邵 亮/Shao Liang

反思者尚且年輕
——觀“七零七零——當(dāng)代中國(guó)畫(huà)70后藝術(shù)家提名展”有感

The Rethinkers Are Still Young: Impressions of “70 and 70--Nomination Exhibition of Contemporary Chinese Painting Artists Born in the 1970s”

邵 亮/Shao Liang

編者按：2016年6月18日，“七零七零——當(dāng)代中國(guó)畫(huà)70后藝術(shù)家提名展”在中國(guó)政協(xié)文史館開(kāi)幕。本次展覽是中國(guó)政協(xié)文史館繼年初“八零八零——當(dāng)代中國(guó)畫(huà)80后藝術(shù)家提名展”之后，再一次舉辦有關(guān)當(dāng)代中青年藝術(shù)的重要展事。作為一位“七零后”的藝術(shù)觀察者，作者很榮幸地再次作為活動(dòng)的開(kāi)幕式嘉賓，在這次活動(dòng)上，發(fā)表了一些有關(guān)七零后藝術(shù)，尤其是水墨藝術(shù)的一些看法，并在活動(dòng)后整理為此篇短文。

Editor’s note:On June 18, 2016, “70 and 70 --Nomination Exhibition of Contemporary Chinese Painting Artists Born in the 1970s”opened at the Research Institute of Culture and History of the CPPCC.It is another important exhibition concerning contemporary young and middle-aged artists held in this Research Institute of Culture and History,following the “80 and 80 --Nomination Exhibition of Contemporary Chinese Painting Artists Born in the 1980s” at the beginning of the year. As an art observer born in the “1970s”, the author had the honor of attending the opening ceremony as a special guest once again, and shared some opinions on the art, especially the ink painting art, of the artists born in the 1970s, on the basis of which this article was written after the event.

展覽鏈接：

七零七零——當(dāng)代中國(guó)畫(huà)70后藝術(shù)家提名展

策展人：楊維民

承辦單位：金槍魚(yú)集團(tuán)、百嘉文化藝術(shù)傳媒機(jī)構(gòu)、北京雍陽(yáng)文化發(fā)展有限公司

展覽時(shí)間：2016年6月18日—23日

展覽地點(diǎn)：北京太平橋大街23號(hào)中國(guó)政協(xié)文史館

參展藝術(shù)家：（按姓氏拼音排序）白聯(lián)晟、畢可燕、曹遠(yuǎn)平、曹鈍夫、陳川、陳曉峰、崔強(qiáng)、崔彤、黨震、丁山、杜小同、竇良羽、方正、馮士坤、高飛、韓朝、郝孝飛、賀蘭山、黃歡、李晶彬、李恩成、李東君、李志堅(jiān)、李戈曄、李云濤、李中軍、廖星君、劉筱靜、劉永濤、羅雅莉、馬兆琳、孟祥軍、倪春林、丘寧、任歡、阮曉暉、石榮強(qiáng)、宋忠山、蘇濤、譚雷鳴、王犁、王牧羽、王永利、王瑞真、魏云飛、解海輝、徐光聚、徐華、徐鋼、楊懷武、楊立奇、楊運(yùn)高、楊社偉、尤德民、袁玲玲、岳冬、閻盈汐、云門(mén)張巖、云門(mén)張凝、于磊、張富軍、張明弘、張衛(wèi)、張?jiān)?、張繼華、張猛、周午生、趙少儼、趙晨、趙麗娜

在這次“七零七零——當(dāng)代中國(guó)畫(huà)70后藝術(shù)家提名展”當(dāng)中，我遇到了許多同齡的新老朋友。有的老朋友不覺(jué)間多年未見(jiàn)，但各自在自己的崗位上奮斗，再見(jiàn)面才發(fā)現(xiàn)，他的作品已經(jīng)是一時(shí)之選。有的新朋友雖然從未直接當(dāng)面對(duì)話，但通過(guò)各種報(bào)紙雜志和當(dāng)代媒介，他/她的作品圖像早已成為我和我的學(xué)生在當(dāng)代水墨藝術(shù)領(lǐng)域的重要研究對(duì)象。是的，與更年輕的水墨展覽相比，七零后的展覽擁有同樣開(kāi)闊的視野和空間，但卻較少煙火氣的浮躁，他們/她們是經(jīng)歷了完整的視覺(jué)大變革時(shí)代之后，第一批開(kāi)始學(xué)會(huì)沉靜下來(lái)進(jìn)行視覺(jué)反思的創(chuàng)作者。

黃歡 《萬(wàn)物》系列之16 68×45cm

從七零后，到八零后，再到九零后，乃至零零后，在切身經(jīng)歷著視覺(jué)文化變遷過(guò)程的幾代中國(guó)人當(dāng)中，由于歷史的原因，七零后的藝術(shù)創(chuàng)作者和體驗(yàn)者對(duì)于這種新舊視野的反差，體驗(yàn)最為強(qiáng)烈。七零后的童年從高音喇叭和布告欄信息的時(shí)代開(kāi)始成長(zhǎng)，經(jīng)歷了黑白電視、彩電的漸次普及，經(jīng)歷了臺(tái)式電腦、筆記本電腦的不斷更新?lián)Q代，經(jīng)歷了互聯(lián)網(wǎng)的從無(wú)到有，直至今天智能手機(jī)和WIFI信號(hào)已無(wú)所不在。這一代人的特殊視覺(jué)經(jīng)歷，注定了在他們/她們當(dāng)中應(yīng)該產(chǎn)生出一種前所未有的不凡的藝術(shù)面貌。

李戈曄 沉睡 110×110cm

比起那些更年長(zhǎng)的藝術(shù)家，七零后是第一代完全在新的視覺(jué)環(huán)境和生活環(huán)境中成長(zhǎng)起來(lái)的藝術(shù)家，雖然在更年長(zhǎng)的藝術(shù)前輩當(dāng)中，也有很多人致力于當(dāng)下藝術(shù)的探索，并至今仍然是這個(gè)領(lǐng)域的權(quán)威群體，但作為一種世代群落來(lái)觀察，七零后畢竟是第一批完全從改革開(kāi)放的社會(huì)環(huán)境里成長(zhǎng)起來(lái)的藝術(shù)創(chuàng)作群體。他們每一個(gè)個(gè)體的世界從小就被各種日新月異的信息觀念所包圍，這注定了他們回答相關(guān)藝術(shù)問(wèn)題的方式也勢(shì)必有所不同。

而比起那些更年輕的藝術(shù)家，七零后又是在所有經(jīng)歷了新視覺(jué)生活變化的藝術(shù)創(chuàng)作者當(dāng)中，對(duì)于歷史傳承和文化積淀理解最深入的一代人。在他們的閱歷中積累著新舊幾種不同的感知方式，這些認(rèn)識(shí)方式共同構(gòu)成了七零后的人文血脈，因此他們會(huì)比年輕的一代更加能夠拒絕某種碎片化的模仿，更可能去區(qū)分真正的藝術(shù)造物與符號(hào)的濫用式狂歡。與更年輕的幾代人相比，七零后對(duì)于當(dāng)下的藝術(shù)變遷和發(fā)展往往有更加充分的思考，于是，他們成為了時(shí)代歷史中一種關(guān)鍵性的力量，此次展覽的策展人楊維民，稱之為“水墨中堅(jiān)”的力量。

何謂“中堅(jiān)”，這說(shuō)明七零后中那些杰出的水墨藝術(shù)的代表者，正在擁有一種不可替代的力量。這些年齡在四十前后的藝術(shù)家正在進(jìn)入自己藝術(shù)創(chuàng)作的盛年。他們智識(shí)不惑，而創(chuàng)作之力未衰。他們正逐漸獲得在當(dāng)代水墨創(chuàng)作領(lǐng)域的話語(yǔ)權(quán)，而這一代藝術(shù)家，比起他們更年長(zhǎng)的前輩，在藝術(shù)語(yǔ)言和藝術(shù)規(guī)則上有著明顯更強(qiáng)烈的開(kāi)拓性和包容性，比起他們的后輩，則又有著明顯更銳利的辨識(shí)能力和沉下心氣的藝術(shù)功底，而這樣的氣質(zhì)，正是力求面對(duì)當(dāng)代、面對(duì)當(dāng)下的中國(guó)水墨畫(huà)最需要的那種稟賦。

趙麗娜 小王子的夢(mèng) 85×53cm

石榮強(qiáng) 芳香之隅 70×46cm

云門(mén)張巖 冷月無(wú)聲 98×180cm

黨震 寂滅之夜 200×320cm

楊社偉 微塵7 50×100cm

與其他畫(huà)種畫(huà)類(lèi)相比，當(dāng)代中國(guó)水墨畫(huà)的發(fā)展更需要在幾種完全不同的文化資源和藝術(shù)資源中同時(shí)擁有認(rèn)識(shí)能力和表達(dá)能力。它要求創(chuàng)作者深入傳統(tǒng)，但又能夠用傳統(tǒng)聯(lián)系當(dāng)下；它要求創(chuàng)作者對(duì)于當(dāng)下的藝術(shù)理念和社會(huì)文化理念足夠敏感，但又拒絕對(duì)于其他形態(tài)的當(dāng)代藝術(shù)進(jìn)行簡(jiǎn)單模式化的移用，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)價(jià)值的深化細(xì)入。換句話說(shuō)，當(dāng)代中國(guó)水墨畫(huà)同時(shí)呼喚藝術(shù)創(chuàng)作者有一顆成熟的心靈，以及年輕的心靈。而這個(gè)要求，在很多時(shí)候或許是矛盾的，年輕的心靈難免不成熟，而成熟的心靈往往不再年輕。

因此七零后藝術(shù)之所以重要，不僅僅是因?yàn)樗麄儺?dāng)下構(gòu)成了水墨創(chuàng)作界的骨干，更是因?yàn)闀r(shí)代歷史讓他們這代人在這個(gè)特殊的時(shí)刻站在了這里：現(xiàn)在的七零后遠(yuǎn)未老去，他們?cè)谶@個(gè)年輕的時(shí)代仍然擁有一顆謀求發(fā)展的年輕心靈；而現(xiàn)在的七零后業(yè)已逐漸成熟，在所有的年輕心靈當(dāng)中，現(xiàn)在他們最有可能沉淀下來(lái)，在視覺(jué)的反思和反省中逐漸發(fā)現(xiàn)屬于自己的世界。

正是在這個(gè)意義上，從七零后當(dāng)中，提名七十位有代表性的當(dāng)代水墨創(chuàng)作者，這構(gòu)成了一個(gè)頗具標(biāo)志意義的事件。藝術(shù)史或會(huì)證明，一個(gè)全新水墨時(shí)代的代表者，必然有不少?gòu)倪@七十人中走出。

邵 亮：天津美術(shù)學(xué)院藝術(shù)與人文學(xué)院院長(zhǎng) 天津美術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)執(zhí)行主編