賈秋婉

摘 要：藝術的各個門類總是以節(jié)奏為紐帶的，其中又以音樂的節(jié)奏型最被人們感受和掌握。傳統的中國詩歌也具有音樂性，尤其是借助詞語本身發(fā)音上的平仄和押韻。試圖利用這個規(guī)律，利用音韻來幫助學生掌握音樂，并且反推開來，展開國學傳統詩文教學的實驗。

關鍵詞：音韻；節(jié)奏；詩歌；音樂教學

藝術外在的共同點是美，內在最重要的運行規(guī)律卻是節(jié)奏。其中，音樂的節(jié)奏又是其中最具有感染力的一種形式。例如，音樂常常作為伴奏而決定著舞蹈的變化。但是，最容易被我們直觀接受的還是詩歌的節(jié)奏，例如中國古代的詩歌在創(chuàng)作過程中就注意了陰陽平仄的變化，純粹的朗讀本身包含一定的節(jié)奏性和音樂性。所以，本文以為有必要通過詩歌的陰陽平仄聲來幫助學生對于曲調的掌握，同時在學生掌握曲調之后，反饋到詩歌創(chuàng)作中。

中國古代的詩歌，大多都是可以配合演唱的，所以他們在創(chuàng)作過程中就需要注意結合演唱的部分，以至于后來曲子丟失了，純粹朗讀都能建立一定的音樂美感。但是，由于一般的語文老師缺乏足夠的音樂素養(yǎng)以及教學手段，詩歌的這種音樂特性反而不容易在語文課堂上得到充分展示。學生難以充分理解詩歌的音樂性，就不能完全欣賞，也不太容易自主創(chuàng)作詩歌。此處以李叔同作的《送別》為例。《送別》曲調取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》，李叔同在留日期間，日本歌詞作家犬童球溪采用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。而李叔同作于1914年的《送別》，則取調于犬童球溪的《旅愁》。如今《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》在中國則已成驪歌中的不二經典。

送別

長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時來，來時莫徘徊。

天之涯，地之角，知交半零落。人生難得是歡聚，惟有別離多。

中國的詩歌講究平仄，以現代漢語的音調而論，一二聲發(fā)音平緩舒暢，屬于平聲，三四聲急促有力，歸于仄聲。在實際的詩歌創(chuàng)作中，利用平仄的前后陰陽變化，事實上組成了音調的一些節(jié)奏。例如，以上文歌曲第一句的平仄為例：平平仄，仄仄平，平仄仄平平。觀察發(fā)現，平仄之間的變化有一個大致的規(guī)律：有重復，有變化。有重復就是音調在短時間內要有一個延續(xù)，但是這個延續(xù)要有一定的變化。既不單調而毫無變化，也不是變化多端，完全讓人摸不著頭腦。

這種節(jié)奏的變化還體現在歌詞的押韻上。漢字的發(fā)音涉及聲母和韻母，我們往往將詩歌末尾的一個字的韻母相同叫押韻。韻母一樣的字，在發(fā)音時存在發(fā)音部位的相似性，每過一段時間就壓一次韻，就會帶來發(fā)音上的前后呼應，有重復，有變化，形成節(jié)奏。

利用上面提到的平仄關系和押韻，學生就能通過初步的歌詞朗讀形成歌曲曲調的大概印象，在教學中幫助學生快速掌握曲調的大概。當然，這只是一個大概的作用。因為相對于詩歌在音律上單調的平仄，音樂中對于節(jié)奏更加細致和敏感。但是總的原則還是大致類似的?，F代音樂的簡譜利用數字1到7來表示音調的高低，歌詞中的每一個字都會對應一定的曲調，數字之間的大小差異，就會形成基礎的平仄，只是區(qū)別更加精致罷了。仍以第一句為例子，“長”字對應的是5，“亭”字對應的是3-5，“外”是i——。非常明顯，前面兩個字對應的音調比較高，形成一個“平仄平”的關系，雖然與漢字的發(fā)音恰恰相反，但節(jié)奏的變化是一致的。又如，后一句“古道邊”，正常漢語發(fā)音應該是仄仄平，但是我們唱起來是“6 i 5”，感覺像是平平平，給人一種惆悵與憂傷感，結合歌曲意境，不難看出作曲家的意圖。

當然，通過這些長期的訓練和引導，學生對于音樂的節(jié)奏會有一個感性的更加直觀的認識。到了這個階段，就可以嘗試引導學生利用音樂的節(jié)奏，以及漢語詩歌的平仄和押韻的規(guī)律去嘗試一定的詩歌創(chuàng)作。對于學生一下子對照著一些歌曲來進行詩歌創(chuàng)作有點太難，好在學生一般背誦了大量嚴格按照平仄音韻寫作的古典詩詞。我們可以利用這些資源，讓學生進行一些改造。例如，可以改造王之渙《登鸛雀樓》：白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。

可以為學生做一個示范性的改變?yōu)椋喊兹昭?，依山盡，黃河啊，入海流（“白”在古代屬于仄聲字）。在改變這種古詩的時候，可以適當加入“呀、啊”這一類虛字，以應對字數的缺失。在演唱完新改變的歌詞之后，引導學生對于后半首做類似的改編。這樣每堂課，對于各類詩詞做改編，一定時間后，學生就會掌握進一步的平仄關系和押韻技巧，至少在音韻層面不再有創(chuàng)作古體詩詞的障礙。

據筆者所知，一般的語文教學課堂，由于缺乏必要的手段和工具，往往對于一些可以演唱的詩歌只采用朗讀的手段去學習，同時在實際教學中偏重內容的闡釋而忽視其中音樂性規(guī)律的闡釋。而音樂課程則更加注重學生對于樂曲教學，歌詞只是一個補充，音樂教師很少引導學生注意歌詞，并且利用歌詞來學習歌曲的演唱。由于一個學科交叉的盲點，導致學生對于詩歌的掌握有欠綜合性，這也引起我們對于現當代教育難出詩人的深刻反思。

參考文獻：

王小天.音樂與詩歌的藝術交融[D].福建師范大學，2009.