王 昀

(北京建筑大學 ADA研究中心， 北京 100044)

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自由的眼睛、自由的精神與自由的創(chuàng)作

王 昀

(北京建筑大學 ADA研究中心， 北京 100044)

本文重點探討了創(chuàng)作與眼睛和觀念及精神之間的相互關系，過程中將“自由的眼睛”作為切入點，以自由的精神為思考和觀察對象物的基本，探討了其彼此間的連帶關系. 文中以自由的眼睛分別地審視那些看似表面上與建筑不相關聯(lián)的音樂、繪畫、書法，甚至那些被丟掉的“垃圾”，發(fā)現(xiàn)這一切可以與建筑相關聯(lián)的空間語言. 本文希冀對建筑創(chuàng)作思路的開啟奉獻一個有效的支撐點和進行創(chuàng)作的手段.

斗拱； 音樂; 書法； 繪畫； 廢物

1 由自由的眼睛和自由的精神與自由的創(chuàng)作的關系

記得10幾年前，曾經寫過一篇叫做“選擇的快樂”的文章，內容是關于由于眼睛的自由視線所引起的一種由自由選擇到自由創(chuàng)作的問題.

眼睛作為人的個體與外界之間的一個相互溝通的重要器官，在連接著人的思想時，還可以讓人們在行動的過程中保持并讓思想付諸實踐的同時保證實踐的精準度.

眼睛的一個主要特征在于視線的自由. 視線所經過之處，客觀世界的物象便會呈現(xiàn)在視網膜當中，然而呈現(xiàn)在視網膜當中的“像”理論上理解均可以傳輸?shù)酱竽X，但是大腦當中能否去識別這個像，或者說我們于通常意義上所說的能夠看到這個“像”往往又是非常不確定的. 比如說：很多生活中遇到的視而不見的現(xiàn)象表明并不意味著那些客觀存在的像沒有作用到你的視網膜上，而是由于你的觀念當中沒有對客觀事物所呈現(xiàn)的那個像有一種渴望去看到它的期待，這個像往往又是看不到的. 如果說視線所經過之處，作用到視網膜上的像被通常所認為的是看的動作或行為的話，那么看到的這個像卻是在背后有觀念和思想在起著重要的作用. 也正是在這樣的一個層面上去理解：如果要想讓一個視線變得真正的自由，對應著的一定需要有一種自由的思想，否則盡管視線可能是自由的，是無時無刻都在游走的，但是能否看到或者講自由的視線的過程中，會被過濾和刪掉大量信息的結果，說明一種固定的觀念在后面所起到的一個很重要的作用. 比如面對同樣一朵花，畫家眼中的花看到的是有形態(tài)本身所引發(fā)的美感；詩人能夠由此抒發(fā)出情感；植物學家眼中可以對其品種進行科學的鑒別. 可見同一個對象物從不同的人的眼中呈現(xiàn)給大腦后所進行的判斷會有不同. 也說明了眼睛的視線盡管是自由的，但所得出的結果不盡相同. 而反過來，由于觀念的確立，也會對對象物本身所產生的其他的性格而視而不見，這恰恰如同畫家在看花的時候往往不太會關注到花本身的科學的成分.

既然如此，作為建筑師，當我們所看到對象物時，往往會將自己的身體帶入到那個對象物當中的觀察特點，實際上，也反映出了建筑師的觀念和眼睛之間的關系.

而這樣的一種關系，往往也會有一種職業(yè)性的副作用，由于學科之間的分類不斷的加深，壁壘也在加強，所以建筑師的觀念往往又被鎖限在建筑這個門類本身之中，而一種以建筑為主的固定的觀念，往往又使得眼睛所看到的視線而變得不自由. 經常的會有當我們看到礦石、會認為礦石是屬于地質學的范疇，當我們看到了樂譜會認為那是音樂家的事情，看到了垃圾會認為那是一些別人需要丟掉的東西，而由于觀念上的這種固定的切分，使得建筑之外的東西，不被納入建筑的范疇的這樣的一種固定的觀念，限制了人的眼睛的自由. 盡管視線是在自由地進行觀察，但是所觀察到的一切已經由于一種固定的觀念，將所看到的物象進行了篩選，而納入不到所能夠看到的那個領域和范疇. 即便在建筑學里面，由于觀念的故有化，而使得本來能夠由于一個部

件轉化到另一個部件的一種思考也被固化. 比如中國傳統(tǒng)建筑中的斗拱，到目前為止，在所有建筑師的固有觀念當中，都認為斗拱一定要在柱子的上面存在，而這樣的一種固定的思維，從而使得中國建筑在和現(xiàn)代技術結合的同時，永遠是要在柱子上面進行柱頭的模仿或者裝飾性的處理，其實一旦我們將自己的思想自由起來，一旦讓原本在柱子上面的斗拱落地，并在尺度上進行重新收放，一個傳統(tǒng)的曾經作為一種構建所存在的傳統(tǒng)要素，就會成為擁有未來指向性的建筑[1]668[2]50-178(圖1～圖4).

考慮到這一點，我們不難發(fā)現(xiàn)盡管表面上看來人的視線是自由的，眼睛是自由的，但是眼睛能夠得到真正自由的前提需要一種思想與觀念的自由. 所謂的思想和觀念的自由，就是我們要打破專業(yè)的壁壘，以一種開放的心態(tài)和境界去重新的審視周圍的事物，就會為建筑本身呈現(xiàn)出一個豐富的世界，同時也會帶來一種真正的創(chuàng)作的自由.

用這樣的一種自由的經過了自由的思想所洗禮后的自由的眼睛再去看周圍的世界，其實一切都可以成為建筑. 依照這樣的思路，我們用自由的眼睛再去看繪畫、音樂、書法、自然、雕塑等一切，其實會發(fā)現(xiàn)殊途同歸，他們都可以成為建筑.

2 以自由的眼睛對于客觀對象物進行觀察并由此產生的建筑空間的案例

2.1 以自由的眼睛對于音樂的審視

首先，我們試圖以自由的眼睛來審視音樂中的樂譜，并試圖將音樂與建筑之間產生某種關聯(lián). 在這一過程中，我們緊緊抓住“建筑是凝固的音樂”這一個切入點，而將凝固著音樂的樂譜與建筑的空間相比對，從而獲得了音樂與建筑之間相互轉換的可能性. 如圖5所示，我們以意大利作曲家朱塞普·恩格勒特于1965年創(chuàng)作的《定音鼓詠嘆調》樂譜，我們將樂譜本身直接進行空間轉換，獲得了具有建筑含義的樂譜空間[3](圖5～圖8).

又如我們以同樣的視點從音樂家埃里克·薩蒂所做的《高爾夫》的樂譜上進行了直接的截取，并將其直接立起來空間所形成的建筑“薩蒂的家”是關于用自由的眼睛審視樂譜的一個實踐案例(圖9～圖13).

2.2 以自由的眼睛對于書法的審視

書法是中國傳統(tǒng)文化的重要載體，而在這樣的一種載體書法中同樣孕育著空間的含義，比如說中國書法當中強調間架結構，這四個字本身已經說明了他與建筑之間的關系，而這四個字是引用了建筑學的語言對書法進行說明，而這一點也說明了書法與建筑之間的關聯(lián). 考慮到這一點我們將書法直接與建筑之間進行轉換，獲得建筑的空間含義. 圖14是張旭的《肚疼帖》，我們將其進行空間性的片段選擇，從中任意抽取其中的部分，不難發(fā)現(xiàn)它直接的可以形成建筑的空間性的結果，將這些空間片段進行隨意的疊加，自動的生成了新的建筑空間和形態(tài)[4](圖15～圖20).

2.3 以自由的眼睛對于繪畫的審視

繪畫與建筑之間擁有著密切的關聯(lián)性，繪畫與建筑間均擁有點、線、面特征的共性本身，說明著二者之間密切的關聯(lián)性. 如圖21為荷蘭畫家彼埃·蒙德里安于1941年繪制的風格派繪畫《紐約市Ⅰ》[5]. 我們從這一繪畫中進行了建筑的空間解讀，直接的將其轉化為建筑的空間形態(tài). 圖22～圖26是繪畫與建筑空間關系解讀過程. 圖27～圖29是由立體派繪畫《愛國慶祝會(自由單詞繪畫)》轉化形成的建筑空間關系[6].

2.4 以自由的眼睛對于垃圾的審視

自由的眼睛應該不放過任何一個死角，甚至垃圾. 我所說的“垃圾”，并不局限于日常生活中所理解的垃圾的概念，而更是指那些被時代扔掉的擁有時代技術的垃圾并可從中尋找到富有時代視覺“結晶體”含義的要素. 圖30是北京“未來城”的一個巨構的綜合體的構想，那是一個未來城市. 圖31作為科技大廈的設計方案，圖32是新世紀傳媒中心，方案源于一個廢棄的電腦，將其形態(tài)直接轉換成為一個建筑，同樣可以為我們的設計尋找新的形態(tài)打開思路[7].

2.5 以自由的眼睛對于自然的審視

我們生活的自然同樣的會給我們提供一種全新的建筑形態(tài)和對空間的理解. 特別是伴隨著衛(wèi)星地圖的發(fā)展，獲得大地圖像的方式也變得輕而易舉，而這種“鳥瞰自然”圖像技術的發(fā)展最終也應該會促使著一種空間形態(tài)及觀念在理解上的變化. 圖33截取的是北緯23.45′36.63″，東經117.22′11.19″周邊的地形. 從這里，我們對所看到的擁有空間意義的部分進行抽取，并對其進行空間圖式層面的轉化. (圖34～圖35). 同時如果將高低起伏的地形直接截取并將其形態(tài)直接地轉換為可以進入的空間形態(tài)，設計便可以直接完成(圖36～37)，威海市環(huán)翠區(qū)群眾活動中心設計方案便是根據(jù)這樣的簡單操作而設計完成的(圖38). 我們從自然中隨意撿到的一塊心儀的石頭其實將其放入城市的尺度上，就會發(fā)現(xiàn)他已經成為這個城市當中的地標性的建筑. 圖39是由一塊天然的石頭所引發(fā)的一個城市中的演播劇院的設計.

2.6 以自由的眼睛對于雕塑的審視

雕塑對于建筑來講是最為密切的領域，可是我們往往又會將其視為藝術專業(yè)的一個領域和范疇. 如果我們不是以古典雕塑為視點，而是以現(xiàn)代雕塑作為我們的基本認知的對象物，其實將雕塑可以直接的搬進城市[11-12](圖40～圖42).

2.7 以自由的眼睛對于礦石的審視

一個礦石或許在一般人的眼里，僅僅是一個結晶體，或者是它本身內部所具有的一些化學含量和成分的問題. 可是在建筑師的眼里它卻隨時可以直接地轉換為建筑. 圖43和圖44分別是“紫水晶”與“石膏石晶體”所引發(fā)的未來城市的形態(tài)想象.

2.8 以自由的眼睛對于宇宙世界的審視

宇宙是一個極為廣奧的世界，但在地球人的眼里，宇宙世界又經常以星象來加以概括和呈現(xiàn). 而一旦將這樣的星象圖(圖45)轉化為建筑的基本語言，就會形成一種豐富的柱陣空間(圖46～圖47).

3 結論

由此我們可以以這樣的一種視點、觀念和方法去對待我們周邊所看到的一切. 作為一種方法論，其實不難發(fā)現(xiàn)，世間所有的一切都可以直接轉化為建筑. 本文限于篇幅，我們以上述8個案例來展示我們以自由的眼睛對不同對象物的轉換和分析. 在這一過程中，我們重點選取了如下要點：首先，當對一系列的對象物進行審視與觀察時，實際上某種意義地已將所審視的對象物本身轉換為了一種建筑場景. 而這些場景是人在想象中步入其中時所看到的一系列場景，從而也就在這一系列的過程中，將不同的對象物轉換為了建筑本身. 對這些對象物而言，它們只不過是提供了某種契機，這種契機作用在建筑師的身上，由于建筑師的知覺效應，其眼中能夠看到的是一種建筑的意象. 比如說地質學上的礦石、音樂中的樂譜、繪畫的點、線、面……，而所有這一切作用到建筑師的大腦后均獲得了一個收束點，這個收束點就是建筑空間本身. 在這個過程當中，我們的眼睛，看到的并不是那個對象物原本的面貌，而是由于知覺的作用，將對象物進行了一種同一性的轉換. 眼睛的自由需要擁有知覺層面的鋪墊，需要一種馳騁掃描的視野，更需要一種自由的精神. 這一過程其實在于一種打破領域之間的界限，同時互換了一種自由的精神，只有自由的精神所帶來視線和眼睛自由，才會帶來自由的創(chuàng)作.

[1] 李誡.營造法式(下)[M].北京：中國書店出版社, 2006

[2] 王昀. 建筑與斗拱[M]. 北京：中國電力出版社, 2016

[3] 王昀. 音樂與建筑[M]. 北京：中國電力出版社, 2015: 10-117

[4] 王昀. 建筑與書法[M]. 北京：中國電力出版社, 2014: 18-128

[5] 人民美術出版社. 蒙德里安[M]. 北京：人民美術出版社, 2006: 31-32

[6] 王昀. 繪畫與建筑[M]. 北京：中國電力出版社, 2016: 34-156

[7] Carlo Carrà. Manifestazione interventista (Festa patriottica-dipinto parolibero)[EB/OL].http://www.guggenheim-venice.it/collections/artisti/dettagli/opere_dett.php?id_art=170&id_opera=391,2016-08-16

[8] 王昀. 建筑與廢物[M]. 北京：中國電力出版社, 2016: 35-238

[9] Google. Google earth[EB/OL]. https://www.google.com/maps/@23.453663,-117.221119,9z,2016-08-16

[10] Google. Google earth[EB/OL].https://www.google.com/maps/@36.758463,-110.4935,9z,2016-08-16

[11] Thomas Crow. John Chamberlain: New Sculpture[M]. NY: Gagosian/Rizzoli, 2012: 15-88

[12] Andy Goldsworthy. Andy Goldsworthy: A Collaboration with Nature[M]. NY: Harry N. Abrams, 1990: 12-50

[13] Gamebase.七月份晚上八時星[EB/OL].http://www.gamebase.com.tw/gb_img/346670/86906162,2016-08-16

[責任編輯：牛志霖]

Free Eyes, Free Spirit and Free Creation

Wang Yun

(Graduate School of Architecture Design and Art，Beijing University of Civil Engineering and Architecture，Beijing 100044)

The correlation between creation and eyes, concepts as well as spirit is discussed in this paper. The relationship of creation and the others are explored through free eyes being set as the entry point, free spirit being put as basic starting point of contemplating and observing objects. In this paper, the re-examination of music, painting, calligraphy, and even discarded junks that are seemingly unrelated with architecture was conducted respectively via free eyes, so as to find their spatial languages in association with architectural design. Hopefully this can be a way to provide effective support and creative methods for architecture.

Tou-Kung; music; calligraphy; painting; junk

1004-6011(2016)03-0006-10

2016-09-08

北京市哲學社會科學研究基地項目(14JDZHB004)

王 昀(1962—)， 男， 教授， 博士， 研究方向： 現(xiàn)當代建筑設計及理論，工藝品味鑒賞等.

TU85

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