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作為一名藝術(shù)家，康蕾為自己設(shè)定的目標(biāo)是要將“現(xiàn)象世界形象化”，并將她內(nèi)心對(duì)現(xiàn)象世界的全部想法清晰地展現(xiàn)在她的作品之中。事實(shí)上，她也成功地做到了這點(diǎn)。融合中國(guó)美學(xué)傳統(tǒng)意向與西方繪畫(huà)方式，康蕾所接受的是一項(xiàng)對(duì)藝術(shù)家心理和技藝而言都十分復(fù)雜的挑戰(zhàn)。于她而言， 這種“融合”可不僅僅是創(chuàng)作出引起人們對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的回憶并用西方藝術(shù)所特有的表現(xiàn)手法來(lái)呈現(xiàn)出來(lái)。她的方式可比表面相似的創(chuàng)作要深層次得多。

康蕾的創(chuàng)作乃是基于對(duì)中國(guó)藝術(shù)與美學(xué)傳統(tǒng)之精髓在視覺(jué)和心理上的思考和領(lǐng)悟。傳統(tǒng)的中國(guó)藝術(shù)作品是一幅幅被賦予了形象的詩(shī)篇，讓觀者的靈魂和思想都有如置身于彌漫著靈魂和冥想的寧?kù)o之中一般。之所以能達(dá)到如此境界，是因?yàn)閭鹘y(tǒng)中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)作是在考慮受眾欣賞品位的同時(shí)，也兼顧藝術(shù)家個(gè)人的審美喜好。這種融合傳統(tǒng)中國(guó)藝術(shù)和當(dāng)代西方藝術(shù)視覺(jué)表達(dá)的風(fēng)格并不是新鮮的發(fā)明。它起源于20世紀(jì)初期，西方藝術(shù)被引入當(dāng)時(shí)已出現(xiàn)停滯甚至后退跡象的中國(guó)藝術(shù)實(shí)踐中，讓中國(guó)藝術(shù)再次煥發(fā)了一點(diǎn)生機(jī)。但好景不長(zhǎng)，這種融合西方藝術(shù)和中國(guó)傳統(tǒng)視覺(jué)傳達(dá)的風(fēng)格，又被1949年前后的藝術(shù)家們所摒棄，轉(zhuǎn)而出現(xiàn)了西方社會(huì)現(xiàn)實(shí)主義觀念?，F(xiàn)如今，在當(dāng)代社會(huì)，藝術(shù)界又重新燃起了對(duì)中國(guó)藝術(shù)史的崇敬，而康蕾的這種融合兩種美學(xué)流派和兩種視覺(jué)藝術(shù)傳統(tǒng)的風(fēng)格，便是其中很重要的組成部分。

在進(jìn)行任何將西方藝術(shù)中的想法融入中國(guó)藝術(shù)中，或反過(guò)來(lái)將中國(guó)藝術(shù)中詩(shī)意沉思的美學(xué)整合到西方藝術(shù)中的嘗試之前，對(duì)東西方兩種藝術(shù)的深入理解是至關(guān)重要的前提。藝術(shù)融合的首要必備概念是挖掘兩者之間的聯(lián)結(jié)點(diǎn)——一個(gè)通過(guò)視覺(jué)交流，讓兩種傳統(tǒng)的藝術(shù)理論彼此匯聚抑或是互相強(qiáng)化的聯(lián)結(jié)點(diǎn)?？道偎龅拇蟛糠掷L前準(zhǔn)備工作都是在頭腦意識(shí)中完成的。而這種思想基礎(chǔ)的成功是要用最終的作品來(lái)證明的，尤其是要通過(guò)作品吸引和影響東西方兩個(gè)群體觀眾的能力來(lái)證明。古往今來(lái)，那些全神貫注于一項(xiàng)藝術(shù)工作的藝術(shù)家，在創(chuàng)意的過(guò)程中，其實(shí)都是處于一個(gè)不斷重復(fù)的反饋循環(huán)之中的。也正是在這種循環(huán)往復(fù)地對(duì)自己作品審視、修改、再審視、再修改的過(guò)程中，藝術(shù)家們不斷改變并利用著自己的思維意識(shí)。

康蕾在這項(xiàng)“自找的”艱難挑戰(zhàn)中所取得的成功，在她最近創(chuàng)作的“樂(lè)園2016”系列作品中顯露無(wú)遺。在這個(gè)系列中，康蕾對(duì)一些植物的固有形象進(jìn)行了主觀藝術(shù)處理，可以說(shuō)是她個(gè)人早期幾組專(zhuān)注于植物、動(dòng)物和人的獨(dú)立作品的頂峰（如《距離》2013）。在“樂(lè)園2016”中，康蕾使用了大量的色彩，在畫(huà)面留白的部分肆意揮灑。這是對(duì)她早期作品的一種精神上的逃離。那時(shí)的她通常在畫(huà)作中保持著色彩的統(tǒng)一性，你可以從“紅色”系列（2011）和《花間詞》（2014）中找到依據(jù)。值得一提的是，《花間詞》里巧妙地通過(guò)微妙的手法，讓畫(huà)面里用且僅用到的青藍(lán)色幻化出多種多樣的變化——該系列所選用的是由伊夫 · 克萊因發(fā)明的克萊因藍(lán)?？道僬J(rèn)為，這種藍(lán)色是用來(lái)表現(xiàn)無(wú)形天空的視覺(jué)感受和她本人經(jīng)驗(yàn)及認(rèn)知的最理想的顏色。這種詩(shī)意的、玄學(xué)的色彩對(duì)于東西方世界而言都是常見(jiàn)的，因?yàn)樗磉_(dá)著對(duì)大自然共通的沉思和對(duì)形而上學(xué)的思考。

康蕾 樂(lè)園丹培拉繪畫(huà) 140 cm×200 cm 2015年

不同文化背景會(huì)很大程度地影響個(gè)體感覺(jué)和認(rèn)知事物的能力，而康蕾在創(chuàng)作中也充分地考慮到了這一點(diǎn)。最近，一個(gè)來(lái)自清華大學(xué)的學(xué)術(shù)團(tuán)隊(duì)的實(shí)驗(yàn)可以直觀地說(shuō)明這個(gè)問(wèn)題。他們調(diào)查了東西方人在觀看中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫(huà)時(shí)的眼球運(yùn)動(dòng)：東方人普遍比西方人更傾向于將目光駐留在白色區(qū)域。實(shí)驗(yàn)的第二部分，科學(xué)家們追蹤兩組人在觀看線性且分散的畫(huà)作時(shí)的眼球運(yùn)動(dòng)：實(shí)驗(yàn)中的西方人會(huì)對(duì)兩個(gè)不同角度畫(huà)作中相區(qū)別的部分更加敏銳。而這些實(shí)驗(yàn)結(jié)果僅表明并揭示了文化感知差異和認(rèn)知意義過(guò)程的初期階段。

康蕾用她的創(chuàng)作，實(shí)踐了心理學(xué)家們的發(fā)現(xiàn)。在“樂(lè)園”系列作品中，傳統(tǒng)水墨畫(huà)中黑白單色的傳統(tǒng)表現(xiàn)手法被大密度的絢爛色彩加上保留了傳統(tǒng)用筆技巧的繪畫(huà)工藝所取代。通過(guò)不同形式、大小的色塊重疊及變化創(chuàng)作出的作品，既包含西方藝術(shù)的傳統(tǒng)，又屬于更為微妙的東方視覺(jué)藝術(shù)傳統(tǒng)范疇。這就意味著，當(dāng)我們考慮東西方對(duì)角度和認(rèn)知過(guò)程的喜好不同時(shí)，康蕾的畫(huà)已經(jīng)成功地跨越兩個(gè)世界，在東西方觀眾中同時(shí)引起了共鳴。她為一個(gè)新的視覺(jué)美學(xué)融合系統(tǒng)的產(chǎn)生做出了貢獻(xiàn)。

總結(jié)這項(xiàng)讓她沉浸其中的工作時(shí)，康蕾說(shuō)，她希望得到分歧中的和諧、差異中的共存，“我們的世界就是在交互依存中共生和諧的”。

康蕾 樂(lè)園2016，刺痛丹培拉繪畫(huà) 200 cm×140 cm 2016年

康蕾 樂(lè)園2016，生長(zhǎng)3丹培拉繪畫(huà) 200 cm×140 cm 2016年

康蕾 樂(lè)園2016，生長(zhǎng)2丹培拉繪畫(huà) 200 cm×140 cm 2016年

康蕾 距離2丹培拉繪畫(huà) 200 cm×140 cm 2013年