文/項 軍

淺談油畫風(fēng)景寫生教學(xué)中如何啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性

文/項 軍

本文試圖通過對油畫風(fēng)景寫生的觀察、構(gòu)圖、色彩設(shè)定、等幾個方面的闡述，以啟發(fā)學(xué)生在風(fēng)景寫生中的創(chuàng)造性，保持對自然界的新鮮感，增強(qiáng)對畫面的構(gòu)圖和色彩的駕馭能力，為以后的創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。

油畫風(fēng)景寫生；教學(xué)；創(chuàng)造性

油畫風(fēng)景寫生，是畫家觀察自然、感悟自然最直接的方式，也是美術(shù)學(xué)院油畫專業(yè)的重要課程。通過風(fēng)景寫生，可以使我們逐步掌握外光下物象的色彩關(guān)系，提高對色彩的敏感性，從而更好地駕馭色彩，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。因此，油畫風(fēng)景寫生不僅可以強(qiáng)化學(xué)生的主觀意識、提高觀察想象力與構(gòu)圖能力，也是提高學(xué)生對色彩的認(rèn)知與表現(xiàn)能力、掌握油畫材料性能的有效手段。如何讓學(xué)生在風(fēng)景寫生過程保持良好的創(chuàng)造性，避免千篇一律的平鋪直敘，便是這門課程的關(guān)鍵所在。

一、觀察

從某種意義上說，我們表達(dá)出來的畫面即是我們觀看這個世界的方式。所以在油畫風(fēng)景寫生中，觀察顯得尤為重要。往往非常平常的景色，倘若我們換個不一樣的視角去觀察審視它，往往會發(fā)現(xiàn)它出其不意的地方。比如張新權(quán)先生的一系列寫生作品，畫的往往都是一些我們司空見慣的景物，通過選取不一樣的視角去描繪，讓這些了無生趣的景色煥然一新。比如他在黃山寫生的一系列作品，黃山因過于秀美，歷來被認(rèn)為是難以表現(xiàn)的題材，稍有處理不當(dāng)，就會流于俗套。張新權(quán)在描繪黃山的景色時，選取了一些十分平常的地點，比如一段臺階，幾棵松樹或是一片樹影，寥寥幾筆、落落大方，既表現(xiàn)出黃山的俊逸又不落入俗套。

我們在外出“踩點”的時候，盡量多留意些我們常見的景物，去用心體悟，審視。從不同的角度觀察，找到平常景物的閃光點，找到能讓我們?yōu)橹拥牡胤健＿@才是能畫出一張好畫的前提。所以，在油畫風(fēng)景寫生中，觀察是一個必不可少的環(huán)節(jié)，需要用心去體會，將我們自身代入進(jìn)去，方能體味其中之奧妙。

二、構(gòu)圖

構(gòu)圖在繪畫教學(xué)中，一直是尤為關(guān)鍵的一個部分。中國畫論早在南齊時期，謝赫的“六法”中就提到過“經(jīng)營位置”。一張畫能否有個好的開始關(guān)鍵取決于構(gòu)圖，尤其是在油畫風(fēng)景寫生時，構(gòu)圖的好壞往往決定著一幅畫的成敗。

構(gòu)圖的規(guī)律或原則，往往是眾說紛紜，總的來說大同小異。只是在著眼點或是側(cè)重面有所不同而已，其中道理并無太多差別。在所有的繪畫作品中，無外乎都包含著各種對應(yīng)、對立關(guān)系，比如：明暗、遠(yuǎn)近、曲直、疏密、虛實、主次等等，這些關(guān)系無一不是相互對立的關(guān)系。但在畫面中既要處理好這些對立關(guān)系，更要讓這些關(guān)系相互依存。一副畫作為一個整體，必須要協(xié)調(diào)好這諸多關(guān)系，這樣畫面才不會“打架”。構(gòu)圖便是解決這些問題的首要環(huán)節(jié)。在油畫風(fēng)景寫生構(gòu)圖時務(wù)必要總攬全局，利用各種“矛盾”關(guān)系讓畫面具有一定的戲劇性，將各種有利的因素納入畫面，處理好近景、中景、遠(yuǎn)景之間的相互關(guān)系，一開始切勿過分迷戀局部而導(dǎo)致畫面瑣碎、松散。

在選景時，通過觀察找到自己的興趣點去畫，盡量避免過于平直、呆板的敘述。在構(gòu)圖時也盡量避免呆板的“三段式”構(gòu)圖，盡量多利用近景去“破”平直的“三段式”關(guān)系。在繪畫的開始務(wù)必保持一定的新鮮感，多去嘗試一些不同的角度和想法，避免“經(jīng)驗主義”的平鋪直敘，流于俗套。

三、色彩設(shè)定

色彩是油畫風(fēng)景寫生中的另一個非常重要的因素。在戶外的寫生中，往往會因為光線、固有色、時間的關(guān)系，致使我們在繪畫的過程中疏于對色彩關(guān)系的推敲，以至于表現(xiàn)出來的色彩有時會過于生、硬甚至?xí)霈F(xiàn)色彩之間相互“打架”不協(xié)調(diào)的情況。

所謂色彩設(shè)定，并不僅僅說的是色彩的色相、冷暖、互補的關(guān)系。一副畫的色彩設(shè)定要考慮的因素很多，比如：畫面的氣氛，畫面?zhèn)鬟f的情緒甚至是作者本人的情感，或是作者的用色習(xí)慣等等。我們想要畫面有著飽滿的情緒，就需要對色彩精心的推敲，讓色彩符合情緒的需要，盡量避免的對自然的“抄襲”復(fù)制。可以嘗試一些“不可能“的顏色，同樣的，盡量避免”經(jīng)驗式“的重復(fù)。對色彩盡量保持新鮮的感覺，避免的在灰、純之間游移不定。要以第一感覺為基準(zhǔn)，畫面中盡量以“塊”為主，避免瑣碎、“花“。畫面的色彩設(shè)定不必過于復(fù)雜，盡量以少勝多，盡量不要讓一些不必要的色彩破壞畫面整體的調(diào)性，盡量不要出現(xiàn)一些可有可無的顏色。這需要我們的在寫生過程中既要把握對象的“現(xiàn)場感“又要能在畫面中表達(dá)出自己的理解，需要不斷的練習(xí)、嘗試。

四、表現(xiàn)手法

一副畫的誕生除了以上幾個基本要素以外，表現(xiàn)手法同樣也是非常重要的一個因素。所謂表現(xiàn)手法，就是你要采用什么樣的方式去表達(dá)，也就是“怎么畫“的問題。古今中外，諸多畫家給我們提供個各種畫法，每一種畫法都一種不同的表達(dá)方式，有的冷靜、有的熱烈、有的理性、有的奔放。這些我們都會通過繪畫的痕跡，筆觸和肌理呈現(xiàn)在畫布之上。每幅畫所要表達(dá)的情緒是不盡相同的，所以在寫生中我們需要選擇合適的表現(xiàn)手法來進(jìn)行描繪，是十分必要的。

在油畫風(fēng)景寫生中，我們雖然多采用直接的繪畫方式，但也不必過分拘泥于某一種形式，學(xué)生在寫生過程中盡量以嘗試、探索為主，尋找適合自己和畫面的表現(xiàn)手法，或直接、或間接。總之，以契合畫面氛圍為主，表達(dá)出自己心中最想表達(dá)的東西。

綜述：在油畫風(fēng)景的寫生中，以上幾點并非孤立的存在，需要我們?nèi)跁炌ǎ瑫r把握好每一點之間的關(guān)系。繪畫是一種“觀看方式”和“表現(xiàn)方式”的藝術(shù)，這就決定我們必須學(xué)會用自己的眼睛去“看”，不要用“經(jīng)驗”去感受。誠如石濤所說“受與識，先受而后識。識然后受，非受也?！闭f的便是感受與認(rèn)識的關(guān)系，感受先于認(rèn)識。先有了“認(rèn)識”再去感受，就不再是純粹的感受了。只有努力擺脫思維定式以及外來的影響，保持我們個性化的自由的眼光，傾注自己的情感，與物象進(jìn)行“交流”，才能獲得一種獨到的“體驗”，所謂“外師造化，中得心源”。想要獲得更多的創(chuàng)造性，我們務(wù)必在大自然中尋求更多的靈感，去用心感受自然之美，用心表達(dá)自然之美。

［1］吳冠中.我負(fù)丹青.人民文學(xué)出版社，2004.

［2］常銳倫.繪畫構(gòu)圖學(xué).人民美術(shù)出版社，2008-12-1.

［3］杜衛(wèi).風(fēng)景油畫的色彩處理方法［G］//新課程學(xué)習(xí)（學(xué)術(shù)教育），2010年5月.

項軍（1983.08—），性別：男，籍貫：安徽省桐城市，學(xué)歷：研究生，畢業(yè)于安徽大學(xué)；現(xiàn)有職稱：助教；研究方向：美術(shù)學(xué)油畫。

（作者單位：河南省信陽市信陽學(xué)院）