù)歌曲改編曲《魔王》中的八度技巧作為研究對象，對其八度技巧進行了全面的分析，以彰顯李斯特輝煌的鋼琴技巧和天才的創(chuàng)作才華。隨著時光流逝，李斯特鋼琴改編曲并沒有因為時間和歷史的變遷而被人們遺忘，相反因為他們極高的藝術(shù)價值而依舊散發(fā)著迷人的魅力，被人們極大的推崇和學習研究。

［1］約瑟夫·迦特（匈）著，刁紹華譯，姜長斌譯．鋼琴演奏技巧，北京：人民音樂出版社，2000（8）．

［2］司徒璧春（中），陳朗秋．新編鋼琴教學法，上海：上海音樂出版社，2012（1）．