李順陽++趙田田

摘 要中國古典舞的歷史特別悠久，它的起源于中國古代的宮廷舞蹈，繼而又歷經(jīng)了戲曲舞蹈這一歷史發(fā)展階段，最后演變?yōu)樘N含中華民族特有的審美特征，并符合美學規(guī)范的優(yōu)雅的中國古典舞。中國古典舞在陶冶觀眾的審美情操、弘揚中華文化、促進舞蹈再創(chuàng)作方面有著重要意義。中國古典舞有自己的特色與魅力，我們要在遵循其規(guī)律的前提下進行舞蹈賞析。

【關鍵詞】中國古典舞；賞析

1 中國古典舞的發(fā)展歷史

中國古典舞是中國舞蹈的一種類型，是著名的電影、戲曲、戲劇、話劇藝術家歐陽予倩先生于1950年第一次提出的，經(jīng)舞蹈屆的人士一致認同后開始廣泛地流傳，并被最終確定下來。其后，舞蹈藝術家們的研究不僅局限于戲曲舞蹈的研究了，把研究范圍擴展到了古代石窟壁畫和出土文物上的一些舞蹈元素與舞者形象方面，而且還創(chuàng)作、整理出很多風格別致的古典舞蹈與古典舞劇目。舞蹈教育家李正一先生和唐滿城先生于1984年正式提出把“身韻”單獨列為一門學科，從此中國古典舞從“身段”晉升為“身韻”，徹底脫離了“戲曲舞蹈”的陰影，僅僅一字之別就把中國古典舞“舞蹈化”了。目前身韻課已經(jīng)廣泛地應用于舞蹈教育，培育出了一大批優(yōu)秀的，并且擅長傳達中國傳統(tǒng)文化意蘊的舞蹈演員們，尤其是女性舞蹈演員們，她們一傾、一擰、一園的舞蹈動作中，均透露著優(yōu)雅的古典氣質(zhì)美。當前的中國古典舞中的動作規(guī)律已經(jīng)被舞蹈藝術家們提煉、總結成了眾多以腰部為中心的圓運動，這樣便擴大了中國古典舞演員們的運動與表演空間。

中國古典舞作品《黃河》編排與表演的成功使中國古典舞完全脫離了中國戲曲這一母體，擺脫了戲曲常規(guī)的限制，這就意味著中國古典舞已經(jīng)不再是中國戲曲行當?shù)母接古c翻版，而是有了自己獨特的動作規(guī)律，它以較大幅度的舞蹈動作與身體運動，把中國古典舞蹈發(fā)展成能夠揮灑自如、淋漓盡致地表現(xiàn)思想與激情的肢體語言，中國古典舞作品《黃河》是一個標志性的作品，它的編排與演出的成功標志著中國的古典舞進入了新的發(fā)展期。

2 中國古典舞欣賞的意義

舞蹈欣賞是人們主動進行認知、觀賞舞蹈的活動，具體來說就是人們主動去了解舞蹈作品并感受舞者形象的過程。進行中國古典舞的欣賞具有以下意義：

2.1 能夠陶冶觀眾的審美情操

人們在觀賞中國古典舞蹈表演時，常常會被舞蹈者的造型、動作和舞蹈的主題與特色所吸引和感染，觀眾們的情感還會隨著舞蹈所表現(xiàn)的情感變化而不斷地變化，這一現(xiàn)象表明舞蹈具有傳情達意的特殊功能。中國古典舞主要是通過連續(xù)、優(yōu)美的舞蹈動作、舞者恰到好處的表情，以及不斷變更、流動的、和諧的隊形畫面，來展現(xiàn)作品主人公的內(nèi)心世界和情感變化；另外，中國古典舞能以特有的造型吸引觀眾的眼球，激起觀眾們的審美趣味。中國古典舞以自己的情感表達方式來感染觀眾，以自己獨特的造型來培養(yǎng)觀眾們的審美情操。

2.2 能夠弘揚中華傳統(tǒng)文化

中國古典舞是中華傳統(tǒng)文化的載體之一，每一支古典舞都蘊涵著特定的文化元素。因此，中國古典舞向賞析它的觀眾們傳遞著特定的文化意蘊，不斷強化觀眾對中華傳統(tǒng)文化的了解與認同。例如，在中國的古典舞之一——“龍舞”的表演中，舞蹈的道具龍是我們古老的中華民族所崇拜的圖騰，它折射和反映著我們中華民族的圖騰文化。同時，“龍舞”是集體性的舞蹈，需要十個以上的舞者才能共同完成，眾多舞者們之間必須保持和諧，體現(xiàn)了中華民族自古就有的團結合作的民族精神，“龍”在舞者的作用下或高飛或匍匐，象征著中華民族能屈能伸的英雄主義氣概。

2.3 能夠推動古典舞的再創(chuàng)作

觀眾們欣賞完古典舞蹈之后會對舞蹈作品和舞蹈表演進行一番評價，積極的評價是對舞蹈編排者的肯定與褒揚，從而能夠調(diào)動舞蹈編排者創(chuàng)作的積極性與主動性，進而能夠創(chuàng)作出更精彩、更多的舞蹈作品；另外，消極的評價能夠使舞蹈編排者進行自我反思，并調(diào)整、修改自己的舞蹈作品，有利于舞蹈作品不斷完善。

3 中國古典舞的賞析方法

中國古典舞有其特有的規(guī)范動作、高超的技藝和嚴謹?shù)捏w制等要求，是歷代的舞蹈藝人在不斷對生活的經(jīng)驗加以整理、加工的基礎上創(chuàng)造出來的舞蹈活動。在賞析中國古典舞時要關注其審美特征，中國古典舞的審美特征主要有以下幾點：技巧與藝術完美結合、情與景的交融、剛柔互補、情感細膩、舞蹈動作圓潤，以及精神面貌、氣質(zhì)、神態(tài)、作品主題和身、眼、手、步、法的高度融合。圓與曲不僅要求柔和、自然，還要隨時變化，以展現(xiàn)古典舞的神韻；傾和擰要求舞者的頭、胸和腰不能在同一條直線上，這樣才能形成剛強勁健的挺拔美；收和放就是要求收縮動作和舒展動作之間的轉換要自然，力求展示出平衡的美感；含與仰是古典舞舞姿和旋轉技巧的必然要求，要展現(xiàn)出舞蹈的節(jié)奏美。這里我們以古典舞進入新階段的標志——《黃河》為例，古典舞作品《黃河》用大幅度調(diào)節(jié)運動空間的方式來展現(xiàn)水的洶涌澎湃和人的堅強不屈的精神；《黃河》作品的舞者們用“大跳”、“舞圓”、“十字步”等舞蹈動作來增強舞蹈的藝術魅力和藝術表現(xiàn)力，進而張顯古典舞美學方面的特點。其實，中國古典舞賞析是一種思想情感激烈碰撞與融合、理性與感性對立統(tǒng)一的精神活動和思維過程。為了提高我們的古典舞欣賞水平，我們要積極體驗各類生活、學習古典舞方面的理論知識，并加強對文學作品、樂曲知識、古代裝扮常識以及舞臺燈光等的了解，不斷提高自身的審美水平和素養(yǎng)。

參考文獻

[1]江東.中國古典舞發(fā)展歷程之研究[D].北京：中國藝術研究院，2008.

[2]金浩.論中國古典舞創(chuàng)作的“后身韻時段[J].北京舞蹈學院學報，2006（03）.

[3]季鷹.對身韻教學在中國古典舞學科中功能與價值的再認識[J].北京舞蹈學院學報，2007（03）.

作者簡介

李順陽（1956-），男，漢族，吉林省長春市人。大學?？茖W歷?，F(xiàn)為吉林藝術學院舞蹈學院 教授。研究方向為舞蹈表演與教學研究。

趙田田（1989-），女，漢族，河南省焦作市人。現(xiàn)為吉林藝術學院舞蹈學院碩士研究生在讀。研究方向為舞蹈表演與教學研究。

作者單位

吉林藝術學院舞蹈學院 吉林省長春市 130021