馮云飛
針對爵士鼓演奏技巧中六連音的應用進行分析具有如下價值:其一,提高六連音演奏穩(wěn)定性、高效性、優(yōu)美性,確保音樂表演更為和諧;其二,為爵士鼓演奏六連音訓練提供參考,保障在了解爵士鼓常用節(jié)奏型基礎(chǔ)上靈活運用六連音;其三,整合國內(nèi)外與六連音相關(guān)研究文獻,加強專項研究,為今后爵士鼓演奏技巧六連音應用深入探討給予支持?;诖?,為提高爵士鼓演奏有效性,探析六連音技巧的應用方略顯得尤為重要。
為使爵士鼓六連音演奏技巧分析更為有效,需率先從以下幾個方面出發(fā)了解六連音節(jié)奏型:第一,六連音。在數(shù)量上音符基本劃分恰好為偶數(shù)倍數(shù),2 個二分音符等于1 個全音符,2 個四分音符等于2 個二分音符,在音符劃分數(shù)量與常規(guī)數(shù)量不等時需要在演奏中使用連音,若固定時值劃分6 部分等長則產(chǎn)生六連音;第二,演奏效果。在演奏六連音過程中最為主要的是緊抓“均等”關(guān)鍵,在固定時值基礎(chǔ)上連續(xù)敲擊6 下,這6 下在時值內(nèi)具有均勻、等長特點,在達到該標準后要注意打鼓時需具有清晰度,即音樂旋律中的顆粒感,讓聽眾能清楚的感知打鼓時的6 下鼓點,使六連音能在表演中發(fā)揮作用,賦予六連音順暢感,同時根據(jù)音樂處理需求還能帶來密度感,提升音樂震撼力。六連音可以視為三連音連續(xù)組合,以三連音為依托向聽眾傳遞六連音感覺,并非8 個三十二分音符的節(jié)奏感。在處理六連音過程中鼓手需將其視為三連音,使六連音效果更優(yōu);第三,運用意義。基本節(jié)奏型及填充是爵士鼓演奏重要部分,若在基本節(jié)奏型中使用六連音可增強節(jié)奏旋律密度感。運用六連音還可發(fā)揮填充作用,使鼓點密度得以轉(zhuǎn)換,基于六連音節(jié)奏型具有特殊性,為此能給觀眾在視覺、聽覺上帶來沖擊。六連音演奏需基本功扎實,同時要每位鼓手在練習時注意節(jié)奏及其特殊性,為此運用六連音能提升鼓手基本能力,在嫻熟運用該技巧時可提升爵士鼓把控力,提升個人業(yè)務(wù)水平,進一步增強爵士鼓藝術(shù)綜合處理能力。
爵士鼓練習離不開基本節(jié)奏型,通過節(jié)奏型的基礎(chǔ)性訓練能提高鼓手駕馭樂器的能力,在樂器與鼓手之間建立和諧關(guān)系,達到提升鼓手綜合表現(xiàn)力的目的。常見節(jié)奏型有八連音、六連音、三連音等,上述節(jié)奏型有特定節(jié)奏感,貫穿爵士鼓演奏始末,使音樂更具律動性,鼓的旋律富有變化性,結(jié)合實際靈活運用節(jié)奏型能使音樂更具生機與活力。在此基礎(chǔ)上鼓手可做好小軍鼓練習及底鼓練習,旨在提高駕馭爵士鼓六連音的綜合素養(yǎng)。
基本功練習是增強爵士鼓六連音演奏藝術(shù)性、熟練度的重要一環(huán),通常情況下小軍鼓練習較為普遍。第一部分為單擊,例如在對稱式鼓棒握法練習時要在軍鼓鼓面輕放鼓槌槌頭,鼓槌做垂直運動,雙手動作均勻交替。練習單擊要保持雙手高度盡量一致,敲擊鼓面要注意雙手出擊鼓聲趨同,有效把握力度,雙手盡量力度相同,避免擊打出現(xiàn)輕重不一現(xiàn)象。在練習時需注意動作要流暢,雙手交替運動感受鼓面彈性,利用彈性借勢移動,使動作更具流暢性,確保雙手動作輕盈,演奏時能節(jié)省力氣。練習動作規(guī)范后需進行節(jié)拍器訓練,起初節(jié)拍器速度不可過快,例如在4/4 拍練習時單擊訓練可選2 個八分節(jié)奏型,出現(xiàn)1 次節(jié)拍器,雙手各擊打一次鼓面,選定60 下/min 節(jié)拍器速度進行穩(wěn)定性練習,雙手能準確、均勻擊打1 拍后逐漸提升練習速度,將2 個八分節(jié)奏型嫻熟擊打出來。2 個八分節(jié)奏完成練習后進行4 個十六分節(jié)奏訓練,用以練習雙手速度,可在基礎(chǔ)性速度練習前提下逐漸提升速度,數(shù)值調(diào)整可將10 個速度視為標準,即每分鐘從60 下調(diào)整至70 下或80 下、90 下,直至每分鐘160 下亦或更快。六連音演奏單擊方式較為常見,單擊六連音槌法較多,需鼓手在練習時注重細節(jié),保障速度、力度、流暢性兼顧。
第二部分為雙跳練習,此部分練習對爵士鼓演奏練習較為重要,許多六連音槌法組合涉及這個技術(shù)。例如,鼓槌對稱式拿法練習,鼓槌上下敲擊鼓面并借助其彈性,雙手每完成一個敲擊時鼓棒彈跳連續(xù)兩下,同時需注意控制速度。快速雙跳演奏要輔助運用手指,需注意2 個動作,一是小臂抬起手腕順勢上揚,鼓棒向下?lián)舸蛞淮危持?、大拇指捏住鼓棒力度不宜過大,旨在為第二次運動軌跡的設(shè)計埋下伏筆,二是食指、大拇指捏鼓棒時要放松,鼓棒借助鼓面彈性自行起落,彈起過程中小臂、手腕盡量不動,無名指、中指、小指順勢跟住鼓棒位置,即鼓棒尾部,切忌離開鼓棒,鼓棒運動軌跡至最大值后三個手指抓緊鼓棒,鼓棒迅速向下運動并擊打鼓面,完成第二次擊打,2 次擊打力度需均衡,雙手交替跳動注意力度的把控。
在完成上述練習后需借助節(jié)拍器做好小軍鼓提升速度訓練。例如,4/4 節(jié)拍器數(shù)值,在節(jié)拍器一拍時值出現(xiàn)后右手演奏2 個八分音符,出現(xiàn)下一拍時左手演奏2個八分音符,此時達到雙手擊打鼓面目的,練習需注意力度一致,2 個八分音符均勻且嚴格呈現(xiàn),練習速度根據(jù)鼓手能力靈活設(shè)定。在2 個八分節(jié)奏型能在節(jié)拍器加持下熟練演奏后可轉(zhuǎn)換節(jié)奏型,如4 個十六分音等,旨在加速雙跳,在節(jié)拍器出現(xiàn)四分音符節(jié)拍后雙手要實現(xiàn)4 次擊打目標,左右手各兩下,雙手擊打力度需一致,穩(wěn)定性、均勻性是練習重點。速度設(shè)定起初為60 下/min,根據(jù)練習情況調(diào)整每分鐘擊打鼓面次數(shù),達到逐漸提速目的,保障練習循序漸進,雙跳速度提升六連音演奏速度能得到保障,為此需將雙跳練習視為重點之一。
鼓底練習是六連音演奏基本功之一,在眾多六連音組合槌法中腳的運用較為重要,在六連音演奏中加入底鼓實現(xiàn)手腳交替控制鼓面目標,使六連音演奏富有變化性,呈現(xiàn)不同爵士鼓音色,充分發(fā)揮其藝術(shù)創(chuàng)造力,渲染不同音樂效果。為使六連音手腳組合更為順暢,底鼓基本功練習較為重要。
在基本功訓練中要增強腳步靈活性,腳腕可控制腳掌并平放在踏板上,練習時腳掌輕抬并松開踏板,踏板移動到最大值,利用腳腕踩下踏板,將底鼓鼓槌敲擊至鼓面,腳掌不能離開踏板。熟練后運用節(jié)拍器,例如4/4 拍腳可基于2 個八分音進行練習,在一拍內(nèi)2 次均勻擊打底鼓,確保每次擊打力度趨同,初始練習速度不能過快,旨在更大程度上發(fā)揮腳腕作用。
在腳腕練習熟練后可將大腿組合運用置于其中,先用腳掌控制踏板的2/3,后抬腳跟,腿部立起,迅速運用腳腕抬起前腳掌至其回彈最大值,再次通過腳腕控制踏板,實現(xiàn)底鼓首次擊打目標,在此基礎(chǔ)上腿部順勢與腳掌抬起使踏板回彈到最大值,而后繼續(xù)利用腿部壓腳掌實現(xiàn)第二次擊打目標,連續(xù)擊打2 次,腳底不可離開踏板,否則無法控制回彈及其高度。在控制動作熟練后可“手腳組合”加強練習。以4/4 拍為例,演奏4 個十六分音節(jié)奏型,雙手分別交替敲擊軍鼓一次,雙腳完成2 次敲擊,確保手腳在節(jié)拍器一拍內(nèi)各自完成擊打,手腳配合需均勻擊打鼓面,兩手、兩腳力度一致,練習時前期速度不能過快,需周而復始勤加練習,旨在提高四肢協(xié)調(diào)性及演奏流暢性。底鼓練習較為重要,為六連音的靈活應用奠定基礎(chǔ)。
雙手交替演奏配合槌法較多,例如“RLRLRL”,作為單擊型六連音演奏法,其涉及雙跳、單擊綜合運用。爵士鼓由若干不同類型镲與鼓構(gòu)成,演奏六連音選定“RLRLRL”槌法可將六連音拆分至各個鼓面上,踩镲一次為RL,一次軍鼓演奏RL,首次桶鼓演奏為RL,六連音正好通過單擊在不同鼓面上演奏出來。若槌法為“RLLRRL”,要將“雙跳”視為關(guān)鍵,使六連音在一只手2 次單擊聲音中予以演奏,避免演奏次數(shù)渾濁,使鼓聲能清晰傳到聽眾耳朵中。左右手交替演奏六連音槌法變化性較大,如“RLLRLL”、“RRLLRL”、“RLRRLL”等,鼓手需根據(jù)演奏需求靈活組合,在爵士鼓中選定槌法拆分演奏,使六連音演奏更為飽滿且豐富。
六連音演奏手腳對位配合是較為重要的演奏技法,例如“RLRLFF”,其中R 與L 分別表示右手、左手,F(xiàn) 表示腳踩底鼓,手上演奏槌法能拆分至不同鼓面上,R 落在小軍鼓上,L 落到第一桶鼓上,R 在落地鼓上演奏,L演奏第一桶鼓,F(xiàn)2 次在底鼓上演奏,將六連音正好通過槌法分解并在各鼓面上予以體現(xiàn),同時手腳在六連音中得以對位。類似手腳對位演奏有很多種形式,如“FRLFFR”等,最為重要的是手上槌法演奏要順暢,與腳步動作連接得當,手腳連貫,頓挫有序。
爵士鼓演奏中應用六連音能賦予樂曲變化性,帶給聽眾沖擊,為保障鼓手能有效應用六連音其需樹立嚴謹、創(chuàng)新、和諧意識,能加大爵士鼓演奏技巧深入研究力度,探析樂曲與演奏技巧的契合性,要知道六連音雖具有藝術(shù)性,但并非所有樂曲均適用,在創(chuàng)新基礎(chǔ)上豐富六連音表現(xiàn)形式,使爵士鼓演奏更具張力。
爵士鼓演奏中節(jié)奏型較為重要,同時是演奏基礎(chǔ),在眾多演奏方法中“Ghost Note”演奏法就是較常提起的“魔鬼音”演奏法,通過對演奏實況進行分析可知,踩镲部分節(jié)奏型多為八分音符,期間還可加入軍鼓,2個八分節(jié)奏可轉(zhuǎn)變成4 個十六分節(jié)奏,演奏出翻倍感,提高擊打密度,打擊頻率增加,賦予音樂沖擊力。在演奏六連音節(jié)奏型時“魔鬼音符”帶給聽眾的沖擊力更大,若底鼓、踩镲、小軍鼓分別演奏基本節(jié)奏型,整體密度感將提升一個層次,適當調(diào)整爵士鼓各部分的配合,擊打形式更加豐富,使樂曲更具震撼性。為使爵士鼓基本節(jié)奏中六連音應用更具有效性,還可基于八分音符應用六連音,在應用時先不考慮2 個八分節(jié)奏時值,將重點放在擊打順序上,2 個八分音符擊打用先右手(R)、再左手(L)的順序,而后雙手擊打過程中分別產(chǎn)生2 個半拍三連音,在一拍時值內(nèi)均勻擊打,出現(xiàn)一拍六連音感覺,八分音符用半拍三下取代一下,再轉(zhuǎn)變成六下,即用“RLR”分解“R”,用“LRL”分解“L”,并用“RLRLRL”分解“RL”,使六連音時值可找到對應點。
爵士鼓演奏填充加花是較為重要的一部分,能體現(xiàn)鼓手對律動的把握及演奏技巧嫻熟程度,是鼓手綜合實力的展現(xiàn)。填充加花方式很多,六連音節(jié)奏加花演奏是其中之一且受到鼓手青睞,根據(jù)演奏需求拆分六連音,在爵士鼓各個部分予以體現(xiàn),演奏密度、律動增強?;诹B音的處理與3 的倍數(shù)有關(guān),為此能給聽眾帶來沖擊,律動上更為新穎。填充加花中六連音手腳對位技術(shù)較常出現(xiàn),可充分展現(xiàn)爵士鼓音色,通過六連音槌法不同組合增強鼓手即興演奏能力。當前許多鼓手運用六連音增強音樂律動,在特定速度下升華樂感,使音樂律動更為飽滿,同時展現(xiàn)鼓手表現(xiàn)力。以Anika 的《Wild Boy》為例,作者在處理六連音時用到落地鼓、底鼓、小軍鼓,極大程度運用爵士鼓獨特音色,加之輕重處理,使音樂律動性更強,整體速度不變,高潮部分突出,運用大量六連音作為爵士鼓獨奏段,使音樂更加震撼。六連音節(jié)奏型并非適用于所有加花處理,需鼓手在整體把控音樂作品基礎(chǔ)上做出選擇,保障加花填充合理且具有藝術(shù)性。六連音在爵士鼓加花演奏中的應用需做到以下幾點:第一,音樂結(jié)構(gòu)要承上啟下。在段落、樂句之間轉(zhuǎn)折或銜接過渡,猶如連接河兩岸的橋梁,使樂曲更為流暢;第二,烘托樂曲情緒。在爵士鼓加花中六連音的應用需具有烘托樂曲情緒積極作用,這是彰顯樂曲藝術(shù)性的重要形式,例如可在樂曲前奏應用六連音,給聽眾帶來“先聲奪人”之感,還有些樂曲結(jié)束部分情緒激昂,可運用六連音豐富節(jié)奏群或節(jié)奏型,達到渲染氣氛目的;第三,控制樂曲速度。根據(jù)樂曲情緒鋪陳應用六連音,使之情緒轉(zhuǎn)折更為順暢,速度控制得當,鼓手通常會在鼓的部件上即興演奏六連音節(jié)奏型,使樂曲速度控制靈活且音樂色彩更為豐富。
綜上所述,正如《Wild Boy》等作品一樣鼓手在律動字典中納入六連音,主要看中六連音的表現(xiàn)力、感染力、震撼力,加之其技巧性較強,使六連音成為鼓手音樂藝術(shù)處理“必需品”。這就需要鼓手加強練習,根據(jù)個人演奏需求深入解構(gòu)六連音,在利用該音型同時體現(xiàn)爵士鼓音色特點,在全面提升六連音技術(shù)駕馭能力前提下加強創(chuàng)新,將六連音與音樂之美關(guān)聯(lián)起來,使鼓手爵士鼓演奏更為專業(yè),優(yōu)化演奏效果,達到有效詮釋音樂作品目的?!?/p>