王嘉玲+王皎

李繼宏翻譯的《小王子》等系列套書的腰封上，在出版時曾被印上“迄今為止最優(yōu)秀譯本”、“年輕天才翻譯家”的字樣。他直言當下的翻譯質(zhì)量普遍很差，并敢于給傅雷、徐遲等翻譯大家挑錯。這在業(yè)界掀起了軒然大波，豆瓣網(wǎng)友甚至發(fā)起針對這個譯本的“一星運動”。有人說他狂妄，李繼宏回復，“如果不覺得自己的譯本是最好的，那為什么要做它？”

“在我之前，是沒有所謂的優(yōu)秀譯本的?！闭б豢吹竭@句話，很容易認為李繼宏是一個很“狂”的人，見到他之后，則會感到，這位80后譯者鋒芒畢露卻不傲慢，他是一個說話文縐縐，一直笑嘻嘻的讀書人。在他的譯作分享會現(xiàn)場，有位讀者當面質(zhì)疑他，“我讀過三十多年簡·奧斯汀，你說以前的33種譯本沒有好的，我不敢茍同?！崩罾^宏淡定而自信地回答，“我相信如果你真的看了我的譯本，你會后悔，會向我道歉的?！?/p>

他這么說，有他的底氣所在。翻譯《瓦爾登湖》之前，李繼宏翻閱了梭羅的三百多種資料，花了足足四千小時；為了搞清楚《傲慢與偏見》的主人公為什么選擇雙陸棋作為游戲，李繼宏把十八世紀前三十年英國頒布的幾百條法律看了個遍，發(fā)現(xiàn)原因是除了雙陸棋以外，當時在英國，所有的骰子游戲都屬于賭，是違法的。

類似的兩百多年前的英國風土人情體現(xiàn)在《傲慢與偏見》的各個細節(jié)中，每個難以理解的地方李繼宏都會附上一條注釋。這部書他譯了三年，引用了241種專著期刊，文末綴有三百多條注釋，篇首有一萬六千字的導言。其中，在第一頁中一個馬車形式的細節(jié)上，李繼宏整整卡了三個月。像這樣的許多地方，也許根本不會被普通的讀者注意到。但李繼宏覺得，一本譯作如果過不了自己這關，他寧愿不把它拿出來。

有趣的是，李繼宏小時候?qū)ν鈬膶W并沒有什么接觸。和我們許多人一樣，他也認為外國名著很難懂，“外國人的想法比較奇怪”。直到2004年，李繼宏作為記者采訪當年的諾貝爾文學獎得主約翰·庫切，并帶了他的幾本書回國。在度假的時候他翻看了其中一本《青春》，書中描述的青春期心路歷程使當時的職場新人李繼宏產(chǎn)生了強烈共鳴，“我忽然發(fā)現(xiàn)，原來外國文學可以這么好讀、這么吸引人?！庇⑽脑鏁o李繼宏帶來了流暢的閱讀體驗，李繼宏開始反思，“市面上很多經(jīng)典的外國名著或外國作品難讀，基本上都是翻譯不及格造成的?！?/p>

帶著這樣的思考，2004年，李繼宏完成了他的第一本譯作《維納斯的誕生》，許多讀者發(fā)郵件告訴他，這是他們讀過最好讀的外文書。2005年底，李繼宏翻譯《追風箏的人》，這本書在國外銷得普通，卻高居國內(nèi)暢銷榜數(shù)年。2007年，李繼宏辭掉了工作，專注地投身于翻譯。

在第一本譯作完成之后的七年里，李繼宏翻譯出版了16部著作，其中不少是利用業(yè)余時間完成的。2011年夏天，出版人路金波找到李繼宏，計劃推出“李繼宏重譯世界名著系列”，并問他翻譯20種歐美文學名著需要多長時間，年輕氣盛的李繼宏回答：三年。

回顧當年的自己，李繼宏笑言，“以前我譯的都是當代作品，閱讀障礙不大。但《瓦爾登湖》、《傲慢與偏見》是18、19世紀的作品，要理解它的含義，工作量就很大。即使有時候讀者只是在看一個故事，但我們做翻譯的要把握作品的精彩之處，就必須做很多深入細致的工作，否則就是對原作者的辜負?！?/p>

Q&A

Q：在你看來什么譯本是好譯本？

A：好譯本首先要流暢。它既然用漢字的形式呈現(xiàn)，就必須符合漢語的規(guī)范和語法，讀起來是純正的漢語。有一個詞叫“翻譯腔”，就是說有的譯本翻得不好，很拗口，可原文是很順暢的。還有就是要和原文契合，他喝依云你不能翻譯成農(nóng)夫山泉?，F(xiàn)在我們的生活和國外很對應了，不存在太大的障礙，這個很容易。更難的是言外之意，一些虛的東西。英文是通過音調(diào)的變化來展現(xiàn)語氣，在漢語里表現(xiàn)成“居然”、“畢竟”這種副詞。市面上很多譯本里沒有虛詞和副詞，那這個譯者肯定沒有吃透原文。

Q：以前的翻譯講究信達雅，現(xiàn)在則有許多新詞甚至網(wǎng)絡用語出現(xiàn)，在翻譯的時候，古話和新詞的尺度你怎么把握？

A：所謂的信達雅并不構(gòu)成評判翻譯的標準，這是一百多年前中西方大規(guī)模的交流剛開始的時候，嚴復、傅雷等一些工作者總結(jié)出來的很膚淺的認識。一個標準必須可以量化，但信達雅不能。比如原文很粗魯，爆了一句粗口，那怎么能變成雅呢？對于尺度的問題，首先，名著作品所面對的對象和承擔的內(nèi)容決定了譯者不能用網(wǎng)絡語言，因為網(wǎng)絡語言消失很快。而且我會盡量屏蔽方言，不讓方言出現(xiàn)在我的譯本里，讓它的語言更純凈更標準。

Q：你在做李繼宏重譯世界名著系列之前也有過翻譯大家的譯本，為什么你會選擇重譯經(jīng)典這樣一個注定產(chǎn)生話題且不容易的事情？

A：當初出版社和我談這個項目，初衷是我認為市面上所有的譯本都是不及格的。閱讀，特別是讀名著，應該是很快樂的一個體驗，因為名著是一代一代的讀者選擇出來的，如果它很難讀，早就被時間和市場給拋棄了。但是現(xiàn)在市面上的很多版本，首先不好讀，而且很多錯。這些有不好的影響，因為看名著的大多數(shù)是中小學生，老師放假會給他們列一個書目讓他讀，但是他一看讀不進去，會產(chǎn)生挫敗感，就不看書了。所以現(xiàn)在中國人閱讀率很低，因為在最該培養(yǎng)閱讀興趣的時候錯過了。那么從一個讀書人所抱有的改變社會的幻想來講，我決定做這樣一個事情。

Q：和以前的譯本相比，你的譯本進階在哪里？

A：就像《月亮和六便士》，傅惟慈先生的譯本從第一頁到最后一頁全是錯，我不是空口說，你可以拿我的譯本比較，一個句子稍微長一點他就讀不懂，包括里面教皇十世因諾森，他就翻譯成“天真的教皇”。包括克蘭德的藝術追求，你看傅先生的譯本只能得到一個非常模糊的印象。當然這不能怪傅先生，因為當時西方的資料確實很有限。但如果一個譯者不懂，就會導致讀者看書只看到一個故事，看不到背后更多的東西。在這個社會，故事是沒有價值的，因為在書里看故事競爭不過電影電視劇。偉大的作家能夠適應社會發(fā)展的潮流，所以他們的作品能流傳下來，我們做翻譯應該把握精彩之處在哪里，而不是只講一個故事，我覺得那是對原作者的辜負。

Q：每個作者的“調(diào)性”都不一樣，在翻譯的時候你如何對他們做出區(qū)別？

A：這個說的很對，每個作家的文體不一樣，所以我們要去分析，他的一個句子有多長，他的名詞動詞形容詞的比例，這些都構(gòu)成了他的風格。做翻譯就像演戲，一個人是可以扮演不同角色的，關鍵在于你在翻譯的時候有沒有用心去進入這個“劇本”。我翻簡奧斯汀，就會把她所有作品看一遍，然后想想她的特色在哪里。看我譯的書，你會發(fā)現(xiàn)每本都不一樣，不會像一個人寫的。比如說毛姆，他有很多文學化甚至詩歌化的語言，我就想把他盡量往古代小說那里靠。但是你要對古代文學很熟悉，不然就會有讀者說閱讀體驗很差，要邊看邊翻成語字典。說到底，英語是英語，中文是中文，用中文體現(xiàn)英文的內(nèi)涵確實很難，就要靠譯者根據(jù)自己的知識儲備做出自己的選擇。

Q：前段時間有個外國翻譯家孫仲旭老師因為抑郁癥自殺了。同樣是做翻譯，為什么有人身陷其中，你卻說是把你“從痛苦的深淵中打撈出來”的解脫？

A：我想提提我翻譯過的《與神對話》。我2007年辭職專職做翻譯，但中國以前翻譯是很苦的，報酬不高，而且合同約定，你交稿以后要在書出了三個月之后給你錢。但有時候你交稿兩年之后書還沒出，生活上就會有一些拮據(jù)。也跟自己的心態(tài)有關，各種各樣的因素，那時候有一種不得志，很郁悶的感覺。但在翻了《與神對話》之后，我就覺得這個世界不是以你的感受行事，你需要跳出來，以另一個角度看。做了那個書之后，那種中國文人特有的懷才不遇感就一夜之間消失了，慢慢心態(tài)擺正過來，很多負面的情緒都沒有了。所以很多讀者都說我你怎么都不生氣，永遠笑嘻嘻，就是那一套書給我的幫助。

Q：你在翻譯的時候更多的希望自己和原著者是打通的，還是有個體性的李繼宏個人偏好的？

A：任何東西，只要是從你手上出來的，肯定是帶個人色彩的，但是區(qū)別在于這個個人色彩背后的基礎。如果我要譯泰戈爾，我會去把印度教的典籍看一遍，因為泰戈爾的詩歌不是字面上那么淺顯，他的生死觀是和印度教緊密聯(lián)系在一起的，但又對印度教有一種超越，所以他在印度那邊受眾很廣，大家會覺得這個很新奇，很有詩意。你要保證在資料上包圍這個作者，只有他看過的你都看過，你才知道他為什么這么寫。