林書羽

（福建師范大學閩南科技學院，福建 泉州 362332）

漳浦剪紙藝術(shù)研究

林書羽

（福建師范大學閩南科技學院，福建 泉州 362332）

剪紙是一種獨特的中華民間藝術(shù)形式。漳浦剪紙是我國剪紙藝術(shù)的重要分支，具有文化性、地域性、社會性等特征，深受人民群眾的喜愛。該文分析了新老一代漳浦剪紙藝術(shù)家作品特點，比較了兩代漳浦剪紙藝術(shù)家作品的差異。隨著時代的變化，漳浦剪紙藝術(shù)家與時俱進，創(chuàng)作了更加貼近社會和充滿時代氣息的作品。

剪紙；民間藝術(shù)；時代性；弘揚

剪紙是中國的一種傳統(tǒng)手工藝，是古代勞動人民在長期生產(chǎn)勞動中形成的一種特殊的技藝。對于剪紙的起源說法眾多。東漢元年造紙術(shù)的逐漸成熟為剪紙藝術(shù)的發(fā)展提供了物質(zhì)載體，南北朝梁宗懔在《荊夢歲時記》中寫道：“正月七月七日為人日，以七種菜為羹；剪彩為人，或鏤金箔為人，以帖屏風，以戴之于頭鬢；又造華勝似相遺。”這里的鏤金箔為人，指的就是用金箔紙刻或剪出的人形，貼于門、戶、蚊帳、屏風或佩戴于發(fā)上相互饋贈［1］。由此，可以認為在南北朝時期已經(jīng)存在剪紙。中國剪紙藝術(shù)歷史悠久，普遍存在于各地，并有一定地域特色。

福建省漳浦縣是福建省漳州市東南部的一個縣，建于唐代（公元686年），東接廈門，南臨汕頭，與臺灣一衣帶水。是全國的文化名縣，海洋大縣。2005年10月被評為福建省第一批省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護地區(qū)。2008年，又被國務(wù)院定為第一批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護地區(qū)。剪紙是漳浦的一種重要的非物質(zhì)遺產(chǎn)，確切記載漳浦剪紙可追溯到宋代。在漳州漳浦縣的地方縣志有記載：“元夕初十放燈至十六夜，乃已神祠家廟，或用鰲山運傀儡，張燈燭，剪采為花，備工巧。”近年來，不僅漳浦政府高度重視傳承和弘揚剪紙藝術(shù)，而且經(jīng)過漳浦的新一代剪紙藝術(shù)家高少萍、張崢嶸等的不懈努力，漳浦剪紙藝術(shù)頻繁亮相世界舞臺，經(jīng)常被作為國禮贈送給國外友人。

1 漳浦剪紙前后期藝術(shù)分格分類

漳浦剪紙的類型可以以剪紙的代表人物和作品來劃分。早期漳浦的老一輩剪紙藝術(shù)家代表包括陳匏來、林桃、黃素等，他們的作品大多自然、天真，不受紙樣的限制，他們創(chuàng)作隨心所欲，想剪什么就剪什么。高少萍、張崢嶸、陳金等是新一代漳浦剪紙藝術(shù)家代表，他們主要通過團隊合作的形式開展創(chuàng)作，作品尺幅較大，創(chuàng)作的作品構(gòu)圖合理，偏重于主題性、藝術(shù)性、整體性，有較強的形式感和節(jié)奏感。

1.1 自然、天真的老一代剪紙藝術(shù)家

陳匏來（1918—2011），出生于漳浦縣舊鎮(zhèn)白沙村，后嫁到橋頭村生活。她的剪紙風格和林桃的剪紙風格都屬于寫實派。她把生活題材和傳統(tǒng)圖案結(jié)合到一起，如圖1所示的作品《鬧春》展示了一個老人背著一個小孩，小孩手里提著花燈，前方一大盞牡丹花燈的情景?！遏[春》整幅畫面的比例顛覆了以人為主的傳統(tǒng)構(gòu)圖比例，作者故意放大牡丹花燈，旨在突出過節(jié)的氣氛和熱鬧?！遏[春》畫面的四周配上蝙蝠和喜鵲，牡丹花燈并不顯得喧兵奪主，反而增加了裝飾性和趣味性。

圖1 《鬧春》陳匏來

陳匏來創(chuàng)作的《林中小鹿》《大豐收》《我家的牛群》等作品的靈感都源自鄉(xiāng)土題材，刀法極其自然古拙，構(gòu)圖疏密有序。品嘗陳匏來的作品，仿佛置身于純樸自然的小村落，體味著原始之美。

林桃（1905—2010），漳浦縣舊鎮(zhèn)白沙人，也是老一代漳浦剪紙的代表人物。聯(lián)合國教科文組織、中央美術(shù)學院都把她確認為“中國沿海地區(qū)民間剪紙?zhí)觳艂鞒姓叽怼?。她的作品可分為民俗生活、鄉(xiāng)土題材、海洋生活等類型?！白韵胱约簟?，隨意取舍、夸張變形、往往都是寥寥數(shù)剪，渾然天成。如圖2所示的作品《推蝦》，作品尺幅不大，只有14.7×17CM。這件作品反映了“推蝦”的勞動場景?！巴莆r”是白沙漁民捕魚的一種方法——用竹片制成耙子，掛一塊網(wǎng)袋，退潮時，三三兩兩的漁民在近海灘涂海溝，來回耙動，一些魚蝦從耙抓之間溜過，落入網(wǎng)中。在作品中，把蝦、螃蟹、海螺與人物、器具放在一個平面空間，幾株水草相連。作品中一個巨大的蝦呈現(xiàn)在畫面中，蝦大于人，看似荒謬，但整個畫面并沒有不協(xié)調(diào)的地方。這讓人不禁想起了張彥遠畫論中的“人大于山，水不容泛”。林桃老人說“蝦大才值錢”，這是作者心靈的祈禱，祈禱來日的豐收［2］。

圖2 《推蝦》林桃

林桃的《賽龍舟》《捕魚》《群下圖》《蕁》等作品都是以海洋生物為創(chuàng)作題材，作品布局合理、形象生動、自然、有趣，而且作品還有一定的故事性和敘事性，人們稱他“善于用剪刀講故事”。他的《夫妻》《農(nóng)家樂》《田野芳香》《老鼠偷蛋·娶親》等鄉(xiāng)土題材作品都是他晚期的作品，作品都比較成熟，帶有一定的敘事性和趣味性。從這些作品不難看出他具有超強的創(chuàng)造力和想象力，正如張道一先生說的那樣“中國古代3 000年男耕女織生活的歷史，大浪淘沙，3 000年才浮現(xiàn)出一位林桃”。

1.2 與時俱進的新一代剪紙藝術(shù)家

高少蘋是一位不得不提的新一代漳浦剪紙藝術(shù)家。高少蘋的父親高錢厚是漳浦縣文化館美術(shù)專職干事，母親是縣劇團的演員，良好的家庭文化氛圍為她日后的藝術(shù)之路奠定了基礎(chǔ)。她師從林桃、黃素等老一輩剪紙藝術(shù)家，少年時期創(chuàng)造的作品就在國際上展出。在長期的藝術(shù)實踐中，高少蘋借鑒了繪畫藝術(shù)手法，創(chuàng)造了一大批高質(zhì)量的藝術(shù)作品。如圖3所示的作品《城市花園——廈門》高少蘋的代表作品，作品尺幅為200× 100cm。一排排房子，錯落排列在畫面的下方，以陰刻手法為主；用疏密有致的曲線表現(xiàn)海，并穿插了幾艘船排列在畫面的中間；采用陽刻手法表現(xiàn)畫面上方高低起伏的高樓大廈。畫面的天空是用曲線雕出的幾朵云，與海交相呼應，充滿了節(jié)奏感和韻律感。用陰刻手法展示畫面下方的樓房，表現(xiàn)近景的真實感；用陽刻手法展示畫面上方的高樓，表現(xiàn)遠景的虛幻感，整個畫面有虛有實。畫面的選材包括房子、大橋、高樓、小船、飛機等，這些選材有動有靜，動靜結(jié)合。

圖3 《城市花園——廈門》高少蘋

高少蘋的作品題材形式多樣，包括傳統(tǒng)題材、海洋題材、現(xiàn)代題材等。傳統(tǒng)題材以花、鳥、魚、蟲為主，現(xiàn)代題材以人物、歷史、重大事件為主。她善于把西方藝術(shù)的題材融入到自己的作品中，如作品《賣火柴的小女孩》《最后的晚餐》《耶穌》《灑向人間都是愛》。如圖4所示的作品 《最后的晚餐》，尺幅120×60cm，取材于意大利繪畫大師達芬奇的油畫作品《最后的晚餐》。作品材料是藍色的廣告戶外紙，她巧妙地運用版畫中的“留黑”手法，以及陰刻和陽刻兩種刀法，把耶穌和他的12門徒呈現(xiàn)于畫面。在畫面中，耶穌坐在中央，閉目沉思，背面是教堂的窗戶，向窗外望去是用大面積留白表現(xiàn)的海景，體現(xiàn)耶穌的胸懷寬闊、清朗。其他12門徒是三兩一組，畫中人物的緊張、惶恐、憤怒、不安等表情被作者刻畫得惟妙惟肖。

圖4 《最后的晚餐》高少蘋

張崢嶸也是新一代漳浦剪紙藝術(shù)家代表。張崢嶸是福建省漳州市藝術(shù)館館員，是老一輩剪紙藝術(shù)家黃素的外孫女，多次參加國內(nèi)國際大賽并獲獎。張崢嶸應邀到悉尼、日本、葡萄牙、南非等國進行交流，把漳浦剪紙文化傳播到國外。她的作品特點是把傳統(tǒng)題材賦予新的文化內(nèi)涵，用自己的藝術(shù)語言對其進行重新詮釋。圖5所示的作品《喜迎十六大》是她的代表作。在畫面中，政協(xié)會徽置于正上方，象征人民政協(xié)和新中國同時迎來六十大慶節(jié)日；水仙和榕樹常青，表現(xiàn)中華兒女的美麗，以及不屈不撓的優(yōu)良品質(zhì)；男男女女做敲鼓、跳舞，表達各族兒女節(jié)日里的歡樂場面。這些題材看似普通，但是她合理構(gòu)圖和組合，使普通的題材蘊育了新的內(nèi)涵和意義。

圖5 《喜迎十六大》張崢嶸

她還有《拾得查鋪孫》《滿月膨膨大》《拜祖娶水某》《乖仔去打拼》等很多優(yōu)秀作品，這些作品記敘了閩臺的特有風俗。如圖6作品《滿月膨膨大》。

圖6 《滿月膨膨大》張崢嶸

2 兩代漳浦剪紙藝術(shù)家的作品比較研究

2.1 兩代漳浦剪紙藝術(shù)家的作品題材和尺幅不同

老一輩漳浦剪紙藝術(shù)家的作品題材以鄉(xiāng)土、海洋、民間傳說等為主。而新一代漳浦剪紙藝術(shù)家作品題材更加豐富廣泛，如高少蘋君、張崢嶸君，作品的題材還涉及重大事件、外國人物等。新一代漳浦剪紙作品的尺幅、刀法、構(gòu)圖、色彩等都發(fā)生了變化，如高少蘋的現(xiàn)代題材作品尺幅都比較大，超過了一些繪畫作品和雕塑作品的尺幅，這必然增加創(chuàng)作難度，作品《花牽兩岸》的尺寸為320×220cm，作品《情系桑梓》的尺幅為300×200cm。

2.2 新一代漳浦剪紙藝術(shù)家借鑒了繪畫元素

與老一輩漳浦剪紙藝術(shù)家的創(chuàng)作相比較，新一代剪紙藝術(shù)家大量地借鑒了繪畫元素創(chuàng)作作品，如高少蘋的作品《世紀偉人》《榕樹下》《茶女

顯功夫》等都借鑒了版畫中的“留黑”手法。如圖7所示是她的作品《光明天使》，展示了一個大公雞站在石頭上打鳴的場景，近景是籬笆菊花，遠景是絲瓜藤蔓。近景菊花和石頭采用陰刻和陽刻相結(jié)合的刀法，虛實對比更加明顯，作品把公雞、石頭、菊花集中在一起，畫面中有大量的空白。這是中國畫的近景、中景、遠景三段構(gòu)圖法，布局“疏能走馬，密不透風”。

圖7 《光明天使》張崢嶸

2.3 兩代漳浦剪紙藝術(shù)家作品構(gòu)圖、色彩、材料的差異

傳統(tǒng)題材的剪紙作品多是紅色，在中國人心中紅色是喜慶的顏色。大多數(shù)老一代漳浦剪紙藝術(shù)家選擇祈福、婚慶、小孩滿月等傳統(tǒng)題材創(chuàng)作作品，自然選擇與這些題材相符合的喜慶、趨吉避兇的紅色。但是在漳浦剪紙藝術(shù)步入國際舞臺的今天，單一的紅色并不能完全滿足外國友人的審美需求，比如德國人就不喜歡紅色。新一代漳浦剪紙藝術(shù)家高少蘋大量采用藍色、黑色創(chuàng)作作品，以符合外國人的審美觀念，使國外更多的人了解剪紙藝術(shù)和了解中國文化，如作品《迎親》《馬蕭松林》《最后的晚餐》。新一代漳浦剪紙藝術(shù)家創(chuàng)作作品使用的材料不再局限于紙，材料更加豐富，大量使用戶外廣告紙、貼紙、泡沫板、鐳射紙等。新一代漳浦剪紙藝術(shù)家裝裱作品的風格也發(fā)生了變化，除了傳統(tǒng)裝裱風格外，也采用鏡框式、掛歷式、塑鋼框式、鋁合金框等裝裱風格。

2.4 新一代漳浦剪紙藝術(shù)家創(chuàng)作刀法和工具的變化

與老一代漳浦剪紙藝術(shù)家相比，新一代漳浦剪紙藝術(shù)家創(chuàng)作的作品尺幅較大，增加了創(chuàng)作難度，傳統(tǒng)的“自想自剪”方法很難創(chuàng)作這些作品。多數(shù)老一輩漳浦剪紙藝術(shù)家用陰刻刀法創(chuàng)作作品，而多數(shù)新一代漳浦剪紙藝術(shù)家采用陽刻和陰刻相結(jié)合的刀法創(chuàng)作作品，線條虛實相生，錯落有序。老一輩漳浦剪紙藝術(shù)家一般用一把剪刀就可以創(chuàng)作作品，而新一代剪紙藝術(shù)家剪紙除了使用剪刀外，還大量使用刻刀、切割機、膠水等工具。

3 漳浦剪紙藝術(shù)的繼承和發(fā)展

隨著時代的發(fā)展，無論形式還是內(nèi)容漳浦剪紙藝術(shù)都發(fā)生了變化，更加秀麗和壯觀，但卻少了自然和天真。隨著社會的演進和科技進步，雖然賦予了漳浦剪紙新的審美內(nèi)涵和新的社會功能，但是仍然要弘揚與傳承漳浦剪紙藝術(shù)，創(chuàng)作時代需求的剪紙作品。首先，加強漳浦剪紙藝術(shù)的保護和宣傳工作，建立數(shù)字化剪紙保護機構(gòu)，擴大漳浦剪紙文化傳播渠道，讓更多的人認識漳浦剪紙。其次，拓寬漳浦剪紙藝術(shù)發(fā)展思路，把漳浦剪紙藝術(shù)融入室內(nèi)設(shè)計、廣告設(shè)計、服裝設(shè)計、旅游文化等，提高漳浦剪紙的商業(yè)價值。再次，加強漳浦剪紙文化傳播，促進不同文化的交流。最后，把漳浦剪紙文化納入地方教育的范疇，以更好地保護和傳承漳浦剪紙文化。

總之，雖然隨著時代的變化，人們的審美觀念也會發(fā)生變化，但是無論社會怎么變化，漳浦剪紙將作為中華文化的組成部分，永遠地傳承下去。同時，只有結(jié)合時代發(fā)展的要求，挖掘漳浦剪紙的當代價值，使漳浦剪紙文化與現(xiàn)代文明充分結(jié)合起來，漳浦剪紙文化才能更具有生命力。

[1]朱曉紅.淺談中國剪紙藝術(shù)的發(fā)展[J].美術(shù)觀察，2009（10）.

[2]陳建新.林桃剪紙集[M].福建：福建美術(shù)出版社.2013.

責任編輯 周斯韻

J528.1

A

1674－5787（2016）05－0115－04

2016-08-11

本文系2014年福建省教育廳B類科研項目“漳浦剪紙藝術(shù)在現(xiàn)代審美視野下的演變和發(fā)展”（項目編號：JBS14411）的階段性研究成果。

林書羽（1984—），女，吉林省舒蘭市人，藝術(shù)學學術(shù)型碩士，福建師范大學閩南科技學院人文藝術(shù)系講師，研究方向：藝術(shù)文化學。