張雪燕

（廣西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，廣西桂林541006）

初議靈感在美術(shù)創(chuàng)作中的重要性

張雪燕

（廣西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，廣西桂林541006）

靈感是指在一切創(chuàng)造性活動中所產(chǎn)生的一種特殊的心理狀態(tài)，是美術(shù)創(chuàng)作者在形象思維和抽象思維相互作用的基礎(chǔ)上，由于大腦皮層的高度興奮而建立的新的神經(jīng)聯(lián)系，是意識和無意識共同作用的結(jié)果，是創(chuàng)作者取得創(chuàng)造性突破的頓悟式精神狀態(tài)。靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性特征。它作為美術(shù)創(chuàng)作中的一種重要思維方式，和生活的積累以及經(jīng)驗相輔相成，共同完成美術(shù)創(chuàng)作的任務(wù)。

靈感；思維；美術(shù)創(chuàng)作

何為靈感？追溯到先秦時期的“感性說”，詩人在詩歌創(chuàng)作的過程中，把創(chuàng)作的三種基本表現(xiàn)手法—賦、比、興，與靈感聯(lián)系起來，認為靈感是比與興的交合，是意與象的契合，形成了當(dāng)時時期對于靈感的一種說法。到了魏晉南北朝，出現(xiàn)了“神思說”，很多人認為靈感說表現(xiàn)的重點是以形寫神，繪畫上則以顧愷之、張僧繇等奠定的以形寫神的繪畫理論為主要體現(xiàn)。唐宋時期又出現(xiàn)了關(guān)于靈感說的說法“妙悟說”，這一說法把靈感放到了意識的角度來解釋，體現(xiàn)了靈感的頓悟性特征。后來發(fā)展到明清時期的時候，關(guān)于靈感的說法，王國維在他的《人間詞話》一書中首次開創(chuàng)了得天獨厚且具有代表性的“意境說”，他的這一理論在總結(jié)前人經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，將靈感與意境聯(lián)系起來，對靈感一詞進行了更加深刻的認識和深度剖析，說明了創(chuàng)造性活動與人類潛意識中的靈感的直接關(guān)系，是一種綜合性的理論。

藝術(shù)來源于生活，靈感又是藝術(shù)創(chuàng)造的突破性思維形式，那么靈感必然也是來自于生活的積累，并且滲透在生活的各個方面。王宏建在《藝術(shù)概論》中，把靈感和藝術(shù)創(chuàng)作密切聯(lián)系起來，從哲學(xué)的觀點詮釋了靈感在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用以及重要性。他認為靈感就是創(chuàng)造性活動中，由于大腦皮層高度興奮，突然觸機而建立起的神經(jīng)聯(lián)系，豁然開朗，取得創(chuàng)造性突破的頓悟式心理狀態(tài)①。他的這一理論從人類的思維出發(fā)，進一步證實了靈感是存在于人的思維意識中的，而且與人的潛意識是息息相關(guān)的，既具有堅持唯物主義反映論、批判神秘主義和非理性主義的理論意義，又有開發(fā)人腦潛智能，提高理論思維水平和創(chuàng)新能力的實踐意義。我將他的這個觀點理解為靈感的發(fā)生需要一個過程—即在顯意識的指導(dǎo)下，蘊藏在人腦中的某些潛意識的東西由于一些相關(guān)的誘因的刺激而在顯意識的層面突顯出來。他的這一說法并不是空談，因為人腦的一切活動都是在生物因素的一定限制下，通過社會實踐的作用形成的。一位合格的美術(shù)創(chuàng)作者，他所創(chuàng)作出來的任何一幅作品，絕不是毫無根據(jù)的憑空想象或是對一個根本不存在的東西的肆意捏造。都是在生活中長期觀察和積累了一定的素材，或者親身體驗了某種環(huán)境，根據(jù)積累和自身的實踐，加上創(chuàng)新而創(chuàng)作出來的，而在爆發(fā)于創(chuàng)作當(dāng)中的靈感恰恰是感性經(jīng)驗長期積累的，理性探索持續(xù)進行的結(jié)果。所以說靈感的獲得，和對素材和相關(guān)信息的長期苦心積累有著剪不斷理還亂的關(guān)系。我們在生活中看到的景物，或許有時候只是找不到一個合適的表現(xiàn)形式，而靈感這種頓悟性的創(chuàng)造性思維恰好在我們苦于如何表達之時以一種合理、新穎而又不失特點的表現(xiàn)形式完成了對所見景物的再創(chuàng)造。

靈感可以分為兩種：一種屬于形象思維中爆發(fā)的靈感，一種屬于抽象思維中爆發(fā)的靈感，相對而言，形象思維多運用于藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維則多出現(xiàn)在科學(xué)技術(shù)的運用中。人類文明的進步和發(fā)展是一條充滿困難的荊棘之路，而靈感正是幫助人們在前進的過程當(dāng)中解決難題的關(guān)鍵方式之一，而且是一種具有決定性意義的創(chuàng)造性方式，這種決定性的作用無論是對于偏向理性的科學(xué)領(lǐng)域還是偏向感性的藝術(shù)領(lǐng)域都是毫無疑問的，且對后者尤其重要。作為藝術(shù)范疇的重要組成部分，美術(shù)的創(chuàng)作是創(chuàng)作者在自身生活經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，按照自己的美學(xué)思想和意識將頭腦中形成的意象重新安排在畫面上的結(jié)果。創(chuàng)作者頭腦中形成的意象，是他對生活中具體物象的再認識，它來源與現(xiàn)實，但往往又對現(xiàn)實當(dāng)中的形象有著藝術(shù)化的加工，是在進行創(chuàng)作時想象出來的一個以客觀實在為基礎(chǔ)的新的形象。形象思維和抽象思維是大腦從不同的程度和深度反應(yīng)客觀事物的兩種表現(xiàn)形式，它們雖然有嚴格的差別，但本質(zhì)上是同一的，都是靈感思維迸發(fā)的基礎(chǔ)。因此，在進行美術(shù)創(chuàng)作時，如果說我們要故意去排除抽象思維，必然會削弱作品的思想性和深刻性。

美術(shù)創(chuàng)作的過程實質(zhì)上就是創(chuàng)作者認識事物和表現(xiàn)事物的過程，是創(chuàng)作者對客觀實在的藝術(shù)性概括，包括主題也是如此。高爾基說：“主題是由作者的經(jīng)驗產(chǎn)生，由生活暗示給他的一種思想。”②，鄭燮為什么畫竹那么出名？是因為他隱居在生長著大片竹林的田園，長期生活在這樣的環(huán)境中，使他對竹的特征及各方面都有細致的觀察和了解，歸根結(jié)底還是他對生活中的美有著自己獨特的認識和感受，做到“胸有成竹”，再加上自己的生活體驗和獨立思考，從而觸發(fā)靈感，使其躍然紙上，情感與畫面融為一體。美術(shù)創(chuàng)作追求的就是創(chuàng)新，我理解為它是對美術(shù)創(chuàng)作者創(chuàng)新能力的檢驗，美術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)作，是“情”與“物”的結(jié)合，是塑造創(chuàng)作者對某個物象的再認識，是創(chuàng)作者將物象的形式和自身情感結(jié)合的統(tǒng)一體，鄭燮就很好的表現(xiàn)了這一點，將自身的情感和所描繪的物象有機的結(jié)合，既表現(xiàn)了其特點，又將其自身的情感傳達得淋漓盡致。美術(shù)創(chuàng)作的核心思想在與創(chuàng)造性思維活動和靈感思維活動，由此可以看出，創(chuàng)作者要是沒有靈感，面對他所要描繪的事物就會志往神留，不能很好的將其所觀察到的事物進行創(chuàng)新，創(chuàng)作的作品自然就不能給欣賞者一種精神享受，達不到所要表現(xiàn)的美妙意境。

靈感也是創(chuàng)作者個性的體現(xiàn)，一個創(chuàng)作者他不同于別人之處就在于他的作品有他自己的特點、自己的個性。創(chuàng)作者的個性不同，基于個性而迸發(fā)的靈感也就不同，那么畫面的風(fēng)格和創(chuàng)作手法自然都是不一樣的。我認為靈感不是故意去發(fā)掘的，而是思維在比較放松的無意識狀態(tài)下的產(chǎn)物，當(dāng)你對周圍的事物的觀察和感受累積到由量變產(chǎn)生質(zhì)變的程度的時候，創(chuàng)作的靈感就會隨之而來。當(dāng)然在某種特定的環(huán)境下靈感或許也會來自偶然，但是我始終相信“冰凍三尺非一日之寒”。我們可以仔細揣摩一下王式廓為了創(chuàng)作《血衣》而反復(fù)探索的構(gòu)圖以及畫面中每個人物的局部變化和生動表現(xiàn)，這幅作品取材于土地革命斗地主時期，如果沒有這個真實的社會背景作為基礎(chǔ)，沒有深入生活，沒有經(jīng)過畫家的反復(fù)推敲和琢磨，對所搜集的材料進行加工和提煉，是無法如此強烈地表現(xiàn)出這幅作品的主體性的，就更談不上整個創(chuàng)作的完整性了。所以說如果要進行一次完整而又洋溢著個人真實情感，把個人情感與客觀實在完美融合的創(chuàng)作，沒有對生活的積累是不可能完成的，更談不上靈感的迸發(fā)和作品當(dāng)中的創(chuàng)造性思維的表現(xiàn)了。因此，這個例子更進一步的證明了靈感并非憑空產(chǎn)生，它一定是基于對客觀實在長期而又深刻的體會和理解，完美地融理性的辯證和感性的單純?yōu)橐惑w，真實而又藝術(shù)地去表現(xiàn)畫面的主題。引用黑格爾的話說：“它不是別的，就是完全沉浸在主題里，不到把它表現(xiàn)為完美的藝術(shù)形象時絕不肯罷休的那種情況。”③。

“天底下沒有完全相同的兩片樹葉?！边@句話放在創(chuàng)作的角度，我理解為沒有哪兩位創(chuàng)作者的作品是完全一樣的，任何創(chuàng)作都是在借鑒前人經(jīng)驗的基礎(chǔ)以及在生活積累的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新，這才是創(chuàng)作的必經(jīng)之路。創(chuàng)新，就是要突破，就是要激發(fā)自身的創(chuàng)造性思維，而隨靈感而出現(xiàn)在我們頭腦當(dāng)中的那個意象，正是創(chuàng)造性思維的具體表現(xiàn)。靈感的迸發(fā)是很奇特的，來去無蹤，出沒無常，而且當(dāng)靈感來襲時，創(chuàng)作者就會立刻表現(xiàn)出“夫神思遠方……登山則情滿于山，觀海則意滿于?！雹堋＿@句話很形象的體現(xiàn)了靈感的創(chuàng)造性和易逝性特點，說明了靈感是把創(chuàng)作者的思維推向高潮的動力，在美術(shù)創(chuàng)作中起到驅(qū)動和突破的作用。靈感作為美術(shù)創(chuàng)作的重要思維方式，與抽象思維、形象思維以及自身的超常性特征是聯(lián)系緊密而協(xié)調(diào)一致的，美術(shù)創(chuàng)作的成功離不開靈感。靈感賦予創(chuàng)作者的不是一般的固定的模式，而是在對生活體驗的基礎(chǔ)上的對于現(xiàn)實再審美的認識過程，它作為美術(shù)創(chuàng)作得以成功的一種重要思維因素，和生活的積累以及經(jīng)驗相輔相成，共同支撐起每一次完美的美術(shù)創(chuàng)作。

綜述，作為一個美術(shù)學(xué)習(xí)者，我們要正確認識靈感在美術(shù)創(chuàng)作中的作用，善于抓住特殊思維沖動，運用自己的創(chuàng)造性思維，積累豐富的經(jīng)驗，激發(fā)自己的靈感，使創(chuàng)作出的作品能夠獨具一格，而不是一味的臨摹和模仿古人的東西，這也是作為一個美術(shù)學(xué)習(xí)者應(yīng)該具備的專業(yè)素養(yǎng)。

注釋：

①王宏建.藝術(shù)概論［M］.北京：文化藝術(shù)出版社，2010：244.

②論文學(xué)：和青年畫家談話［M］.北京：人民出版社，1978：334.

③黑格爾，朱光潛（譯）.美學(xué)：第一卷［M］.北京：商務(wù)印書館，1979：365.

④劉奎林.靈感［M］.哈爾濱：黑龍江人民出版社，2003：47.

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